Italian na lapis: kasaysayan, mga pamamaraan ng paglikha, trabaho

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang Italian pencil o black chalk ay isang uri ng tool sa pagpipinta. Ginagamit ito sa mga portrait, gayundin para sa paglalarawan ng hubad na kalikasan ng tao.

Nahahati sa tatlong grado ng tigas: malambot, katamtaman at matigas.

Kasaysayan ng Paglikha

Ang lapis ng Italyano ay kilala na mula pa noong ika-15 siglo, ngunit bago iyon ay ginamit na ito noong panahon ng trecento (ika-14 na siglo). Ito ay tinatawag sa ganitong paraan lamang sa Russia. Kahit saan ang materyal ay may ibang pangalan - "black chalk".

Sa mga talaan ng "Aklat ng Sining" ng pintor na si Cennino Cennini mula 1437, isang bato ang binanggit, kung saan naging posible ang pagguhit tulad ng karbon. Nakakita siya ng ilang espesyal na materyal para sa pagguhit, na nakuha sa Piedmont (Italy). Ayon kay Cennino Cennini, ang batong ito ay napakalambot na maaari itong gawing perpekto sa pamamagitan ng paghasa nito gamit ang isang kutsilyo.

Pagkatapos matuklasan ang deposito, ang lapis ng Italyano ay mabilis na nakuha ang mga puso ng mga master at naging available sa lahat ng mga bansang European. Ngunit, sa kasamaang-palad, ang mga reserba nito ay mabilis na natuyo, tulad ng nangyari sa grapayt. May nakitang mga bagong vault ng black chalk sa Thuringia at Andalusia.

Florence at Rome ay mga tagasunod ng isang mahigpit na istilo ng linear na pagguhit, samakatuwid sila ay lubos na nakategorya tungkol sa bagong lapis, na hindi masasabi tungkol sa Lombardy, kung saan nakaranas sila ng malaking interes dito.

Italian pencil: kahulugan at katangian

Ang tool na nakita ng artist na si Cennino Cennini para sa pagpipinta sa canvas ay black shale.

Itim na chalk ang pinalitan ng lead at silver na mga lapis. Batay sa mga pagkakataong lumitaw, salamat sa mga bagong katangian ng tool na lumitaw, nagkaroon ng pagbabago sa parehong fashion at genre sa pagguhit:

• komposisyon ng larawan ay naging mas libre;
• tone at volume ay naging mas puspos;
• maliit na format ay pinalitan ng malalaki;
• malinaw na istilo ng pagguhit ay inilipat sa mas malabong hitsura;
• hindi na ngayon ang diin sa linya, kundi sa chiaroscuro;
• nagsimulang ginusto ng mga artista ang pagtatrabaho nang may mantsa, kaya nagbubukas ng higit pang mga posibilidad sa sining.

Ang Black chalk ay may mga freestyle na lapis at may malalim na matte velvety dark na kulay. Ang materyal ay madaling maghalo sa ibabaw ng papel.

Production

Ang lapis ng Italyano ay ginawa sa maraming paraan, ayon sa iba't ibang mga recipe. Ang orihinal ay may kasamang mga materyales tulad ng sinunog na pulbos ng buto at vegetable glue, na pinagsama-sama.

Pagkatapos ay nakahanap ng ibang paraan ang mga Pransesmga pormasyon ng itim na tisa: pinaghalo nila ang puting luad sa itim na lampara. Kaugnay ng naimbentong recipe, lumitaw ang isang bagong uri ng lapis - French, o Parisian.

Kasalukuyang gawa ang lapis ng Italyano mula sa:

• mga piraso ng uling at soot, na nilagyan ng pandikit o pinaghalong carbon black;
• graphite;
• almirol;
• gypsum.

Recipe

Para makakuha ng black chalk, kakailanganin ng master:

• isang pirasong grapayt;
• isang bahagi ng carbon black;
• isang bahagi neutral na itim na carbon;
• labing tatlong piraso ng plaster;
• pitong piraso ng bonding material (carbon black o glue).

Lahat ng mga bahagi ay husay na giniling, ginagawa ito sa isang colloid mill. Susunod, ang mga hugis-parihaba na lapis ay pinindot mula sa nagresultang timpla at singeed sa temperatura na 150-250 degrees para sa mga dalawa hanggang apat na oras. Ang tigas ng isang lapis na Italyano ay magdedepende sa oras ng pagpapaputok.

Ang pinakamalaking master

Ang ilan sa pinakamahuhusay na master ng black chalk ay ang pintor na si Hans Holbein (junior) at mga French pencil portrait artist gaya nina Prudhon at Clouet. Mahusay din itong pagmamay-ari ni Leonardo da Vinci, Tintoretto, Rubens, Bakst, Serov at iba pa, na ang mga pangalan ay maaaring nakalista sa mahabang panahon.

Ang mga guhit ng lapis na Italyano ng Holbein ay nagpakita ng kalinawan, pagkaikli, at sa parehong oras ay ipinakita ang lambot ng paghampas sa papel.

Ang mga gawa ng mga French artist ay sapat naiba-iba. Kaya, ang sulat-kamay ni Clouet ay nakikilala sa pamamagitan ng kakisigan, pagiging sopistikado at magaan.

Mas siksik at magaspang ang linya ni Master Lanyo.

Nakakatuwa ang paglalaro ng lapis at si Tintoretto, na gumamit ng aktibong pagpindot, o sa mga maiikling hagod ng pabilog na hugis, o biglaang pinutol ang mga linya.

Ang 19th century artist na si Prudhon Pierre Paul ay lumikha ng malambot na liriko na mga imahe gamit ang itim na chalk.

Mga Kapaki-pakinabang na Katotohanan

Ang Italian drawing pencil ay maaaring gawin sa dalawang paraan:

natural - binubuo ng black shale (slate rock);

artipisyal - ang mga materyales ay tinatalian ng pandikit ng gulay (French pencil)

Ang huling lapis (French) ay maaari lamang iguhit sa makapal na papel na makatiis ng mahabang proseso ng friction nang hindi nasisira ang ibabaw. Ang lapis ay dapat ilapat sa isang stroke at ipahid sa papel sa tulong ng mga espesyal na device: basahan, glove leather, plain cotton wool, o kasama ng classic na bersyon - ang daliri.

Bread, gum o nag (maitim na goma na ibinabad sa gasolina, turpentine o kerosene, na may malambot at malagkit na katangian) ay mahusay para sa pagwawasto ng mga pagkakamali.

Kapag gumagawa sa tone paper, chalk o puting pintura ang ginagamit sa magaan na bahagi ng drawing gamit ang Italian pencil.

Sa Italya, mula noong Renaissance, isang pamamaraan na tinatawag na "ang pamamaraan ng tatlolapis". Ang kahulugan nito ay kumbinasyon ng tatlong kulay:

• puti (chalk);
• pula (sepia o sanguine);
• itim (uling).

Sa kasalukuyan, bilang karagdagan sa mga materyales na inilarawan sa itaas, hindi lamang uling ang ginagamit sa diskarteng ito, samakatuwid, sa halip na ito, ang isang lapis na Italyano ay perpekto para sa paglilipat ng itim.