Ang pinakamagandang kumbinasyon ng kulay. Kulay ng bilog. Palette ng kulay

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang isang taga-disenyo sa digital age ay tiyak na hindi kailangang limitado sa mga kulay na maaaring makuha mula sa mga pintura, tinta, o iba pang mga pigment, bagama't marami ang dapat matutunan mula sa diskarte sa kulay sa fine art din. Ang mata ng tao ay maaaring makilala ang milyun-milyong iba't ibang kulay, ngunit kung minsan kahit na ang pagsasama-sama ng dalawang kulay ay maaaring maging isang hamon.

Mga kamangha-manghang katangian ng kulay

Ito ay dahil ang pagpili ng mga shade para sa disenyo ay napaka-subjective at nangangailangan ng tiyak na kaalaman. Kaya ano ang dapat gawin ng mga taga-disenyo kung nais nilang lumikha ng isang magandang paleta ng kulay na makapagpapasaya sa isang kliyente? Sa gusto mo man o hindi, ang pinakamahusay na mga kumbinasyon ng kulay ay higit pa sa personal na kagustuhan, dahil mayroon silang kahanga-hangang kakayahang makaimpluwensya sa mood, damdamin, at persepsyon, makakuha ng kultural at personal na kahulugan, at makakuha ng atensyon-kapwa sinasadya at hindi sinasadya.

Ang hamon para sa mga designer at marketer ay balansehin ang mga kumplikadong function ng huepaglikha ng isang kaakit-akit at epektibong palette ng mga kumbinasyon ng kulay. Ito ay kung saan ang isang pangunahing pag-unawa sa teorya ng kulay ay madaling gamitin. Makakatulong ito sa iyong maunawaan kung aling mga tono ang gumagana nang maayos (o hindi) at kung ano ang magiging epekto ng iba't ibang kumbinasyon sa loob ng isang partikular na disenyo.

Color wheel: kumbinasyon ng kulay

Sa paaralan, sa mga aralin sa pagguhit, pinagdadaanan ng mga bata ang paksang ito, kaya malamang na pamilyar ang lahat sa hinubad nitong anyo: pula, dilaw at asul na mga pangunahing tono. Ang tradisyonal na color wheel ay binubuo ng 12 tones at kadalasang ginagamit ng mga artist. Ito ay isang simpleng visual na paraan upang maunawaan ang kaugnayan ng mga kulay.

Ang pangunahing gawain na ginagawa ng color wheel ay ang kumbinasyon ng mga kulay. Ang paghahalo ng pangunahin o pangunahing mga kulay (dilaw, asul at pula) ay bumubuo ng mga pangalawang: berde, lila at orange. Ang pagsasama-sama ng mga ito sa pangunahing tono ay nagbibigay-daan sa iyo upang makuha ang ikatlong antas ng bilog - tertiary na mga kulay. Kabilang dito ang red-orange, orange-yellow, yellow-green, green-blue, blue-violet at violet-red. Ang pangunahin at pangalawang tono ay bahagi ng nakikitang spectrum, o ang mga kulay ng bahaghari. Ang kanilang pagkakasunud-sunod ay madaling matandaan gamit ang mnemonic na pariralang "Gustong malaman ng bawat mangangaso kung saan nakaupo ang pheasant": pula, orange, dilaw, berde, asul, asul at lila.

Ang ganitong paraan ng pag-unawa sa kulay ay kilala bilang subtractive model, na binubuo ng paghahalo ng mga pigment gaya ng mga pintura o tinta, at ginagamit ito sa tradisyonal na color wheel at sa CMYK system na ginagamit sa mga kagamitan sa pag-print. Iba siya saadditive model, na binubuo sa paghahalo ng liwanag ng iba't ibang frequency (halimbawa, sa isang computer o TV screen), na binubuo ng ibang hanay ng mga pangunahing kulay: pula, berde, asul (RGB).

Ang mga editor ng larawan ay gumagamit ng ibang bersyon ng color wheel. Maaaring pumili ng anumang shade gamit ang hex code nito.

Terminolohiya

Bago mag-compile ng mga palette, kailangan mong makabisado ang terminolohiya na makakatulong sa iyong maunawaan ang iba't ibang uri ng shade:

• Ang kulay ay kasingkahulugan ng kulay at tradisyonal na tumutukoy sa isa sa 12 kulay;
• brightness: gaano kalayo ang tono ng kulay sa itim;
• lightness: proximity of tone to white;
• saturation - ang intensity o kadalisayan ng isang kulay (mas malapit ang kulay sa gray, mas mababa ang saturated nito).

Pinakamagandang kumbinasyon ng kulay

Mula sa color wheel, may ilang klasikong palette na ginagamit ng mga artist sa paglipas ng mga siglo. Para sa karamihan ng mga desisyon sa disenyo, isang nangingibabaw na kulay ang dapat i-highlight mula sa mga scheme na ito - sa dami ng paggamit nito o sa paghihiwalay nito sa iba pang mga tono - isa o higit pang mga accent:

1. Monochrome scheme: Gumagamit ng iba't ibang liwanag, liwanag, o saturation ng mga tono ng parehong kulay, mula sa liwanag hanggang sa madilim. Ang isang halimbawa ng isang matagumpay na kumbinasyon ng monochrome ay pula na may itim at puti. Nagbibigay ang scheme na ito ng slim at konserbatibong disenyo. Asul at puti - isang klasikong kumbinasyon ng porselana ng Tsino noong ika-9 na siglo. at mga tela ng PransesIka-18 siglo

2. Isang katulad na scheme: mga kulay na matatagpuan magkatabi sa color wheel. Ito ay maraming nalalaman at madaling ilapat kapag bumubuo ng mga proyekto. Ang isang halimbawa ay ang kumbinasyon ng purple na may blue-violet.

3. Complementary scheme: gumagamit ng mga tono na matatagpuan sa magkabilang dulo ng color wheel. Halimbawa, asul at orange, pula at berde. Ang mga komplementaryong kulay ay may mataas na intensity at contrast, ngunit mahirap ilapat nang maayos at balanse sa kanilang purong anyo dahil madali silang magkasalungat sa mga disenyo.

4. Split-complementary scheme: anumang tono ng color wheel kasama ang dalawang kulay na malapit sa complement nito. Halimbawa, dilaw na may berde at pula-lila. Ang scheme na ito ay mayroon ding malakas na visual contrast, bagama't mas mahina kaysa sa nauna. Nagbibigay ng pinakamahusay na kumbinasyon ng kulay para sa mga nagsisimula sa disenyo dahil mahirap itong guluhin.

5. Triadic scheme: anumang tatlong tono na pantay na ipinamamahagi sa color wheel. Nagbibigay ng medyo maliwanag na mga kumbinasyon, kahit na ang mga tono ay maputla at desaturated. Para sa matagumpay na paggamit, kinakailangan upang makamit ang kumpletong balanse - ang isang kulay ay dapat maging nangingibabaw, at ang dalawa pa ay dapat na mga accent.

6. Tetrad, o dobleng komplementaryo: ay binubuo ng dalawang komplementaryong pares. Ang scheme na ito ay lubhang kaakit-akit, ngunit mas mahirap ilapat kaysa sa isang solong pares ng mga pantulong na kulay, dahil mas maraming mga tono ang mas mahirap balansehin. Kapag ginagamit ang scheme na ito, dapat kang pumili ng isang kulay bilang nangingibabaw at ayusinang saturation, lightness, at hue lightness ng ilan o lahat ng mga tono para makapagbigay sila ng pinakamahusay na kumbinasyon ng kulay sa iba't ibang bahagi ng disenyo.

Inspirasyon

Bilang karagdagan sa mga kumbinasyon ng color wheel, nag-aalok ang kalikasan ng maraming handa na solusyon para sa magkakatugmang mga scheme ng kulay.

Kabilang sa mga opsyon sa kumbinasyon ng kulay ang pagsasaalang-alang sa kanilang temperatura (mainit o malamig), saturation (maliwanag na kulay ay kadalasang mukhang bata, habang ang maputlang tono ay kadalasang mukhang vintage), mga mood (maliwanag at masaya, madilim at seryoso), mga tema (lokasyon, season, holiday) at iba pang mga katangian.

Ang isa pang mahusay na diskarte sa paghahanap ng kulay ay ang tumingin sa iba't ibang mga makasaysayang panahon at masining na paggalaw para sa inspirasyon: ang mainit at matingkad na kulay ng mga Impresyonista; maliwanag, hindi inaasahang kumbinasyon ng mga post-impressionist; malambot, makalupang mga kulay ng Art Nouveau; maliliwanag at matapang na kulay ng pop art.

Sikolohiya ng kulay

Napapalibutan tayo ng kulay. Napagtanto man natin o hindi, malaki ang papel nito sa ating pang-araw-araw na buhay. Nakakita ka na ba ng kulay kahel o dilaw na traffic sign sa kalsada ngayon? Nakuha niya ang atensyon sa isang dahilan. May kahanga-hangang koneksyon ang kulay sa ating mga mood at emosyon.

Ngunit hindi lahat ay nakakaranas ng kulay sa parehong paraan. Ang kahulugan at simbolismo na iniuugnay natin sa iba't ibang tono ay lubos na nakadepende sa impluwensya ng kultural at panlipunang mga grupong kinabibilangan natin. Narito ang ilang karaniwang kahulugang nauugnay sa mga pangunahing kulay sa kulturang Kanluranin.

Pula

Ang kulay na ito ay nagbibigay ng maraming bagayiba't ibang ideya depende sa konteksto. Kaugnay ng apoy, maaari itong sumagisag sa init o panganib. Dahil ang pula ay ang kulay ng dugo, ito ay itinuturing na isang masigla, masiglang tono at samakatuwid ay nauugnay sa mga usapin ng puso at kung minsan ay may karahasan.

Alternatibong Kahulugan: Sa ilang kultura sa Silangan, ang pula ay sumisimbolo ng suwerte at kasaganaan at ang kulay na isinusuot ng mga nobya sa araw ng kanilang kasal. Sa buong mundo, ang pula ay nauugnay sa iba't ibang kilusang pampulitika at sumisimbolo sa rebolusyon.

Sa pagba-brand: Kadalasan ay nagpapahiwatig ng lakas, kumpiyansa at awtoridad at lubos na nakikita.

Kahel

Gayundin ang kulay ng apoy, orange ay pinagsasama ang init ng pula at ang saya ng dilaw at sumisimbolo sa aktibidad, enerhiya at optimismo. Kaugnay din ng pag-aani o taglagas.

Alternatibong Kahulugan: Sa India, ang safron, na may madilaw na kulay ng orange, ay itinuturing na sagrado. Sa Japan, ang kulay ay sumisimbolo ng pag-ibig.

Sa pagba-brand: madalas na kumakatawan sa kabataan at pagkamalikhain. Ang ginto, na kulay kahel o dilaw din, ay sumisimbolo sa karangyaan at mataas na kalidad.

Dilaw

Bilang kulay ng araw, madalas itong sumasagisag sa kaligayahan, kagalakan, pagkamagiliw at pagiging bago ng tagsibol. Bilang karagdagan, sa ilang partikular na konteksto, maaari itong maghatid ng senyales ng babala o babala ng pag-iingat. Ang ilang mga variation (lalo na ang mga desaturated at green) ay mukhang masakit o hindi kasiya-siya, na hindi nakakagulat dahil ang dilaw sa kasaysayan ay minsan ay nauugnay sa sakit at quarantine.

Mga Kahaliling Kahulugan: Sa ilang kultura sa Silangan at Asya, ang dilaw ay nauugnay sa mataas na kapanganakan o katayuan. Sa ilang bahagi ng Africa at Latin America, ang tonong ito ay ang tradisyonal na kulay ng pagluluksa.

Sa pagba-brand: ang isang malinaw o maliwanag na dilaw na tono ay kapansin-pansin, ngunit maaaring nakakabagabag o kahit mahirap makita (tulad ng puting text sa maliwanag na dilaw na background o vice versa) kung ginamit nang walang ingat.

Berde

Ito ang kulay ng kalikasan, halaman at paglaki. Madalas itong sumasagisag sa kalusugan, pagiging bago, o likas na katangian. Ang madilim na berde ay maaaring kumatawan sa kayamanan at katatagan.

Mga alternatibong kahulugan: sa mga kulturang Islam, ang berde ay isang sagradong kulay. Ito ay nauugnay din sa Ireland, St. Patrick's Day at ang masuwerteng quatrefoil.

Sa pagba-brand: Ang mga tatak o produkto na ipinakita bilang "berde" (natural, malusog, eco-friendly, organic, atbp.) ay kadalasang gumagamit ng mga natural na kulay gaya ng berde at kayumanggi.

Asul

Ang kulay ng dagat at langit, madalas itong sumasagisag sa kapayapaan at kadalisayan. Hindi tulad ng mas masigla at mainit-init na mga tono, ang asul ay nakikita bilang pagpapatahimik. Sa ilang pagkakataon, maaari itong kumatawan ng kalungkutan o depresyon.

Alternatibong Kahulugan: Sa mga kultura ng Middle Eastern, ang asul ay tradisyonal na nagpoprotekta laban sa kasamaan. Dahil sa pagkakaugnay nito sa kalangitan, sa maraming kultura ang kulay ay sumasagisag sa imortalidad at espirituwalidad.

Sa pagba-brand: ang asul ay malawakang ginagamit at isa sa mga pinaka-versatile na kulay. Karaniwan itong sinasagisagpagiging maaasahan, kaligtasan at katatagan. Ang tono ay partikular na sikat sa mga konteksto ng kumpanya dahil ito ay itinuturing na may seryoso, konserbatibo at propesyonal na kalidad.

Purple

Tradisyunal na nauugnay sa maharlika, kadakilaan o karangalan. Dahil dito, mayroon itong espirituwal, mistikal, o relihiyosong kahulugan.

Mga Kahaliling Kahulugan: Sa maraming kultura sa buong mundo, ang kumbinasyon ng purple ay sumasagisag sa maharlika o kayamanan, ngunit sa Thailand at ilang bahagi ng South America ay nauugnay ito sa pagluluksa.

Sa pagba-brand, ang mga dark shade ng purple ay kadalasang simbolo ng karangyaan, habang ang mga lighter at brighter shade ay sikat sa mga babae at bata.

Black

Tulad ng pula, ang kulay na ito ay maraming (minsan magkasalungat) kahulugan. Maaari itong kumatawan sa kapangyarihan, karangyaan, pagiging sopistikado at pagiging eksklusibo. Sa kabilang banda, ang itim ay sumisimbolo sa kamatayan, kasamaan o misteryo. Sa pananamit, ito ay simbolo ng pormalidad o pagluluksa at pagluluksa (dahil ang pagluluksa ay tradisyonal na isinusuot sa mga libing).

Alternatibong Kahulugan: Sa ilang bansa sa Asia at Latin America, ang itim ay itinuturing na isang panlalaking kulay. Sa Egypt, nangangahulugan ito ng muling pagsilang. Sa maraming kultura, ang kulay ay nauugnay sa mahika, pamahiin o malas, gayundin sa hindi maipaliwanag o hindi alam.

Sa pagba-brand: malawak na ginagamit ang itim na halos naging neutral na ito, bagama't maaari itong sumagisag sa itaas depende sa konteksto. Itim at puti lang ang maraming disenyo (sinadya o para lang makatipid sa color printing).

Puti

Bilang kulay ng liwanag at niyebe, ang puti ay kadalasang sumasagisag sa kadalisayan, kawalang-kasalanan, kabutihan o pagiging perpekto (tradisyonal na isinusuot ng mga nobya), ngunit nangangahulugan din ng pagiging matipid o sterility.

Mga alternatibong kahulugan: Sa China, puti ang kulay ng pagluluksa. Sa maraming kultura, ito ay kumakatawan sa kapayapaan - ang puting bandila ay isang unibersal na simbolo ng tigil ng kapayapaan o pagsuko.

Sa pagba-brand: madalas na ipinahihiwatig ng puti ang pagiging simple, kalinisan o modernidad. Ang mga designer na naghahanap ng minimalist na aesthetic ay kadalasang gumagamit ng maraming puti.

Kulay sa disenyo

Ang pagkuha ng kumbinasyon ng kulay ay higit pa sa pagpili ng dalawa o tatlong shade at pamamahagi ng mga ito sa pantay na sukat sa buong disenyo. Ang epektibong paggamit sa mga ito ay may malaking kinalaman sa balanse, at kapag mas maraming tono ang ginagamit mo, mas mahirap itong makamit.

Ang pinakamadaling paraan upang ipatupad ang konseptong ito ay sa pamamagitan ng paghahati sa mga napiling kulay sa nangingibabaw at mga accent. Ang nangingibabaw na tono ang magiging pinakanakikita at pinakaginagamit sa disenyo, habang ang isa o higit pang mga accent ay makakadagdag at makakapagbalanse nito. Ang pagbibigay-pansin sa interplay ng mga kulay-ang presensya o kawalan ng contrast, kung ano ang hitsura ng magkatabing mga tono, kung anong mood ang nalilikha ng kumbinasyon ng mga kulay at shade, at iba pa-ay makakatulong sa iyong matukoy ang perpektong palette para sa mga layunin ng disenyo.

Ang karaniwang tinatanggap na panuntunan para sa paggamit ng pangunahing tatlong kulay na palette ay ang 60-30-10 na panuntunan. Ang diskarte na ito ay kadalasang ginagamit sa panloob na disenyo, ngunit maaari ding epektibong mailapat sa disenyo ng web o pag-print. Ito ay sapat na upang bigyan ang nangingibabaw na kulay 60%, at bigyan ang natitirang 30% at 10% sa dalawang accent. Ang isang magandang halimbawa ng panuntunang ito ay isang suit ng lalaki: ang jacket at pantalon ay nagkakahalaga ng 60% ng kulay ng mga damit, ang shirt ay tumatagal ng 30%, at ang kurbata ay ang natitirang 10%. Ang lahat ay nagbibigay ng balanse at eleganteng hitsura.

Ang isa pang paraan upang mapanatiling simple at balanse ang palette ay ang paggamit ng liwanag at liwanag (o mas magaan at mas madilim na mga bersyon ng napiling tono). Sa ganitong paraan maaari mong palawakin ang iyong mga pagpipilian sa kulay nang walang labis na hindi pagkakapare-pareho ng disenyo.

Kulay sa marketing at branding

Ang pagkilala ng brand ay lubos na nakadepende sa kulay. Isipin na lang ang Coca-Cola, Facebook o Starbucks at madaling matandaan ang mga tono na nauugnay sa mga brand na ito.

Natuklasan ng isang pag-aaral ng Unibersidad ng Winnipeg na ang mga unang paghatol ng mga tao sa mga produkto ay higit na nakabatay sa kulay (60-90% ng pagtatantya). Nangangahulugan ito na ang tono sa disenyo ay hindi lamang isang masining na pagpipilian, ngunit isa ring kritikal na desisyon sa negosyo na nakakaapekto sa lahat mula sa pananaw ng consumer sa isang brand hanggang sa pagsasakatuparan ng produkto.

Gayunpaman, kapag pumipili ng scheme ng kulay para sa isang logo, hindi kinakailangang sumunod sa mga tradisyon, simbolo o stereotype. Walang walang palya o mabilis na mga panuntunan dito. Higit sa lahat, kung paano ginagamit ang tono sa disenyo at umaayon sa konteksto ng merkado ng brand at karakter nito.

RGB vs CMYK

Kapag gumagawa sa isang naka-print na proyekto, ang monitor ng computer ay maaaring hindi magpakita ng mga kulay gaya ng inaasahan.titingnan nila sa papel. Ang nakikita mo ay hindi ang nakukuha mo dahil ang mga digital monitor at printer ay gumagamit ng dalawang magkaibang system: RGB at CMYK. Ang una ay tumutukoy sa maliliit na tuldok ng pula, berde, at asul na liwanag na pinagsama upang bumuo ng mga nakikitang kulay sa isang screen; ang pangalawa ay nangangahulugang cyan, magenta, dilaw at itim na mga tono para sa paglikha ng mga print ng kulay. Dahil ang RGB ay gumagamit ng mas malawak na gamut kaysa sa CMYK, ang ilang mga designer sa simula ay gumagawa ng isang print project sa RGB upang mapanatili ang higit pang mga pagpipilian sa kulay at i-convert ang tapos na disenyo sa CMYK bago mag-print.

Dahil dito, kailangan nila ng tool na nagbibigay ng pare-parehong kulay kapag nagtatrabaho sa parehong system - halimbawa, kapag nagdidisenyo ng logo para sa isang website at nagpi-print nito sa isang business card. Ang isang ganoong sistema ay ang Pantone Matching System (PMS). Dito, maaaring itugma ang mga tono sa mga website at pag-print (pati na rin ang iba't ibang uri ng mga naka-print na ibabaw) upang matiyak ang parehong hitsura.

Kulay: unawain, galugarin at mahalin ito

Dalubhasa ang mga designer sa pag-aaral ng teorya ng kulay, sikolohiya o neuroscience - mga kumplikadong paksa na nasa intersection ng sining at agham. Ngunit ito ay bahagi ng kung bakit ang propesyon na ito ay kawili-wili at isang epektibong tool sa merkado. Bagama't binabalangkas lamang ng gabay na ito ang mga pangunahing alituntunin, inaasahan na makakatulong ito sa paggawa ng mas matalinong at mas epektibong mga pagpipilian ng kulay para sa personal o propesyonal na mga proyekto.