Mga mahuhusay na artistang Italyano - mga henyo ng sangkatauhan

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang Italy ay isang kahanga-hangang pinagpalang lupain na nagbigay sa mundo ng isang malaking gallery ng hindi mabibiling mga gawa ng sining. Ang mga Italyano na artista ay mahusay na masters ng pagpipinta at eskultura, na kinikilala sa buong mundo. Walang bansang maihahambing sa Italya sa dami ng sikat na pintor. Bakit kaya - wala sa ating kapangyarihan na unawain ito! Ngunit sa kabilang banda, muli nating maaalala ang mga pangalan ng mga dakilang master, ang panahon kung saan sila nabuhay, at ang mga kamangha-manghang mga painting na dumating sa mundo mula sa ilalim ng kanilang brush. Kaya, magsimula tayo ng isang virtual na iskursiyon sa mundo ng kagandahan at tingnan ang Italya noong Renaissance.

Proto-Renaissance Italian Artists

Ang terminong "Renaissance" (Renaissance) ay tumutukoy sa yugto ng panahon mula XIV hanggang XVI siglo. Ang mga makasaysayang dokumento ay nagpapatotoo na hanggang sa panahong iyon ang Europa ay nalubog sa relihiyosong obscurantism at kamangmangan, na, nang naaayon, ay hindiumunlad ang sining. Ngunit ngayon ay dumating na ang oras, ang sekular na buhay ay nagsimulang unti-unting muling nabuhay, na nagbigay ng lakas sa pag-unlad ng agham at kultura, nagsimula ang panahon ng Proto-Renaissance. Ipinakita sa mundo ang mga artista ng Italian Renaissance.

Sa Italya noong ika-14 na siglo, lumitaw ang mga makabagong pintor na nagsimulang maghanap ng mga bagong malikhaing pamamaraan (Giotto di Bondone, Cimabue, Niccolò Pisano, Arnolfo di Cambio, Simone Martine). Ang kanilang trabaho ay naging isang harbinger ng darating na kapanganakan ng mga titans ng sining ng mundo. Ang pinakatanyag sa mga masters ng pagpipinta, marahil, ay si Giotto, na maaaring tawaging isang tunay na repormador ng pagpipinta ng Italyano. Ang pinakasikat niyang painting ay The Judas Kiss.

Mga artistang Italyano noong unang bahagi ng Renaissance

Sumunod kay Giotto ay dumating ang mga pintor gaya nina Sandro Botticelli, Masaccio, Donatello, Filippo Brunelleschi, Filippo Lippi, Giovani Bellini, Luca Signorelli, Andrea Mantegna, Carlo Crivelli. Lahat sila ay nagpakita sa mundo ng magagandang mga pintura na makikita sa maraming modernong museo. Ang lahat ng mga ito ay mahusay na mga artista ng Italyano ng unang bahagi ng Renaissance, at maaaring pag-usapan ng isa ang tungkol sa gawain ng bawat isa sa kanila sa mahabang panahon. Ngunit sa loob ng balangkas ng artikulong ito, tatalakayin natin nang mas detalyado ang isa lamang na ang pangalan ay higit na naririnig - ang walang kapantay na Sandro Botticelli.

Narito ang mga pangalan ng kanyang pinakatanyag na mga painting: "The Birth of Venus", "Spring", "Portrait of Simonetta Vespucci", "Portrait of Giuliano Medici", "Venus and Mars", "Madonna Magnificat". Ang master na ito ay nanirahan at nagtrabaho sa Florencemula 1446 hanggang 1510, si Botticelli ay ang pintor ng korte ng pamilya Medici, ito ang dahilan ng katotohanan na ang kanyang malikhaing pamana ay puno hindi lamang ng mga pagpipinta sa mga paksang pangrelihiyon (marami sa kanila sa kanyang trabaho), kundi pati na rin sa marami. mga halimbawa ng sekular na pagpipinta.

Mga High Renaissance Artist

The High Renaissance - ang katapusan ng ika-15 at ang simula ng ika-16 na siglo - ang panahon kung kailan nilikha ng mga Italian artist tulad nina Leonardo da Vinci, Raphael, Michelangelo, Titian, Giorgione ang kanilang mga obra maestra… Anong mga pangalan, ano mga henyo!

Ang legacy ng dakilang trinity - Michelangelo, Raphael at da Vinci - ay lalo na kahanga-hanga. Ang kanilang mga kuwadro ay itinago sa pinakamahusay na mga museo sa mundo, ang kanilang malikhaing pamana ay kasiya-siya at kahanga-hanga. Malamang, sa sibilisadong modernong mundo, walang ganoong tao na hindi makakaalam kung ano ang hitsura ng "Portrait of Mrs. Lisa Giocondo" ng dakilang Leonardo, ang "Sistine Madonna" ni Raphael o ang magandang marmol na estatwa ni David, na nilikha ni ang mga kamay ng galit na galit na si Michelangelo.

Italian masters of painting at sculpture of the late Renaissance

Ang huling Renaissance (kalagitnaan ng ika-16 na siglo) ay nagbigay sa mundo ng maraming mahuhusay na pintor at iskultor. Narito ang kanilang mga pangalan at isang maikling listahan ng mga pinakasikat na gawa: Benvenuto Cellini (estatwa ni Perseus na may pinuno ng Medusa Gorgon), Paolo Veronese (mga kuwadro na "The Triumph of Venus", "Ariadne and Bacchus", "Mars and Venus", atbp.), Tintoretto (mga kuwadro na "Si Kristo sa harap ni Pilato, "Ang Himala ni St. Mark", atbp.), Andrea Palladio-arkitekto(Villa "Rotonda"), Parmigianino ("Madonna with Child in Hands"), Jacopo Pontormo ("Portrait of a Lady with a Yarn Basket"). At bagama't ang lahat ng mga artistang Italyano ay nagtrabaho sa panahon ng paghina ng Renaissance, ang kanilang mga gawa ay kasama sa gintong pondo ng sining sa mundo.

Ang Renaissance ay naging isang natatangi at walang katulad na panahon sa buhay ng sangkatauhan. Mula ngayon, walang sinuman ang makakapagbukas ng mga lihim ng pagkakayari ng mga dakilang Italyano na iyon, o hindi bababa sa lalapit sa kanilang pag-unawa sa kagandahan at pagkakaisa ng mundo at ang kakayahang ilipat ang pagiging perpekto sa canvas sa tulong ng mga kulay.

Iba pang sikat na Italian artist

Pagkatapos ng Renaissance, nagpatuloy ang maaraw na Italya na nagbigay sa sangkatauhan ng mga mahuhusay na masters ng sining. Imposibleng hindi banggitin ang mga pangalan ng mga sikat na tagalikha gaya ng magkapatid na Caracci - Agostino at Annibale (katapusan ng ika-16 na siglo), Caravaggio (ika-17 siglo) o Nicolas Poussin, na nanirahan sa Italya noong ika-17 siglo.

At ngayon ang malikhaing buhay ay hindi tumitigil sa Apennine Peninsula, gayunpaman, ang mga kontemporaryong artistang Italyano ay hindi pa umabot sa antas ng husay at katanyagan na mayroon ang kanilang makikinang na mga nauna. Ngunit, sino ang nakakaalam, marahil ay naghihintay na muli sa atin ang Renaissance, at pagkatapos ay maipakita ng Italya sa mundo ang mga bagong titans ng sining.