Obraztsov Puppet Theater: isang hindi pangkaraniwang konsiyerto

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang Obraztsov Central Academic Puppet Theater, na walang mga analogue sa mundo, ang pinakamalaking kinatawan ng theatrical puppet art, ay matatagpuan sa Moscow, sa Sadovaya-Samotechnaya Street, house number 3, hindi kalayuan sa Tsvetnoy Bulvar metro istasyon.

Ang nagtatag ng Moscow Puppet Theater ay si Sergei Vladimirovich Obraztsov, isang nagtapos sa art university na "VHUTEMAS".

Paggawa ng puppet theater

Noong 1920, inilatag ni Sergei Obraztsov ang pundasyon para sa mga pagtatanghal ng papet sa teatro, na nagtitipon sa paligid niya ng isang grupo ng mga katulad na tao at mga master na maaaring lumikha ng mga tauhan ng papet sa isang mataas na antas ng sining. Kaya't lumitaw ang papet na teatro ni Sergei Obraztsov. Ang mga unang pagtatanghal ay sa likas na katangian ng mga produksyon ng mga bata sa isang fairy-tale na tema. Pagkatapos ay lumawak ang repertoire ng mga palabas sa papet, naging posible ang pagkakaiba-iba sa pagdating ng mga bagong papet, na nilikha mismo ni Obraztsov kasama ang kanyang mga katulong. Minsan ang mga bayani ng paggawa ng sarili ay dinala ng mga Muscovites, at nangyari na dinala sila mula sa ibang bansa ng mga kapwa aktor na nagpunta sa paglilibot sa USSR. Puppetang Obraztsov Theater ay kilala sa buong mundo, marami siyang kaibigan at tagahanga.

Sinubukan ng mga tao ng iba't ibang propesyon na makapasok sa creative group ng master. Ang mga detalye ng gawain ng papet na teatro ay nangangailangan ng parehong mga technician na bumuo ng mga kinematic scheme ayon sa kung saan ang mga puppet ay dapat gumalaw, at mga propesyonal na taga-disenyo ng kasuutan, dahil ang "mga aktor" ay dapat na nakasuot ng mga outfits sa kanilang panahon. Ang mga pintor ng portrait ay nagkaroon din ng lugar sa creative team ng Obraztsov Theater. Maraming mga pagtatanghal ang nangangailangan ng mga puppet na may katangiang ekspresyon, at hindi isang madaling gawain na bigyan ang mukha ng karakter ng pinakamainam na mimic mask, na angkop sa lahat ng okasyon, para sa lahat ng episode.

Parodies

Pagsapit ng 1930, nakakuha si Sergei Obraztsov ng hindi pa nagagawang katanyagan, naging isang kilalang pop artist sa Moscow, nagawa niyang lumikha ng mga programa sa genre ng parody na tinatawag na "Romances with Dolls", at kalaunan ay nagtanghal ng ilang mga pagtatanghal sa vaudeville. Ang mga pagtatanghal ay ginanap sa mga random na lugar, gayunpaman, ang katanyagan ng puppeteer na si Obraztsov at ang kanyang mga pagtatanghal ay lumago nang mabilis.

Teatro at pagkapropesor

Noong 1931, sa alon ng pangkalahatang interes sa mga papet na produksyon, nilikha ni Sergei Obraztsov ang Central Puppet Theater sa Moscow, na tumatakbo nang permanente. Si Sergei Vladimirovich ay isang stage director ng mga pagtatanghal at artistikong direktor ng teatro. Noong 1949 si Obraztsov ay naging direktor ng Moscow Central Television and Television Company at nanatili sa posisyong ito sa loob ng 43 taon hanggang sa kanyang kamatayan noong 1992.

Puppet Theatre. Ang Obraztsova ay isang natatanging istraktura na nangangailangan ng patuloy na pag-renew ng creative, na isang walang katapusang proseso. Sa kabila ng katotohanan na inilaan ni Sergey Obraztsov ang lahat ng kanyang oras sa teatro, nagawa rin niyang magtrabaho sa sinehan, isang screenwriter at direktor ng mga dokumentaryo. Bilang karagdagan, si Sergei Vladimirovich ay nakikibahagi sa mga aktibidad ng pedagogical. Noong 1973 siya ay naging propesor sa GITIS at nagturo ng teatro sa loob ng maraming taon.

Master Achievement

Noong 1976, si Sergei Obraztsov ay nahalal na pangulo ng International Union of Puppeteers, at noong 1984 siya ay naging honorary president nito. Mula noong 1955, si Obraztsov ay naging kaukulang miyembro ng Berlin Academy of Arts.

Bukod sa iba pang mga bagay, si Sergei Vladimirovich, sa panahon ng kanyang mabungang buhay, ay nangolekta ng kakaibang koleksyon ng mga kakaibang manika, na natagpuan niya sa iba't ibang bahagi ng mundo.

Paglipat

Noong 1970, ang Obraztsov puppet theater ay nakatanggap ng bagong gusali sa Sadovo-Samotechnaya Street. Ang bagong bahay ay napiling mabuti - isang maluwag na foyer at isang malaking auditorium para sa mga hindi mapakali na madla ng mga bata ay akmang-akma. Ang orasan ng Obraztsov Puppet Theatre ay inilagay sa harapan ng teatro; ito ay itinuturing na isa sa mga pangunahing atraksyon ng Moscow. Mayroong 12 mga bahay sa kahabaan ng perimeter ng dial, ang kanilang mga pinto ay bumubukas nang paisa-isa bawat oras, at ang mga fairy-tale na karakter ay nabubuhay sa likuran nila. Ang Obraztsov Puppet Theater (mga larawan ay ipinakita sa artikulo) ay isang magkakaibang mundo ng mga bata, bawat pagbisita kung saan para sa isang bata ayhindi malilimutang holiday.

Repertoire ng mga bata

Ang papet na teatro ni Obraztsov ay lumikha ng higit sa isang daan at dalawampung pagtatanghal para sa mga bata. At kung gaano karaming beses na nilalaro sila sa loob ng 80 taon, imposibleng kalkulahin. Kasama sa repertoire ang mga pagtatanghal para sa mga pinakabatang manonood - ito ay mga nakakatawang uri ng mga fairy tale kung saan walang nakakatakot. May mga pagtatanghal para sa mas matatandang mga bata, karamihan ay nakakaaliw din na mga kuwento, ngunit may kahulugan na.

Staff

Sa kasalukuyan, ang tropa ng papet na teatro ay kinabibilangan ng 57 aktor, tatlo sa kanila ay mga artista ng mga tao ng Russian Federation, labing pito ang pinarangalan. Sa loob ng 37 taon - mula 1945 hanggang 1982 - ang sikat na teatro at aktor ng pelikula na si Gerdt Zinovy Efimovich ay nagtrabaho sa teatro (na hindi nakakakilala kay Panikovsky mula sa pelikulang "The Golden Calf", na kinukunan noong 1968 batay sa nobela ng parehong pangalan ni Ilf at Petrov?). Si Zinovy Gerdt ay gumanap ng maraming papel sa Obraztsov Central Television Theater, ngunit ang kanyang pinakatanyag na karakter ay ang entertainer na si Eduard Aplombov mula sa dulang "An Extraordinary Concert".

Kabilang sa repertoire ng teatro ang limang pagtatanghal para sa mga nasa hustong gulang:

• Noong 1941, itinanghal ang dulang "The Night Before Christmas" batay sa dula ni E. V. Speransky.
• Noong 1946 - "An Extraordinary Concert" na isinulat ni Alexander Vvedensky.
• Noong 1961 - "The Divine Comedy" batay sa dula ni Isidor Stock.
• Noong 1976 - dalawang pagtatanghal: "Don Juan" - itinanghal ni V. B. Livanova, G. Ya. Bardina, Z. E. Gerdt, pati na rin ang "Noah's Ark" ayon sa script ni I. V. stock.

Mga Pagganap para sa matatanda

Ang pinakasikat na pagtatanghal para sa sopistikadong madla ay itinuturing na "Isang Pambihirang Konsyerto." Ang Obraztsov Puppet Theater ay unang ipinakita ito sa madla noong 1946. Ito ay isa sa limang pagtatanghal sa repertoire para sa mga matatanda, batay sa dula ni Alexander Vvedensky na "Variety Concert". Sa una, ang dula ay iniakma sa isang pagtatanghal para sa mga bata, ang mga karakter dito ay mga hayop. Pagkatapos ang pagtatanghal ay itinanghal bilang isang satirical parody para sa mga matatanda, na kinukutya ang mga stereotyped stage techniques. Ang gawaing ito ay napakapopular. Ang katanyagan niya ay hindi lamang napunta sa kabisera, kundi pati na rin sa maraming iba pang lungsod ng Union.

Noong 1968, ang "Extraordinary Concert" sa bagong bersyon ay naging mas matagumpay, kinilala bilang ang pinakamahusay na papet na palabas sa mundo, na nilalaro ng halos 10 libong beses, salamat sa kung saan ito ay pumasok sa Guinness Book of Records.

Sa dulang "The Divine Comedy", na itinanghal noong 1961, si Zinovy Gerdt ang gumanap bilang Adam. Ang may-akda ng dula ay ang manunulat ng dulang si Isidor Shtok. Ang pagtatanghal ng papet na teatro ni Obraztsov ay walang kinalaman sa Divine Comedy ni Dante. Ang script ng produksyon ay isinulat batay sa mga guhit ni Jean Effel na "The Creation of the World", kung saan sinusubukan ng Diyos na ibalik ang kaayusan sa paraiso, ngunit hindi siya magaling dito. Nainis sina Eva at Adan sa paraiso, nagpasya silang bumaba sa lupa. "Hayaan mong walang makakain diyan, pero magagawa mo ang lahat ng gusto mo," akala nila.

Isa pang pagtatanghal para sa mga nasa hustong gulang - "Don Juan" - ay itinanghal noong 1976 bilang isang satirical na bersyon ng isang banyagang musikal. Ang mga may-akda ng dula ay ang artist-animator na si G. Ya. Bardin at sikat na artista sa pelikula na si V. B. Livanov. Ilang tao ang nakakaalam na si Vasily Livanov - ang paboritong Sherlock Holmes ng lahat - ay isa ring mahuhusay na animator. Ang produksyon ng "Don Juan" ay naglalayong kutyain ang teatrical fashion sa sining. Si Sergei Obraztsov ay palaging naniniwala na ang tunay na sining ay hindi makakasunod sa uso.

Paano intindihin ang hindi maintindihan

Katangian na ang pagtatanghal na "Don Juan" ay tinutugtog sa wikang "gibberish", kapag ang mga salita ay pinaghalo sa isang magulong pagkakasunud-sunod, ang mga ito ay tunog na balintuna at hindi mahuhulaan. Gayunpaman, ang manonood sa ilang hindi maintindihan na paraan ay madaling nakikilala ang kahulugan ng lahat ng abracadabra na ito. Ang paglikha ng mga diyalogo ng karakter sa isang hindi maintindihang wika ay isa ring uri ng sining. Ang may-akda ng mga teksto para sa dulang "Don Juan" ay si Zinovy Gerdt.

Kasabay ng "Don Juan" ay itinanghal ang dulang "Noah's Ark" na isinulat ni Isidor Stock. Ilang beses na iniulat ni Arkanghel Michael sa Diyos ang tungkol sa mga kalupitan na ginawa ng mga tao sa lupa. Upang maibalik ang kaayusan, nilikha ng Diyos ang Baha, na tumagal ng apatnapung araw at apatnapung gabi, ngunit bago iyon, tinipon niya sa isang kahoy na arka ang mga hayop ng "lahat ng nilalang na magkapares", ang matuwid na si Noe, ang kanyang asawa at tatlong anak kasama ang kanilang mga asawa. Ano ang lumabas sa lahat ng ito, sinasabi ng dula.

"Moscow,puppet theater Obraztsova" - ang pariralang ito ay pamilyar sa lahat na interesado sa sining ng teatro. Ang tagapagtatag hanggang ngayon ay nabubuhay sa mga hindi malilimutang pagtatanghal na nilikha niya para sa mga bata at matatanda.