2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
"Karambol" - isang teatro na matatagpuan sa St. Petersburg - noong 2015 ay ipinagdiwang ang ika-25 anibersaryo nito. Ang kamangha-manghang kumbinasyon ng dramatic at musical art ay lumilikha ng isang espesyal na kapaligiran ng mga produksyon at nagdudulot ng liwanag sa bawat proyekto.
Paggawa ng teatro
Nagbukas ang Carom Theater noong 1989 sa pagtatanghal ng Swineherd. Ang ideya ay inspirasyon ni Irina Brondz, na kasalukuyang direktor at creative director, at Tatyana Kramorova. Noong 1996, natanggap ng institusyong pangkultura ang katayuan ng Estado. Nang magbukas ang teatro, ang ibig sabihin nito ay repertoire lamang ng mga bata, ngunit noong 2014 ay nagkaroon na ng mga produksyon para sa madlang nasa hustong gulang. Ito ay pinadali ng malawakang pangangailangan, ang pasasalamat ng mga bisita at ang pangangailangan para sa produksyon.
Nakuha ng teatro ang pangalan nitong "Carom" salamat sa bilyar. Sa isang malaking laro, ito ang konsepto ng isang hit, kapag ang pangunahing bola (na tinamaan) ay tumama ng dalawa pang bola sa takbo ng paggalaw nito. Sa teatro, ang ideyang ito ay maaaring matukoy bilang isang triple na paglikha ng drama, sayaw at musika sa isang yugto. Ang pangalawang bersyon ng kasaysayan ng pangalan ay mas romantiko atmas malapit sa katotohanan - ito ay isang tunog ng operetta.
Sipi ni G. V. Kutuzova (punong tagapangasiwa): "Karambolina - Caramboletta", Comte de Carambol - lahat ito ay mga pangalan mula sa mga operetta, at ang teatro ay unang gumana sa partikular na genre na ito, na kalaunan ay nabago sa genre ng musika ".
Ang "Karambol" ay isang teatro na naging tunay na pamilya para kay Irina Brondz. Pagkatapos makapagtapos mula sa St. Petersburg Conservatory, una siyang nagtrabaho sa Lenconcert. Siya ay isang may-akda at tagapalabas. Palagi akong nagtatrabaho kasama ng mga bata at nagsulat ng musika - mga kanta sa dramatikong genre, maliwanag, katangian.
Children's studio sa theater
Ang Karambol Theater ay hindi ang unang gumawa ng studio para sa mga bata batay dito. Ngunit ang bawat institusyon ay may kanya-kanyang dahilan. Ang ideya ng paglikha ng isang studio sa musikal na teatro ay upang gawing pamilyar ang mga bata sa mahusay na sining at ang kanilang sari-saring pag-unlad. Ang mga klase ay tumatakbo mula Lunes hanggang Biyernes araw-araw. Maraming miyembro ng studio ang nagtatrabaho sa mga theater production bilang mga extra at performance artist.
Ayon kay Irina Brondz, hindi siya tutol sa isang papel bilang "travesty" (mga adult na aktor na gumaganap bilang mga bata), kung ito ay isang high-level na travesty. Ngunit ang mga batang madla ngayon ay mas hinihingi ang kalidad kaysa sa 50 taon na ang nakalilipas. Samakatuwid, sa Karambol Theater, ang mga bata ay naglalaro ng mga bata sa entablado, na nagbibigay ng higit na kredibilidad at panghihikayat.
Ang unang pagtatanghal kung saan nakibahagi ang mga bata mula sa studio ay ang "Snow White and the Seven Dwarfs". Sa una, naisip na ang mga lalaki ay gaganap ng mga tungkulin ng mga gnome, ngunit ang mga bahagi ng musikal ay naging mahirap na materyal para sa kanila. Sa bandang hulilumahok ang mga lalaki sa mga larawan ng kalikasan, mga eksena sa masa.
Theatre "Karambol". Repertoire para sa mga bata at matatanda
- "Si Joseph at ang kanyang kamangha-manghang panaginip na balabal." Ang unang produksyon ng isang musikal mula sa isang biblikal na kuwento sa Russia. Ang pag-ibig, maitim na inggit at pagpapatawad sa magkakapatid sa balangkas, kasama ang magagarang melodies ni Andrew Webber, ay ginagawang kamangha-manghang palabas ng katalinuhan at pagiging sensitibo ang proyekto.
- "Firebird". Isang simbolo ng isang masayang pag-iral at isang magandang panaginip. Ang mahiwagang liwanag ng mga ginintuang pakpak ng Ibon ay para sa ilan ay pinagmumulan ng kapayapaan, para sa iba ito ay simbolo ng kayamanan. Si Berendey lang ang nakakaalam na ito ang kaluluwa ng buong mundo, na nagbabantay sa kabutihan at pagmamahal sa lahat ng bagay.
- "Snow White at ang Seven Dwarfs". Sa pagtatanghal, tumunog ang kantang "Wider Circle", na kinakanta ng madla kasama ng mga artista. Naniniwala ang magigiting na gnome sa kabutihan at katarungan, sa kabila ng mga intriga ng Evil Queen, tinutulungan nila si Snow White na makilala ang kanyang minamahal na Prinsipe.
- "The Story of Thumbelina". Ang isang maliit na batang babae ay natagpuan ang kanyang sarili sa isang malaking mundo kung saan ang lahat ay tila kakila-kilabot at hindi tulad ng tahanan. Ginawa tayo ng kalikasan na iba, ngunit hindi masama. Ang kakayahang mangarap at mangalaga sa iba ay nagbubukas ng daan patungo sa mahiwagang Lupain ng Kabutihan. Ang atensyon lamang sa bata ang nagbibigay sa atin ng pagkakataong pasayahin siya.
- "Haring Usa". Ang lumang kuwento ng Gozzi ay nakahanap ng bagong kapanganakan. Sa ilalim ng lahat ng mga maskara ay ang mga tao lamang na nais ng pag-ibig. Ang mahusay na lihim na ito, gamit ang halimbawa ng isang malungkot na kuwento na may magandang wakas, ay ibinunyag ng mga aktor ng dula.
- "Mary Poppins". Isang proyekto na may mga kilalang komposisyon ni Dunayevsky, pati na rin ang mga bagong kanta tungkol sa hindi pagkatakot sa pagbabago. Ang katapangan sa pagkilos at katapangan ng pag-iisip ang pangunahing makina ng pag-unlad ng mabubuting gawa at mabuting kalooban.
The Carambol Theater (St. Petersburg) ay nasa repertoire nito ang mga musikal na The Adventures of Pinocchio, The Tale of Lost Time, The Three Fat Men, The Frog Princess, The Wonder Tree, The Man -amphibious.”
Mga parangal at nakamit
Hindi lamang mga manonood at kritiko ang nagpapasalamat sa gawa ng teatro. Halos bawat produksyon ng Karambol Theater ay isang perlas ng anumang pagdiriwang. "Golden Mask", "Theaters for Children", "Golden Soffit" - sa lahat ng mapagkumpitensyang programa, ang mga pagtatanghal ay kumukuha ng maximum na bilang ng mga parangal.
Noong 2009, ang musikal na "The Umbrellas of Cherbourg" ay naging kaganapan ng taon. Ang kompositor na si Legrand mismo, na naroroon sa premiere, ay lubos na pinahahalagahan ang bersyon ng Ruso ng proyekto. Noong 2014, ang premiere ng dulang "Hunyo 31" (bersyon ng entablado) ay dinaluhan ng may-akda ng mga tula na si Ilya Reznik.
Mga Tao
- Irina Brondz, artistikong direktor at direktor ng pangunahing repertoire.
- Sergey Tararin, punong konduktor.
- Marina Evdokimova, koreograpo ng ballet.
- Egor Elkin, Pinarangalan na Artist ng Karelia.
Mga artista, nagwagi ng mga internasyonal na kompetisyon:
- A. Belobanov,
- Yu. Goncharova,
- E. Cerr,
- L. Nova,
- E. Matveenko.
Mga artista, nagwagi ng "Golden Mask" at "Golden Soffit":
- Ay. Levina,
- S. Ovsyannikov,
- Yu. Nadervel.
"Karambol" - isang teatro para sa mga bata at isang tahanan para sa mga artista
Sa loob ng 25 taon, walang sariling entablado ang state musical. Ang mga pagtatanghal ay itinanghal sa Lensoviet Palace of Culture at sa Vyborg Palace of Culture. Noong 2006, ang administrasyon ng lungsod ay naglaan ng isang permanenteng lugar para sa teatro - ito ang dating DK nila. Nogina. Kasalukuyang sumasailalim sa pagsasaayos ang gusali, ngunit inaasahan ng mga artista ang paglipat.
Ang Carom Theater (St. Petersburg) ay isang buhay na sining, kung saan ang musika ni Mary Poppins ay hindi isang ponograma, ngunit ang hininga ng orkestra. Magandang vocal na nagpapahayag ng ideya, at higit sa lahat - ang mga bata. Ang mga mag-aaral sa studio ay isang pagpapatuloy at salamin ng buhay.
Inirerekumendang:
Ang pinakamagandang gawa ni Tolstoy para sa mga bata. Leo Tolstoy: mga kwento para sa mga bata
Si Leo Tolstoy ang may-akda ng mga akda hindi lamang para sa mga matatanda, kundi pati na rin sa mga bata. Ang mga batang mambabasa ay tulad ng mga kuwento, mayroong mga pabula, mga engkanto ng sikat na manunulat ng tuluyan. Ang mga gawa ni Tolstoy para sa mga bata ay nagtuturo ng pagmamahal, kabaitan, katapangan, katarungan, pagiging maparaan
Paano gumuhit ng tulay para sa mga bata at matatanda: mga tip at trick
Maraming kabataan at makaranasang artista ang nagtataka kung paano gumuhit ng tulay. Isaalang-alang ang ilang paraan para sa mga bata at matatanda
Pinakamahusay na pelikula tungkol sa mga robot para sa mga matatanda at bata
Ang ideya ng paglikha ng isang artipisyal na katalinuhan na hindi mababa sa pag-iisip ng tao at kahit na nalampasan ito ay hindi tumitigil sa pagpapasigla sa mga tao. Hindi nakakagulat na ang mga robot na pelikula, kung saan nabubuhay ang mga pantasya, ay nakakaakit ng atensyon ng milyun-milyong manonood. Mga kaibigan, katulong, mananakop, halimaw - ang mga kotse ay nagiging sinuman, sumusunod sa kalooban ng mga tagasulat ng senaryo at mga direktor. Anong mga pelikula tungkol sa kanila ang matatawag na pinakakapana-panabik?
Paano gumuhit ng Rosas mula sa Barboskins? Hakbang-hakbang na mga tagubilin para sa mga matatanda at bata
Sa artikulong ito sasabihin namin sa iyo kung paano gumuhit ng Rosas mula sa Barboskins. Ang "Barboskins" ay isang paboritong animated na serye ng mga bata, kung saan ang mga pangunahing tauhan ay mga aso. Hindi ito simpleng mga karakter, dahil pareho silang namumuhay bilang isang tao, nakatira sa mga ordinaryong bahay at mahilig manood ng TV
Mga uri ng orkestra. Ano ang mga uri ng orkestra ayon sa komposisyon ng mga instrumento?
Ang orkestra ay isang grupo ng mga musikero na tumutugtog ng iba't ibang instrumento. Ngunit hindi ito dapat malito sa grupo. Sasabihin sa iyo ng artikulong ito kung anong mga uri ng orkestra. At ilalaan din ang kanilang mga komposisyon ng mga instrumentong pangmusika