2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ballet art ay maraming panig at magkakaibang. Ang pagkakaroon ng karanasan sa parehong mga tagumpay at kabiguan sa panahon ng kasaysayan nito, ito ay nagsulat ng mga maliliwanag na pahina sa mga talaan ng kultura sa mundo at nakakabighani ng mga manonood na may natatanging magic ng sayaw sa loob ng maraming siglo. Ipinanganak noong ika-14 na siglo, ang ballet ay hindi nawala ang kinang nito hanggang ngayon. Ang mga kabataan at mahuhusay na artista ay patuloy na nagpapaunlad ng sining ng sayaw at nakakakuha ng pagkilala sa entablado sa mundo.
Ang Ballet ay matatawag na muling nabuhay na salaysay ng mundo. Isang walang katapusang larawan ng mga relasyon ng tao, na nakapaloob sa sayaw at inilarawan sa wika ng katawan. Ito ay isang magandang kuwento ng perpektong sangkatauhan - walang digmaan at karahasan, walang luha at pagkatalo. Si Artyom Ovcharenko, isa sa pinakamaliwanag na kinatawan ng modernong Russian ballet school, ang Bolshoi Theater principal, ay inialay ang kanyang buhay sa paglikha ng gayong larawan ng mundo.
Disyembre 31: Aesthetic Values Araw
Lahat ng talambuhay ay nagsisimula sa parehong paraan, na may petsakapanganakan. Ang ating bayani ay ipinanganak noong Disyembre 31, 1986. Marahil ito ay isang palatandaan: ang buhay ng isang bagong panganak ay sasama sa holiday! Minsan dapat mong paniwalaan ang mga palatandaan at palatandaan ng kapalaran. Hindi kataka-taka na ang araw na ito sa bisperas ng Bagong Taon ay ipinagdiriwang bilang Araw ng Mga Pagpapahalagang Aesthetic. Ang likas na kasiningan, isang pakiramdam ng kagandahan at panloob na pagkakaisa ay ang mga tampok na likas sa Artem Ovcharenko. Sa kanyang kaarawan, hindi nagsisinungaling ang mga bituin.
Lugar ng kapanganakan - ang lungsod ng Dnepropetrovsk, Ukraine. Ang malaking lungsod ay nagbigay ng magagandang pagkakataon. Ngunit paano mo matukoy ang iyong landas? Ang paglangoy, chess, martial arts na uso sa mga taong iyon - sinubukan ng aking ina na gumawa ng isang maraming nalalaman na tao mula kay Artem. May isang bagay na pumigil sa lalaki na madala nang seryoso, ang aesthetics ng sports ay hindi nahulog sa puso. Ngunit ang unang pagbisita sa pagtatanghal ng ballet ay nakabukas ang kaluluwa. Ang kumbinasyon ng kagandahan at pagkakaisa ay nagtagpo. Ang isa pang likas na kalidad na paunang natukoy ng petsa ng kapanganakan ay nagtrabaho - pagsasarili. Sa edad na 11, natukoy ni Artem ang kanyang kapalaran sa hinaharap.
Dnepropetrovsk: unang eksena
Ang State Choreographic School sa Dnepropetrovsk ay hindi gaanong naiiba sa iba pang katulad na mga institusyong pang-edukasyon. Mga hakbang sa klasikal na ballet, maraming oras ng pag-eensayo, isang mahigpit na paraan ng pamumuhay, na nakatuon na sa matayog na layunin - ang pananakop ng ballet na Olympus. Ang unang pagtatanghal ay naganap makalipas ang isang buwan. Upang batiin ang guro na si V. I. Rogachev sa araw ng kanyang anibersaryo, nagsuot sila ng mga pampitis at turban kay Artyom - at ang naghahangad na artista ay binago sa Aladdin. Kahit simpleng role, pero siya ang nauna.
At ngayon ang mag-aaral ay napupunta sa propesyonalplantsa. Hindi mahalaga kung ano ang nasa karamihan, ngunit ang batang tagapalabas ay nakakakuha ng napakahalagang karanasan sa entablado. Hindi siya natunaw sa mga "newsmen" sa "Great W altz". Sa Don Quixote, sumayaw siya ng isang "mamamayan na may tamburin". Sinundan ito ng bahagi ng Jester sa "Swan Lake" at ang Toy Soldier sa "The Nutcracker". Walang maliliit na tungkulin kapag mayroon kang malaki at malinaw na layunin sa harap mo. Sa edad na 17, gumawa ng isa pang mapagpasyang hakbang si Artem Ovcharenko sa hagdan ng ballet - pumasok siya sa Moscow Academy of Choreography.
Moscow: ipinagpatuloy ang pag-aaral
Kailangan bang maniwala sa pagkakaugnay ng takbo ng buhay? Ang Empress ng Russia na si Catherine II, kung saan pinangalanan ang bayan ng Artyom Ovcharenko mula sa sandali ng pundasyon nito (tinawag na Yekaterinoslav ang Dnepropetrovsk hanggang 1926), itinatag ang Theater Dancing Classes sa Moscow (1773). Sa ngayon, ang institusyong pang-edukasyon ay naging kilala bilang Academy of Choreography at naging pinakamahusay na unibersidad sa teatro sa Russia. Noong 2003, binuksan ni Artyom Ovcharenko ang isa pang pinto sa mundo ng malaking ballet.
Ang bagong dating ay hindi naligaw sa loob ng pader ng isang bagong institusyong pang-edukasyon. Inihanda nang husto, "pagsasayaw", pagkakaroon ng pakiramdam ng entablado at ang madla (ang karanasan sa teatro ng Dnipropetrovsk ay hindi walang kabuluhan), matagumpay niyang sinimulan ang kanyang pag-aaral sa Moscow. Good luck sa guro. Si Alexander Ivanovich Bondarenko, isang propesor at pinuno ng departamento, ay tinawag na isang mahigpit at hinihingi na tagapayo. Ngunit mahal niya ang kanyang mga estudyante at sinubukan niyang ihatid sa kanila ang lahat ng mga subtleties ng Russian ballet school.
Si Artyom ay masigasig na nag-aral. Naiintindihan ko na walang mga trifle sa propesyon. Pagkatapos ay mayroong mga solong bahagi sa mga pagtatanghal, pakikilahok sa mga paglilibot ng mga mag-aaral ng Academy sa USA, China, Greece. Noong 2007 natapos niya ang kanyang pag-aaral at naging corps de ballet dancer sa Bolshoi Theatre. Hindi ako pinalampas ng tadhana kahit isang hakbang sa hagdan patungo sa taas ng balete.
Bolshoi Theatre: mga unang tungkulin
Swiftness - ito ay kung paano mo mailalarawan ang progresibong malikhaing kilusan ni Artem Ovcharenko. Kamakailan lamang, isang nagtapos ng Academy ang pumasok sa theatrical stage ng pangunahing teatro ng bansa. Ngunit hindi siya nanatili sa karamihan. Dahil ang mga muse, ang mga patron ng sining, ay nakikita nang maayos ang talento at pagsusumikap. Ang unang malaking pagtatanghal ay ang ballet na The Nutcracker, kung saan, sa ilalim ng direksyon ni N. M. Inihanda ni Tsiskaridze ang bahagi ng Prinsipe. Pagkatapos ay ang papel ni Rybak sa "The Pharaoh's Daughter" at ang "Arabesque" na kumpetisyon (2008), na nagdala ng parangal na "Para sa katapatan sa mga tradisyon ng Moscow school of classical dance."
Ngunit ang pagtutulungan ng dalawang taong malikhain, na nagsimula nang napakabunga, ay mabilis na nasira. Noong 2009, lumipat si Ovcharenko mula sa Tsiskaridze patungo sa guro na si N. B. Fadeechev. Ang desisyong ito ay maaaring ipaliwanag sa iba't ibang paraan. Ngunit mula nang maalala ang tadhana, marahil ito ay nagkakahalaga ng pag-alala sa kaarawan? Pagkatapos ng lahat, ang petsa ng kapanganakan ni Nikolai Tsiskaridze ay bumagsak din sa Disyembre 31. Dalawang maliwanag at may layuning kalikasan ang nagpayaman sa isa't isa at nagtulak na parang dalawang magkaparehong poste ng magnet.
Ang malikhaing landas: lahat ng hakbang ng ballet
Posible bang ilarawan ang mga nagawa ng creativeisang tao sa pamamagitan lamang ng paglilista ng mga hakbang ng theatrical hierarchy?
- Isang corps de ballet dancer at isang luminary (ang unang linya ng corps de ballet at gumaganap ng maliliit na bahagi).
- Soloist, una at lead soloist.
- Mula noong 2013 - ang premiere ng Bolshoi Theater (ang pinakamataas na antas ng kasanayan).
Sa wala pang 6 na taon, nalampasan ni Artem Ovcharenko ang lahat ng hakbang sa career ladder ng malaking balete. Ngunit ano ang nasa likod ng enumeration na ito?
Ang buhay ng isang artista ay nasusukat sa mga tungkuling ginagampanan, at hindi sa mga tuyong linya ng mga entry sa work book. Sa likod ng listahan ng mga malikhaing tagumpay ay isang bagay na mas makabuluhan para kay Ovcharenko. Si Artyom ay naglagay ng higit sa 40 ballet parts sa kanyang creative treasury ng kanyang mga nagawa.
Paligsahan
Ang Paglahok sa mga internasyonal na kumpetisyon ay isa pang mahalagang hakbang patungo sa tagumpay. Bagama't si Artem ay kritikal sa mga malikhaing kumpetisyon. Gayunpaman, ang sining ay hindi isang isport. Ang Grand Prix ng "Dance Olympus" sa Berlin (2006), ang premyo sa kumpetisyon na may nagpapahayag na pangalan na "The Soul of Dance" (2009) ay isang hindi kumpletong listahan ng honorary professional "trophies" na nakolekta ni Ovcharenko. Si Artem ay hindi nasisiyahan sa tagumpay at sinusubukang magkaroon ng sapat na mataas na mga parangal. Pagkatapos ng lahat, ang pangunahing bagay ay hindi maging mas mahusay kaysa sa isang tao. Ang pangunahing bagay ay maging mas mahusay ang iyong sarili.
Mga Paglilibot
At gayon pa man, ang buhay ng isang sikat na artista ay puno ng kagandahan nito. Mga flash ng camera, mga tren at eroplano, mga bulaklak, palakpakan, isang eksena. Nakakabulag na mga theatrical spotlight at ang kapana-panabik na kapaligiran ng umaalingawngaw na auditorium bago ang ikatlong kampana.
Mga dayuhang paglilibot saparang kompetisyon. Ang kaibahan ay hindi sinusuri ng sopistikadong publiko ang mga indibidwal na performer, kundi ang mga pagtatanghal at pambansang ballet school.
February 2015. Iniulat ng German press na sa imbitasyon ng Bavarian State Ballet, ang principal ng Bolshoi Theater na si Artem Ovcharenko ay darating sa Germany. Ang ballet na "The Lady of the Camellias" kasama ang kanyang pakikilahok ay nalulugod sa madla. Ipinagdiriwang ng mga pahayagan hindi lamang ang kahanga-hangang pamamaraan ng sayaw, kundi pati na rin ang kamangha-manghang mga kasanayan sa pag-arte ng Russian artist.
March 2015. Ang "The Flames of Paris" sa direksyon ni A. Ratmansky ay nagpasigla sa Hong Kong sa art festival. Ang mga masigasig na pagsusuri ay nakatuon sa dalawang piraso ng divertisement na isinagawa nina N. Kaptsova at Ovcharenko. Ilang araw nang nasa front page si Artyom at ang kanyang partner sa mga pahayagang Chinese.
Mayo 2016. Gala concert ng Youth Grand Prix sa America. Ang isang pagsusuri na inilathala sa DanceTabs ay nagsabi na ang hindi nagkakamali na pamamaraan ni Artyom Ovcharenko ay nagtutulak sa isang tao na makita ang gayong sining nang madalas hangga't maaari.
Hindi lang ballet
Kung may prinsipe sa entablado ng balete, nangangahulugan ito na kailangang lumitaw ang isang prinsesa sa kanyang buhay. Naku, sa pagkabigo ng mga tagahanga, sa pagkakataong ito ang fairy tale ay hindi nanatili sa loob ng theatrical stage.
Nagkita sina Anna Tikhomirova at Artem Ovcharenko sa Academy of Choreography. Nag-aral doon si Anya mula sa edad na 9. Ang kanyang debut ay ang ballet na The Nutcracker, kung saan ang anim na taong gulang na anak na babae ng punong ministro ng Lithuanian Ballet, si Nikolai Tikhomirov, ay gumanap ng isang maliit na papel. Sa edad na 11 - ang unang hitsura sa pangunahing yugto ng ballet sa Russia. ATsa dulang "Don Quixote" ang batang estudyante ay si "Amur".
Maselan at marupok na si Anna. Malakas, kayang suportahan si Artem Ovcharenko. Ang personal na buhay ay hindi naging hadlang sa pagkamalikhain. Bata, may layunin at may talento - natagpuan nila ang isa't isa at natagpuan ang kaligayahan sa buhay at sa entablado. Gayunpaman, ang mga bituin ay nabuo nang tama sa kaarawan ni Ovcharenko. Nakatira si Artem sa pinakasentro ng holiday.
Inirerekumendang:
Khadia Davletshina: petsa at lugar ng kapanganakan, maikling talambuhay, pagkamalikhain, mga parangal at premyo, personal na buhay at mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa buhay
Khadia Davletshina ay isa sa mga pinakatanyag na manunulat ng Bashkir at ang unang kinikilalang manunulat ng Soviet East. Sa kabila ng isang maikli at mahirap na buhay, nagawa ni Khadia na iwanan ang isang karapat-dapat na pamanang pampanitikan, na natatangi para sa isang oriental na babae noong panahong iyon. Ang artikulong ito ay nagbibigay ng maikling talambuhay ni Khadiya Davletshina. Ano ang buhay at karera ng manunulat na ito?
Alexander Yakovlevich Rosenbaum: talambuhay, petsa at lugar ng kapanganakan, mga album, pagkamalikhain, personal na buhay, mga kagiliw-giliw na katotohanan at kwento mula sa buhay
Si Alexander Yakovlevich Rosenbaum ay isang iconic figure sa Russian show business, sa post-Soviet period ay nakilala siya ng mga fans bilang may-akda at performer ng maraming kanta ng criminal genre, ngayon ay kilala siya bilang isang bard. Musika at liriko na isinulat at ginampanan ng kanyang sarili
Eshchenko Svyatoslav: talambuhay, petsa at lugar ng kapanganakan, mga konsyerto, pagkamalikhain, personal na buhay, mga kagiliw-giliw na katotohanan at mga kuwento mula sa buhay
Eshchenko Svyatoslav Igorevich - komedyante, artista sa teatro at pelikula, artistang nakikipag-usap. Ang artikulong ito ay nagpapakita ng kanyang talambuhay, mga kagiliw-giliw na katotohanan at mga kwento ng buhay. Pati na rin ang impormasyon tungkol sa pamilya ng artista, ang kanyang asawa, mga pananaw sa relihiyon
Leonardo da Vinci Museum sa Rome: address, mga oras ng pagbubukas, mga eksibit, mga kawili-wiling ekskursiyon, hindi pangkaraniwang mga katotohanan, mga kaganapan, mga paglalarawan, mga larawan, mga review at mga tip sa paglalakbay
Ang henyo ng Renaissance, na ang mga talento ay maaaring ilista sa mahabang panahon, ay ang pagmamalaki ng buong Italya. Ang pagsasaliksik ng taong naging alamat sa panahon ng kanyang buhay ay nauna sa panahon nito, at hindi nagkataon na ang mga museo na nakatuon sa unibersal na lumikha ay nabubuksan sa iba't ibang lungsod. At ang Eternal City ay walang exception
Artist Perov: talambuhay, mga taon ng buhay, pagkamalikhain, mga pangalan ng mga pagpipinta, mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa buhay
Halos lahat ng naninirahan sa ating bansa ay alam ang mga painting na "Hunters at rest", "Troika" at "Tea drinking in Mytishchi", ngunit, malamang, mas mababa kaysa sa mga nakakaalam na sila ay kabilang sa brush ng itinerant artist na si Vasily Perov. Ang kanyang orihinal na likas na talento ay nag-iwan sa amin ng hindi malilimutang katibayan ng buhay panlipunan noong ika-19 na siglo