2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang Ballet art ay nagmula sa Renaissance sa mga prinsipeng palasyo ng Italya at sa panahon ng pagkakaroon nito ay paulit-ulit na nakaranas ng mga krisis. Gayunpaman, nagawa nilang mabuhay salamat sa paglitaw ng mga mahuhusay na koreograpo na lumikha ng mga bagong direksyon at pagtatanghal na tumutulong sa pag-akit ng mga manonood. Ang isa sa mga deboto ng pambansang ballet ay si Evgeny Panfilov. Naging tagapagtaguyod siya ng libreng sayaw sa ating bansa noong huling bahagi ng dekada 70 ng huling siglo at nag-iwan ng mayamang malikhaing pamana.
Ngayon, ang Evgeny Panfilov Ballet theater ay tumatakbo sa Perm, kung saan makikita mo ang karamihan sa mga pagtatanghal ng master, na marami sa mga ito ay itinuturing na mga klasiko ng modernong sayaw. Madalas ding naglilibot ang grupong ito sa kabisera, mga rehiyon ng Russia at sa ibang bansa, kaya hindi lang mga Permian ang nakaka-appreciate nito.
Talambuhay ng koreograpo
Evgeny Alekseevich Panfilov ay ipinanganak sa rehiyon ng Arkhangelsk noong 1955. Pagkatapos ng pagtataposang hinaharap na koreograpo ay unang pumasok sa isang unibersidad ng militar, kung saan dapat niyang makuha ang propesyon ng isang manggagawa sa politika, ngunit sa edad na 22 nagpasya siyang baguhin ang kanyang propesyon - pumasok siya sa State Institute of Arts and Culture sa Perm. Nang maglaon ay nag-aral siya sa ballet master department ng GITIS, at kumuha din ng kurso sa International School of Contemporary Choreography sa North Carolina (USA).
Noong 1979, nilikha ni Panfilov ang kanyang unang amateur dance group, na mabilis na naging popular sa mga kabataang residente ng Perm. Nang maglaon, noong 1987, ipinakita ng koreograpo ang bagong propesyonal na teatro ng sayaw na "Eksperimento" sa publiko. Ang mga pagtatanghal na itinanghal ng koreograpo sa panahong ito ay nagdala sa kanya ng katanyagan na lampas sa mga hangganan ng Perm, dahil sila ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang pagiging bago, na ang madla, pagod sa walang katapusang mga pagkakaiba-iba sa tema ng mga klasiko, ay matagal nang hinihintay. Noong 1991, nilikha ang ballet ni Evgeny Panfilov, na pagkatapos ng 9 na taon ay natanggap ang katayuan ng isang ballet ng estado. Sa mga sumunod na taon, ang koponan ay nanalo ng pinakaprestihiyosong mga parangal sa teatro ng higit sa 10 beses, na pambihira pagdating sa mga koponan sa probinsiya.
Ang buhay ni Panfilov ay kalunos-lunos na naputol sa edad na 46, nang siya ay pinatay sa kanyang apartment ng isang random na kakilala. Isang buwan bago nito, naipakita ng koreograpo ang kanyang bersyon ng ballet na The Nutcracker, na tinawag ng mga kritiko na trahedya, dahil ito ay nagpapakita ng isang mundong walang mga ilusyon at pinaninirahan ng masasamang grey na daga.
Yevgeny Panfilov's Ballet
Itong dance group ngayonay itinuturing na isa sa pinakasikat sa mga tropa ng ballet ng probinsiya ng ating bansa. At ito ay hindi nakakagulat, dahil siya ay paulit-ulit at may mahusay na tagumpay na kinakatawan ang Perm sa maraming mga pambansang kumpetisyon sa teatro. Kaya, noong 2006, nanalo ang Panfilov Ballet ng Golden Mask award para sa one-act ballet Cage for Parrots, na nilikha ng tagapagtatag ng tropa.
Di-nagtagal bago siya namatay, itinanghal ng koreograpo ang balete na "Life is Beautiful!" sa entablado ng Tempodrome Theater sa Berlin. Ito ay batay sa musika ng 7th Symphony ni Dmitry Shostakovich at sa mga gawa ng mga manunulat ng kanta ng Sobyet noong 1930s at 1950s. Pagkatapos ang pagtatanghal na ito ay binago para sa Perm troupe at natanggap ang pangalang "BlokAda".
"Ballet of the Fat" Evgeny Panfilov
Noong 1993, isang natatanging choreographic troupe ang nilikha sa Perm. Ang mga miyembro nito ay maaaring mga kababaihan na ang kapunuan ng katawan ay pinagsama sa kadaliang kumilos at panloob na apoy. Tulad ng inamin mismo ni Yevgeny Panfilov, ang "The Ballet of the Fat" ay hindi nilikha upang mabigla ang publiko. Sa pagpili ng mga babaeng may Rubensian na pangangatawan bilang mga artista, nais lang ipakita ng koreograpo na ang mga mabilog na ballerina ay maaaring magkaroon ng hindi gaanong kagandang kaplastikan kaysa sa mga payat.
Ngayon, ang tropa ng kababaihang ito ay lumilikha ng isang kataka-takang palabas na may partisipasyon ng mga batang babae na may kahanga-hangang anyo sa entablado ng Evgeny Panfilov Ballet Theater. Ang ideya ng paglikha ng mga pagtatanghal kung saan ang mga mananayaw na may hindi pangkaraniwang build ay kasangkot sa mga pangunahing tungkulin ay tila kakaiba sa una. Marami ang nagpasya na ang tropa na ito ay maglalagay lamang ng mga palabas sa komedya, ngunit sinira ng koponan ang lahat ng mga stereotype. Ano ang halaga ng isatanging ang dulang “Mga Babae. Taong 1945", kung saan natanggap ng tropa ang "Golden Mask"!
“The Ballet of the Fat” ni Evgeny Panfilov ay sikat na malayo sa mga hangganan ng ating bansa. Sa partikular, nabisita na niya ang 25 lungsod sa Germany at 40 lungsod sa UK, kung saan nagdulot ng tunay na sensasyon ang kanyang mga pagtatanghal.
Fight Club
Bilang isang walang pagod na eksperimento, palaging nagsusumikap si Evgeny Panfilov na lumikha ng bago. Kaya, noong Mayo 2001, itinatag ng koreograpo ang Evgeny Panfilov Fight Club, na kinabibilangan lamang ng mga mananayaw. Kasabay nito, naganap ang premiere ng programang "Male Rhapsody". Ang susunod na makabuluhang gawain ng pangkat ng Panfilov ay ang palabas na "Take Me Like This …", at pagkatapos ay ipinakita sa madla ang one-act na ballet na "Surrender", kung saan, sa pamamagitan ng modernong sayaw, ipinakita nila ang mundo na nakakulong. bisyo, gumugulong sa bangin at hindi man lang namalayan na malapit na itong mamatay.
Repertoire
Lahat ng tatlong pangkat na gumaganap sa entablado ng Panfilov Theater ay may malawak at kawili-wiling repertoire. Sa partikular, ang mga pagtatanghal ng "8 Russian Songs", "Romeo and Juliet" at "BlokAda" ay nagtitipon ng buong bahay nang higit sa isang taon. Sa kabila ng katotohanan na ang tagapagtatag ng teatro ay hindi na buhay, ang mga tradisyong inilatag niya ay maingat na napanatili. Ang mga bumisita sa teatro noong nabubuhay pa si Panfilov ay tandaan na ang mga pagtatanghal na kanyang itinanghal ay mukhang sariwa pa rin, ngunit mayroong isang touch ng nostalgia sa kanila. Lalo na inirerekomenda na manood ng isang pagtatanghal na binubuo ngang pinakamahusay na mga miniature ng metro, na nakatuon sa kanyang memorya. Ito ang nagwagi ng "Golden Mask" sa dalawang nominasyon at gaganapin sa parehong buong bahay.
Nasaan ito
Yevgeny Panfilov's Ballet (Perm) ay maaaring bisitahin sa pamamagitan ng pagpunta sa address: Petropavlovskaya street, 185. Upang makarating doon, kailangan mong makarating sa hintuan ng Lokomotivnaya street sa pamamagitan ng mga bus No. 9, 14, 10, 15, o para ihinto ang Dzerzhinsky Square sa tram number 3.
Ngayon alam mo na kung ano ang ballet na nilikha ni Evgeny Panfilov at kung ano siya ay sikat. Umaasa kaming bumisita ka sa isa sa mga pagtatanghal kahit isang beses at magkaroon ng tunay na kasiyahan!
Inirerekumendang:
The Bolshoi Opera and Ballet Theater sa Moscow: kasaysayan, kasalukuyan at hinaharap
Ang Bolshoi Opera and Ballet Theater sa Moscow ay matagal nang isa sa mga pangunahing atraksyon, isang simbolo ng kultural na buhay ng kabisera at ng buong bansa. Ang Opera at Ballet Theater ay matatagpuan sa pinakasentro ng lungsod, hindi kalayuan sa Kremlin. Ngayon ito ang lugar kung saan ipinapakita ang pinakamahusay na opera at ballet classic
Opera and Ballet Theater (Saratov): tungkol sa teatro, repertoire, troupe, mga review
Ang Opera at Ballet Theater (Saratov) ay nagsimula sa karera nito noong ika-19 na siglo. Ito ay ang pagmamataas ng Saratov. Bilang karagdagan sa mga opera at ballet, kasama sa kanyang repertoire ang mga operetta, mga pagtatanghal ng mga bata at musikal
Ballet "La Sylphide". Libretto para sa mga pagtatanghal ng ballet
Ang ballet na "La Sylphide" ay isang likha ng Norwegian na kompositor na si Herman Lövenskold. Ang balangkas ng dula ay hindi kapani-paniwala
Ano ang Japanese theater? Mga uri ng teatro ng Hapon. Theater no. Ang kyogen theatre. kabuki theater
Japan ay isang mahiwaga at natatanging bansa, ang kakanyahan at tradisyon nito ay napakahirap maunawaan ng isang Europeo. Ito ay higit sa lahat dahil sa ang katunayan na hanggang sa kalagitnaan ng ika-17 siglo ang bansa ay sarado sa mundo. At ngayon, upang madama ang diwa ng Japan, upang malaman ang kakanyahan nito, kailangan mong bumaling sa sining. Ito ay nagpapahayag ng kultura at pananaw sa daigdig ng mga tao na walang katulad saanman. Ang teatro ng Japan ay isa sa pinaka sinaunang at halos hindi nagbabagong uri ng sining na napunta sa atin
Ballet "Swan Lake". Ang ballet ni Tchaikovsky na "Swan Lake"
Ang ballet na "Swan Lake" ay pinahahalagahan lamang pagkatapos ng pagkamatay ng may-akda. Sa loob ng walong taon, ang produksyon ay tumakbo sa entablado ng Bolshoi nang walang gaanong tagumpay, hanggang sa wakas ay tinanggal ito mula sa repertoire. Ang koreograpo na si Marius Petipa ay nagsimulang magtrabaho sa isang bagong bersyon ng entablado kasama si Tchaikovsky