2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang Krasnodar theater ay nagsimula sa aktibidad nito noong 1933. Sa pag-usbong mula sa operetta entreprise, dumaan siya sa isang landas ng higit sa 75 taon, kung saan ang tropa, na malikhaing nagbabago, ay binago ang pangalan nito nang limang beses.
Ang paglitaw ng mga bagong genre
Noong 1997, natanggap ng Krasnodar Theater ang katayuan ng isang musikal na teatro, na naging posible upang palawakin ang mga malikhaing hangganan at isama ang mga pangunahing genre gaya ng opera at ballet sa repertoire.
Chief choreographer na si Vladimir Pak ay nagtipon ng isang ballet troupe, na sa loob ng dalawang taon ay nagbigay-buhay sa walong ballet, tulad ng: A Thousand and One Nights (F. Amirov), Don Quixote (L. Minkus), Pavane Mavra" (G. Purcell), "Bravo, Figaro!" (composer G. Rossini) at iba pa. Mula noong panahong iyon, ang tropa ng teatro ay napunan ng mga bata at mahuhusay na bokalista at mananayaw, kung saan namumukod-tangi sina V. Bulatov, O. Silaeva, M. Shulga, V. Kuznetsov.
Imbitasyon ng mga master
Noong 1998, nagsimula ang isang bagong yugto sa pag-unlad ng kultura ng Kuban, ito ay dahil sa paglitaw ng isang bagong artistikong direktor na si D. Saetovich, kung saan nagsimula ang musikal na teatro (Krasnodar).sa isang buong bagong antas. Itinaas niya ang propesyonal na bar at nag-imbita ng mga mahuhusay na personalidad na makipagtulungan: konduktor ng Bolshoi Theater Fuat Mansurov (People's Artist of Russia) at direktor na si Boris Zeitlin, na hindi makakaapekto sa antas ng mga pagtatanghal.
"Golden Mask" - sa Musical Theater (Krasnodar)
Ang repertoire ay nilagyan muli ng mga opera: The Stone Guest ng kompositor na si A. Dargomyzhsky, The Barber of Seville (composer G. Rossini), Faust (composer Ch. Gounod), Violet of Montmartre (I. Kalman). Ang operetta na "And the Acacia Blooms Again" ng kompositor na si I. Dunayevsky, na itinanghal ni B. Zeitlin, ay nakibahagi sa Golden Mask-2000 festival. Ang pagtatanghal ay sinalubong ng interes ng kabisera. Ang "Golden Mask" ay iginawad sa stage director ng pagtatanghal na si G. Averin.
Bilang bahagi ng KGTO "Premiere"
Ang isang bagong pag-ikot sa kasaysayan ng teatro ay nagsimula sa desisyon ng administrasyon ng Krasnodar Territory, na noong Enero 2002 ay inihayag na ang teatro ay bahagi ng KGTO Premiere, ang pangkalahatang direktor kung saan ay si L. G. Gatov (People's Artist of Russia).
Mula ngayon, magsisimula na ang malakihang reconstruction ng gusali. Ang pag-aayos ay hindi nagtagal, noong Agosto 31 ang teatro ay binuksan sa publiko. Ang acoustics ng teatro ay nangangailangan ng pagpapabuti, samakatuwid, ang trabaho ay ginawa upang madagdagan ang hukay ng orkestra, at ang auditorium ay ganap na muling ginawa. Ang pag-iilaw sa entablado ay pinalitan, ang mga ballet hall ay itinayo, ang pag-aayos ay ginawa sa mga acting room ng gusali, ang foyer at facade ng gusali ay naibalik,katabing teritoryo. Ganito, na-update, nakikita natin ngayon ang teatro.
Musical Krasnodar: mga premiere
Malaking gawain sa muling pagtatayo ng gusali ay hindi man lang napigilan ang mga kawani ng teatro na gumawa ng bagong repertoire. Ang binagong teatro ay binuksan sa premiere ng ballet na "The Golden Age" ni D. Shostakovich. Pagkalipas ng isang linggo, pinahahalagahan ng madla ang premiere ng opera na "Carmen" ng kompositor na si J. Bizet, na itinanghal ng direktor na si A. Stepanyuk (St. Petersburg) at konduktor na si V. Ziva. Pagkatapos, pagkatapos ng 14 na araw, isa pang premiere ang ibinigay sa paghatol ng mga residente ng Krasnodar - ang opera na "Eugene Onegin" ng kompositor na si P. I.).
Aktibidad sa organisasyon
Inimbitahan ni General Director L. G. Gatov si V. Ziva, nagwagi ng State Prize ng Russian Federation, sa post ng artistikong direktor at punong direktor ng inayos na teatro. Sa pag-arte, nagtrabaho sila sa paglikha ng isang bagong repertoire ng teatro, nakakaakit ng mga bagong musikero, bokalista, koreograpo, artista, at sikat na direktor para dito. Ang kanilang makabagong aktibidad ay binubuo ng maraming mga proyektong pang-edukasyon, kung saan ang mga sikat na musikero at cultural figure ay kasangkot, tulad ng: Denis Matsuev, Sergey Yursky, Andrey Diev, Pavel Lyubimtsev, Lyubov Kazarnovskaya at iba pa.
Ang musikal na teatro (Krasnodar) salamat sa mga aktibidad ni L. G. Gatov ay nagsimulang tipunin ang pinakamahusay na malikhaing pwersa ng bansa. Magtrabaho sa mga pagtatanghal:
- mga direktor - Roman Viktyuk, Dmitry Bertman, Valery Merkulov, Vadim Milkov, Alexei Stepanyuk, Kirill Strezhnev;
- production designers – Andrey Klimov, Svetlana Logofet, Olga Reznichenko, Igor Nezhny, Anna at Anatoly Nezhny, Igor Grinevich, Vyacheslav Okunev, Tatyana Tulubyeva.
Honored Artists
Ang musikal na teatro (Krasnodar) ay hindi lamang mayaman sa mga kabataang tauhan, ngunit ipinagmamalaki din ang karanasang cast nito, kabilang ang mga katutubong at pinarangalan na mga artista: Natalia Kremenskaya, Anatoly Borodin, Anastasia Podkopaeva, Yuri Drozhnyak. Ang mga nangungunang aktor ng teatro ay sina Marina Shulga, Karina Petrovskaya, Oksana Silaeva, Vladimir Kuznetsov, Vladimir Gadalin, Tatyana Zagozha, Vladimir Bulatov. Ang theater choir ay lalong nagiging isang independent unit, ang pinuno nito ay ang chief choirmaster na si Igor Shvedov.
Sa okasyon ng ika-60 anibersaryo ng Dakilang Tagumpay, ang koro, mga soloista ng teatro at ang orkestra sa ilalim ng direksyon ni V. Ziva ay iniharap sa madla ang oratorio na "Russian Requiem" ni A. Tchaikovsky, ito ay partikular na isinulat para sa teatro (sa kanyang utos).
Mga bagong proyekto
Ngayon ang pinuno ng Creative Association ay si Tatyana Gatova - Pinarangalan na Artist ng Russia. Direkta siyang kasangkot sa paglikha ng mga bagong produksyon, salamat sa kanya ang teatro ngayon ay maaaring ipagmalaki ang bagong repertoire ng iba't ibang genre. Ang atensyon ng manonood ay ipinakita:
- ballets "The Road", "Black and White Cinema" - director chief choreographer A. Matsko;
- opera "Aleko";
- operettas "Silva" at "The Bat";
- pagganap mula samga fragment ng mga musikal at operetta na “Bravo! Bravissimo!”, nagtitipon ng isang buong bahay;
- opera ng mga bata na "Dwarf Nose", "Cinderella"; Ang premiere ng dulang "Dwarf Nose" ni Efrem Podgayets ay naganap sa Krasnodar at naging isang malaking tagumpay, ang opera ay naging kawili-wili para sa parehong mga matatanda at bata, ang mga artista sa teatro ay nagpahayag ng kanilang sarili dito sa isang bagong paraan.
Ang malikhaing kapaligirang naghahari sa team ay nakatulong sa mga creator na magkaroon ng kawili-wiling ideya. Ang Musical Theater (Krasnodar) ay nagpakita sa madla ng apat na programa ng cycle na "Scenes from Russian Operas". Ang tagapakinig ay nagkaroon ng isang kamangha-manghang pagkakataon upang tamasahin ang kahanga-hangang pagganap ng pinakasikat at paboritong mga fragment mula sa mahusay na mga opera sa isang gabi. Ang mga konsiyerto na ito ay natatangi dahil madalas silang hindi naririnig kahit na sa mga teatro ng kabisera, dahil ang mga aria ng mga sikat na opera ay isinulat para sa mga bihirang boses.
Ang malaking tagumpay kung saan idinaos ang mga konsiyerto, at ang pagnanais ng publiko na makita muli ang kanilang mga paboritong numero, ay nagpilit sa management na piliin ang mga highlight at ayusin ang isang gala concert, na tinawag itong "Russian Operas: The Pinakamahusay sa Pinakamahusay".
Pananakop sa mga taas
Ang kaarawan ng isang lungsod tulad ng Krasnodar, isang musical theater na ang address ay st. Ipinagdiwang ni Krasnaya, 44, ang pinakahihintay na premiere - ang opera na "The Queen of Spades" ni P. I. Tchaikovsky. Ang pagtatanghal ng sikat at malakihang gawaing ito ay nagpapahiwatig na ang tropa ng teatro ay nasakop ang summit at ngayon ay nasa antas ng kabisera. Ang produksyon ng pagtatanghal ay kay Olga Ivanova, ang kahalili ng sikat na direktor na si B. Pokrovsky.
Noong 2012Si Andrey Lebedev, Honored Art Worker ng Kuban, ay naging artistic director.
Ngayon ang Musical Theater (Krasnodar, Krasnaya, 44) ay nasa entablado na nagbibigay-daan sa aming kumpiyansa na sabihin na ang musikal na kultura ng Kuban ay may medyo mataas na antas ng pag-unlad.
Inirerekumendang:
House of Music International Moscow: address, larawan. Scheme ng Svetlanov Hall ng International House of Music
Moscow International House of Music - ang pinakamalaking sentrong pangkultura, isang multifunctional philharmonic complex, na nilikha upang paunlarin ang sining ng pagtatanghal sa modernong Russia. Ang pagbubukas ng seremonya ay naganap noong Disyembre 26, 2002. Ang Pangulo ng Russia na si Vladimir Putin, na naroroon, ay tinawag ang MIDM na isang "kahanga-hangang kristal na kopita"
Drama Theatre, Irkutsk: hall scheme. Irkutsk Drama Theatre. Okhlopkova
Ang Okhlopkov Drama Theater (Irkutsk) ay umiral nang mahigit isang siglo. Ang kanyang repertoire ay mayaman at iba-iba. Ang teatro ay nagtataglay ng mga pagdiriwang, mga malikhaing seminar, mga gabing pampanitikan, mga charity ball. Gayundin, lahat ay may pagkakataon na bisitahin ang museo, kung saan makikita mo ang mga programa, kasuotan, tanawin at mga poster ng mga nakaraang taon
Mga bata musical sila. N.I. Sats theater: hall scheme
Children's Musical Theater. N.I. Ang Sats ang una sa ating bansa, na nakatuon sa mga batang manonood. Ang layout ng bulwagan ng teatro ay nagbibigay ng ideya kung gaano kalaki ang silid, at pagkatapos basahin ito, maaari kang pumili ng pinaka maginhawang upuan
Puppet Theatre, Perm: mga review ng repertoire at disenyo ng kuwarto. Hall scheme at kasaysayan ng paglikha
Sa lungsod ng Perm sa kalye ng Sibirskaya ay mayroong isang papet na teatro. Ito ay itinatag noong 1937, nang ang rehiyonal na komite para sa sining ay nag-organisa ng isang tropa sa Perm Philharmonic
Primorsky Opera and Ballet Theatre: paglalarawan, repertoire, troupe, hall scheme
Primorsky Opera and Ballet Theater ay napakabata. Ito ay umiral lamang sa loob ng ilang taon. Ngayon ito ay hindi na isang independiyenteng teatro, ngunit isang sangay ng Mariinsky. Wala pang napakalaking repertoire dito. Ngunit sa parehong oras, ang teatro ay ang tagapag-ayos ng ilang mga pagdiriwang