Ano ang orihinalidad ng gawa ni Lermontov
Ano ang orihinalidad ng gawa ni Lermontov

Video: Ano ang orihinalidad ng gawa ni Lermontov

Video: Ano ang orihinalidad ng gawa ni Lermontov
Video: #SanTenChan читает гнома из второй серии книги Сани Джезуальди Нино Фрассики! 2024, Mayo
Anonim

Mikhail Yurievich Lermontov ay itinuturing na isa sa mga tagapagtatag ng ginintuang edad ng panitikang Ruso. Nag-aral sina Chekhov at Tolstoy mula sa kanyang mga libro, si Bunin at Akhmatova ay inspirasyon ng kanyang mga tula. Ang karunungan sa salita ay nakakaakit sa mambabasa kahit ngayon, na nagtatakda ng pinakamataas na pamantayan para sa sinumang nag-iisip sa kanyang sarili bilang isang manunulat na Ruso.

Isang bayani sa kanyang panahon

Imahe
Imahe

Ang Lermontov ay isang makata sa panahon ng pinakamakapangyarihang pag-unlad ng panitikan at ang pinakamatinding reaksyong pampulitika. Ang kanyang mayamang pamana at pangunahing mga akdang pampanitikan sa buhay ay umaangkop sa isang dekada ng ikalabinsiyam na siglo. Ang tatlumpu't tatlumpu ay panahon ng pagkabalisa, walang kagalakan na pagmumuni-muni sa hinaharap, pagtanggi at pagsisisi. Sa ngayon, mayroon pa ring reaksyon sa pagkatalo ng mga Decembrist revolutionaries na nagsalita noong 1825.

Ang lipunan ay nagmamadali sa paghahanap ng sagot sa tanong kung ano ang gagawin, hindi ganap na tinatanggap ang malupit na katotohanan ng bagong kaayusan ng militar. Ipinakilala ni Nicholas ang una ang pangatlolihim na departamento ng pulisya, ang bawat salita ay na-censor, ang mga pangalan ng mga aristokrata ay stigmatized. Ang lahat ng mga katotohanang ito ay lubos na tinatanggihan ng kabataan. Ang pagiging maximalismo at pagtanggi ay naging bahagi ng bagong pilosopiya na pinasimulan ng batang si Mikhail.

Ang dalawalidad ng panitikan

Iginiit ng panitikan ang pagiging totoo, na nagpapakain sa orihinalidad ng akda ni Lermontov. Ang pagiging totoo ng Russia ay nakakagulat na kinumpleto ng antonym nito - romantikismo. At ang young master ng salita ang nagawang pagsamahin ang dalawang direksyong ito sa kakaibang paraan, na lumikha ng mga obra maestra sa tula, drama, prosa.

Pagsilang ng isang makatang karakter

Ang tula sa akda ni Lermontov ay hinati ng mga mananaliksik sa dalawang yugto: kabataan at mature na taon. Ang masining na imahe ng lyrical hero ay malinaw na nagpahayag ng mga indibidwal na katangian ng karakter ng panloob na romantiko, na napapalibutan ng labas ng mundo.

Habang naging inspirasyon si Mikhail sa gawa ni Byron, naging mas idealized ang kanyang mga karakter. Nang maglaon, nakahanap siya ng kanyang paraan, kung saan mayroong isang trahedya na linya ng pag-ibig at walang pagkakaibigan. Ang buhay ay ipinakita sa anyo ng mga pagmuni-muni sa pag-iisa. Ang motif na ito ay nagpapakilala sa kanya sa Pushkin.

Sa pinakasentro ng tunggalian ay ang itim na taon ng Russia, na sumasalungat sa mga romantikong pananaw ng bayani. Kaya, ang malupit na katotohanan ay nagsisimulang kontrolin ang banayad na panloob na liriko na mundo. Sa paghaharap na ito ipinanganak ang trahedya na pagka-orihinal ng gawa ni M. Yu. Lermontov. At sa paglipas ng mga taon, ang salungatan na ito ay tumataas lamang. Dapat itong magbigay ng mga lyrics ng pesimismo at pag-aalinlangan, na sinusunod sa gawain ng iba pang mga klasiko,halimbawa, Baratynsky. Gayunpaman, ang "panloob na tao" ni Lermontov ay nagpapatuloy sa paggalaw at pag-unlad nito, na nagsusumikap para sa mataas na halaga. Ito ay isa pang natatanging katangian ng makata.

Ang kalungkutan sa gawa ni Lermontov ay isang paraan upang maibalik ang balanse sa iyong kaluluwa. Ang mga mithiin ng liriko na bayani ay tila hindi natural sa may-akda mismo, nagsasalita siya ng isang "kakaibang pag-ibig" para sa kanyang tinubuang-bayan, sinabi na hindi siya nilikha para sa mga tao. Hindi lang nahahanap ng lyricist ang hindi pagkakaunawaan ng mga tao, mukhang partikular na hinahanap niya ito.

Imahe
Imahe

Ang landas ng isang makata na naninirahan sa labas ng panlipunang kaginhawahan ay inilarawan ni Pushkin. Ngunit ang tema ng tula sa gawa ni Lermontov ay nagpapakilala ng isang diyalogo kasama ang "panloob na tao" sa mga liriko ng Ruso. Ang konsepto na ito ay ipinakilala ni Belinsky bilang isang kasingkahulugan para sa liriko na bayani. Ang kanyang presensya ay isang makabagong tampok ng simbolismo sa hinaharap, dahil ang imahe ng isang mala-tula na karakter ay nagiging isang simbolo sa paglipas ng panahon.

Internal Imagism

Sa mga masining na metapora nagsimula ang kalikasan ng tula ni Lermontov. Sapat na upang alalahanin ang "Layag" noong 1832. Ang may-akda ay gumagamit ng parehong pamamaraan sa mga tula na "Cliff", "Clouds of Heaven", "In the Wild North" at iba pa.

Ang buhay at gawain ni Lermontov ay puno ng mga motibo ng mga tunggalian ng kalayaan at kalooban, walang hanggang alaala at limot, panlilinlang at pag-ibig, pangungutya at kapayapaan, lupa at langit. Ang lahat ng mga paksa ay magkakaugnay at magkakaugnay sa isa't isa, na lumilikha ng isang multifaceted artistikong istilo ng may-akda.

Inilarawan ni Belinsky ang mga liriko ng makata bilang mapagpanggap dahil sa mga katanungang ibinibigay dito tungkol sa mga karapatan ng indibidwal, kapalaran at moralidad. Gayunpaman, itinala iyon ng kritikoang mga paksang ito ay walang kamatayan at palaging hinihiling.

Ang kakaiba ng wika

Ang orihinalidad ng wika ni Lermontov ay higit na mauunawaan sa pamamagitan ng pagsusuri sa kanyang mga gawa. Sa tulang "Layag" - ito ay isang pagpapahayag ng kalungkutan, kalungkutan, ang pag-asa ng isang bagyo sa kahulugan ng pakikibaka. Kasabay nito, hindi malinaw kung para saan talaga ang pakikibaka na ito, nananatiling hindi malinaw kung ano ang dapat itong humantong.

Ang mga salitang “Sayang! Hindi siya naghahanap ng kaligayahan” ay sumasakop sa pinakamatibay na huling posisyon ng pandiwa ng paggalaw. "At hindi siya tumatakbo mula sa kaligayahan," ay isa sa mga semantic center ng trabaho. Lumalabas na ang pakikibaka at pagkabalisa ng diwa ay katuwang ng pagnanais ng hindi makakamit na mithiin, ang pagtanggi sa nakamit.

Imahe
Imahe

Ang "Sail" ay isang uri ng pagguhit ng artistikong mundo ng may-akda, sa halimbawa kung saan makikita ang pagka-orihinal ng gawa ni Lermontov. Romantikong pagsalungat sa isang personalidad na tuluyan nang nawalan ng maayos na integridad.

Halimbawa, ang dobleng pagtanggi sa mga linyang "Hindi, hindi ikaw ang mahal na mahal ko", na nagsasalita ng matinding damdamin at paghahanap ng pagkakataong mapawi ang tensyon sa pag-ibig. Ang pagka-orihinal ng akda ni Lermontov ay isang paraan upang itaas ang personalidad sa itaas ng hindi pagkakapare-pareho ng buhay, at hindi ipasok ito sa salungatan, na tila sa unang tingin. Kahit na ang hindi mapagkakasundo na pakikibaka ng buhay at kamatayan sa kanyang mga nilikha ay nag-aangat sa espiritu ng tao sa itaas ng mga pangyayari.

Mapanghimagsik na kaluluwa ng "panloob na tao"

Ang patula na wika ng mga liriko ay nagpapahayag ng suwail na panloob na mundo ng bayani. "Kamatayan ng Isang Makata", "Tatlong Palms", "Cossack Lullaby", "Bayani ng Ating Panahon" - ito ay isang kalunos-lunos na pag-igting at pagkabalisa. Kung saansa lahat ng linya kamangha-manghang kalinawan at kalinawan ng pagpapahayag. Ito, muli, ay nagpapatunay sa duality ng mga pagpapahalaga ng makata.

Ang isang malaking bilang ng mga magkasalungat na kahulugan ay nagkakaisa sa isang laconic na tatlong bahagi na organisasyon ng tatlong quatrains at sa tulang "Sail". Ang mga quatrain ay bumubuo ng isang triad, ang pangalawang saknong ay kabaligtaran sa una, ngunit ang pangatlo ay muling nagkakatugma.

Ang payat na tatlong-bahaging anyo ay nagbibigay-daan sa iyong lutasin ang mga kontradiksyon nang maayos, kahit man lang sa panlabas. Ang panloob na antithesis ay konektado, at pag-igting at paghihiwalay sa isang panlabas na hangganan.

Katumpakan sa matematika ng mga taludtod

Ang monologo ni Pechorin mula sa "Princess Mary" ay nagpapakita ng tunggalian sa pagitan ng indibidwal at lipunan, na nagreresulta sa panloob na mga kontradiksyon. Ang talumpati ni Pechorin ay nagpapakita ng maraming kabaligtaran at perpektong pagkakabuo ng mga tula. Binibigyang-diin ni Lermontov ang kalinawan ng mga quatrain na may mga bantas, kung saan ang mga gitling at tutuldok ay nagpapalit-palit.

Ang form na ito ay nagbibigay-pansin sa pagpilit ng karakter sa pamamagitan ng panloob na mga hangganan, nagpapakita ng hindi mapigilang espirituwal na enerhiya at malakas na paggalaw.

Imahe
Imahe

Ang pag-iisip tungkol sa orihinalidad ng gawa ni Lermontov ay nagbibigay-daan sa amin na makagawa ng isa pang konklusyon tungkol sa mga tampok ng kanyang liriko na wika. Ang pagiging mapag-imbento ng isang pintor sa isang salita ay isang kasanayan kung saan maaari niyang ilarawan kapwa ang panloob na mundo ng tao at natural na buhay na may iba't ibang phenomena.

Kasabay nito, ang tema ng kalungkutan ay nasa puso ng kanyang buong pamanang patula. Ang salitang "isa" ay ang pinakamahalagang salita sa wika ng may-akda. Sa loob ng bayani ay palaging puro isang malakingang enerhiyang naipon bilang resulta ng pagtanggi sa ordinaryong buhay kasama ang maliliit na hilig nito, ang pagkakawatak-watak ng mga tao. Ang kalungkutan sa gawain ni Lermontov ay puno ng hindi mapigilang pagnanais na makamit ang mithiin, ang pagkakaisa ng buhay, integridad ng mundo at pagkakaisa.

Musika ng salita

Ang istilo ng master ay napaka musika, at ang kanyang prosa ay may intonasyon ng mga tunog na ipinapahayag sa ritmo na organisadong pananalita. Siya ang unang nakabuo ng tatlong pantig na metro, na hindi naging posible noon sa ganoong sukat sa kanyang mga nauna, maging si Pushkin.

Ang tula sa akda ni Lermontov ay puno ng iba't ibang mga pag-uulit, mga ritmik na accent, panloob na ritmikong-syntactic na pagkagambala at mahigpit na mga simetriko na malinaw na sumusunod sa isa't isa. Ang malalaking tensyon ay nagreresulta sa walang awa na pagninilay-pagtatapat kapag ang isang bagong konklusyon ay salungat sa orihinal na direktang kahulugan. Halimbawa, ang mga linya tungkol sa buhay, na kapag “malamig na susuriin,” ay nagiging walang laman at hangal na biro.

Ngayon, ang kalungkutan sa gawa ni Lermontov ay pinag-aaralan sa partikular na detalye. Ang gawain ng anumang uri ng may-akda ay sumasailalim sa seryosong pansining na pagsasaalang-alang. Ang romantikong linya sa akda ng makata ay ipinahayag ng mga kumplikadong kumbinasyon ng iba't ibang genre at istilo ng pananalita. Tungkol sa mga karakter sa A Hero of Our Time, isinulat ni Belinsky na ang may-akda ay nakapagpahayag ng patula, kahit na sa simple, magaspang na wika ni Maxim Maksimych, ang kaakit-akit ng mga kaganapan. Nagbigay ito ng komiks at nakakaantig na pagtingin sa buhay ng karakter.

Folk dialect bilang pinakamataas na ranggo ng tula

Ang buhay at gawain ni Lermontov ay malapit na konektado sa alamat. Sa bayanisang koleksyon ng 1840 na tinutugunan sa paraan ng pamumuhay. "Ang isang kanta tungkol kay Tsar Ivan Vasilyevich, isang batang guwardiya at isang matapang na mangangalakal na Kalashnikov" ay muling nilikha ang istilo ng katutubong tula ng Russia. Sa The Field of Borodino, ang mga romantikong tirada ng sundalo ay naging popular na pananalita sa Borodino. Dito, muli, nakapatong sa labi ng mga tauhan ang kakaibang originality ng pagiging suwail ng may-akda. Dito muli itinanggi ni Lermontov ang kasalukuyang panahunan, ipinahayag ang kanyang sarili sa kanyang kakaibang pag-ibig sa Ama. Ang katutubong diyalekto sa intonasyon ng makata ay itinaas sa pinakamataas na ranggo ng tula.

Imahe
Imahe

Ang pagka-orihinal ng gawa ni Lermontov ay gumawa ng hindi maikakaila na kontribusyon sa pag-unlad ng masining na wika. Ipinaliwanag ito ng kritiko na si V. Vinogradov sa pamamagitan ng katotohanan na pinili ng makata ang orihinal na paraan ng pangkakanyahan mula sa mga liriko ng Ruso at Kanlurang Europa. Sa junction ng iba't ibang kultura, ipinanganak sa kanya ang mga bagong anyo ng pagpapahayag ng pampanitikan, na nagpapatuloy sa mga tradisyon ni Pushkin.

Alamin ang Lermontov

Ang wika ni Lermontov ay may malakas na impluwensya sa mga sumunod na manunulat na Ruso. Si Nekrasov, Blok, Tolstoy, Dostoevsky, Chekhov ay nakakuha ng inspirasyon mula dito. Minsan sinabi ni Anton Pavlovich na ang wika ni Lermontov ay dapat pag-aralan tulad ng sa mga paaralan upang matutong magsulat. Mula sa kanyang pananaw, walang mas mahusay na wika. Ang mga akdang iniwan ni Mikhail Yuryevich ay isang tunay na kasanayan sa salita.

Napili o Hindi Naiintindihan?

Ang mga sinulat ng may-akda, prosa man o tula, ay pinupuno ang espirituwal na paghahanap ng katotohanan, ang pagkauhaw sa aktibidad, ang idealisasyon ng mga larawan ng pag-ibig at kagandahan. Ang panloob na tao ay nagsusumikap na tunay na ipinanganak, upang maging isang personalidad, upang maging matatagparang tao. Upang gawin ito, handa siyang yakapin ang buong mundo, upang ilakip ang buong Uniberso kasama ang mga bituin nito sa kanyang dibdib. Siya ay naghahangad na makipag-ugnayan sa kalikasan at "mga ordinaryong tao", ngunit nakikita niya ang ibang kapalaran para sa kanyang sarili, na nauugnay sa mga hinirang, at sa gayon ay lalo pang inilalayo ang kanyang sarili sa lipunan.

Kalungkutan sa gawa ni Lermontov

Ang komposisyon sa diwa ng "the world-chased wanderer" sa nakababatang lyrics para sa makata ay naglalarawan ng kalungkutan bilang isang gantimpala. Sa mga susunod na taon, ito ay isang pasanin, inip, na sa huli ay nagbibigay ng tala ng trahedya. Ang kanyang mga gawa ay naghahatid ng damdamin ng nag-iisang tao sa buong mundo.

Ganito ang hitsura ng isang bayani, nagtatanong ng mga kanlungan para sa kaluluwa ng tao gaya ng pag-ibig, pagkakaibigan, pagpapakumbaba. Ang bayani ni Lermontov ay matinding nakararanas ng kanyang karamdaman. Nami-miss niya ang mga bolang napapalibutan ng maraming motley, parang nasa paligid siya ng mga insensitive na tao na may “decency of pulled off masks.”

Upang maalis ang pang-aapi na ito ng kawalan ng kaluluwa, ang karakter ay lalong inililipat sa mga karanasan sa pagkabata. May pagnanais si Lermontov, tulad ng isang bata, na hamunin ang mundo, tanggalin ang mga maskara mula sa mga karaniwang tao, upang ilantad ang karamihan.

Ang kalungkutan ay bumubuo ng panloob na kahungkagan. Ang pagkabigo sa lipunan, sa prinsipyo, ang damdamin ng kalungkutan at pagkabulok ay katangian ng mga kabataan ng thirties. Ang pagbabawal sa pulitika sa katuparan ng mga tunay na hangarin para sa pagbabago ng sistemang panlipunan ay inililipat sa pribadong buhay. Walang pag-asa na makahanap ng tunay na kaligayahan, pag-ibig, pagkakaibigan, pagsasakatuparan sa sarili. Ang sikat na "Layag", na walang hanggan na nag-iisa sa walang katapusang dagat, ay isang matingkad na halimbawa ng damdamin ng kabataang henerasyon noong panahong iyon.

Imahe
Imahe

Ang ugnayan ng tao ay marupok, at ang pag-ibig ay hindi mapaghihiwalay - ito ang sinasabi ni "Cliff", "In the wild north…", "Leaf" tungkol dito.

Pagkatapos ng pag-aalsa ng Decembrist, isang malakas na reaksyong politikal ang nagsimula sa bansa. Ang katotohanan ay tila sa henerasyon ng thirties na baluktot, nagkakasalungatan, pagalit. Ang paghahati sa pagitan ng mga mithiin at katotohanan ay hindi malulutas nang mapayapa, hindi ito maaaring magkasundo. Ang solusyon sa komprontasyon ay posible lamang bilang resulta ng pagkamatay ng isa sa mga partido.

Ang ganitong klima sa lipunan ay may masamang epekto kay Lermontov-man, ngunit binuhay ang makata, na nangangako sa kanya ng isang kalunos-lunos na kapalaran. Ang tanging bagay na patuloy na interesado ang mga tao ay ang mga karapatan ng indibidwal. Samakatuwid, sa isang mas mature na panahon, ang mga motibo ng gawain ni Lermontov ay lalong naglalayong punahin ang istraktura ng lipunan, na inilalantad ang mga tiyak at matinding problema. Gusto niyang "matapang na maghagis ng bakal na taludtod" at ginagawa ito sa lahat ng oras.

Pagkamatay ng isang makata

Lermontov ay sinisiraan ang henerasyon ng kawalan ng layunin, panloob na kawalan ng laman, nagdadalamhati sa kapalaran ng Russia, sa parehong oras ay pinupuno ang kanyang mga gawa ng paghamak at pagkapoot sa kanya. Ang gawa ni M. Yu. Lermontov ay isang paghihimagsik laban sa umiiral na kaayusan ng mga bagay.

Sa tula sa pagkamatay ni Pushkin, ang makata ay naghahatid ng isang kumplikadong cocktail ng magkasalungat na damdamin sa kanyang kaluluwa. May kalungkutan, at paghanga, at galit. Pushkin sa trabaho confronts ang karamihan ng tao, ang ikatlong karakter ay ang makata na nagdadalamhati sa henyo, stigmatizing ang publiko. Sinisisi ni Lermontov ang mundo sa pagpatay kay Pushkin, ang lipunan ang nagturo sa kamay ng pumatay. At muli, pinagkalooban ni Mikhail ang kanyang bayani, si Pushkin, ng kalungkutan, pagsalungat sa buong mundo.

Ang “Ang Kamatayan ng Isang Makata” ay isang pagpupugay sa makata na henyo, at bukod pa rito, ito ay isang tulay, isang dugtong sa kasaysayan, kung saan nabuo ang pagpapatuloy ng kasanayan at espirituwalidad. Ang gawain ni Lermontov ay isang pagpapatuloy ng kasaysayan ng isang buong henerasyon, na pinagtibay mula sa Pushkin. Ito ang boses ng kabataan, na sumasalamin sa kinabukasan ng bansa, sa mahirap na kalagayan nito, sa landas at sa kanilang sarili. Si Pushkin ang araw ng ating bansa, ngunit hindi nila magawa o ayaw nilang iligtas siya.

Ito ang larawan ng isang henyo sa mga pygmy na hindi marunong magpatawad, pahalagahan at tumutol, na itinataguyod ang kanilang mga halaga. Ang mga gawa ni Lermontov ay isinilang sa intersection ng mga damdamin at rasyonalidad. Ang isang malinaw, matinding pag-iisip ay tumatalo sa isang bola ng mga damdamin at kontradiksyon. Mayroong paghihiwalay ng mga kahulugan ng mga konsepto ng isang makata at isang tao, ngunit ang isang makata at tula ay nagkakaisa. Ang gawa ni Lermontov ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa panitikang Ruso, na kumakatawan sa isang malalim at mayamang materyal ng mga pagninilay sa estado, mundo, oras at personalidad dito.

Ang saloobin ng maestro mismo sa tula ay ipinahayag sa alitan sa pagitan ng pintor at ng mundo. Natuklasan ng pinong sining ang sarili nitong nakakulong sa bakal na panahon ng pag-unlad.

Ang misyon ng makata

Ang isang makata para kay Lermontov ay isang propetang kinutya ng karamihan. Sinasalamin niya ito sa mga akdang "Propeta" at "Makata". Ito ay pagpapatuloy ng tema ng kahulugan ng tula sa isang lipunan kung saan ang mga liriko ay kadalasang ginagamit para sa libangan, sa halip na gamitin ang kanilang tunay na banal na kaloob, upang matupad ang kanilang kapalaran. Dumating ang makata sa mundong ito na may utos ng Diyos, na dinadala niya sa mga tao.

Dapat sabihin ng isang liriko sa isang tao ang katotohanan, ilantad, ihayag ang kagandahan at pagmamahal. Ayon kay Lermontov, hinahamak ng mga tao ang propeta. Itong pakiramdam niyanagbabalik sa karamihan sa tulong ng kanyang mga tula. Kaya, ang mga liriko ay lumiliko sa gawain ng makata mula sa isang libangan sa isang misyon. Gaya ng sinumang mesiyas, siya ay nag-iisa, tinatanggihan at hindi nauunawaan.

Mga ugat ng mga kontradiksyon

Imahe
Imahe

Ang buhay at gawain ni M. Lermontov ay puno ng mga kontradiksyon. Ipinanganak siya sa isang pamilya kung saan palaging may mga pag-aaway sa pagitan ng mga mahal sa buhay. Ina at tatay, lola, na magkaaway. Ang pagkamatay ng ina at ang hiwalayan ng ama sa maagang pagkabata ay isa pang variant ng pakikibaka, kung saan ang isang kalmadong pagkabata ay hindi maaaring tumayo laban sa mahirap na katotohanan. Ang lolo ni Misha, na nagbaril sa sarili sa bola ng Bagong Taon, ayon sa kanyang lola, ay puno rin ng mga panloob na salungatan.

At ngayon, sa edad na 15, ang walang kamatayang "Demonyo" at "Mga Kastila" ay ipinanganak na, at makalipas ang isang taon ang sikat na "Masquerade". Tila ang mga damdaming gaya ng masakit na pag-aalinlangan, mapanglaw na pag-iisip, ang pag-asa sa isang nakamamatay na wakas, ang pagkauhaw sa limot, ay katangian ng buong pamilya ng makata.

Bihira lamang sa mga gawa ng mang-aawit ng kaluluwa ang kagalakan at pag-asa ay tunog. Inilarawan ng manunulat ang kanyang buhay sa dalawang tula. Ito ay ang "Ano ang saysay ng pamumuhay" at "Hindi ako pinanganak."

Ang pakiramdam ng kanyang sariling elitismo, ang pagiging napili ay gumagawa ang makata na pumili ng mga obra maestra mula sa mga obra maestra para sa publiko. Si Bryusov ay perpektong nailalarawan si Mikhail Yuryevich, na tinawag ang makata na isang hindi nalutas na tagalikha. Nakita ni Bryusov ang artistikong pagka-orihinal ng gawa ni Lermontov sa paglikha ng malinaw, na parang "pekeng" tula.

Ang pigura ni Lermontov ay isang misteryo pa rin. Ang buhay at kamatayan ng isang liriko ay isang misteryo, ngunit ang kanyang kontribusyon sa panitikang Ruso ay napakahalaga.

Inirerekumendang: