2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Renaissance - isang panahon ng intelektwal na bukang-liwayway, isang panahon kung kailan nagkaroon ng espesyal na hugis ang buong kultura. Ang pamumulaklak at pagtaas ng espirituwal na antas na ito ay naganap salamat sa mga dakilang personalidad, ang mga bayani ng panahon. Ang isa sa kanila ay si Rafael Santi.
Talambuhay
Si Raphael ay ipinanganak noong 1483 sa bayan ng Urbino sa pamilya ng pintor ng korte na si Giovanni Santi. Ang ama ay walang mga talento tulad ni Rafael, ngunit ito ang nagtanim sa kanyang anak ng pagmamahal sa sining. Si Giovanni ay nagpinta ng mga templo at dinala ang bata, si Raphael ay nakaupo at mahinahong tumingin sa mga fresco, at kung minsan, sa pahintulot ng kanyang ama, ang mga halo-halong pintura.
Namatay si Inay noong 1491, kalaunan ay namatay si tatay. Si Raphael ay naging ulila sa edad na 11, ngunit salamat sa mga koneksyon ng kanyang ama, nagpatuloy siya sa pagpinta kasama ng mga guro sa korte.
Ang simula ng pagkamalikhain
Sa edad na labing pito ay dumarating siya sa pagawaan ng P. Perugino. Si Pietro, ang bantog na pintor ng Italyano, ang pinuno ng isang malaking pagawaan. Si Rafael ang naging pinakatanyag niyang estudyante. Sa simula pa lang ng kanyang karera, si Rafael Santi ay nakilala sa kanyang kakayahang pagsamahin ang mga kulay, ipakita ang kanilang buong lalim, at bumuo ng isang maayos na komposisyon. Isa sa mga naunang gawang ito ay ang MadonnaConestabile , inilalarawan ang Birheng Maria at ang sanggol na si Kristo.
Artist maturity
Sa tulong ni Pietro Perugino, lumipat si Rafael sa isang bagong antas ng kasanayan at sa mga nakuhang kasanayang iniwan niya para sa Florence, ang kabisera ng sining ng Italyano.
Sa Florence, nagsimula siyang magpinta mula sa kalikasan. Masuwerte si Raphael na nakatrabaho si Michelangelo, kung saan natutunan niyang ihatid ang mga emosyon sa pamamagitan ng mga pose at anggulo. Marami sa kanyang mga gawa ay nakatuon sa Ina ng Diyos, kaya naman ang pintor ay nagsimulang tawaging “Makata ng Larawan ng Madonna.”
Ang kaluwalhatian ng panginoon ay umabot sa Roma, inimbitahan ni Pope Julius II si Raphael sa lungsod na ito, kung saan nanirahan ang artista hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw. Sa pagdating, nakatanggap siya ng isang mahalaga at marangal na komisyon - upang ipinta ang mga silid sa harap ng Vatican Palace. Noong 1508, sinimulan ni Raphael na palamutihan ang mga silid na may mga fresco (sa Italyano - "stanzas"). Ang bawat dingding ng stanza ay pinalamutian ng isang komposisyon, iyon ay, mayroong apat na fresco sa silid. Ang "School of Athens" ay itinuturing na pinakamahusay sa mga fresco, kinikilala ito bilang isa sa mga pinakamahusay na likha ng Renaissance.
Si Rafael Santi ay sumikat din bilang isang arkitekto, pagkamatay ni Bramante ay pumalit siya bilang arkitekto ng St. Peter's Cathedral.
Pagbabago. 1518-1520
Ang pagpipinta na "Transfiguration" ni Rafael Santi ay inatasan ni Cardinal Giulio Medici para sa katedral ng lungsod, imposibleng tumanggi. Sa paligid ng larawan ay mayroong kontrobersya kung ang lahat ba ay ipininta ng kamay ni Raphael.
May mga mungkahi na si R. Santi ay hindi nagkaroon ng oras upang tapusin ang larawan dahil sa biglaangkamatayan, kaya ang pangunahing eksena lamang ang nabibilang sa kanyang brush: si Kristo at ang mga apostol. At ang plot sa ibaba ng larawan ay ginawa ng mga estudyante ni Raphael na sina Giulio Romano at Gianfrancesco Penny.
Ayon sa isa pang bersyon, ang buong larawan ay ipininta ni Raphael at iilan lamang ang mga figure na nakumpleto ng mga mag-aaral.
Nalaman lang na ang naghihingalong creator ay nagpakita sa kanyang estudyanteng si Giulio Romano ng isang kilos sa painting na "Transfiguration", na hinihimok siyang tapusin ang trabaho.
Pagpipinta ni Raphael Santi "Transfiguration" ay naglalarawan sa biblikal na kuwento na nakasulat sa mga ebanghelyo. Nagpasya si Kristo na ipakita ang kanyang tunay na anyo, kinuha niya sina Santiago, Juan at Pedro. Pumunta siya sa isang mataas na bundok, kung saan sila ay nag-iisa, at nagbagong-anyo. Ang kanyang mukha ay kumikinang na parang araw, ang kanyang damit ay naging puti ng liwanag. Nang makarating sila sa mga tao, isang lalaki ang lumapit kay Jesus at niluhod ang kanyang tuhod at hiniling na pagalingin ang kanyang anak na inaalihan ng demonyo. Pinagaling ni Kristo ang bata at lumabas sa kanya ang demonyo.
Sa mahabang panahon ay hindi alam ni Rafael kung paano ipinta ang larawang ito. Kung paano ilarawan ang mga kumplikadong paksang ito ay isang himala. Sinubukan niyang isipin ang kanyang sarili sa lugar ng mga apostol na nakakita sa nangyayari, ngunit hindi niya mailapit ang kanyang sarili sa mga hindi makamundong sensasyong ito.
Masakit, nagsimula siyang magpinta ng larawan. Ilang beses kong binago ang posisyon ng mga figure, binago ang komposisyon.
Raphael Santi "Transformation": paglalarawan
Ang anyo ni Kristo ay kahanga-hanga, kung paano naililipat ang liwanag, isang pakiramdam ng kadakilaan, lumilipad. Ito ay isang tunay na himala, ang mga apostol ay nabulag sa kanilang nakita.
Contrast ang ilalim ng picture sa taas, takipsilim na dito, lahat ay nagsisiksikan, nagtutulak. Lahat ng ito ay taopagmamadali at pagmamadali. Ito ay lahat ng base kumpara sa nakikita natin sa mukha ni Kristo.
Ang pagpipinta ay kinikilala bilang isang obra maestra sa mundo. Noong 1797, kinumpiska ng mga tropa ni Napoleon ang Transpigurasyon. Ang larawan ay inilagay sa Louvre, kung saan pinag-aralan ito ng mga artista, ito ay naging isang halimbawa - isang perpekto. Itinuring mismo ni Napoleon si Raphael na isang henyo, at ang Pagbabagong-anyo ay ang kanyang pinakadakilang gawain. Noong 1815 lamang naibalik ang pagpipinta sa Vatican.
Dahil sa paglipat, nasira ang painting. Dalawang beses na inayos.
Ang katapusan ng paglalakbay sa buhay
Maraming creator ang hindi sikat o hindi nakilala sa kanilang buhay. Ngunit wala sa kanila si Rafael Santi, ang artista ay iginagalang, kahit na tinawag na "divine". Dahil sa kanyang mga talento, nagkaroon siya ng makapangyarihang mga parokyano at namuhay sa karangyaan.
Ngunit ang kamatayan ay dumating sa lumikha nang biglang sa edad na 37, isinulat ng mga modernong mananaliksik na ang sanhi ay lagnat. Bago ang kanyang kamatayan, ang master ay nag-iwan ng isang kalooban kung saan hindi niya nakalimutan ang sinuman: ni mga kamag-anak, o mga kaibigan, o mga mag-aaral … Ang lahat ng Roma ay dumating upang magpaalam sa maestro, sa itaas ng headboard nakita nila ang huling obra maestra ng isang henyo. - Ang pagpipinta ni Rafael Santi na "The Transfiguration of the Lord." Si Raphael ay inilibing sa Pantheon. Siya nga pala, pinili ng artista ang libingan para sa kanyang sarili, at ang kanyang estudyante na si Santi Lorenzetti ay nagtayo ng isang estatwa ng Birheng Maria, kaya natupad ang pagnanais ng kanyang guro.
Inirerekumendang:
Sino ang lumikha ng Frankenstein? Ang nobela ni Mary Shelley na "Frankenstein, o ang Modern Prometheus"
Sino ang lumikha ng Frankenstein? Ang may-akda at tagapagsalin na si Mary Shelley ay nakabuo ng imahe at isinulat ang aklat na ito, sa maraming paraan malalim at pilosopiko, noong siya ay 19 taong gulang lamang. Sa loob ng mahabang panahon ay pinaniniwalaan na ang may-akda ay ang kanyang asawang si Percy Bysshe Shelley, o ang kanilang kaibigan, ang sikat na makata na si Byron. Dahil ang nobela ay nai-publish nang walang pangalan ng may-akda
"Nautilus Pompilius": ang komposisyon ng grupo, soloista, kasaysayan ng paglikha, mga pagbabago sa komposisyon at mga larawan ng mga musikero
Hindi pa katagal, 36 na taon na ang nakalipas, ang maalamat na grupong "Nautilus Pompilius" ay nilikha. Bawat isa sa atin kahit minsan sa ating buhay ay kumanta ng kanilang mga kanta. Sa aming artikulo matututunan mo ang tungkol sa komposisyon ng grupo, tungkol sa soloista, pati na rin ang kasaysayan ng paglikha ng grupong ito ng musikal
Ang pagpipinta na "Pedro 1": ang kadakilaan ng pagbabago
Valentin Aleksandrovich Serov ay isang dalubhasa sa paglikha ng mga makasaysayang painting. Sa kanyang mga gawa, binigyang-diin niya ang kadakilaan ng mga taong Ruso at ang kanilang mahirap na kapalaran, kumanta ng mga dakilang estadista. Ang pagpipinta na "Peter 1" ay isang matingkad na halimbawa nito
Pierre Bezukhov: mga katangian ng karakter. Ang landas ng buhay, ang landas ng paghahanap kay Pierre Bezukhov
Isa sa mga pangunahing tauhan ng epikong "Warrior and Peace" - Pierre Bezukhov. Ang mga katangian ng katangian ng akda ay nalalantad sa pamamagitan ng kanyang mga aksyon. At sa pamamagitan din ng mga pag-iisip, espirituwal na paghahanap ng mga pangunahing tauhan. Ang imahe ni Pierre Bezukhov ay nagpapahintulot kay Tolstoy na ihatid sa mambabasa ang pag-unawa sa kahulugan ng panahon ng panahong iyon, ang buong buhay ng isang tao
"Dolphin": ang grupo at ang lumikha nito
"Dolphin" ay isang grupo na nilikha ni Andrei Vyacheslavovich Lysikov, na kilala sa ilalim ng parehong pangalan ng entablado. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang musikero at makata ng Russia. Ipinanganak siya sa Moscow noong 1971, noong Setyembre 29