Lobo na may mga pakpak: paano gumuhit ng mga yugto?

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Sa loob ng maraming siglo, ang mga lobo ay iniugnay sa mistisismo, misteryo. Ang isang lobo na may pakpak ay matatagpuan sa kultura ng maraming tao bilang isang patron spirit o isang diyos na sumasagisag sa apoy.

Ano ang pangalan ng lobo na may pakpak. Semargl?

Noong mga araw ng sinaunang Russia, ang diyos na inilalarawan sa ganitong paraan ay pinangalanang Semargl. Siya ay iginagalang bilang isang diyos ng apoy, ang sagisag ng isang nagbibigay-buhay na apoy. Siya ang tagapag-alaga ng mga bukid, kagubatan at ilog. Pinrotektahan niya ang mga pananim, pinuri ang mundo ng mga diyos mula sa mundo ng mga tao at nakita ang mga kaluluwa ng mga patay sa kanilang huling paglalakbay. Soot, soot, usok at usok ang kanyang mga anak.

Partikular na iginagalang sa katimugang mga rehiyon ng sinaunang Russia, kung saan nanaig ang mga steppes.

Simuran Semenova

Ang mga Simuran, ayon sa mga gawa ni Maria Semyonova, ay mga pagkakatawang-tao din ni Semargl. Pareho silang imahe ng diyos ng apoy - isang lobo na may mga pakpak. Ang mga Simuran ay tinatawag na protektahan at pangalagaan ang Banal na Katotohanan. Kapag dumating ang araw ng pagsisimula, ang may pakpak ay dapat magpakita ng walang kamali-mali na kaalaman tungkol sa ganoon.

Sa araw ng pagsisimula, isang batang lobo na cub na may hindi pa nabuong mga pakpak ay tinatanggap sa pack at pinangalanang Warrior. Ang isang lobo na may mga pakpak ay nakakakita ng hinaharap at nakikipag-usap sa pamamagitan ng pag-iisip. Ngunit malayo sa lahat ng kaalaman na ibinabahagi nila sa isa't isa (atkahit na may pinuno), gumagawa ng mga lihim.

Ang bawat kawan ng Simurans ay may kanya-kanyang paraan ng pag-iisip at pananaw sa mundo, pinararangalan nilang lahat ang kanilang mga ninuno at inaalala ang mga pangalan ng lahat - bawat isa.

Ang imahe ng may pakpak na lobo ay ginagamit din sa amateur na gawaing "T. L. M. A." isang hindi kilalang may-akda sa Internet, ayon sa balangkas kung aling bahagi ng kaluluwa ng kalaban ang nakapaloob sa nilalang na ito. Ang lobo ay may pinagmulang demonyo, malalaking itim na pakpak at natatakpan ng bakal na baluti. Sa buong nobela, isang lobo na may mga pakpak ang sumusunod sa Wanderer, ngayon ay nagpapakita ng daan, ngayon ay gumagawa ng isa kung saan wala. Minsan pinoprotektahan siya nito mula sa mga kaaway, minsan inaatake niya ang kanyang sarili. Ngunit sa huli, ang lobo ay nahuli at namatay. Nawalan ng kapangyarihan ang Wanderer at napilitang maglakbay nang mag-isa.

Paano gumuhit ng lobo na may mga pakpak hakbang-hakbang

Maraming diskarte sa pagguhit, ang esensya ay pareho sa lahat ng dako: una ang ulo ay iginuhit, pagkatapos ay ang pakpak ay idinagdag, pagkatapos ay ang katawan ng tao at mga binti sa harap. Ang huling yugto ay ang pagguhit ng buntot, hulihan na mga binti at ang natitirang bahagi ng katawan. Ang pinakamadaling paraan ay ang gumawa ng ganoong sketch sa ilang graphic editor at gamitin ito bilang isang ideya para sa isang print sa isang T-shirt, mug o bag, o para sa isang tattoo.

Sa modernong mundo, ang lohikal na kumpletong pagguhit (kumpletong komposisyon) ay hindi masyadong hinihiling. Lahat ay dahil sa uso para sa mga print para sa isang T-shirt o mug.

Ang pagkakaiba ay ang mga sketch o emblem ay binuo para sa mga naturang layunin. Ang mga iyon ay may napakakaunting pagkakatulad sa natapos na komposisyon. Karaniwan ang sketchay isang larawang "nakabitin sa hangin." Mahusay para sa pag-print ngunit kumpletong komposisyon.

Ang huli naman, ay sumasakop sa mga lugar sa mga koleksyon ng mga artist at kanilang mga online na tagahanga. Ang ganitong mga guhit ay may lugar sa isang frame sa isang istante, ang mga ito ay bihirang bilhin, dahil ang mga naturang gawa ay hindi kumikita sa komersyo.

Isang paraan pa

Kung ang tanong ay lumitaw kung paano gumuhit ng isang anime na lobo na may mga pakpak, ang prinsipyo ay nananatiling pareho. Ang estilo ng anime ay naiiba lamang sa mga proporsyon ng itinatanghal na bagay. Karaniwan ang mga karakter ng anime ay inilalarawan na may malalaking mata at maliliit na bibig. Kapag gumuhit ng isang lobo, hindi ka dapat pumunta masyadong malayo sa diskarteng ito. Kung hindi, ito ay maaaring lumabas na hindi isang lobo, ngunit isang dayuhan.

Ang mga hakbang sa itaas ay hindi sapilitan. Depende ang lahat sa pose kung saan inilalarawan ang lobo na may mga pakpak.

Pagguhit gamit ang lapis

Kung mas gusto ang pagguhit hindi sa isang tablet gamit ang electronic pen, depende ang lahat sa personal na kakayahan ng artist. Ang isang lobo na may mga pakpak ay mas mahirap gumuhit gamit ang isang lapis kaysa sa elektronikong anyo - kailangan mong kunin ang isang komportableng lapis, makabisado ang isang tiyak na diskarte sa pagguhit at stroke, magagawang gumawa ng tama ng isang sketch at magtrabaho sa pamamagitan ng imahe, na nagdadala ng sketch sa isip. Ang papel ay hindi isang graphic editor. Hindi nito maaaring kopyahin ang isang fragment ng isang imahe at ilipat ito sa tamang lugar. Maaaring burahin ng pambura ang gawa sa mga butas at masira ito.

Pumili ng lapis

Kapag pumipili ng lapis, dapat tandaan na ang mga ito ay matigas, malambot at matigas-malambot (medium). Maaari mong makilala ang mga ito sa pamamagitan ng mga marka sa katawan: 9H ang pinakamatigas na lapis, transitional H, F, HB, B ay itinuturing na hard-soft, at 9B ang pinakamalambot.

Masyadong matigas na lapis ay maaaring makapinsala sa papel kapag gumuhit. At masyadong malambot ay maaaring masira kapag sinusubukang patalasin. Ang 4B na lapis ay napakapopular, madalas mo itong makikita sa mga video at video tutorial na nagtuturo sa iyo kung paano gumawa ng mga guhit na lapis. Mga lobo na may pakpak sa mga larawang ito o iba pa, hindi mahalaga.

Mga Anino

Pagguhit, dapat mong sundin ang dagat ng mga panuntunan. At ang pinakamahalaga - kailangan mong magsikap na gumuhit nang makatotohanan. Bawat bagay ay nagbibigay ng anino. Upang mailarawan ito nang tama, dapat mong matukoy nang tama ang pinagmumulan ng liwanag. Hindi natin dapat kalimutan na ang anino ay dapat na proporsyonal sa bagay na naglalabas nito.

Ang mga stroke ay dapat gawin nang maayos. Kung sa pagtatapos ng trabaho ay mananatiling nakikita sila sa mata, mas mahusay na lilim ang mga ito. Ang pinakamadaling paraan ay ang pagpunit ng isang piraso ng papel at kuskusin ang nais na bahagi ng pagguhit hanggang sa makuha ang isang pare-parehong anino. At gayundin sa mga dalubhasang tindahan makakahanap ka ng isang espesyal na lapis para sa pagtatabing.

Hindi rin natin dapat kalimutan ang tungkol sa pangalawang pinagmumulan ng liwanag. Kung maingat mong isasaalang-alang (halimbawa) ang mga buhay pa, makikita mo na ang bahagi ng bagay kung saan nahuhulog ang ilaw ay napakahusay na naiilawan. Ngunit sa kabilang banda, mayroong isang maliit na frame sa anyo ng isang light border. Ito ay dahil din sa mga kalapit na bagaysumasalamin sa liwanag, at ito, na na-refract, ay nahuhulog sa madilim na bahagi.

Hindi natin dapat kalimutang ilarawan ito sa larawan, pagkatapos ay tila buhay, madilaw at mas makatotohanan. Sa isang graphical na editor, ang frame na ito ay madaling gawin. Ngunit sa papel, ito ay karaniwang ginagawa gamit ang isang pambura (nag), kaya hindi mo dapat masyadong i-shade ang panig na iyon - maaaring hindi makayanan ng nagngangalit ang gawain.

Nakabisado ang lapis, maaari kang gumuhit gamit ang mga pintura. Para sa mga ganitong layunin, mayroong gouache, watercolor, oil paint.

Konklusyon

Sa huli, dapat tandaan na maraming mga diskarte sa pagguhit. Sinasabi nila na ang bawat artista ay nagpinta sa paraang nakikita niya. Siyempre, sa karamihan ng mga kaso, dahilan lang ito para sa kanilang katamaran.

Dapat magsikap ang bawat artist para sa pagiging perpekto sa kanilang mga likha. Hindi mahalaga kung ano ang inilalarawan, isang lobo na may pakpak o iba pa.

Maraming aral na tutulong sa iyo na matutong gumuhit mula sa simula. Inirerekomenda na unti-unting maunawaan ang mga pangunahing kaalaman ng mahirap na bapor na ito. Una, matutong gumuhit ng mga indibidwal na fragment. Halimbawa, ilong, mata, kamay, bungo (upang matutunan kung paano iguhit nang tama ang hugis ng ulo). Pagkatapos ay subukang pagsamahin ang mga ito: mata at ilong, labi at ilong, atbp.

Pagkatapos ay sulit na pag-aralan ang mga panuntunan para sa pagbuo ng mga proporsyon ng katawan ng tao (at hindi lamang) upang wastong gumuhit ng mga tao, hayop, atbp. Pagkatapos ng ilang pagsasanay sa pagguhit ng lobo na may mga pakpak o isang tao (o iba pa), maaari mong subukang gumuhit ng mga komposisyon.

Maaari mong subukang kumopya mula sa handa nagumagana, matutong ihatid nang tama ang hugis ng mga bagay, matutong madama ang mga ito, upang mailipat nang tama ang iyong mga ideya sa papel, na maging inspirasyon.

Sinasabi na ang isang beses na humigop ng mead mula sa Odrörir (kalis ng inspirasyon) ay hinding-hindi pababayaan ng muse. Ang isip ng gayong tao ay mapupuno magpakailanman ng mga ideya. Nawa'y maging gayon sa bawat artista!