2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang kalikasan ay palaging inookupahan ang isang espesyal na lugar sa gawain ng mga pintor ng landscape. Lalo na nang maluwag sa loob, ang mga artista ay naglalarawan ng dagat, kabundukan, kagubatan at walang katapusang mga bukid, kabilang ang trigo. Kabilang sa mga painting na ito, sa isang espesyal na lugar ay ang gawa ng namumukod-tanging Van Gogh na "Wheat Field with Cypresses".
Kasaysayan ng Paglikha
Nilikha ni Van Gogh ang kanyang pagpipinta sa pagtatapos ng ika-19 na siglo. Sa oras na ito, ang mahusay na artista ay nasa isang kakila-kilabot na estado: sa oras na iyon ay gumugol na siya ng halos isang taon sa isang psychiatric na ospital. Ang master ay pagod sa kanyang pagkakulong, at ang pagpipinta na ito ay ang kanyang pagtatangka upang bumalik sa sining. Si Wag Gog ay nagsimulang gumugol ng maraming oras sa pagguhit. Lalo siyang naakit at napanatag sa imahe ng kalikasan. Ang pagkakaroon ng pagsisimula upang gumuhit ng mga patlang (ang trigo lalo na sinasakop ng may-akda), ang artist ay nagsimulang madalas na magdagdag ng mga puno sa kanyang mga komposisyon. Mas gusto niyang gumanap ng mga cypress.
Simbolismo
Ipinaliwanag ng mga eksperto na ang cypress ay naging simbolo ng kalungkutan at pagtanggi para sa artist. Sa kabila ng katotohanan na ang mga tuktok ng mga cypress ay mahigpit na nakadirekta paitaas, sa baybayin ng Mediterranean, ang mga punong ito ay tradisyonal na itinuturing na isang simbolo ng kalungkutan. Ito ay mga cypress na inilalarawan ng artist sa kanyang mga gawa noong huling bahagi ng dekada otsenta. Ipinaliwanag ito ng mga mananaliksikkumplikadong emosyonal na mga karanasan ng master. Bukod dito, ang mga puno ng cypress ay ang tanging mga bagay sa pagpipinta na inilalarawan nang patayo. Espesyal na inilarawan ng may-akda ang mga ito nang hiwalay mula sa field at binigyang-diin ang mga ito ng isang partikular na maliwanag na kulay, na lumilikha ng isang mahusay na kaibahan sa pagitan ng malinis, tahimik na field at nag-iisang puno na nagsusumikap sa kawalan ng kapangyarihan.
Sa ilalim ng canvas ay may mga light field, trigo o rye. Tila nakasandal sila sa biglang paparating na hangin. Sa background ay dalawang cypress crown na umaalingawngaw na parang apoy. Inamin mismo ng artista na siya ay nadala sa mga punong ito. Tinawag niya silang kahanga-hanga. Ang esmeralda na damo ay mukhang napaka-kontrast kumpara sa bukid ng trigo. Tulad ng sinabi ni Van Gogh, ang mga nasabing larangan ay nangangailangan ng mahusay na pagmamasid mula sa artist. Kung titingnan mo ang kanilang mga balangkas sa mahabang panahon, makikita mo ang mga palumpong ng blackberry o matataas na damo sa mga hanay ng trigo. Kaya't sinubukan ng may-akda na ilarawan ang mga ito mula sa kanang gilid ng kanyang canvas. Sa foreground, sa pinakailalim ng larawan, makikita mo ang mga stroke na naglalarawan ng mga hinog na berry sa isang bush.
Ipinakita ng may-akda ang kalangitan sa kanyang larawan na mas kakaiba. Sa isang malinaw na malinaw na kalangitan, ang hindi pangkaraniwang mga kulot ng lilac na ulap ay sinusunod. Tila, nilayon ng may-akda na ang masamang panahon sa kalangitan ay ganap na kabaligtaran para sa isang mahinahon at walang malasakit na walang katapusang bukid, na ang mga tainga ng trigo ay bahagyang umuugoy sa hangin. Kung maingat mong titingnan ang kalangitan, kung gayon sa mga nagngangalit na ulap ay halos hindi mo mapapansinkitang-kitang gasuklay.
Van Gogh tungkol sa kanyang pagpipinta
Paulit-ulit na inamin ng master na espesyal niyang inilarawan ang malalawak na kalawakan ng parang sa ilalim ng mahabang kalangitan. Ganito, sa kanyang palagay, ang lungkot at pananabik na bumabalot sa kanya. Naniniwala si Van Gogh na ang pambihirang pagpipinta na ito ay upang ipahayag kung ano ang hindi niya masabi tungkol sa kanyang sarili. Sa isang paraan o iba pa, ang pagpipinta na "Wheat Field with Cypresses" ay interesado pa rin sa mga art historian at turista.
Inirerekumendang:
Mga pelikula tungkol sa kalawakan: fantasy, adventure, fantasy, horror
Ang artikulo ay nagsasalita tungkol sa mga pelikulang nakatuon sa kalawakan. Ito ay sinabi tungkol sa kasaysayan at ebolusyon ng tema ng espasyo sa sinehan
Glass paint: isang pangkalahatang-ideya ng pinakamahusay na mga tagagawa. Pagpinta sa salamin na may mga pinturang acrylic
Ang mga unang paraan ng pagpipinta sa salamin ay lumitaw noong Renaissance. Ang mga master noong panahong iyon ay gumamit ng iba't ibang mga kemikal - gumawa sila ng mga pintura mula sa kanila. Ang isang modernong artist ay hindi kailangang malaman ang periodic table. Lahat ng kailangan niyang ipinta sa salamin ay handa na sa tindahan
Gawa ni Van Gogh. Sino ang may-akda ng pagpipinta na "The Scream" - Munch o Van Gogh? Pagpipinta "Scream": paglalarawan
May mga alamat tungkol sa sumpa ng pagpipinta na "The Scream" - maraming mahiwagang sakit, pagkamatay, mahiwagang kaso sa paligid nito. Ipininta ba ni Vincent van Gogh ang pagpipinta na ito? Ang pagpipinta na "The Scream" ay orihinal na tinawag na "The Cry of Nature"
Boris Kustodiev: mga kuwadro na gawa na may mga pamagat, paglalarawan ng mga gawa, mga larawan
Boris Kustodiev ay isa sa mga pinakatanyag na pintor na niluluwalhati ang buhay Russian. Minsan ang artist ay tinatawag na Russian Renoir, at ang mga kuwadro na gawa ni Kustodiev na may mga pangalan na "The Merchant for Tea" o "Shrovetide" ay biswal na kilala kahit na sa mga hindi pa nakakarinig tungkol sa kanya noon. Anong iba pang mga sikat na gawa ang nabibilang sa brush ni Boris Mikhailovich? Ang pinakasikat at pinaka makabuluhang mga pagpipinta ni Kustodiev na may mga pangalan at paglalarawan ay higit pa sa artikulo
"Pandorum". Mga aktor at tungkulin ng horror sa kalawakan
Pandorum ay isang high-energy space horror mula sa Antibodies director Christian Alvert at Event Horizon producer na si Paul W. S. Anderson
