Ang balangkas ng pagtatanghal na "Noise behind the scenes". Kasaysayan ng produksyon

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang diskarteng ito ay sikat mula pa noong panahon ni William Shakespeare, ngunit bihirang gamitin ito ng mga manunulat at direktor. Gayunpaman, si Michael Frain, isang English playwright at nobelista, ang gumawa ng hakbang na ito. Siya ang sumulat ng script para sa dula. At sa gayon, noong unang bahagi ng 80s ng huling siglo, ang pinakahihintay na premiere ng kanyang dula ay naganap sa entablado ng kabisera ng Great Britain. Ang mga susunod na manonood ay mga panauhin ng Broadway na pinalayaw ng mga obra maestra, at pagkatapos ang dula ay nagsimulang kumpiyansa na maglakad sa buong mundo. Tinawag itong Backstage Noise.

Talambuhay ni Michael Frain

Bago pa man napunta sa kanya ang katanyagan sa buong mundo, ang manunulat ay nagtrabaho bilang isang kasulatan para sa London publishing house at gumawa ng mga drama.

Ang pagiging matatas sa wikang Ruso, ipinakita ni Frain ang kahulugan ng mga gawa ni Anton Chekhov sa publikong nagsasalita ng Ingles sa isang bagong paraan, isinalin ang mga dula ng napakatalino na manunulat nang mas detalyado at maingat, na: "Three Sisters", " Uncle Vanya" at "The Cherry Orchard".

Ang unang one-act play ng playwright at novelist ay hindi naging matagumpay, ngunit sa kabila ng kabiguan, nagpatuloy si Michael Frain sa paggawa, at ang kasipagan ay nagbunga ng mga unang bunga. Ang susunod na gawain ng manunulat -"Alphabetical Order" - nanalo ng Evening Standard award bilang pinakamahusay na komedya ng taon. Ang mga dula ni Michael Frain na Copenhagen, The Duck Years, Pause, at Offstage Noise ay pinuri ng mga kritiko sa teatro.

Ang huli ay isang napakatalino na komedya na nagpapakilala sa manonood sa backstage life ng teatro. Una, pinapanood ng madla ang pag-eensayo ng mga aktor sa isang regular na teatro, pagkatapos ay kahanay ang aksyon ay inilipat sa backstage ng teatro, at sa ikatlong yugto ay sinusundan ng manonood ang mga pagtaas at pagbaba ng mga aktor na naglalaro ng dulang ito na walong buwan na. pagkatapos ng premiere.

Position Comedy

"Noise behind the scenes" - isang pagtatanghal ng Moscow City Council, na pinalabas noong 1987. Sa unang tingin, mukhang madali lang maglaro ang mga artista, dahil sino, kung hindi sila, ang nakakaalam ng behind-the-scenes side ng propesyon. Ngunit marahil ito ang pangunahing kahirapan. Ang paglalaro ng parody ng parody ay hindi madali. Para magawa ito, kailangang magkaroon ng sapat na lakas sa reserba at tiwala sa sarili ang mga direktor at aktor.

Irina Klimova, Andrey Smirnov, Anton Anosov, Tatyana Khramova, Galina Bob, Andrey Mezhulis at iba pang magagandang aktor ay kasali sa pagtatanghal na ito sa Moscow City Council Theatre. Artistic na direktor - Pavel Chomsky. Stage director - Alexander Lenkov.

Ang balangkas ng komedya na "Backstage Noise"

Ang maikling plot ng produksyon ay ang mga sumusunod: inaanyayahan ng provincial theater ang direktor na itanghal ang dulang "Love and Sardines". Mula sa pangalan ay malinaw na kung anong antas ang teatro na ito at ang lahat ng "malikhain" nitoGrupo. Sa bahagi ng direktor na si Lloyd Dallas, ang bawat pagsusumikap ay ginawa upang bigyang-buhay ang tropa, ngunit ang mga aktor ay patuloy na nag-aayos ng mga bagay-bagay, nakakatuwang pagtatalo, at iba pa. Ang lahat ng ito sa ilalim ng tawanan ng mga manonood.

Ang pangalawang gawa ay hindi gaanong kakaiba. Inanunsyo ng direktor ang premiere ng pagtatanghal, ngunit ang kanyang mga ward ay abala sa kanilang sarili: nagseselos sila sa isa't isa, nagtatago, natatalo, hinahanap at itinago muli ang mga props. At sa oras na ito, isang pagtatanghal ang tinutugtog sa entablado. Sa wakas, ang ikatlong aksyon - dito ang lahat ay halo-halong sa isang bunton. Ang direktor mismo, na sa unang yugto ay sinubukang magtrabaho nang mabunga sa mga aktor, at sa pangalawang yugto upang iligtas ang tropa mula sa kabiguan, sa ikatlong yugto, ang kanyang sarili ay iginuhit sa kanilang buhay. At hindi malinaw sa manonood kung saan ang katotohanan at kung saan ang kathang-isip. Halo-halong bagay at baligtad ang lahat.

Kung sa unang yugto ay tawa ng tawa ang audience na dumating sa pagtatanghal na "Noise behind the scenes", sa ikalawa at ikatlong yugto ay hindi na nila napigilan ang kanilang damdamin, nagpalakpakan sila nang buong puso. Daig pa ng mga artista. Walang katapusan ang palakpakan. Isang standing ovation ang binigay ng audience sa mga aktor.

Kasaysayan ng dula

Ang hindi pangkaraniwang pagganap na ito ay umibig sa manonood, at sa maraming lungsod ng Russia, ipinagpatuloy nila ang produksyon, na kung saan ang manonood ay natutuwa. Ang mga premiere ay ginaganap sa maraming lungsod: St. Petersburg, Primorye, Dzerzhinsk, Saratov at iba pang lungsod ng dating CIS.

Ang pagtatanghal ng teatro tungkol sa teatro noong panahon ng Sobyet ay unang itinanghal noong 1987 ng direktor na si Inna Dankman. Ang produksyon ay isang malaking tagumpay at tumagal sa repertoire ng teatro sa loob ng sampung season.

Mainit na tugonang pagganap na natanggap mula sa madla na bumisita sa teatro tatlo o apat na taon na ang nakalilipas, nang sa unang pagkakataon sinubukan ng aktor na si Alexander Linkov ang kanyang mga malikhaing kapangyarihan bilang isang direktor. Sa kasamaang palad, ang artista ay namatay noong 2014 sa edad na pitumpu. Ang kanyang mga tungkulin sa pelikula ay naalala ng madla ng Sobyet sa mahabang panahon. Lalo na ang mga pelikula tungkol sa mga pakikipagsapalaran ni Deniska, kung saan kaakit-akit na ginampanan ni Alexander Lenkov ang ama ng pangunahing tauhan.

Mga Review

Ano ang sinasabi ng manonood at mga kritiko tungkol sa dulang "Noise behind the scenes"? Halo-halo ang mga review tungkol sa kanya. Ayon sa mismong lumikha, ito ay isang komedya na dapat gampanan nang naaayon. Kung hindi ito naiintindihan ng manonood, maaaring mukhang bulgar sa kanya ang produksyon. Siyempre, ang kalidad ng pagganap ay nakasalalay sa pagganap ng mga aktor at sa trabaho ng direktor, ngunit hindi natin dapat kalimutan na ang katawa-tawa ay nagpapalaki, sadyang nagpapangit sa istilo ng pagsasalaysay. At pagdating sa templo ng Melpomene, ang mga mahilig sa teatro ay dapat maghanda upang manood ng isang kakaibang pagtatanghal na nagpapalaki sa katotohanan. At mas makakabuti kung ang mga bisita sa teatro ay maghahanda nang maaga upang makita ang obra maestra.