Erik Satie: henyo o baliw?

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang isa sa mga pinakakahanga-hanga at kontrobersyal na kompositor sa kasaysayan ng musika ay si Eric Satie. Ang talambuhay ng kompositor ay puno ng mga katotohanan nang mabigla niya ang kanyang mga kaibigan at tagahanga, una ay mabangis na ipagtanggol ang isang pahayag, at pagkatapos ay pabulaanan ito sa kanyang mga teoretikal na gawa. Noong dekada 90 ng ikalabinsiyam na siglo, nakilala ni Eric Satie si Carl Debussy at tinanggihan ang pagsunod sa mga malikhaing pag-unlad ni Richard Wagner - itinaguyod niya ang pagsuporta sa bagong umuusbong na impresyonismo sa musika, dahil ito ang simula ng muling pagkakatawang-tao ng pambansang sining ng France. Nang maglaon, ang kompositor na si Eric Satie ay nagsagawa ng aktibong labanan sa mga imitator ng istilong Impresyonista. Sa kaibahan sa ephemerality at elegance, inilagay niya ang kalinawan, talas at katiyakan ng linear notation.

Ang Sati ay nagkaroon ng malaking epekto sa mga kompositor na bumubuo ng tinatawag na "Anim". Siya ay isang tunay na hindi mapakali na rebelde na sinubukang pabulaanan ang mga pattern sa isip ng mga tao. Pinangunahan niya ang isang pulutong ng mga tagasunod na mahilig sa digmaan ni Sati laban sa philistinism, ang kanyang matapang na pahayag tungkol sa sining at musika lalo na.

Young years

Si Erik Satie ay isinilang noong 1866. Ang kanyang ama ay nagtrabaho bilang isang port broker. Mula sa murang edad, ang batang Eric ay naakit sa musika at nagpakita ng mga kahanga-hangang kakayahan, ngunit dahil wala sa kanyang mga kamag-anak ang nasangkot sa musika, ang mga pagtatangka na ito ay hindi pinansin. Sa edad na 12 lamang, nang magpasya ang pamilya na baguhin ang kanilang lugar ng paninirahan sa Paris, pinarangalan si Eric ng patuloy na mga aralin sa musika. Sa edad na labing-walo, pumasok si Erik Satie sa conservatory sa Paris. Nag-aral siya ng isang kumplikadong mga teoretikal na paksa, na kung saan ay pagkakaisa. Kumuha rin siya ng piano lessons. Ang pag-aaral sa conservatory ay hindi nasiyahan sa hinaharap na henyo. Bumaba siya at sumali sa hukbo bilang isang boluntaryo.

Pagkalipas ng isang taon, bumalik si Eric sa Paris. Nagtatrabaho siya sa maliliit na cafe bilang isang pianista. Sa isa sa mga establisyimento na ito sa Montmartre, isang nakamamatay na pagpupulong ang naganap kay Carl Debussy, na humanga at naintriga sa hindi pangkaraniwang pagpili ng mga harmonies sa tila simpleng improvisasyon ng batang musikero. Nagpasya pa si Debussy na lumikha ng orkestra para sa piano cycle ni Satie, ang Gymnopedia. Naging magkaibigan ang mga musikero. Ang kanilang mga opinyon ay napakahalaga sa isa't isa kung kaya't nagawa ni Satie na ilayo si Debussy mula sa kanyang kabataang pagkahumaling sa musika ni Wagner.

Ilipat sa Arkay

Sa pagtatapos ng ikalabinsiyam na siglo, umalis si Satie sa Paris patungo sa suburb ng Arcay. Nagrenta siya ng murang kwarto sa itaas ng isang maliit na cafe at hindi na pinapasok ang sinuman doon. Kahit ang mga malalapit na kaibigan ay hindi makapunta doon. Dahil dito, natanggap ni Sati ang palayaw na "Arkey hermit". Namuhay siyang ganap na mag-isaNakita ang pangangailangan para sa mga pagpupulong sa mga mamamahayag, hindi kumuha ng malaki at kumikitang mga order mula sa mga sinehan. Paminsan-minsan, lumitaw siya sa mga naka-istilong bilog ng Paris, na nagtatanghal ng isang sariwang gawaing pangmusika. At pagkatapos ay tinalakay ito ng buong lungsod, inulit ang mga biro ni Sati, ang kanyang mga salita at pagpapatawa tungkol sa mga musical celebrity noong panahong iyon at tungkol sa sining sa pangkalahatan.

Twentieth century Natutugunan ni Sati ang pag-aaral. Mula 1905 hanggang 1908, noong siya ay 39 taong gulang, nag-aral si Eric Satie sa Schola cantorum. Nag-aral siya ng komposisyon at counterpoint kasama sina A. Roussel at O. Serrier. Ang unang bahagi ng musika ni Erik Satie ay nagsimula noong huling bahagi ng ikalabinsiyam na siglo, 80s-90s. Ito ang "Mass of the Poor" para sa choir at organ, ang piano cycle na "Cold Pieces" at ang kilalang "Gymnopedia".

Kooperasyon sa Cocteau. Ballet "Parade"

Noong 1920s, nag-publish si Sati ng mga koleksyon ng mga piyesa ng piano na may kakaibang istraktura at hindi pangkaraniwang pangalan: "In Horseskin", "Three Pieces in the Shape of a Pear", "Dried Embryos", "Automatic Descriptions". Kasabay nito, sumulat siya ng maraming nagpapahayag, labis na melodic na kanta sa ritmo ng isang w altz, na umapela sa publiko. Noong 1915, nagkaroon ng nakamamatay na kakilala si Satie kay Jean Cocteau, playwright, makata at kritiko ng musika. Nakatanggap siya ng isang panukala upang lumikha, kasama si Picasso, isang ballet para sa sikat na tropa ng Diaghilev. Noong 1917, inilabas ang kanilang brainchild - ang ballet na "Parade".

Intensyonal, binigyang-diin ang primitivism at sadyang paghamak sa euphony ng musika, pagdaragdag ng mga alien na tunog sa marka, tulad ng typewriter, mga sirena ng sasakyan atiba pang mga bagay, ito ang dahilan ng malakas na pagkondena ng publiko at ang mga pag-atake ng mga kritiko, na, gayunpaman, ay hindi napigilan ang kompositor at ang kanyang mga kasama. Ang musika ng ballet na "Parade" ay may tugon sa bulwagan ng musika, at ang mga motibo ay nakapagpapaalaala sa mga himig na umuugong sa mga lansangan.

Drama "Socrates"

Noong 1918, sumulat si Sati ng kakaibang akda. Ang symphonic drama na may pagkanta ng "Socrates", ang teksto kung saan ang orihinal na mga diyalogo ng pagiging may-akda ni Plato, ay pinigilan, malinaw at mahigpit pa. Walang mga frills at laro para sa publiko. Ito ang antipode ng "Parade", bagama't isang taon na lamang ang lumipas sa pagitan ng kanilang pagsulat. Sa pagtatapos ng Socrates, itinaguyod ni Eric Satie ang ideya ng muwebles, kasamang musika na magsisilbing backdrop sa pang-araw-araw na gawain.

Mga huling taon ng buhay

Nakilala ni Sati ang pagtatapos ng kanyang abalang buhay habang naninirahan sa parehong suburb ng Paris. Hindi siya nakipagkita sa mga dati niyang kaibigan, kasama na ang "Anim". Si Eric Satie ay nagtipon sa paligid niya ng isang bagong lupon ng mga kompositor. Ngayon tinawag nila ang kanilang sarili na "Arkey school". Kabilang dito ang Cliquet-Pleyel, Sauguet, Jacob, pati na rin ang conductor na si Desormières. Tinalakay ng mga musikero ang bagong sining ng isang demokratikong kalikasan. Halos walang nakakaalam tungkol sa pagkamatay ni Sati. Hindi natakpan, hindi napag-usapan. Ang henyo ay umalis nang hindi napapansin. Hanggang sa kalagitnaan ng ikadalawampu siglo na nagkaroon ng panibagong interes sa kanyang sining, kanyang musika at pilosopiya.