2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang musika ng Spain ay napakaliwanag na emosyonal na kulay, ito ay puno ng apoy at pagsinta, may malinaw na ritmo at kumplikadong mga bahagi ng string. Mula sa mga tunog na ito, ang mga binti ay tila nagsisimulang sumayaw sa kanilang sarili! Inilalahad ng artikulong ito ang pangunahing mga instrumentong pangmusika ng Espanyol, at mga larawang may mga pangalan.
Sa iba't ibang bahagi ng bansa, noong nasa ilalim ng pamumuno ng mga Saracen, maririnig ang isang espesyal na melodic character, naiiba sa ibang bahagi ng Spain. Halimbawa:
- Castile - kilala sa makinis nitong pag-agos ng mga tinig na tumutugtog laban sa isang melody na may kumplikado at sirang ritmo;
- Catalonia - pinaypayan ng melodic Moorish na himig;
- Andalusia - sikat sa mga nagpapahayag nitong melodies, biglang nagbabago mula sa mapangahas na kagalakan tungo sa mahinang kalungkutan;
- Aragon - ang musika ay nagpapahayag ng isang mabagyo na saya na hindi mapigilang mabuhay.
Listahan ng mga instrumentong pangmusika ng Espanyol
Kabilang sa mga instrumentong ito ang bandurria. Ito ay isang tunay na pambansang pamana ng bansa. Kumakatawan sa isang kurotisang instrumento na katulad ng mandolin. Produksyon ng tunog - tremolo. Ang French mandoire at ang Spanish manduria (bandurria) ay may isang kasaysayan para sa dalawa hanggang sa ika-16 na siglo. Ngunit sa pagdating ng "Baroque", isang bandurria ang nilikha na may patag na katawan at limang pares ng mga string na binuo sa isang quart. Bago ito, ang mga instrumentong pangmusika ng medieval na Espanyol ay mayroon lamang tatlong kuwerdas. Sa pagdating ng "renaissance" isa pang string ang idinagdag. Sa buong pag-iral ng instrumento, higit sa isang modernisasyon ang ginawa, at ang modernong bandurria ay may anim na magkapares na kuwerdas na magkakasabay na tumutunog.
Gitara. Ito ay isang stringed plucked instrument na ginagamit para sa parehong saliw at solong pagtugtog. Malaki ang impluwensya ng gitara sa pag-unlad ng kultura ng musika sa mundo, at ginagamit ito sa maraming modernong istilo. Ang isang espesyal na furor ay ginawa sa pamamagitan ng hitsura ng isang electric guitar, kung wala ito ay mahirap isipin ang rock, blues o country music. Sa ngayon, napakaraming istilo at diskarte sa pagtugtog ng gitara.
Sa ating panahon, may mga ganitong uri ng tool:
- gitara ng Espanyol (10-12 string);
- Russian guitar (7 strings);
- Classical guitar;
- Electric guitar (6 strings);
- Bass - gitara (4-5 string);
- Ukulele (6 na string).
Spanish guitar
Pinaniniwalaan na ang ideya ng Spanish guitar ay minsang "nasilip" ng isang mahuhusay na master mula sa mga Arabo. Sa Middle Ages, ang instrumento ay umunlad at sumailalim sa maraming pagbabago, sa kalaunan ay naging isang modernong instrumento.anim na string.
Ang gawang Espanyol na gitara na may limang pares ng mga kuwerdas ay naging laganap noong kalagitnaan ng ika-15 siglo. At sa pagtatapos ng ika-18 siglo, na-upgrade ito sa anim na solong string. Salamat sa sikat na gitarista na si Mauro Giuliani na nabuhay noong panahong iyon, na may birtud na gumanap ng mga bahaging pangmusika, maraming magagandang melodies ang nalikha, at ang repertoire ay lumawak nang malaki.
Itong Espanyol na instrumentong pangmusika ay maaaring pag-usapan nang walang katapusan. Ngunit isa pang imbensyon ng mga taong ito ang nararapat na pansinin.
Instrumento ng percussion ng Espanyol
Ang pinakamahalagang bagay sa kultura ng natatanging bansang ito ay mga castanets (castanetas). Ito ay isang instrumento na binubuo ng dalawang malukong shell - mga tabla na nakatingin sa isa't isa, na konektado mula sa itaas gamit ang isang kurdon. Sikat ang mga Castanets sa southern Italy at Latin America.
Ang mga Espanyol na instrumentong pangmusika na ito ay isinusuot sa mga kamay, na kapansin-pansing naiiba sa iba pang mga instrumentong percussion. Ginamit ang mga katulad na device sa mga ritmikong kanta at sayaw ng sinaunang mundo.
Castanet plates ay matagal nang ginawa mula sa hardwood, ngunit sa kasalukuyan ang tradisyonal na materyal ay lalong pinapalitan ng fiberglass at metal. Para sa kaginhawaan ng pagtugtog sa isang symphony orchestra, isang espesyal na "castanet-machine" ang naimbento, kung saan ang instrumento ay inilagay sa isang stand.
Ito mismo ang uri ng instrumentong pangmusika na ginagamit ng mga mananayaw na Espanyol sa kanilang puno ng hiligsumasayaw.
Ang mga castanets ay may dalawang uri:
- Macho - malaki, na naka-clamp sa kaliwang kamay. I-tap nila ang main dance movement;
- Hembra - maliit, na kadalasang nakakapit sa kanang kamay. Binigyan sila ng papel ng paglalaro ng nababagong tema ng musika.
Para sa saliw ng kanta, bihirang ginagamit ang mga ito, o tumutunog lang ang mga ito sa pagitan ng mga roulade.
Ang paggamit ng mga castanet sa mga klasikal na sayaw
-
Kung wala itong Espanyol na instrumentong pangmusika, imposibleng isipin ang anumang himig o sayaw ng mga taong ito. Pagkatapos ng lahat, kapag tumunog ang incendiary music na ito, ang imahe ng isang maalinsangang gypsy na babae, na may isang rosas sa asul-itim na buhok, mapusok na gumaganap ng flamenco, ay agad na gumuhit sa kanyang ulo.
French composer na si J. Bizet sa kanyang opera na "Carmen", espesyal na idinagdag ang mga castanets upang ihatid ang lasa ng southern European.
Sa ballroom at stage folk dances, ginagamit ang mga ito ng parehong mananayaw at musikero ng orkestra, tulad ng sa mga ballet na sina Laurence, Lame Demon, Don Quixote at The Hunt of Aragon.
Sa pangkalahatan, ang mga sayaw na etniko ng Spain ay isang apoy na nagngangalit sa puso ng bawat naninirahan dito. Ang kultura ng bansa ay nakakuha ng mga oriental na motif, kaya natatangi, walang kapantay na istilo ng musika at sayaw.
May ilang mga kategorya sa mga sayaw na Espanyol, ito ay:
- Flamenco - hinihigop ang mga tradisyon ng mga taong dating nanirahan sa teritoryomga bansa. Ito ay pinaniniwalaan na ang mga gypsies ang nag-imbento nito;
- Classical dance (Estilizacion) - pinagsasama ang pinakamahusay na flamenco, folklore at ballet. Ang koreograpia ng mga galaw ay malinaw at hinasa hanggang sa ganap, na isinagawa ayon sa mga gawa ng mga kompositor na Espanyol;
- Ang mga sayaw ng ika-18 siglo ay maiikling etude, kung saan palaging may mga bota na may spurs at instrumentong pangmusika ng Espanyol - mga castanet;
- Ballet - pinagsasama ang ilang diskarte sa sayaw nang sabay-sabay: modernong sayaw, jazz at flamenco. Ito ay nagpapahayag ng tunay na ugali ng mga taong ito, na tinimplahan ng gilas ng paggalaw at husay;
- Ang mga sayaw na alamat (bolero, paso doble, sarabande at iba pa) ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa pagpapaunlad ng kultura, kaya dapat isalaysay ang bawat isa nang detalyado.
Bolero
Ang pangalan ng sayaw ay nagmula sa salitang Volar - isang paglipad, kung saan, tila nag-hover ang mga artista sa ibabaw ng entablado. Sinasabayan ito ng mahiwagang tunog ng Spanish guitar at mga click ng castanets. Karaniwang maraming mag-asawa ang sumasayaw.
Paso Doble
Ang ideya para sa sayaw na ito sa mga Kastila ay naudyukan ng labanan ng dalawang toro. Ang mga kalahok ay tila nakikipagkumpitensya sa isa't isa, ang mga hakbang ay ginagampanan nang mahigpit at malinaw, ang dibdib ay buong pagmamalaki na nakausli, at ang mga balikat ay binawi. Hinahabol na hakbang ang batayan ng sayaw. Ang paso doble ay puno ng ekspresyon, na para bang ang lalaki ay isang bullfighter sa loob nito, at ang babae ay ang kanyang pulang kapa.
Sarabande
Sa Espanya, ang sayaw na ito ay lumitaw na noong ika-12 siglo, ito ay batay sa ingay. Ito ay tinimplahan ng matikas na pambabaegalaw ng katawan, na sinasaliwan ng mga awit na prangka, kaya sa mahabang panahon ay ipinagbawal ang sarabande sa Katolikong Espanya. Marahil iyon ang dahilan kung bakit ganap na nag-ugat ang sayaw sa korte ng Louis XIV, at sa paglipas ng panahon, na dumaan sa maraming metamorphoses, kalaunan ay naging paborito sa mga sayaw ng korte ng Madrid.
Ito ay isang pinahabang listahan ng mga Espanyol na instrumentong pangmusika, sayaw at kanilang mga tampok na teritoryo.
Inirerekumendang:
Mga instrumentong pangmusika ng mga tao sa mundo: paglalarawan, kasaysayan, larawan
Ang mga instrumentong pangmusika ng mga tao sa mundo ay nakakatulong upang maunawaan ang kasaysayan at kultura ng bansa. Sa kanilang tulong, kinukuha ng mga tao ang mga tunog, pinagsama ang mga ito sa mga komposisyon at lumikha ng musika. Nagagawa nitong isama ang mga emosyon, mood, damdamin ng mga musikero at kanilang mga tagapakinig
Mga uri ng mga instrumentong pangmusika: isang maikling paglalarawan
Music ay isang sayaw na kinabibilangan ng maraming instrumento. Ang isang malawak na iba't ibang mga tool sa pagkuha ng tunog ay nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng maganda at masaganang komposisyon. Ang bawat isa na gustong maging bahagi ng musikal na komunidad ay makakahanap ng isang instrumentong pangmusika na maaaring mapakinabangan ang kanilang sariling katangian
Mga instrumentong bayan. Mga instrumentong katutubong Ruso. Mga instrumentong pangmusika ng katutubong Ruso
Ang unang mga instrumentong pangmusika ng katutubong Ruso ay lumitaw noong unang panahon, noong unang panahon. Maaari mong malaman ang tungkol sa kung ano ang nilalaro ng ating mga ninuno mula sa mga kuwadro na gawa, sulat-kamay na polyeto at sikat na mga kopya. Alalahanin natin ang pinakasikat at makabuluhang katutubong instrumento
Paano ginagamit ang mga instrumentong percussion sa musika? Instrumentong pangmusika para sa mga bata mula sa drum group
Karamihan sa mga musikal na komposisyon ay hindi magagawa nang walang kalinawan at presyon ng mga instrumentong percussion. Kasama sa percussion ang iba't ibang instrumento, na ang tunog ay nakuha sa tulong ng mga suntok o pagyanig
Anong mga uri ng mga animation ang mayroon? Mga pangunahing uri ng computer animation. Mga uri ng animation sa PowerPoint
Subukan nating alamin kung anong mga uri ng animation ang umiiral. Tinatawag din silang teknolohiya ng proseso ng animation. Pag-uusapan din natin ang tungkol sa isang sikat na programa tulad ng PowerPoint. Ito ay pag-aari ng Microsoft. Idinisenyo ang package na ito upang lumikha ng mga presentasyon