2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang Guslitsy ay isang makasaysayang rehiyon na matatagpuan sa timog-silangan ng rehiyon ng Moscow, na kinabibilangan ng higit sa animnapung pamayanan. Ang pangalan ng isang maliit na parokya, na nag-uugnay sa nakaraan sa kasalukuyan, ay dahil sa ilog ng parehong pangalan. Ilang siglo na ang nakalilipas, ang orihinal na rehiyon ay ang sentro ng Old Believers, kung saan nanirahan ang mga pinag-uusig na Old Believers, na sumugod dito pagkatapos ng schism ng simbahan.
Ang rehiyon, na ang kasaysayan ay puno ng mga sinaunang alamat, ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa pambansang kultura ng ating bansa.
Ang hitsura ng kalakalan ng libro sa Guslitskaya volost
Ang mga tagasunod ng katutubong Orthodoxy, na gustong mapanatili ang kanilang kultura, ay manu-manong isinulat muli ang mga aklat ng Lumang Mananampalataya at ipinagpatuloy ito hanggang sa simula ng ika-19 na siglo. Ang mga Lumang Mananampalataya na naninirahan sa volost, na nakikibahagi sa iba't ibang mga crafts, ay napaka-edukadong mga tao. Nag-organisa pa sila ng mga kusang paaralan kung saan tinuruan nila ang mga magsasaka na bumasa at sumulat.
The Old Believers ay nakikibahagi sa Guslitsky painting, ang kasaysayan kung saan, malamang, ay nagsimula noong ika-17 siglo. gayunpaman,hanggang ngayon, hindi maisip ng mga mananaliksik ang pinagmulan nito. Ang ilang mga istoryador ng sining ay may opinyon na ang mga ugat ng mga tradisyonal na pattern nito ay dapat pa ring hanapin sa palamuting Byzantine.
Nasa Guslitsy na lumitaw ang isang kakaibang kalakalan ng libro. Ang mga mahuhusay na manggagawa ay nanirahan at nagtrabaho dito, pinalamutian ang mga manuskrito, na napakamahal. Sa kabila ng mataas na presyo, ang mga libro ay agad na ipinamahagi sa buong bansa, at ang kanilang katanyagan ay pinadali ng parehong eleganteng disenyo ng mga folio na nakasuot ng leather bindings at ang mataas na literacy ng mga eskriba.
Ang mga manuskrito ng Guslitsky, kung saan kinopya ang mga teksto ng mga awit, ay kadalasang inilaan para sa pagsamba. Sa pagtingin sa mga aklat na ito, mahuhusgahan ng isang tao ang saloobin ng mga Lumang Mananampalataya sa Panginoon. Para sa kanila, siya ay pinagmumulan ng kaligayahan, at samakatuwid ang lahat ng mga gawa ay napakasaya.
Ang paghina at ang muling pagkabuhay ng sining at sining
Orihinal na sining, na naging kakaibang phenomenon para sa rehiyon, ay umiral hanggang sa katapusan ng ika-19 na siglo. Sa panahong ito na ang merkado ay binaha ng mga produktong libro na inisyu ng mga bahay-imprenta. Ang mga naka-print na edisyon, na mas mura kaysa sa sulat-kamay, ay lumalabas sa maraming bilang. Ang mga kumukuha ng census ay pinagkaitan ng mga order, at kasama nila ang kanilang kabuhayan. Unti-unting naglalaho ang katutubong craft na umiral sa loob ng dalawang daang taon, at sa wakas ay pinapalitan na ng nakalimbag na aklat ang sulat-kamay.
Enthusiast scribes na nagtrabaho noong 60s ng huling siglo na ginawa sa Whatman paper at gumuhit gamit ang tinta. Gayunpaman, maraming mga elemento ng pagpipinta ng Guslitsky ay napakababatradisyonal na mga pattern, dahil ang mga manggagawa ay walang karanasan at mga kinakailangang supply.
At sampung taon lamang ang nakalipas nang lumitaw ang mga unang pagtatangka na buhayin ang pandekorasyon na katutubong sining.
Isang tunay na himala mula sa kailaliman ng panahon
Ang Guslitsky painting, ang larawan kung saan ipinakita sa aming artikulo, ay ginamit upang palamutihan ang Old Believer na sulat-kamay na mga libro, at ang gawaing ito ay hindi ginamit saanman. Ang mga teksto ay pinalamutian ng isang espesyal na uri ng palamuti na hindi naglalaman ng mga imitasyon ng alinman sa mga kilalang palamuti, at ang napakagandang mundo ng mga pattern ng bulaklak ay malapit sa katutubong sining ng gitnang sona ng ating bansa.
Ang mga tagakopya ng libro ay mga taong may talento sa sining na nakamit ang matataas na resulta sa disenyo. Ang mga bihasang manggagawa, na alam ang mga kasanayan sa pagsulat ng Lumang Slavonic, ay pinalamutian ang mga manuskrito ng may kulay na mga headpiece at miniature. Ang hindi pangkaraniwang kagandahan ng mga natatanging pattern ay nagtanim ng kapayapaan sa kaluluwa ng taong nagbasa nito at kasabay nito ay nagbigay sa mga aklat ng isang espesyal na kadakilaan.
Kahit sa loob ng isang manuskrito na ginawa sa distrito ng Guslitsky, iba't ibang kumbinasyon ng mga kumplikadong pattern ang kapansin-pansin sa pagkakaiba-iba ng mga ito.
Ang husay ng mga artistang lumikha ng mga natatanging gawa
Ang Guslitskaya painting ay talagang eksklusibo. Ang walang katulad na istilo ng pagsulat ay pumukaw ng malaking interes hindi lamang sa mga art historian, kundi pati na rin sa mga taong-bayan.
Ang espesyal na pananaw sa mundo ng Old Believers ay makikita sa maliwanag na pagpipinta, na ginawa lamang ng kamay. Ang mga aklat na may eleganteng disenyo, na pininturahan ng mga mahuhusay na artista, ay nakikilala sa pamamagitan ng malago na dekorasyon, kung saanMga pattern ng Ruso at mga elemento ng European baroque. Pinalamutian ng mga makukulay na miniature, ang mga ito ay napakapopular.
Ang unang titik ang pangunahing elemento ng mga gosling
Ang mga pahina ng mga aklat ng Old Believer ay pinalamutian ng malalaking titik. Sa pagpipinta ng Guslitsky, sila ay isang kailangang-kailangan na bahagi ng palamuti ng libro. Ang mga titik ay inilalarawan sa anyo ng mga tao, hayop, kulay na mga palamuting bulaklak.
Ang mga unang titik ng mga kwentong sulat-kamay ay isang hindi pangkaraniwang elemento na gumaganap ng higit pa sa pandekorasyon na papel. Ayon sa mga may kinalaman sa mga manuskrito, ito ay isang uri ng hangganan kung saan lumilitaw ang isang ganap na naiibang mundo. Naputol ang ordinaryong buhay at isang bagong kwento ang nabuo.
Ang paunang titik ay ang pangunahing elemento ng pagpipinta ng Guslitsky, kung saan ang mga lihim ng mga hilig ng tao (mga larawan ng mga tao at hayop) at kalikasan (vegetative ornament, kabilang ang mga larawan ng mga berry at bulaklak) ay nagsalubong.
Ang tekstong idinisenyo ng mga artista ay tila buhay at nakikita ng bawat tao sa kanyang sariling paraan. Bilang karagdagan, ang anumang paunang titik ay isang magandang puwang para sa pagkamalikhain. Ang mga ito ay pinalamutian nang husto kaya mahirap para sa mga inapo na makilala kaagad ang titik.
Isang riot ng maliliwanag na kulay sa painting
Ang pangunahing tampok ng pagpipinta ng Guslitsky ay maliliwanag na kulay na sinamahan ng nagniningning na pagtubog. Salamat sa kanilang paggamit, ang mga mambabasa ay lumikha ng isang pakiramdam ng kagalakan at pagdiriwang. Dapat tandaan na ang gayong kaguluhan ng mga kulay na nagpapatibay sa buhay ay hindi matatagpuan sa alinman sa mga manuskrito na paaralan ng mga Lumang Mananampalataya.
Ang mga sumusunod na kumbinasyon ng kulay ay matatagpuan:pula at asul, asul at berde, dilaw at pula. Posible ang iba pang mga kumbinasyon, ngunit ang mga varieties na ito ay itinuturing na pinakasikat. Ang mga mahuhusay na artista ay nagbabalanse ng magkakaibang mga kulay, mahusay na pumipili ng ilang mga shade. Mula sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo, lumitaw ang ginintuang kulay sa dekorasyon ng mga libro, at ang mga headpiece ay naging mas solemne. Ginamit ang water-based na mga pintura para sa pagpipinta, salamat kung saan naging maayos ang paglipat ng kulay, at ginamit ang itim na tinta para sa stroke.
Mga motif ng halaman
Ang vegetal ornament na "goose", na kumumpleto sa tradisyon ng pagdekorasyon ng Old Believer na sulat-kamay na libro, ay natatangi at higit na nakapagpapaalaala sa isang inukit na kahoy. Ang bawat tagalikha, na may sariling istilo, ay gumanap ng iba't ibang anyo ng mga kulot at bulaklak. May nagpalaki sa kanila, at may isang tao, sa kabaligtaran, ang gumawa sa kanila ng napakaliit at eleganteng.
Nakaka-curious na ipininta lang ng mga artista ang folk-based na ornament sa pamagat na pahina at sa gilid ng mga libro, at sa pinakadulo ng teksto ay may mga guhit - ang tinatawag na mga pagtatapos.
Napakanipis na pagtatabing
Bilang karagdagan, ang mga artista ay nakatuon sa pagtatabing ng kulay, na ginamit sa pagkulay sa mga pangunahing elemento ng pagpipinta ng Guslitsky. Pagmomodelo ng lakas ng tunog, ito ay ginanap na may matutulis na balahibo. Ito ay tiyak na ang pinong pagtatabing na ang pangunahing bagay sa pamamaraan ng pagkamalikhain, na hinahasa sa mga siglo. Hindi rin maintindihan ng mga kontemporaryo kung paano ito inilapat. Naniniwala ang ilang researcher na isa itong sharpened pen, habang ang iba ay sigurado na hindi ito magagawa nang walang brush.
Screensaver na pumalit sa teksto ng mga manuskrito
Isang indibidwal na istilo ang nabuo sa Guslitsymga disenyo ng libro, at tradisyonal na mga screensaver, pati na rin ang mga marginal na dekorasyon, na binubuo ng mga pattern ng malalaking hugis, ay kumukuha ng higit at higit na espasyo sa pahina, na inilipat ang mismong teksto. At ang katangiang palamuti ng Guslitsky painting na binuo sa volost ay naging obligado para sa dekorasyon ng mga manuskrito ng lahat ng Old Believers, saanman sila nakatira.
Screensavers (maliit na mga komposisyong ornamental na nagha-highlight sa simula ng isang seksyon) ay madalas na sumasakop sa buong pahina ng isang sulat-kamay na aklat. Kinakatawan nila ang isang kumpletong komposisyon, kung saan mayroong mga patayong haligi na pinagsama sa isang tangkay. Ang kanilang compositional solution ay nailalarawan sa pamamagitan ng "stringing" ng lahat ng mga bahagi, pati na rin ang pataas na paggalaw.
Bilang karagdagan, mayroon silang mga pahalang na base para sa tatlong antas ng pagguhit. Ito ay pinaniniwalaan na ang mga tier na ito ay isang uri ng pagsusulatan sa tatlong mundo (terrestrial, underground at heavenly). At sa tuktok ay palaging may hindi mapaglabanan na pagnanais na umangat, sa banal.
Ang loob ng tatlong-dimensional na mga titik, pati na ang mga headpiece, ay pinalamutian ng parehong may kulay at matingkad na ginintuang kulot ng magagarang pattern.
Mga Elemento ng Guslitsky painting at ang kahulugan nito
Tulad ng iminumungkahi ng mga istoryador, ang isang tiyak na kahulugan ay nakatago sa mga kumbinasyon ng mga elemento ng kumplikadong mga pattern sa napakatagal na panahon. Gayunpaman, ang mga eskriba ay nawala ang wikang ito, at ang palamuti sa sinaunang sining ay isang palamuti lamang. At maraming may-akda ang nagbigay ng mga kakaibang guhit ng sarili nilang interpretasyon.
Halimbawa, sa kaliwang bahagi ng mga pahina ng mga sulat-kamay na aklat, madalas kang makakita ng mga kakaibang puno, sa ibabaw nito ay dapatnakaupo ang mga ibon. Ito ay pinaniniwalaan na ito ay isang imahe ng puno ng mundo - isang uri ng modelo ng uniberso, kung saan ang bawat nilalang ay may sariling lugar.
Ang mga paboritong pandekorasyon na elemento ng pagpipinta ng Guslitsky ay mga magagandang ibon, na, ayon sa mga artista, ay sumisimbolo ng kabutihan. Nagdadala ng magandang balita sa mga tao, palagi silang nakikilala sa pamamagitan ng kamangha-manghang kulay.
Magandang pagkakataon upang ipahayag ang iyong sarili
May mga taong nagsulat ng text, habang ang iba ay gumuhit ng masalimuot na pattern. Ang mga artista ay nagkaroon ng "draw" - tracing paper na may mga butas kung saan inilapat ang dekorasyon. Ginawa ito upang mapabilis ang gawain at hindi para gumuhit ng mga larawan ng Guslitsky painting sa bawat oras.
Ang Mga Stencil na lumitaw na ngayon ay isang magandang pagkakataon upang gawing kakaiba ang anumang postcard o aklat. Kahit na ang mga hindi alam kung paano gumuhit ay makakapili mula sa maraming mga pagpipilian. Ang maliliwanag at masalimuot na pattern ng mga palamuti ay umaakit sa mga kontemporaryo na may pagnanais na kopyahin ang kanilang nakita at bigyan ng kalayaan ang kanilang mayamang imahinasyon.
Labor-intensive na gawain ng mga artista
Ang mga gustong makabisado ang mga pangunahing kaalaman sa natatanging Guslitsky na pagpipinta ay dapat magtrabaho nang husto, dahil ang stroke ay dapat na mas manipis kaysa sa isang pilikmata.
Ito ay isang labor intensive na trabaho dahil ang pagpisa ay ginagawa gamit ang isang napakanipis na brush. At bago ka magsimulang magpinta, kailangan mong magsanay ng marami. Ang ilang mga mag-aaral ay nagpapaunlad ng kanilang negosyo pagkatapos ng pagsasanay, na isang magandang balita. Gayunpaman, ang pangunahing bagay ay upang mapanatili ang estilo upang ang "pseudo goose" ay hindi lumitaw. Ang bagay ayang katotohanan na ang sinaunang pagpipinta ay maihahambing sa agham, dahil ang lahat ng nasa loob nito ay tiyak na napatunayan, at ang mga masining na pamamaraan ay ginawa sa loob ng maraming siglo. At ngayon ay hindi na niya pinahihintulutan ang anumang kalayaan mula sa mga makabagong master.
Folk craft na hindi dapat mawala
Ang Guslitskaya painting ay isang buhay na thread na humahantong sa malayong nakaraan. At lahat ng pagtatangka na buhayin ito ay nagbibigay-daan sa iyong mahawakan ang kasaysayan, dahil ito ay isang natatanging pamana ng sinaunang kulturang Ruso.
Sa kasamaang palad, at marahil sa kabutihang-palad, hindi ilalagay sa batis ang katutubong craft. Sa ngayon, napakakaunting mga artista na nagtatrabaho sa kumplikadong pamamaraan na ito. Ngunit kahit noong unang panahon, ang mga nag-iisa lamang ang lumikha ng mga tunay na gawa ng sining, na ngayon ay hinahangaan. Sana ay maipasa ng mga kabataang propesyonal ang kanilang mga kakayahan sa iba, na nangangahulugan na ang hitsura ng lumang sining ay hindi mawawala at mabubuhay magpakailanman.
Inirerekumendang:
Kumbinasyon ng kulay: lilac na may dilaw, may puti at iba pang mga kulay
Ang kumplikadong kulay ng lilac ay kadalasang nagdudulot ng mga kahirapan sa paggawa ng mga kumbinasyon. Sa pangkulay, ang lilac ay kabilang sa mga kakulay ng ikatlong pagkakasunud-sunod, kaya para sa kumbinasyon nito kailangan mong isaalang-alang ang higit pang mga nuances kaysa sa iba pang mga scheme ng kulay. Ang kumbinasyon ng mga kulay, kung saan ang lilac ang pangunahing isa, ay maaaring maging maliwanag o maselan, depende sa pagpili ng mga kasama
Mga graphic na pang-industriya: kahulugan, kasaysayan ng hitsura, mga yugto ng pag-unlad, paglalarawan na may mga larawan at mga halimbawa
Sa pagsasalita tungkol sa mga pang-industriyang graphics, nangangahulugan ito ng inilapat (ginamit sa pagsasanay) na industriya ng disenyo, na bubuo at gumagawa ng mga produktong pang-promosyon, mga label, poster at poster, mga pangalan ng tatak at mga marka sa pag-publish, lahat ng may kaugnayan sa sektor ng serbisyo ng produksyon at mga kalakal sa marketing
Futurism sa arkitektura: konsepto, kahulugan, paglalarawan ng istilo, paglalarawan na may larawan at aplikasyon sa pagbuo
Ang architectural futurism ay isang malayang anyo ng sining, na pinagsama sa ilalim ng pangkalahatang pangalan ng futuristic na kilusan na lumitaw sa simula ng ikadalawampu siglo at kinabibilangan ng tula, panitikan, pagpipinta, pananamit at marami pang iba. Ang Futurism ay nagpapahiwatig ng isang pagnanais para sa hinaharap - kapwa para sa direksyon sa pangkalahatan at para sa arkitektura sa partikular, ang mga tampok na katangian ay anti-historicism, pagiging bago, dynamics at hypertrophied lyricism
Adolf Hitler: mga painting na may mga pangalan, mga larawan ng mga painting ni Hitler
Alam na si Hitler ay nabighani sa mga larawan, ngunit mas interesado siya sa pagpipinta. Ang kanyang bokasyon ay ang fine arts. Hibang na hibang si Adolf sa pagguhit
Mga pastel na kulay - ano ang mga kulay na kulay?
Mga pastel na kulay - isang palette ng mga naka-mute na shade - sa ating isipan ay nauugnay sa pagiging bago at hangin. Kahit sa pagkababae
