Komposisyon ng kulay: mga uri at prinsipyo, mga panuntunan

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Mula sa pula, asul at dilaw, bawat artist ay makakakuha ng maraming iba't ibang shade. At, tila, sa modernong mundo, maaari kang lumikha ng milyun-milyong mga pagkakaiba-iba. Ngunit gayon pa man, ang tanong kung paano tama ang pagbuo ng isang komposisyon ng kulay ay nag-aalala sa marami. At ito ay hindi nakakagulat. Ang ibig sabihin ng pagsasama-sama ng mga shade ay pumili ng dalawa o higit pang mga opsyon upang ang kumbinasyon ng mga ito ay kasing ekspresyon hangga't maaari.

Kasaysayan ng komposisyon ng kulay

Alam ng bawat artista ang pangalan ng taong bumuo ng modernong teorya ng kulay - ito ay si Johannes Itten. Sa ulo ng kanyang sistema, inilagay niya ang physiological perception ng shades. Upang maunawaan ang buong kahulugan ng kanyang konklusyon, maaari mong gawin ang ehersisyo na ito gamit ang isang kulay na gulong: kailangan mong tingnan ang bituin nang mahabang panahon, at pagkatapos ay alisin ito mula sa larangan ng pagtingin, at isang imahe ng ibang lilim ang lilitaw. sa lugar kung nasaan ang pigura.

Ang kakaiba ng pangmatagalang pang-unawa ay ang atingang sistema ng nerbiyos ay sumusubok na magbayad para sa epekto ng kulay sa paraan na ang isang neutral na kulay-abo na kulay ay nakuha bilang isang resulta. Ang lilim na ito ang hindi nakakairita sa mga mata - ito ang pangunahing tampok ng komposisyon ng kulay.

Panuntunan sa neutralidad

Ang kumbinasyon ng mga shade ay magkatugma kung, kapag naghahalo ng dalawa o higit pang mga kulay, ang artist ay nagiging gray, dark grey o itim. Bilang karagdagan sa mahalagang konklusyon na ito, dapat tandaan na ang kumbinasyon ng anumang kulay na may kulay abo, puti at itim ay isang priori harmonious. Iyon ay, kung ang artist ay kukuha ng anumang kulay, pagkatapos ay magiging perpekto ito sa mga neutral shade. Ito ay dahil kung, halimbawa, ihalo mo ang pink sa itim, magkakaroon ka ng parehong itim na kulay. Sa isang kulay-abo na tint, ang mga bagay ay medyo naiiba. Kung idaragdag dito, halimbawa, berdeng pintura, hindi tayo makakakuha ng purong kulay, habang nananatili pa rin ang neutral na kulay.

Ang pangunahing panuntunan ng mga fashion designer, photographer, at stylist ay nakabatay sa katotohanang ito. Halimbawa, ang mga itim at puting suit na may maliliwanag na kulay na mga accessories ay mukhang mahusay. At hindi mahalaga kung ano ito - berde na hikaw o iskarlata na kuwintas. Ang pinakamahalagang bagay ay kapag pumipili ng mga accessory, isang shade ang dapat gamitin, o, muli, isang komposisyon ng kulay.

Tatlong kategorya sa sining

Ayon sa teorya ng shades, may tatlong pangunahing kulay na hindi makukuha sa anumang paghahalo - ito ay pula, dilaw at asul. Kung paghaluin mo ang lahat ng tatlong kulay na ito, ang artist ay makakakuha ng isang madilim na kulay abo o itim na lilim, depende samga sukat. Iyon ay, ang resulta ay magiging neutral na kulay abong kulay. Kung ang isang tao ay naghahalo ng mga pangunahing kulay sa bawat isa, halimbawa, pula at dilaw, pagkatapos ay isang pangalawang kulay ang makukuha - orange. At kung ang isang artista ay naghalo ng asul sa pula, makakakuha siya ng lila. Kapansin-pansin na ang panghuling lilim ay magdedepende sa proporsyon, kaya hindi mo na dapat pang palabnawin ang pintura ng puti o itim.

At kapag pinaghahalo na ang pangunahin at pangalawang shade, nakakakuha ang artist ng mga tertiary - ito ay berde, yellow-orange, red-violet, blue-violet, blue-green at red-orange. Ang resulta ay dapat na 12 kulay sa isang bilog.

Siya ang nagbibigay ng maximum na bilang ng mga saturated shade. Ito ay tinatawag na spectral color spots ng komposisyon. Gamit ang mga ito, makakagawa ang artist ng isang maayos na kumbinasyon.

Composition triangle

Kaya, ang unang puntong dapat banggitin ay ang kaibahan ng mga paghahambing. Ito ang pinakasimpleng halimbawa kung paano malilikha ang isang komposisyon ng kulay at maipapakita gamit ang lahat ng mga purong kulay sa bilog sa itaas. Habang ang itim at puti ay bumubuo ng pinakamalakas na kaibahan, kaya ang dilaw, pula, asul ay bumubuo sa pinakamaliwanag na kumbinasyon. Kapag gumagawa ng magkakatugmang mga pagkakatugma ng kulay, kinakailangang gamitin ang mga shade na iyon na katumbas ng distansya sa isa't isa.

Kung ang artist ay gagawa ng isang equilateral triangle, ang mga sulok ng figure na ito ay magpapakita sa kanya ng isang maayos na kumbinasyon ng komposisyon ng scheme ng kulay. Maaari itong paikutin ayon sa gusto mo, at sa anumang kasoang mga sulok ay magsasaad ng isang triad ng magkakatugmang kulay.

Mga kulay ng kulay

Ang isosceles figure ay ituturo sa mga kulay, ang kumbinasyon nito ay magkatugma. Ngunit ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang na ang lahat ng nasa itaas ay nalalapat sa parehong maliwanag at hindi gaanong puspos na mga kulay. Iyon ay, kung idinagdag ng artist ang komposisyon ng color wheel at magpapasyang padilim ang bawat isa sa mga shade, kung gayon ang mga kulay na natatanggap niya ay magkakasuwato din sa isa't isa, at ang triad ay mapangalagaan.

Ito ay magiging eksaktong pareho kung ang creator ay nagsimulang gumamit ng mga kulay na medyo mas magaan kaysa sa mga orihinal, ang kumbinasyon ay mananatiling magkatugma.

Maaari kang makakuha ng mga kumbinasyon ng kulay na magkakatugma din sa ibang mga paraan. Ang pangunahing bagay ay ang paghahalo ng mga pinturang ito sa isa't isa ay nagreresulta sa isang kulay abo o itim na kulay.

Kulay at komposisyon ng kulay

Ang harmonious na komposisyon ay nagsimulang aktibong gamitin ng mga artista noong ika-20 siglo. Kung titingnan mo ang magagandang painting, makikita mo na ang mga color slide ay aktibong ginagamit sa pananamit. Halimbawa, sa lahat ng mga sikat na kuwadro na gawa ni Henri Matisse, kung saan ang mga kababaihan ay nakadamit, ang pagkakatugma ng mga kulay ay ganap na naitugma. Ang contrast ng color juxtapositions ay mahusay ding natunton sa arts and crafts.

Sa katutubong sining, ang solusyon sa kulay sa komposisyon ay nagbibigay-daan sa iyo na lumikha ng isang kumbinasyon na ginagawang napakaliwanag ng mga produkto, na pinupuno ang mga ito ng kasiyahan. Ito ay lalo na kapansin-pansin sa pagpipinta ng Zhostovo: pula, dilaw, asul ay nasa perpektong pagkakatugma sa bawat isa. At ang paggamit ng naturang kumbinasyon bilang dilaw at pula ay magkasunod ngmainit at malamig na mga kulay. Palaging pinagsama ang kumbinasyong ito.

Dalawang color pole

Ang paghahati ng mga kulay sa mainit at malamig ay batay sa pang-unawa ng mga tao. Ito ay pinaniniwalaan na ang pinakamainit na kulay ay ang mga lumalapit sa orange. At ang malamig ay mga shade na may posibilidad na asul. Kaya, halimbawa, ang berde ay laban sa pula, habang magkasama ang mga ito ay mukhang napaka-harmony.

Posibleng hatiin ang color wheel sa dalawang bahagi, at pagkatapos ay sa isang bahagi ay magkakaroon ng malamig na mga kulay, at sa isa pa - mainit-init. Kapag lumilikha ng magkakaibang mga kumbinasyon ng dalawang pole, ito ay kanais-nais na sila ay may parehong liwanag, iyon ay, pantay na liwanag o pantay na madilim sa spectrum. Bilang panuntunan, ang kumbinasyon ng malamig at mainit na espasyo ay nagbibigay-buhay sa larawan at humihinga.

Halimbawa, isaalang-alang ang blue-green, purple at orange shade. Ang mga kulay na ito ay malapit sa isa't isa sa kanilang liwanag, ngunit hindi sa temperatura. Ito ay dahil sa kawalan ng timbang na ito na ang paggalaw ng larawan sa kulay ay nalikha.

Ginagamit din ng pandekorasyon na sining ang contrast na ito ng malamig na may init, habang ang trabaho ay nagiging mas kalmado, hindi gaanong maliwanag at mas mapayapa.

Karagdagang paraan

Ang mga sumusunod na contrast ng kulay sa komposisyon ay kumbinasyon ng mga pantulong na shade. Maaari rin silang makuha gamit ang isang bilog na tint. Gaya ng nabanggit sa itaas, ang magkasalungat na mga kulay sa isang bilog, kapag pinaghalo, nagbibigay ng kulay abo o itim na mga kulay at komplementaryo sa isa't isa. Samakatuwid, ang kumbinasyon ng dalawang kulay ay magkakasuwato din. Iyon ay, kung ikinonekta natin ang isang pares ng mga kulay sa diameter, makukuha natin ang kinakailangan. Ito, halimbawa, ay kumbinasyon ng pula at berde o kumbinasyon ng lila at dilaw. Sa pamamaraang ito, maaari kang gumamit ng mga karagdagang kulay. Upang gawin ito, kailangan mong gumuhit ng hindi isang tatsulok, ngunit isang parihaba. Sa pamamagitan ng pag-ikot ng figure na ito sa isang bilog, ang artist ay makakakuha ng kumbinasyon ng mga pantulong na kulay. Sa ganitong paraan, hindi lang apat na kulay ang maaaring gawin, kundi anim at walo din.

Ito ay isang mas kumplikadong kumbinasyon ng mga shade, ngunit mayroon din itong lugar. At, marahil, ang pinakakapansin-pansing halimbawa ng paggamit ng mga kumbinasyong ito ay muling Zhostovo painting.

Magiging maliwanag ang produktong gagawin gamit ang diskarteng ito, at posibleng matugunan ang halos lahat ng kulay ng bilog na tint.

Ordinal na kulay

At ang huling tuntunin na nais kong pag-isipan ay ang pagkakatugma ng magkatulad na mga kulay. Kung kukuha ang artist ng mga shade na nakatayo sa tabi ng isa't isa, makakatanggap siya ng isang pagkakatugma ng magkatulad na kulay.

Tatlong kulay na magkatabi, gaya ng dilaw, dilaw-berde at berde, ang magbibigay sa artist ng perpektong komposisyon. Walang katulad na mga kulay para sa isa pang halimbawa, dahil ang lahat ng mga kulay na malapit sa isa't isa ay gumagawa ng magandang kumbinasyon.

Mga ehersisyong pampalakas

Upang matutunan ang anumang teorya, dapat itong isabuhay sa lalong madaling panahon. Ang komposisyon ng kulay ay walang pagbubukod, kaya narito ang ilang mga aktibidad upang matulungan ka.anumang creator ay mabilis na makakaalam ng mga perpektong kumbinasyon:

1. Paggawa ng iyong lupon. Sa modernong mundo mayroong isang malaking bilang ng mga kulay at lilim, kaya hindi na kailangang lumikha ng lahat ng iyong sarili. Ngunit, sa kabila nito, upang lumikha ng pinakatumpak na kumbinasyon, mas mahusay na gumawa ng iyong sariling bilog. Upang gawin ito, kailangan mong kumuha ng tatlong kulay: pula, dilaw at asul. Batay sa halimbawa sa itaas, kailangan mong paghaluin ang mga shade sa iba't ibang proporsyon. Gagawa ito ng indibidwal na lupon na maaasahan mo sa hinaharap.
2. Paggawa ng mga still life. Ang genre na ito ay isa sa pinakamadaling likhain dahil hindi mo kailangang alisin ang larawan sa iyong ulo at ang modelo ay ganap na tahimik. Kinakailangan na magsulat ng isang buhay na buhay mula sa mga maiinit na kulay, at pagkatapos ay mula sa mga malamig. At pagkatapos lamang ang artist ay maaaring magpatuloy sa ikatlong larawan, upang lumikha ng isang maayos na kumbinasyon.
3. Mga Season. Ang mga perpektong komposisyon ay pinakamahusay na nakikita sa kalikasan mismo. Kailangan lang piliin ng creator ang tamang shade kapag gumagawa ng mga painting sa tema: taglagas, taglamig, tagsibol at tag-araw.

Huwag isipin na ang mga pagsasanay na ito ay makakatulong lamang sa mga artista. Sa katunayan, ang ganitong gawain ay magpapadali sa karagdagang pagkamalikhain para sa arkitekto kapag lumilikha ng interior, at para sa photographer kapag nagpoproseso ng mga larawan, at maging para sa taga-disenyo kapag nagdidisenyo ng anumang gusali.