Kroki - sining ba ito o hindi gaanong mahalagang elemento nito?

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang natapos na larawan ng artist ay ang huling, huling yugto ng proseso ng paglikha. Minsan siya ay nauuna sa isang mahabang panahon ng trabaho, na nagsimula sa isang maliit na sketch, hindi kapansin-pansin, ngunit inilatag ang pundasyon para sa hinaharap na canvas. Ngayon, ang mabilis na pagguhit o sketchy ay halos isang sining sa sarili nitong karapatan. Ang mga modernong artista ay naging labis na mahilig dito, dahil pinapayagan ka nitong lumikha ng isang imahe gamit ang isang maliit na halaga ng mga tool at oras. Ang pagmamaliit, pagkakapira-piraso ng sketch ay nagbibigay ng pagkakataon sa madla na isipin ang kanilang sarili sa pagguhit, na nagbibigay ng puwang para sa pantasya.

Ano ang crocs?

Ang termino, tulad ng maraming iba pang konsepto na nauugnay sa larangan ng sining, ay nagmula sa Pranses. Sa pagsasalin, ang ibig sabihin ng "kroki" ay "draw", "draw quick".

Ang Croques ay isang dali-daling ginawang sketch na nagbibigay ng pinakamatingkad na kulay sa papel.at mga katangiang katangian ng gawain. Hindi detalyado ang mga ito, ngunit sapat na ang pagtingin sa larawan nang isang beses upang gawing malinaw kung ano ang gustong iguhit ng artist.

Pangunahing layunin

Sa fine arts, ang mga sketch ay ang unang yugto ng paglikha ng isang larawan. Sa simula ng trabaho, ang sinumang artist ay gumagawa ng katulad na sketch. Bago simulan ang paggawa sa canvas, binabalangkas niya ang mga pangunahing linya ng mga paksa upang lumikha ng isang komposisyon.

Paano lumalabas ang isang sketch?

Ito ay isang madali at nakakarelaks na pagguhit, na ginagawa gamit ang isang lapis lamang sa papel. Kailangan mong magtrabaho nang mabilis, na may tumpak na paggalaw, mga stroke. Ito ay isang mataas na antas ng pagkakayari.

Ang isang sketch ng lapis ay nakakatulong upang matukoy ang komposisyon, pamilyar at paggalaw ng kalikasan, upang mahuli ang direksyon at karakter, ang indibidwalidad ng inilalarawan. Ito ang batayan para sa hinaharap na trabaho. Ang mga sketch ay nagbibigay linaw sa larawan, ginagawa itong kawili-wili.

Kapag gumagawa ng ganitong pagguhit, mahalagang maunawaan na ang mga sketch ay isang masusing pagsusuri sa paksa. Ang kadalian ay makakamit lamang kung ang artista ay natututong pumili ng mga pangunahing katangian ng paksa, kung ano mismo ang nagpapahayag ng kakanyahan nito at nakikilala ito mula sa iba.

Kapag naglalarawan ng kalikasan, minsan ang artista ay medyo tuso. Halimbawa, maaari niyang gawing mas makahulugan ang malalaking mata o sensual na labi ng isang babae. Hayaan silang sabihin na ang mga peklat ay nagpapalamuti sa mga tao, ngunit kung ang may-akda ng pagguhit ay naramdaman na ang gayong detalye ay hindi naghahatid ng kakanyahan ng isang tao, kung gayon ito ay nakaligtaan lamang.

Hinihikayat ang mga nagsisimulang artist na mag-sketch ng mga halaman,dahil sila ay hindi gaanong mobile, at pagkatapos ay lumipat sa imahe ng mga hayop. Pagkatapos ng lahat, halos hindi sila umupo, dapat itong isaalang-alang sa proseso ng pag-aaral. Kapag gumagawa ng mga ganitong sketch, bumubuti ang visual memory, na nangangahulugan na ang mga linya at stroke ay nagiging mas maluwag at magaan.

Material

Ang isang artista ay maaaring naghahanap ng inspirasyon bawat minuto. Upang hindi makaligtaan ang isang maliwanag at di malilimutang paksa ng imahe, dapat kang magdala ng isang pocket album at isang lapis sa iyo. Sa tulong nila, maaari mong balangkasin ang larawan, na kasunod na bubuo sa canvas.

Upang gumawa ng mga sketch, mas mainam na simulan ang pagguhit gamit ang isang ordinaryong lapis. Ito ang pinakapraktikal sa lahat ng mga materyales. Tamang-tama ito para sa mga nagsisimula dahil nag-iiwan ito ng malutong na balangkas sa papel at madaling burahin gamit ang isang pambura.

Kapag naisagawa ang kasanayan, posibleng gumamit ng mas kumplikado at pabagu-bagong mga materyales: uling, pastel, sanguine, tinta.

Mga Benepisyo

Ang Kroki ay isang mahusay na paraan para paunlarin ang husay ng isang artista. Sinasanay nito ang spatial na pag-iisip, tumutulong upang mapabuti ang pakiramdam ng komposisyon at ang mata. Ang may-akda ng larawan ay natututong mag-isip nang mabilis, suriin ang paksa at hanapin ang kakanyahan nito upang punan ang akda ng isang tiyak na karakter at mood.

May halaga ang sketch

Ang mga mananaliksik ng mga sikat na artista ay pinahahalagahan ang mga materyal na makakatulong upang malaman ang tungkol sa sariling katangian ng master. Ang mga croc ay partikular na interesado. Bago lumikha ng isang obra maestra, ang may-akda ay maaaring gumuhit ng isang buong serye ng mga sketch, kung saan ang bawat isasinalamin ang tren ng pag-iisip at inilapit ito sa diwa ng inilalarawan.

Minsan sila ay nagiging sikat, independiyenteng mga gawa at ipinapakita sa mga gallery sa tabi ng mga painting.

Halimbawa, ang mga sketch ni Serov ay kapansin-pansin. Mahusay nilang ipinakita ang malikhaing paraan ng artista. Sa paggawa ng drawing ng isang portrait, mas binigyan niya ng pansin ang mukha, na nagdetalye nito, habang ang katawan ay inilalarawan na may ilang linya lamang.

Ang paggawa ng crocs ay nangangailangan ng pagkuha ng punto at mabilis na pagguhit, at nangangailangan iyon ng maraming kasanayan. Tanging ang patuloy na pagsasanay at pagmamasid sa mundo sa paligid mo ang makakamit ang tagumpay sa araling ito.