2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
May ilang mga tao sa Russia na hindi nakakita o hindi bababa sa hindi nakarinig ng "Carmen" na ginanap ni Maya Plisetskaya. Ang premiere ng opera na ito noong 1967 ay nagulat sa mga manonood at mga kritiko. Ang Ministro ng Kultura E. Furtseva ay nagalit: ang sekswalidad ng pangunahing karakter at ang subtext ng pagganap ay halata. Ngunit natigil ang palabas. Noong 2010 sa Mariinsky Theatre na "Carmen" ay nakatanggap ng isang bagong kapanganakan. Ito ay hindi isang kopya ng isang pagtatanghal na may partisipasyon ng isang Soviet prima ballerina, ngunit isang modernong pananaw ng tema ng personal na kalayaan.
Kasaysayan ng pagtatanghal
One act ballet na itinanghal ng Cuban choreographer na si Alberto Alonso batay sa isang nobela ni Prosper Mérimée. Pinangarap ni Maya Plisetskaya na itanghal ang kwentong ito sa loob ng mahabang panahon, ngunit wala sa mga koreograpo ang nagsagawa nito. Nang dumating ang Cuban Alonso sa Unyong Sobyet, nilapitan siya ng prima na may panukalang lumikha ng balete. Ideanagustuhan niya ito, at sinimulan niyang ipatupad ito. Siyempre, kung wala ang pinakamataas na pahintulot, hindi siya papayagang gawin ito, ngunit siya ay mula sa Isla ng Kalayaan, at iyon ay napakalaking kahulugan.
Ang ballet ay batay sa mga eksena mula sa opera na may parehong pangalan. Gayunpaman, may mga problema sa musika. Si D. Shostakovich ay hindi nangahas na makipagkumpitensya kay Georges Bizet, si A. Khachaturian ay hindi nakakita ng anumang bagay na kawili-wili para sa kanyang sarili sa balangkas. Pinayuhan si Plisetskaya na bumaling sa kanyang asawa, ang kompositor na si Shchedrin. Ang lahat ng naiisip na mga deadline ay lumipas na, ang pagganap ay nasa panganib…
R. Si Shchedrin, sa payo ni Alonso, ay pinagsama ang musika mula sa opera na "Carmen" at ang suite na "Arlesian", ang may-akda kung saan ay si Bizet. Ang pag-aayos ay napakatalino na matagumpay, ang natatanging tampok nito ay string at percussion na mga instrumento na may pagpapakilala ng mga elemento ng bell. Nakilala ng orkestra ang score kasabay ng mga soloista, dahil ginanap ang unang rehearsal sa saliw ng piano.
Scandal premiere
Ang Carmen Suite ay pinalabas noong Abril 20, 1967 sa Bolshoi Theatre. Umalis si Furtseva sa gusali nang hindi naghihintay na matapos ang pagtatanghal. Ang pinakamalaking hangarin niya ay isara ang produksyon at kalimutan siya.
Sa karaniwang pagsisikap at panghihikayat, nagawa naming ipagtanggol ang balete, gayunpaman, sa kondisyong aalisin ang ilang partikular na nakakapukaw na eksena. Simula noon, ang pagtatanghal ay ipinakita sa USSR ng 132 beses, at sa mga yugto ng mundo - higit sa dalawang daan.
Pagkalipas ng 43 taon, noong Abril 19, naganap ang premiere ng "Carmen" sa Mariinsky Theater sa St. Petersburg, na dinaluhan nina Maya Plisetskaya at RodionShchedrin. Napakahalaga ng kanilang pakikilahok sa proseso ng pag-eensayo dahil naihatid ang ideya ng produksyon.
Ang bahagi ng Carmen sa Mariinsky Theater ay inihanda ng ilang ballerina: Ulyana Lopatkina, Ekaterina Kondaurova, Irma Nioradze. Ang mga soloista ng ballet na sina Danila Korsuntsev at Ilya Kuznetsov ay nasanay sa papel ni Jose. Ang tagapalabas ng bahagi ng torrero ay si Evgeny Ivanchenko. Ang guro na si Viktor Barykin, na inanyayahan mula sa Bolshoi Theater, ay pinangangasiwaan ang mga pag-eensayo. Isa siya sa mga gumanap ng bahagi ni Jose.
Maya Plisetskaya, na nagtatanggol sa karapatan sa pagkakaroon ng pagtatanghal, ay nagsabi kay E. Furtseva: "Carmen" ay mabubuhay hangga't ako ay nabubuhay. "Ngayon, ang Carmen Suite ay isa sa mga pinakasikat na produksyon sa Mariinsky Theater.
Opera "Carmen"
Noong 2015, dalawa sa pinakadakilang gumanap ng pangunahing papel, ang prima ballerina na si Maya Plisetskaya at ang mang-aawit ng opera na si Elena Obraztsova, ay namatay. Ang kanilang pagganap bilang gypsy Carmen ay kinikilala sa buong mundo bilang huwaran.
Ang premiere ng opera sa Paris noong 1875 ay isang pagkabigo. At tanging ang mga tunay na connoisseurs ng musika, gaya ni P. I. Tchaikovsky, ang naghula ng magandang kinabukasan para sa gawaing ito.
Ang unang pagtatanghal sa Russia ay naganap noong 1878 sa St. Petersburg. Ang opera na Carmen ay itinanghal sa Mariinsky Theater noong 1885. At ngayon ay kakaunti ang mga tao, kahit na malayo sa klasikal na musika, na hindi pamilyar sa mga arias ni Jose, Carmen o ng bullfighter.
Noong 2016, nakita at narinig ng audience ang updated na bersyon ng gawa ni J. Bizet. Sa edisyong itoang koreograpia, kung saan nagtrabaho si Ilya Ustintsev, at ang masining na disenyo (Alexey Stepanyuk) ay binago. Nanatiling buo ang bahaging pangmusika.
Sa mga pangunahing tungkulin sina Anna Kiknadze, Alexander Kasyanov at Evgeny Akimov ay mga dalubhasa sa pagganap ng opera.
Masasabing ang "Carmen" ng Mariinsky Theater ay nakinabang lamang sa mga pagbabagong ginawa. Samakatuwid, lumipad ang tatlo at kalahating oras ng opera nang hindi napapansin.
Inirerekumendang:
Venetian carnival: kasaysayan at modernidad
Ang Venice Carnival ay isang napakatalino, engrande, walang kapantay na kaganapan sa Italy, na sikat sa buong mundo! Ang masquerade ball na ito ang pinakamatanda sa lahat ng karnabal sa mundo! Taun-taon ito ay ginaganap sa Venice, at ang mga tao mula sa lahat ng bansa, mula sa lahat ng sulok ng mundo ay pumupunta rito
Grodno Drama Theatre: kasaysayan at modernidad
Kung ikaw ay isang tagahanga ng kultural na libangan, dapat mong bisitahin ang Grodno Drama Theater. Idiskonekta mula sa mga makamundong alalahanin at isawsaw ang iyong sarili sa isang magandang kathang-isip na kuwento! Halina sa mga pagtatanghal at damhin ang buong gamut ng mga damdamin. Ginagarantiya namin na magugustuhan mo ito dito
Berlin State Opera - kasaysayan at modernidad
Ang Berlin State Opera ay nararapat na ituring na isa sa pinakamahusay na mga sinehan sa mundo. Ang pinaka makabuluhang mga musikero ay gumanap sa entablado nito, ang mga premiere ng mahusay na mga opera ay naganap dito. Ang teatro ay dumanas ng maraming paghihirap, ngunit palaging bumalik sa pinakamahusay na anyo nito
Folk Austrian dance: kasaysayan at modernidad
Anumang mga kaganapan ay pumukaw ng mga emosyon na maipapahayag sa pamamagitan ng sining. Halimbawa, sayaw. Ang bawat bansa ay may sariling mga tradisyon ng sining ng sayaw. Austrian folk dances at Viennese w altz
Anong mga uri ng portrait ang mayroon? Kasaysayan ng genre at modernidad
Ang salitang "portrait" ay karaniwan sa ating bokabularyo. Ginagamit namin ito kaugnay ng pagpipinta, sa panitikan, sa kriminalistiko, at gayundin sa pang-araw-araw na buhay. Kaugnay nito, mayroong iba't ibang uri ng mga larawan na nauugnay sa isang partikular na lugar ng buhay o sining
