New Orleans jazz: kasaysayan, mga performer. musikang jazz

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang1917 ay isang punto ng pagbabago at sa ilang sukat ay isang epochal na taon sa buong mundo. Kung para sa Imperyo ng Russia ito ay minarkahan ng mga rebolusyonaryong kaganapan, kung gayon sa France ay natuklasan ni Felix d'Herelle ang isang bacteriophage, at sa New York ang unang rebolusyonaryong rekord ng jazz ay naitala sa Victor recording studio. Ito ay New Orleans jazz, kahit na ang mga performer ay mga puting musikero na nakarinig at marubdob na mahal ang "itim na musika" mula pagkabata. Mabilis na kumalat ang kanilang record na Original Dixieland Jazz Band sa mga prestihiyoso at mamahaling restaurant. Sa isang salita, ang New Orleans jazz, na nagmumula sa ibaba, ay nasakop ang mataas na lipunan at unti-unting nagsimulang ituring na musika ng mga piling tao. Gayunpaman, ito ay itinuturing na ganoon hanggang ngayon.

Ano ang Jazz?

Ang musikal na genre na ito ay nabuo batay sa mga himig ng mga itim na alipin na sapilitang dinala saang kontinente ng Amerika upang pagsilbihan ang mga puting nagtatanim. Samakatuwid, sa mahabang panahon, ang jazz music ay itinuturing na musika ng isang mababang lahi. Kahit na siya ay naging popular sa puting lipunang Amerikano, sa Nazi Germany, halimbawa, siya ay pinagbawalan dahil siya ay itinuturing na isang konduktor ng isang Negro-Jewish dissonant cacophony. Sa USSR, matagal din siyang pinagbawalan, dahil naniniwala ang "tuktok" na siya ay isang apologist para sa paraan ng burges na buhay, pati na rin isang ahente-gabay ng imperyalismo.

Mga Tampok

Ang tradisyunal na jazz ay wastong matatawag na rebolusyonaryong musika, dahil ang istilong ito ay isang "manlaban" sa sarili nitong paraan. Walang musical genre ang nakakita ng napakaraming hadlang at balakid sa paraan ng pagbuo nito. Ang mga jazz performer ay patuloy na nakikipaglaban para sa karapatang umiral, para sa kanilang lugar sa ilalim ng araw. Noong una, hindi sila nagkaroon ng pagkakataon na magtanghal sa harap ng malawak na madla, hindi sila nabigyan ng malalaking concert venue at stadium. Gayunpaman, ito ay may isa, at marahil higit pang mga pakinabang. Walang random na tao sa mga tagahanga ng musikang ito. Ang mga tunay na baguhan ay tinanggap ang jazz bilang isang paraan ng pag-iisip at pamumuhay sa pangkalahatan. Ang jazz ay improvisasyon, ito ay kalayaan! Ang isang taong may limitadong pananaw, na may mga karaniwang ideya tungkol sa buhay, ay hindi maintindihan kung ano ang New Orleans jazz. Ang mga tampok nito ay tiyak na nakasalalay sa katotohanan na mayroon itong sariling partikular na tagapakinig. Ang mga ito ay palaging matalino, intelektwal at mayaman sa espirituwal na mga tao na pinahahalagahan ang mataas na kalidad at semantikomusika.

New Orleans Jazz History

Ang istilong pangmusika na ito ay nagmula sa pagsisimula ng ika-19 at ika-20 siglo, bilang resulta ng pagsasanib ng musikang Aprikano at Europa. Ang mga aliping dinala sa kontinente ng Amerika mula sa Africa ay na-convert sa Kristiyanismo ng mga paring misyonero at tinuruan silang kumanta ng mga himno ng simbahan. At pinaghalo nila ang mga ito sa kanilang mga relihiyosong awit na "espirituwal". Kasama rin sa musical cocktail na ito ang mga blues motif na laganap sa lahat ng bahagi ng New World. Para sa saliw, bilang karagdagan sa mga tambol, ginamit din ang mga instrumento ng hangin at mga homemade harmonicas. Ang musikang ito ay unti-unting nakakuha ng simpatiya ng mga puting musikero ng New Orleans, at bilang resulta ng lahat ng ito, gaya ng nabanggit na, ang unang gramophone record na may musika sa estilo ng jazz ay ginawa noong 1917.

Jazz Age

Ang 20s ng ika-20 siglo ay tinawag na panahong ito sa kasaysayan ng musika. Maging ang mga manunulat sa panahong ito ay tinatawag na ngayong mga manunulat na "New Orleans Jazz". At isa na rito si Francis Scott Fitzgerald. Gayunpaman, sa panahong ito, hindi New Orleans ang itinuring na kabisera ng jazz, ngunit Kansas City. Dito, ang direksyon ng musikal na ito ay kumalat na may hindi kapani-paniwalang bilis, at ito ay pinadali ng maraming mga restaurant at cafe, kung saan ang jazz music ay tumunog sa gabi. Nagkataon na ang mga gangster at mafiosi, na gustong magpalipas ng gabi sa mga restawran, ang naging pangunahing tagapakinig nito. Sa marami sa kanila, nagsimulang lumitaw ang mga eksena atorchestra pits kung saan inayos ang isang jazz group na binubuo ng isang keyboardist, drummer, wind musician at vocalist. Karamihan sa kanila ay naglaro ng blues, at hindi lamang mabagal, klasikal, ngunit mabilis din. Pagkatapos ay nagpasya ang marami sa mga musikero na subukan ang kanilang kapalaran at pumunta sa malalaking lungsod - Chicago at New York. Mas maraming restaurant at mas maraming manonood.

Mga New Orleans Jazz Artist

May nakatirang isang itim na batang lalaki na nagngangalang Charlie Parker sa Kansas. Sa gabi, gusto niyang maglakad sa mga bukas na bintana ng mga restawran at kainan at makinig sa musika na nagmumula sa kanila. Pagkatapos ay sumipol siya sa loob ng maraming araw at humihina ng kanyang mga paboritong himig. Makalipas ang mga taon, siya ang naging repormador ng jazz music. Samantala, isang mahusay na itim na musikero ang lumitaw sa silangang baybayin - isang trumpeter, keyboardist at vocalist. Ang kanyang pangalan ay Louis Armstrong. He had an unusual timbre of voice, besides, sinamahan niya ang sarili niya. Siya ay patuloy na naglibot sa pagitan ng Chicago at New York at itinuturing ang kanyang sarili na kahalili ng mahusay na manlalaro ng trumpeta ng New Orleans na si King Oliver. Di-nagtagal, dumating ang isa pang jazzman mula sa duyan ng genre sa Big Apple - Jelly Roll Morton. Tumugtog siya ng piano virtuoso, at mayroon ding kamangha-manghang mga vocal. Sa lahat ng mga poster, hiniling niya na isulat na siya ang nagtatag ng jazz. Akala ng marami. Samantala, sa New York, lumikha si Fletcher Henderson ng isang kahanga-hangang orkestra. Kasunod nito, nabuo ang isa pa, na hindi gaanong sikat. Ang pinuno nito aybatang pianista na si Duke Ellington. Sinimulan niyang tawaging malaking banda ang kanyang orkestra.

30s

Noong 1930s, ang New Orleans jazz ay umunlad sa isang bagong istilo ng musika - swing. At nagsimula itong itanghal ng malalaking banda, kung saan ang orkestra ni Duke Ellinton ay namumukod-tangi. Ang grupong ito ng musika ay binubuo ng mga birtuoso na musikero - mga master ng improvisasyon. Ang bawat konsiyerto ay naiiba mula sa susunod. May mga kumplikadong marka, roll call, maindayog na parirala, pag-uulit, at iba pa. Isang bagong posisyon ang lumitaw sa mga orkestra - isang arranger na sumulat ng mga orkestra, na naging susi sa tagumpay ng buong malaking banda. Gayunpaman, ang pangunahing diin ay inilagay pa rin sa improviser, na maaaring isang keyboardist, isang saxophonist, at isang trumpeter. Ang tanging bagay, kailangan niyang obserbahan ang isang malinaw na bilang ng "mga parisukat". Kasama sa orkestra ni Duke Ellington ang mga musikero gaya nina Bubber Miley, Cootie Williams, Rex Stewart, Ben Webster, clarinetist Barney Bigard at iba pa. Gayunpaman, ang "pinaka-swing sa mundo" na seksyon ng ritmo ay ang pianist na si Basie, drummer na si Joe Jones, double bassist na si W alter Page at gitarista Freddie Green.

The "crystal sound" phenomenon

Malapit na sa 40s, naging sikat ang Glenn Miller Orchestra sa mga tagahanga ng jazz music. Agad na napansin ng mga connoisseurs ang isang tiyak na tampok na nakikilala ang malaking banda na ito mula sa iba. Ang ilang mga katangian na "kristal na tunog" ay narinig sa kanyang mga gawa, bukod pa, nadama na ang orkestra ay may isang hindi kapani-paniwalang matagumpay na pag-aayos. Gayunpaman, ang mga ritmo ng New Orleans jazz ay hindi na naramdaman sa kanilang musika. Ito ay isang espesyal na bagay, ngunit napakalayo sa musikang Negro.

Pagbaba ng interes

Sa pagsiklab ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, sa halip na seryosong musika, nagsimulang umunlad ang "entertainment". Nangangahulugan ito na tapos na ang panahon ng swing. Ang mga musikero ng jazz ay pinanghinaan ng loob, tila sa kanila ay nawalan sila ng kanilang mga posisyon magpakailanman at na ang kanilang musika ay hindi na muling magkakaroon ng parehong tagumpay tulad ng sa magara 30s. Gayunpaman, mali sila, dahil ang mga mahilig sa jazz ay nasa huling bahagi ng ika-20 at unang bahagi ng ika-21 siglo. Totoo, ngayon ang istilong ito ay hindi ginawa nang maramihan, ngunit ito ang musika ng mga elite sa buong mundo.