Polish na kompositor at mga yugto ng pagbuo ng musika

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang Poland ay tahanan ng maraming mahuhusay na tao. Ang mga sikat na musikero, artista at artista ay nagmula doon. Marami sa atin ang nakarinig ng kanilang mga pangalan.

Ang Polish na kompositor ay naging tanyag sa buong mundo noong ika-19 na siglo. Noon nabuhay at nagtrabaho si Chopin. Pagkatapos niya, marami pang mga pangalan ng mga Pole ang nakasulat sa kasaysayan ng musika sa mundo. Pag-usapan natin ang pinakasikat sa kanila.

Paggamit ng Polish folklore

Imposibleng magsimula ng kwento tungkol sa mga kompositor ng bansang ito nang hindi binabanggit si Chopin. Ipinanganak siya malapit sa Warsaw, at natapos ang kanyang buhay sa Paris. Ang sikat na kompositor at pianista ng Poland ay naaalala ng kultura ng mundo para sa kanyang mga gawa, na ngayon ay ginagampanan ng mga nangungunang pianista sa buong mundo. Sa kanyang trabaho, ginamit ni Chopin ang Polish folklore at romantikong motif. Siya ay nakilala sa pamamagitan ng isang espesyal na pamamaraan ng pagtugtog ng piano, na ngayon ay malawakang ginagamit ng mga European pianist.

Mamaya, ang isa pang kompositor mula sa bansang iyon, si Stanislav Moniuszko, ay nagsimulang magsulat ng kanyang mga gawa sa parehong direksyon. Noong ika-19 na siglo, sumulat siya ng mga pambansang opera at kanta na maririnig pa rin mula sa entablado. Karamihan sa kanyang mga gawa ay maririnig sa Monyushkovskyfestival.

Paano binago ng World War II ang musika

Hanggang 1939, ang mga kompositor ng Poland ay nagtrabaho at aktibong nakipagtulungan sa mga kasamahan mula sa ibang mga bansa. Sa simula ng ika-20 siglo, ang pinakasikat na mga kumpetisyon ay itinatag, na nagbigay sa mundo ng maraming mga bagong performer. Kaya, ginawa ni Dmitri Shostakovich ang kanyang debut sa Chopin Competition sa Warsaw.

Bago ang World War II, sikat at madamdamin ang musika. Pamilyar ang lahat sa pangalan ni Karol Szymanowski. Ang kanyang balete na "Harnasi" ay dumagundong sa buong Europa noong panahong iyon. Naramdaman pa rin nito ang mga motif ng folklore, ngunit walang political overtones.

Ito ay tiyak na dahil sa pulitika kaya maraming mga kompositor ng Poland ang lumipat sa ibang mga bansa pagkatapos ng pagsisimula ng digmaan. Hindi nila nais na limitahan ang kanilang sarili sa pagkamalikhain at gumawa ng musika para sa ilang mga petsa. Gayunpaman, kahit na sa mahirap na oras na iyon, may mga taong alam kung paano kontrahin ang pampulitikang rehimen: Grazhina Batsevich, Lutoslavsky at Boleslav Shabelsky. Si Witold Lutoslavsky, kahit na matapos ang digmaan, ay hindi nagbago ng kanyang paboritong direksyon sa pagkamalikhain - romantikismo. Sumulat siya ng magaan na piraso na may pinong tunog.

Sonorism

Ang pagkatunaw ng pulitika ay dumating lamang noong 1956. Sa oras na ito, nakakuha ng pagkakataon ang mga kompositor ng Poland na lumikha nang walang mga paghihigpit. Ang pinakasikat na cultural figure noong panahong iyon ay sina Tadeusz Biard at Kazimierz Sierocki. Ngunit hindi lamang nila niluwalhati ang kanilang bansa, ngunit itinatag din ang pagdiriwang ng Warsaw Autumn. Siya ay itinuturing na sikatat prestihiyoso hanggang ngayon.

Ang mga sikat na kompositor ng Poland ay nag-eksperimento nang husto sa tunog pagkatapos ng digmaan. Nais nilang sundin ang kultura ng Europa, bilang isang resulta kung saan ipinanganak ang direksyon na "sonorism". Ito ay isang espesyal na pamamaraan para sa pagbuo ng mga komposisyon. Sa gitna ng mga bagong gawa ay nagsimulang gumamit lamang ng mga sound shade. Ito ay kung paano ipinanganak ang avant-garde art sa Poland. Ang punong barko at ang pinakamaliwanag na kinatawan ng kalakaran na ito ay si Krzysztof Penderecki. Ginamit niya para sa kanyang mga gawa hindi lamang ang hanay ng musika, kundi pati na rin ang mga tunog ng kalikasan, ang hiyaw ng isang lagari, ang dagundong at kalansing ng isang makinilya. Nakakabigla ang unang impresyon ng publiko, ngunit nang maglaon ay pumasok ang mga gawa ng kompositor na ito sa kasaysayan ng kulturang pangmusika ng mundo.

Wojciech Kilar at minimalism

Ang musika ng mga Polish na kompositor ay ginagamit hindi lamang sa malaking entablado. Maraming mga may-akda ang sumulat nito para sa mga pelikula at mga pista opisyal sa relihiyon. Ang pagiging malikhain ng Avant-garde ay patuloy na umiral noong dekada sitenta. Pagkatapos ay nakakuha ng katanyagan si Wojciech Kilar. Isinulat niya ang kanyang mga gawa hindi lamang para sa mga sikat na pelikulang Polish, kundi pati na rin para sa mga pagtatanghal ng orkestra. Ang mga mahilig sa musika sa buong mundo ay lubos na pinahahalagahan ang kanyang avant-garde na tula na "Kshesany" na may kaugnayan sa direksyon ng minimalism. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng katakawan sa anyo at nilalaman. Sa loob ng apatnapung taon, ang tula ay naging paboritong gawa ng marami.

Ang mga susunod na gawa ni Kiljar ay nananatiling nakatuon sa minimalism. Napansin ng mga kritiko na ang musikal na wika ng kompositor na ito ay nakikilala sa pamamagitan ng katumpakan at espesyal na ningning. Hindi niya kailangan na makabuo ng mga kumplikadong anyo upangmanalo sa iyong tagapakinig. Sa kanyang trabaho, ginamit ni Wojciech ang pamana ng folklore ng mga highlander ng Poland. Ang maliliwanag na komposisyon ni Kilyar ng iba't ibang pampakay na direksyon ay kadalasang ginagamit sa mga modernong pelikulang Polish.