2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Moderno (sayaw) ay lumitaw sa pagpasok ng ikalabinsiyam at ikadalawampu siglo sa States at Germany. Sa Amerika, ang pangalan ay nauugnay sa koreograpia sa entablado na sumasalungat sa mga karaniwang anyo ng ballet. Para sa mga nagsasanay ng modernong sayaw, mahalagang ipakita ang isang koreograpia ng isang bagong kaayusan, na tumutugma sa tao ng bagong siglo at sa kanyang mga espirituwal na pangangailangan. Ang mga prinsipyo ng naturang sining ay maaaring ituring na pagtanggi sa mga tradisyon at paghahatid ng mga bagong kuwento sa pamamagitan ng mga natatanging elemento ng sayaw at kaplastikan. Sa kanilang mahabang digmaan sa mga cliché, hindi nagawang ganap na iwanan ng mga modernistang mananayaw ang mga tradisyonal na ballet form. Tiniis nila ang ilang teknikalidad.
Bumangon
Ang Modern ay pinaniniwalaang mga sayaw na itinatag ni Isadora Duncan. Siya ay inspirasyon ng kalikasan at itinaguyod ang kalayaan sa paggalaw, ang kanilang spontaneity. Ang sayaw ni Isadora ay isang improvisasyon na walang espesyal na kasuotan at sapatos na may live na musika.
Ang isa pang mapagkukunan para sa paglitaw ng modernong sayaw ay ang ritmo, ang sistema ng Jacques-Dalcroze. Ang Swiss educator at composer ay nag-interpret ng musika nang analytical at higit pa sa emosyonalpang-unawa. Ang sayaw ay nagsilbing isang uri ng counterpoint. Nasa unang produksyon na niya, nagpakasawa si Dalcroze sa kumpletong pagpapailalim ng sayaw sa musika.
Bilang tugon sa kanya, noong 1928, ang gawain ng Austrian choreographer na si R. Laban "Kinetography" ay nai-publish, kung saan pinagtatalunan na ang kilusan ay nabigyang-katwiran ng panloob na mundo ng lumikha, at hindi nagsisilbing ang batayan ng musika.
Karagdagang pag-unlad: Kurt Joss at Mary Wigman
Kurt Joss, na malapit na kilala si Laban, ay nagtrabaho sa paglikha ng isang bagong teatro ng sayaw. Ang musika, scenography, choral recitation ay kasangkot sa kanyang arsenal. Interesado siya sa mga sinehan ng mistisismo at kulto. Ang lahat ng ito ay naglalayong ipakita ang enerhiya ng paggalaw ng katawan. Ipinakilala ni Joss ang mga bagong tema, gaya ng mga political ballet. Ang kanyang trabaho ay ipinagpatuloy ng mag-aaral na si Mary Wigman. Natagpuan ng babae ang ekspresyon sa ekspresyonismo, ipinakilala ang kakila-kilabot at pangit sa modernong (sayaw), pagtatanghal ng tense at dinamikong mga produksyon, na nakahilig sa pagpapahayag ng unibersal na damdamin ng tao.
Pagkatapos ni Wigman, salamat sa kanyang mga mag-aaral, nabuo ang dalawang pangunahing sangay ng pagpapaunlad ng sayaw. Ang isa ay nagpakita ng isang expressionistic na pang-unawa, ang mga subjective na impresyon ng isang mananayaw, isang pagnanais na ilantad ang walang malay, ang totoo sa isang tao. Ang mga kinatawan ng kalakaran na ito ay nakapagpahayag ng kanilang sarili sa tinatawag na ganap na sayaw. Ang pangalawang grupo ay naimpluwensyahan ng abstractionism at constructivism. Para sa mga mananayaw, ang anyo ay hindi lamang isang nagpapahayag na paraan, ngunit ang nilalaman ng larawan.
Jazz-moderno: sayaw ng bagong panahon
Mamayaisang bagong direksyon ang umuusbong - modernong jazz, na ngayon ay nakakabighani sa kakaibang contrast ng white classic at black jazz.
Ang mga mananayaw ay gumagamit ng mga hakbang mula sa classical na ballet at mga sirang galaw mula sa moderno, mga alon mula sa latin dances at pagtalon mula sa hip-hop, break na mga elemento. Hindi ito lumilikha ng eclectic effect, sa kabaligtaran, nakakatulong ito sa mananayaw na ganap na maipahayag ang kanyang sarili sa isang masigla at plastik na komposisyon.
Ang Jazz-modern ay isang sayaw na may malawak na hanay ng mga paraan ng pagpapahayag sa arsenal nito. Dahil dito, siya ay libre at kahanga-hanga, sa anumang paraan ay nililimitahan ang mananayaw. Ang modernong jazz ay itinuturing na isang mahirap na sayaw, dahil, bilang karagdagan sa pamamaraan, ang tagapalabas ay nangangailangan ng lakas, tibay, inspirasyon at malinaw na pag-iisip.
Mahalagang matutunan ang tension/relaxation at isolation technique sa panahon ng klase. Ang paghihiwalay ay isang pamamaraan kung saan ang mga bahagi ng katawan ay nagsasagawa ng mga paggalaw nang hindi nakikialam sa isa't isa. Nangangailangan ito ng karagdagang pagsasanay, mukhang kahanga-hanga at kasiya-siya. Ang pamamaraan ng paghihiwalay ay tungkol sa kakayahang i-tense ang isang bahagi ng katawan at kasabay nito ay i-relax ang isa.
Sa modernong jazz dance, mahalaga ang improvisasyon. Ang sensuality ng modernity ay kaakibat ng plasticity ng mga klasiko; kasabay ng mga ritmo ng jazz, ang mga natatanging likha ay lumitaw, ang pinagmulan nito ay ang kaluluwa ng koreograpo. Kaya naman nakuha ng jazz modern (sayaw) ang pangalan ng sayaw para sa mga espesyal na indibidwal.
Sikat ngayon
Ang Cuba ay may sariling paaralan kung saan sila nag-aaral ng modernong sayaw. Ang mga modernong tropa ay pinakakaraniwan sa Brazil, Colombia, Guatemala, Argentina.
Kasaysayan ng sayawAng Art Nouveau ay may malaking impluwensya sa mga klasikal na disenyo. Maraming koreograpo noong ikadalawampu siglo ang hindi napigilang ipasok ang mga elemento ng modernidad sa kanilang mga gawa.
Inirerekumendang:
Jazz-funk bilang bagong direksyon ng sayaw
Jazz-funk - isang bagong maliwanag, pabigla-bigla, emosyonal na direksyon ng sayaw na pinagsasama-sama ang mga elemento ng iba't ibang istilo, umaakit ng mas maraming tagahanga araw-araw
New Orleans jazz: kasaysayan, mga performer. musikang jazz
1917 ay isang punto ng pagbabago at sa ilang sukat ay isang epochal na taon sa buong mundo. Kaya, sa New York, ang unang rebolusyonaryong rekord ng jazz ay naitala sa Victor recording studio. Ito ay New Orleans jazz, kahit na ang mga performer ay mga puting musikero na nakarinig at marubdob na mahal ang "itim na musika" mula pagkabata. Mabilis na kumalat ang kanilang record na Original Dixieland Jazz Band sa mga prestihiyoso at mamahaling restaurant. Sa isang salita, ang New Orleans jazz, na nagmumula sa ibaba, ay nasakop ang pinakamataas na lipunan
Mga uri ng sayaw: isang maikling paglalarawan at kasaysayan
Natutong sumayaw ang mga tao nang mas maaga kaysa magsalita. Kahit noong sinaunang panahon, sa tulong ng sayaw, ang mga primitive na lalaki ay tumawag sa mga espiritu bago manghuli. Sa panahon ngayon, maraming uri ng sayaw ang naging propesyonal
Paano matutong sumayaw ng lambada? Ang kasaysayan ng paglitaw at mga tampok ng madamdaming sayaw
Narinig na ng lahat ang sikat na sayaw ng Latin American - lambada, na naging malawak na kilala sa buong mundo
Ano ang mga sayaw? Pangalan ng mga uri ng sayaw
Upang ipahayag ang kanilang nag-uumapaw na emosyon at damdamin, inaasahan at pag-asa, gumamit ang ating mga sinaunang ninuno ng mga ritmikong ritwal na sayaw. Habang umuunlad ang tao mismo at ang kapaligirang panlipunan na nakapaligid sa kanya, parami nang parami ang iba't ibang sayaw na lumitaw, na nagiging mas kumplikado at pino. Ngayon, kahit na ang mga eksperto ay hindi na makakapaglista ng mga pangalan ng lahat ng uri ng sayaw na ginawa ng mga tao sa loob ng maraming siglo. Gayunpaman, ang kultura ng sayaw, na dumaan sa mga siglo, ay aktibong umuunlad
