2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Luchino Visconti ay isang sikat na Italian director. Sa pamamagitan ng pinagmulan, isang aristokrata na may pamagat ng bilang. Kasabay nito, ayon sa kanyang mga pananaw, siya ay miyembro ng Partido Komunista. Kabilang sa kanyang pinakatanyag na mga painting ay ang mga pelikulang "Leopard", "The Stranger", "Death in Venice", "Family portrait in the interior".
Bata at kabataan
Luchino Visconti ay ipinanganak sa Milan noong 1906. Ang kanyang ama ay si Duke di Modrone, na kilala sa lugar bilang patron ng teatro. Ang ina ng sikat na direktor na si Carla Erb, ay nagmula sa isang pamilyang kumita ng kayamanan sa industriya ng parmasyutiko.
Luchino Visconti ay lumaki sa isang malaking pamilya, bukod pa sa kanya, ang kanyang mga magulang ay nagpalaki pa ng pitong anak. Kasabay nito, wala sa kanila ang naiwan sa kanyang sarili. Itinuro sila ng mga guro ng mga banyagang wika, musika at palakasan. Bilang isang tinedyer, ang bayani ng aming artikulo ay natutong tumugtog ng cello sa loob ng ilang taon.
Sinubukan ng mga magulang mula sa murang edad na ipuhunan sa kanilang mga anak ang pag-unawa na kakailanganin nilang makamit ang lahat sa buhaysa pamamagitan lamang ng kanilang trabaho. Samakatuwid, halos kaagad pagkatapos matanggap ang isang sertipiko ng pangalawang edukasyon, nakakuha siya ng trabaho bilang isang katulong sa direktor na si Jean Renoir, na gumawa ng mga pelikulang The Rules of the Game at The Great Illusion. Si Luchino Visconti ay inirerekomenda ng fashion designer na si Coco Chanel. Renoir sa oras na iyon ay kinukunan lamang ang kanyang pagpipinta na "Country Walk", ang taon ay 1936 sa bakuran. Ang gawaing ito ang naging panimulang punto sa karera ng direktor na si Luchino Visconti.
Sa isang anti-pasistang organisasyon
Gayunpaman, ilang sandali matapos ang pagpapalabas ng pelikula, naging interesado si Visconti sa pulitika. Napunta siya sa hanay ng paglaban sa anti-pasista. Sa bahay, kinupkop niya ang mga inuusig ng mga pasistang Italyano, ibinigay ang lahat ng posibleng tulong sa mga sundalo mula sa mga kaalyadong hukbo, tinulungan silang makatakas mula sa pagkabihag mula sa mga Aleman.
Bilang resulta, si Luchino Visconti, na ang talambuhay ay ipinakita sa artikulong ito, ay inaresto ng Gestapo sa Roma. Pansinin ng mga mananaliksik ng kanyang landas sa buhay na dahil lamang sa kanyang mataas na pinagmulan kaya niyang naiwasan ang parusang kamatayan.
Noong 1945, kasama ang iba pang mga cinematographer, ang bayani ng aming artikulo ay nakibahagi sa paglikha ng isang dokumentaryong pelikula na nakatuon sa anti-pasistang Paglaban. Tinawag itong "Glory Days".
Noong panahong iyon, kilala na si Visconti bilang direktor ng teatro. Mula 1945 hanggang 1947, nagdirekta siya ng 11 dramatikong produksyon sa iba't ibang yugto sa buong Italya.
Group sa Eliseo Theater
Noong 1946 Viscontilumalabas na pinuno ng kanyang sariling malikhaing asosasyon, na patuloy na nagtitipon sa batayan ng Eliseo Theater sa Roma. Sa paglipas ng panahon, ito ang naging kauna-unahang teatro ng direktor sa Italy na nagtagumpay sa pagsubok ng panahon, dahil nakaligtas ito sa loob ng 12 taon.
Gaya ng binigyang-diin mismo ni Visconti, sa kanyang mga pagtatanghal, na nagparangal sa kanya noong dekada 40, ang madla ay patuloy na nakararamdam ng isang bagay na hindi karaniwan at sa panimula ay bago. Ang mga manonood ay namangha sa hindi pangkaraniwang pagiging totoo ng mga produksyon, ang paglalaro ng mga aktor ay sadyang namangha sa kanilang imahinasyon.
Debut sa malaking screen
Melodrama "Obsession" Luchino Visconti 1943 - ang kanyang unang larawan. Ito ay isang noir melodrama. Ito ay isang adaptasyon sa pelikula ng sikat na nobela ni American James Cain na "The Postman Rings Twice", na pinagbibidahan nina Massimo Girotti at Clara Kalamai.
Ibang-iba ang gawaing ito sa tinatawag na "ceremonial cinema" na namayani noong panahong iyon sa Italy. Kinunan ni Visconti, isang kuwento ng pag-ibig na nabuo laban sa senaryo ng krimen, pagtataksil, at pagtataksil, ikinagulat ng mga manonood na hindi sanay na makita ang naghihirap na Italya sa sinehan, na tinitirhan ng mga palaboy at mga puta.
Ang pangalawang gawa sa filmography ni Luchino Visconti ay ang drama na "The Earth Trembles" kasama si Antonio Arcidiacono sa title role. Ang pelikula ay premiered sa Venice Film Festival. Ito ay isang kwento tungkol sa mga mangingisda na nagpasya na magsimula ng kanilang sariling negosyo upang ang mga dealers ay hindi na kumita sa kanilang trabaho. Ang pagkatalo sa sistema lamang ay hindi madali. Kahanga-hanga ang pelikulamataas na makatang dignidad na sinamahan ng pagiging totoo at pagiging totoo.
Nagsisimulang magtrabaho bilang direktor ng pelikula, hindi umalis si Visconti sa trabaho sa teatro. Halimbawa, sa teatro ng La Scala ay inilagay niya ang opera na Vestal Virgin ni Gaspard Spontini.
Noong 50s, nag-shoot siya ng drama na "The Most Beautiful" kasama si Anna Magnani tungkol sa isang ina na handang gawin ang lahat para ayusin ang kanyang anak bilang aktres para sa paggawa ng pelikula. Noong 1954, ang costume melodrama na "Feeling" ay inilabas, ang mga kaganapan kung saan naganap sa Verona at Venice sa panahon at pagkatapos ng pagtatapos ng ikalawang labanan ng Custotsu sa panahon ng Prussian-Italian war.
Noong 1957, kinunan ng pelikula ni Visconti ang kuwento ng manunulat na Ruso na si Fyodor Dostoevsky na "White Nights". Ang mga kaganapan sa gawaing ito ay inilipat sa Italya, at ang mga pangunahing tungkulin ay ginampanan nina Marcello Mastroianni at Maria Schell.
Noong 1960, ipinakita niya ang modernong lungsod sa dramang "Rocco and his brothers", na kinukunan sa klasikong istilong neorealistang Italyano. Sa larawang ito, nakikipagtulungan si Visconti kay Alain Delon, Annie Girardot, Renato Salvatori. Itinaas ng bayani ng aming artikulo ang paksa ng social adaptation, na talamak noong panahong iyon, para sa mga imigrante mula sa timog ng Italya na pumupunta sa malalaking pang-industriya na lungsod. Gayundin, gamit ang halimbawa ng mga bayani ng tape na ito, ipinakita niya ang buhay ng mga ordinaryong Italyano noong panahong iyon.
Kasabay nito, gumagana si Visconti sa mga maikling pelikula. Kinukuha niya ang episode na "Work" batay sa nobela ni Guy de Maupassant na "On the Bed" para sa proyektong "Boccaccio-70", ang novella na "The Sorceress Burned Alive" para sa proyektong "The Sorceress".
Leopard
Noong 1962, ipinalabas ang isa sa pinakamagagandang pelikula ni Luchino Visconti. Ito ang dramang "Leopard" na hango sa nobela ng parehong pangalan ni Giuseppe Tomasi Di Lampedusa. Ang larawan ay tumatanggap ng Palme d'Or sa Cannes Film Festival.
Isinasalaysay ng pelikula ang tungkol sa paghina na naranasan ng mga aristokrata ng Sicilian, na pinalitan ng mga tusong kinatawan ng burgesya. Ang mga pangunahing tungkulin sa tape na ito ay ginampanan nina Burt Lancaster, Alain Delon, Claudia Cardinale.
Ang kwento ay nakatuon sa pamilyang prinsipe ng Salina, na, tulad ng lahat ng iba pang mga aristokrata, ay kailangang magpasya kung paano maiuugnay sa pagbagsak ng mga Bourbon. Ang pinuno ng pamilya, si Prinsipe Don Fabrizio Salina, na may palayaw na "Leopard", ay nanunumpa ng katapatan sa dinastiyang Savoy. Sa lalong madaling panahon ay napilitan siyang harapin ang katotohanan na ang mundo ng aristokrasya, kung saan siya mismo ay kinabibilangan, ay nalilimutan, at ang mga matatalinong negosyante ay dumating upang palitan ito.
Kamatayan ng mga Diyos
Noong 1965, ipinakita ni Visconti ang isa pang bersyon ng pagkamatay ng isang pamilya sa dramang "Misty Stars of the Big Dipper". Pinagbibidahan nina Jean Sorel at Claudia Cardinale. Ang larawan ay tumatanggap ng pangunahing premyo ng Venice Film Festival.
Pagkalipas ng dalawang taon, isapelikula ng bida ng aming artikulo ang nobela ni Albert Camus "The Outsider" kasama sina Marcello Mastroianni at Anna Karina. Ang larawan ay pumasok sa pangunahing programa ng Venice Film Festival, ay hinirang para sa Golden Globe sa nominasyon na "Best Foreign Language Film".
BNoong 1969, ang isa pang palatandaan na larawan ng direktor ay lumitaw sa mga screen - ang makasaysayang drama na "The Death of the Gods" kasama sina Dirk Bogarde, Ingrid Thulin at Helmut Berger. Ang pelikula ay nagsasabi tungkol sa isang pamilya ng mga industriyalista mula sa Germany na natagpuan ang pagtaas ng mga Nazi sa kapangyarihan, ang pokus ng direktor ay ang kabangisan ng mga nangunguna sa modernong lipunan.
Sa parehong taon ay naglabas siya ng isang cinematic na koleksyon na binubuo ng limang maikling kwento, na, bilang karagdagan sa kanya, ay kinukunan ni Pasolini, Bolognini, de Sica, Rossi.
Sa marami sa kanyang mga gawa, ipinakita niya ang napakatalino na kaalaman sa kulturang Aleman. Ito ay makikita sa dramang "Death in Venice" kasama sina Dirk Bogarde at Bjorn Andersen. Ito ay isang adaptasyon sa pelikula ng nobela na may parehong pangalan ni Thomas Mann, na tumatalakay sa mga tema ng pag-ibig, buhay at kamatayan ng parehong kasarian.
Noong 1973, isinapelikula niya ang makasaysayang drama na "Ludwig", na nagsasabi tungkol sa kapalaran ni Haring Ludwig II ng Bavaria, na nahuhumaling sa gawain ng kompositor na si Wagner, ay nagtatayo ng mga fairytale na kastilyo, habang siya ay nasa isang kapaligiran ng mapang-aping kalungkutan. Hindi inaasahang binibigyang-kahulugan ni Visconti ang kanyang personalidad hindi bilang isang baliw, ngunit bilang isang monarko, ipinanganak nang huli, na nararamdaman ang kanyang sarili sa loob ng balangkas ng isang monarkiya ng konstitusyon.
Tinawag ng mga kritiko ng pelikula ang mga akdang ito na "German trilogy" ng Visconti. Ang bayani ng aming artikulo ay nangarap ng isang tetralogy, ngunit ang kanyang mga plano na pelikula ang Magic Mountain ni Thomas Mann ay hindi natupad.
Mga kamakailang gawa
Mula sa pinakabagong mga gawa ng Visconti psychological drama na "Family portrait in the interior" kasama si BertLancaster, Helmut Berger at Silvana Mangano. Ang aksyon ng larawan ay nagaganap sa Roma.
Ang pangunahing tauhan ay isang matandang Amerikanong propesor na nangongolekta ng mga painting. Labag sa kanyang kalooban, umupa siya ng apartment sa isang nakakainis na aristokrata.
Ang huling pelikula ni Visconti ay ang dramang "Innocent", na kinunan noong 1976.
Pamilya
Personal na buhay Si Luchino Visconti ay palaging nakikita ng lahat ng kanyang mga tagahanga. Hindi siya kailanman naglihim ng kanyang hindi kinaugalian na oryentasyong sekswal.
Sa iba't ibang pagkakataon ay nakipagrelasyon siya sa photographer na si Horst, aktor na si Helmut Berger, direktor na si Franco Zeffirelli. Sa maikling panahong ito, nanatili siyang engaged sa Austrian noblewoman na si Irma Windischgrätz.
Mga nakaraang taon
Natapos ni Visconti ang kanyang trabaho matapos mabali ang kanyang balakang. Ito ay lumabas na hindi niya mapagsilbihan ang kanyang sarili sa kanyang sarili, ang mga kamag-anak at kaibigan ay patuloy na naka-duty sa kanyang apartment. Ang tanging aliw para sa kanya ay mga rekord ng musika at mga aklat.
Dahil sa matinding sipon, lumala ang kanyang kondisyon. Namatay ang direktor noong 1976. Siya ay 69 taong gulang.
Inirerekumendang:
John Carpenter: talambuhay, personal na buhay, pinakamahusay na mga pelikula, mga larawan
Sa mga modernong gumagawa ng pelikula, iilan lamang ang, sa kanilang trabaho, ay nagawang impluwensyahan ang pagbuo ng mga pinakasikat na genre ng pelikula: science fiction, drama at horror. Kabilang sa mga ito ang direktor na si John Carpenter, na ang track record ay napakaganda na hindi makatotohanang mag-isa ng isang bagay dito, lalo na ang mahalaga
Tom Cruise: filmography. Ang pinakamahusay na mga pelikula at ang pinakamahusay na mga tungkulin. Talambuhay ni Tom Cruise. Asawa, mga anak at personal na buhay ng sikat na aktor
Tom Cruise, na ang filmography ay hindi naglalaman ng malaking agwat sa oras, ay naging paborito ng milyun-milyong manonood, kabilang ang sa Russia. Kilala nating lahat ang kahanga-hangang aktor na ito mula sa kanyang trabaho sa pelikula at nakakainis na personal na buhay. Maaari mong mahalin at hindi magustuhan si Tom, ngunit imposibleng hindi makilala ang kanyang mahusay na talento at pagkamalikhain. Ang mga pelikulang may Tom Cruise ay palaging puno ng aksyon, pabago-bago at hindi mahuhulaan. Dito namin sasabihin sa iyo ang higit pa tungkol sa kanyang karera sa pag-arte at pang-araw-araw na buhay
Actress Romy Schneider: talambuhay, personal na buhay, pinakamahusay na mga pelikula, mga larawan
Romy Schneider ay maraming talento noong bata pa siya. Magaling gumuhit, sumayaw at kumanta ang dalaga. Gayunpaman, itinakda ng tadhana na siya ay naging isang artista. Nagawa ni Romy na magbida sa humigit-kumulang 60 na mga proyekto sa pelikula at telebisyon bago ang kanyang buhay ay trahedya na naputol noong 1982. Ano ang masasabi mo sa kamangha-manghang babaeng ito?
Mga Aktres ng Kazakhstan: mga listahan, rating ng pinakamahusay, mga larawan, maikling talambuhay, mga tungkulin sa mga pelikula at pagtatanghal
Actress ay isa sa mga pinakasikat na propesyon sa show business. Maraming mga batang babae mula sa pagkabata, tumitingin sa mga screen ng TV, nangangarap na kumilos sa mga pelikula at maging tulad ng isa sa kanilang mga paborito. Ang propesyon ng isang artista ay nangangailangan ng isang babae na patuloy na panatilihin ang kanyang sarili sa hugis at sa paningin
Leonardo da Vinci Museum sa Rome: address, mga oras ng pagbubukas, mga eksibit, mga kawili-wiling ekskursiyon, hindi pangkaraniwang mga katotohanan, mga kaganapan, mga paglalarawan, mga larawan, mga review at mga tip sa paglalakbay
Ang henyo ng Renaissance, na ang mga talento ay maaaring ilista sa mahabang panahon, ay ang pagmamalaki ng buong Italya. Ang pagsasaliksik ng taong naging alamat sa panahon ng kanyang buhay ay nauna sa panahon nito, at hindi nagkataon na ang mga museo na nakatuon sa unibersal na lumikha ay nabubuksan sa iba't ibang lungsod. At ang Eternal City ay walang exception