2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang konsepto ng "sining" ay kilala sa lahat. Pinapalibutan tayo nito sa buong buhay natin. Malaki ang papel ng sining sa pag-unlad ng sangkatauhan. Ito ay lumitaw nang matagal bago ang paglikha ng pagsulat. Mula sa aming artikulo matututunan mo ang tungkol sa tungkulin at mga gawain.
Ano ang sining? Pangkalahatang impormasyon
Ang konsepto ng "sining" ay medyo multifaceted. Karaniwan, nangangahulugan ito ng isang sangay ng aktibidad ng tao na maaaring masiyahan ang isang espirituwal na pangangailangan, katulad ng pag-ibig sa kagandahan. Ang sining ay isang espesyal na anyo ng kamalayang panlipunan. Ito ang masining na salamin ng buhay ng tao. Salamat sa kanya, malalaman mo kung paano nabuhay ang mga tao sa ibang yugto ng panahon.
Ang pinakaunang may-akda na nagpahayag ng konsepto ng "sining" ay si Charles Batyo. Gumawa siya ng isang buong treatise kung saan inuri niya ang sangay na ito ng aktibidad ng tao. Ang kanyang aklat na The Fine Arts Reduced to One Principle ay inilathala noong 1746. Naniniwala si Charles Batyo na maaari silang makilala ayon sa ilang pamantayan. Natitiyak ng may-akda na ang sining ay nagdudulot ng kasiyahan, at mayroon din itong espirituwal, hindi katawan.
Ang konsepto ng "sining"kasama ang pagpipinta, musika, tula, arkitektura at marami pang iba na nakakaharap natin sa araw-araw. Ang anumang uri ng artistikong aktibidad ay may ilang mga positibong katangian. Ang bawat lugar ng sining ay may espesyal na paraan ng pagpaparami ng katotohanan at mga gawaing masining. Ang lahat ng uri ng artistikong aktibidad ay nahahati sa mga uri at genre. Karaniwan ay nahahati ang sining sa tatlong pangkat:
- tonic (musika at tula);
- matalinhaga (arkitektura, pagpipinta at iskultura);
- mixed (choreography, acting, oratory at iba pa).
Maraming uri ng sining:
- spatial, kung saan, salamat sa konstruksyon, isang nakikitang larawan (eskultura, arkitektura) ang inihayag;
- pansamantala, kung saan ang real-time na komposisyon (tula, musika) ay nagkakaroon ng kahalagahan;
- spatio-temporal - kamangha-manghang sining (pagganap sa sirko, sinehan, koreograpia).
Graphics
Ang Graphic art ay isang uri na kinabibilangan ng pagguhit at mga naka-print na graphics ng mga larawan (ukit, minotopia at higit pa). Ang kanyang mga paraan ng pagpapahayag ay contour, stroke, background at spot. Ito ay kilala na ito ang pinakasikat na uri ng pinong sining. Sa mga tuntunin ng nilalaman at anyo, ang mga graphics ay may malaking pagkakatulad sa pagpipinta.
Ang Engraving ay isang uri ng graphics kung saan ang drawing ay isang naka-print na impression. Ito ay inilapat gamit ang isang espesyal na engraver. Ang ukit ay maaaring ilarawan sa metal, kahoy at linoleum.
Isa pang sikat na hitsuragraphics - lithography. Ito ay isang espesyal na paraan ng flat printing, kung saan ang ibabaw ng bato ay nagsisilbing printing plate. Ang anyo ng sining na ito ay naimbento noong 1798. Ang imahe ay inilapat sa bato gamit ang isang espesyal na tinta o lapis.
Ang sining ng graphics ay ang pinakaluma sa lahat. Ang mga unang larawan ay umiiral mula sa Neolithic at Bronze Age. Ang ating mga ninuno ay nag-ukit ng pattern sa mga dingding ng mga kuweba at bato. Pagkaraan ng ilang oras, ang mga imahe ay inilapat sa mga armas at mga gamit sa bahay. Pagkatapos lumitaw ang pagsulat, ginamit ang mga graphics sa disenyo ng mga titik, aklat at mga titik.
Mga paraan para sa pagkopya ng mga pattern ay hindi alam sa loob ng maraming taon. Iyon ang dahilan kung bakit nilikha ang lahat ng mga imahe sa isang kopya. Hindi lihim na ngayon ang mga graphic na guhit ay hinihiling sa mga kolektor.
Sa kalagitnaan ng ika-20 siglo, sinimulan ng mga espesyalista na bumuo ng pamamaraan ng black and white graphics. Higit sa 20 variant ng graphic texture ang ginawa. Ang mga manwal sa pagsasanay ay nai-publish. Ngayon, ang mga graphics ay nasa nangungunang lugar sa sining.
Bento
Ang Bento ay isang hindi pangkaraniwang sining para sa mga bata at matatanda. Hindi lihim na maraming mga magulang ang hindi alam kung paano turuan ang kanilang anak na kumain ng malusog. Ngayon, sa mga istante ng mga tindahan mayroong isang malaking seleksyon ng mga nakakapinsala at kahit na mapanganib na pagkain. Ang isang bagong anyo ng sining, ang bento, ay maaaring sumagip. Lumitaw ito sa China. Tinatawag ng mga Intsik ang terminong ito na pagkain na iniimpake nila sa mga espesyal na kahon at dinadala nila sa pag-aaral o pagtatrabaho. Ang Bento ay isang gawa ng sining na maaaringkumain. Ang mga mahuhusay na maybahay at tagapagluto ay gumagawa ng mga pigurin at maliliit na pintura mula sa pagkain. Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng naturang pagkain ay ang balanse at ang pagkakaroon ng isang malaking halaga ng mga bitamina. Gumagawa lamang ng masustansyang pagkain ang mga Chinese.
Ang Bento ay isang sining para sa mga bata at matatanda, salamat kung saan matutuwa ang bata na kumain ng masusustansyang pagkain. Hindi pa ito gaanong sikat sa amin, ngunit kilala na ang ilang master na nakabisado na ang diskarteng ito.
Ang impluwensya ng sining sa isip at buhay ng isang bata. Paano ipaliwanag ang mga modernong gawa ng sining sa isang bata?
Ang sining ay may mahalagang papel sa buhay ng isang bata at sa pag-unlad ng kanyang pagkatao. Ngayon, ganap na ang bawat tao ay dapat magkaroon ng hindi bababa sa pangunahing kaalaman tungkol sa isang partikular na larangan ng aktibidad. Ang lipunan ay mabilis na umuunlad, at samakatuwid ang bawat tao ay dapat na multifaceted. Maraming mga modernong magulang ang nagsisikap na itanim sa kanilang anak ang pag-ibig sa sining nang maaga hangga't maaari. Para dito, maraming paraan ng pagiging magulang ang binuo na magagamit mula sa mga unang buwan ng buhay ng isang bata.
Ang konsepto ng sining na natatanggap ng bata sa paaralan. Karaniwang binibigyang pansin ng mga magulang, guro at tagapagturo ang pagsusulat, pagbabasa, pagbibilang at iba pang mga paksa kung saan ang kaliwang hemisphere ng utak ang may pananagutan. Upang bumuo ng tama, kakailanganin mong mag-aral ng musika, sayaw at iba pang sining. Mahalagang bumuo ng parehong hemispheres ng utak upang maging ganap na nabuong personalidad sa hinaharap.
Sa pamamagitan ng masteringsining sa isang bata:
- pagkatao ay nabuo;
- tinataas ang antas ng potensyal na intelektwal;
- mga alituntuning moral ay nabuo;
- nabubuo ang kakayahang malikhaing pag-iisip;
- pagtaas ng tiwala sa sarili at pagpapahalaga sa sarili;
- nabubuo ang memorya at atensyon;
- pagpapalawak ng abot-tanaw.
Upang maipakilala ang isang bata sa sining, mahalagang una sa lahat na ayusin ang isang sona kung saan itatabi ang lahat ng materyales na kailangan para sa malikhaing aktibidad. Kakailanganin mong magkaroon ng ilang art book sa bahay. Mula sa maagang pagkabata, kailangang basahin ng bata ang mga ito. Mahalagang pag-usapan ang lahat ng natutunan. Upang maging pamilyar sa sining, kakailanganin mong bisitahin ang mga museo, gallery, teatro at eksibisyon kasama ang iyong anak kahit isang beses sa isang buwan. Sa anumang kaso ay hindi mo dapat itapon ang mga guhit, application at crafts na nilikha ng mga kamay ng mga bata. Salamat sa kanila, makikita mo ang creative growth ng bata. Mahalaga rin na i-enroll siya sa isang thematic circle sa lalong madaling panahon, mga klase kung saan magugustuhan niya.
Ang ilang mga gawa ng kontemporaryong sining ay nagdudulot ng pagkalito sa bahagi hindi lamang ng mga bata, kundi pati na rin ng mga matatanda. Karaniwang hindi naiintindihan ng isang partikular na bata ang arkitektura na idinisenyo ng mga modernista. Mahalagang ipaliwanag sa mag-aaral na ang anumang gawaing sining ay isang mahalagang yugto sa pag-unlad ng sangkatauhan.
Maraming tanong sa mga bata ang nagiging sanhi ng abstract painting. Mayroong ilang mga espesyal na edisyon na magagamit ng mga magulang upang ipakita sa kanilang anak kung gaano kahirap gumawa ng ganoong gawa ng sining. Isa sa kanila ay si SamKandinsky mismo.”
Kadalasan, interesado ang mga bata sa kung posible bang ihambing ang moderno at primitive na sining. Malalaman mo ito at marami pang iba sa aming artikulo.
Fine art. Ang kasaysayan ng pag-unlad nito sa Russia
May iba't ibang uri ng sining na kilala. Ang bawat isa sa kanila ay may sariling mga katangian at pakinabang. Alam ng halos lahat kung ano ang fine art. Ang mga bata ay ipinakilala sa kanya sa murang edad.
Ang Ang fine art ay isang uri ng artistikong aktibidad, salamat sa kung saan ang master ay maaaring, sa tulong ng mga espesyal na paraan, muling buuin ang mundo sa paligid niya. Ang kasaysayan nito sa Russia ay nahahati sa dalawang panahon, ang hangganan nito ay minarkahan ng mga reporma ng Petrine. Sa sinaunang Russia, ang pagpipinta ay malapit na nauugnay sa pagsamba sa icon. Ang mga icon ay may sariling artistikong istilo. Ang layunin ng naturang mga gawa ng sining ay upang ipakita ang madasalin na katahimikan at katahimikan sa pakikipag-isa sa Diyos. Ipinapaliwanag nito ang presensya sa mga icon ng pagkakaroon ng ilang artistikong paraan. Sa paglipas ng panahon, pinagkadalubhasaan ng mga master ang istilo ng Byzantine, binuksan ang mga paaralan ng pagpipinta ng icon. Ang pinakatanyag na gawain ay itinuturing na "Trinity" ni A. Rublev. Ang mga icon ng ika-15-16 na siglo ay nakikilala sa pamamagitan ng pagkakatugma ng mga kulay.
Noong ika-17 siglo, sikat ang mga icon ng "fryazhsky writing." Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga elemento ng pagpipinta ng Kanlurang Europa, katulad ng mga pintura ng langis, isang pagkakahawig ng pagmomolde ng liwanag at lilim, tumpak na mga paglalarawan ng mga tao at kalikasan. Ang interes sa icon bilang isang gawa ng sining ay lumitaw lamang sa ika-19 na siglo.
Ang lumang eskultura ng Russia ay umiral sa anyo ng mga inukit na bato at kahoy. Kadalasan, ang mga master ay naglalarawan ng mga imahe ng mga santo. Ang partikular na atensyon ay binabayaran sa mukha. Noong ika-18 at ika-19 na siglo, hinihiling ang mga iskultor at pintor mula sa ibang mga bansa. Pagkaraan ng ilang panahon, naging sikat ang mga domestic master.
Noong ika-18 siglo, naging pinakasikat ang akademya sa pagpipinta. Ito ay nailalarawan sa pagiging mahigpit ng pagguhit, kumbensyonal na pangkulay at paggamit ng mga eksena mula sa Bibliya at mitolohiya. Kaya, unti-unting naipanganak ang pambansang sining.
Sa mga taong 1860-1880, binuksan ang mga unang gallery, at naging tanyag ang mga domestic master sa buong mundo. Unti-unti, lumalabas ang mga bagong uso. Ang bawat isa sa kanila ay nakakuha ng isang mahalagang lugar sa pagbuo ng kultural na pamana. Noong ika-18-19 na siglo, hindi lamang alam ng sangkatauhan kung ano ang fine art, ngunit aktibong ginamit din ito.
Mga tema na ginalugad sa sining
Nakakagulat, lahat ng mga tema at problema na ibinunyag ng mga masters sa kanilang mga gawa ng sining ay may kaugnayan sa loob ng maraming siglo. Nagtalo ang mga sinaunang Romano na ang sining, hindi katulad ng buhay ng tao, ay walang hanggan. Hindi ito nagkataon. Ang mga tema sa sining ay nagbibigay liwanag sa mga suliraning panlipunan na kadalasang kinakaharap ngayon. Kaya naman malaki ang halaga nila sa sangkatauhan. Kadalasang ibinubunyag ng mga master ang tema ng pag-ibig, kalikasan at pagkakaibigan sa kanilang mga gawa.
Sa paglipas ng panahon, nagbabago ang mga uso sa sining at lumalabas ang mga bagong master, ngunit hindi nagbabago ang mga tema at larawan. Kaya naman nananatiling may kaugnayan ang anumang gawain sa loob ng maraming taon.
Sining at ang tungkulin nito
Ang papel ng sining sa lipunan ay napakahalaga. Ito ay batay sa isang masining at matalinghagang pagmuni-muni ng realidad. Binubuo ng sining ang espirituwal na anyo ng mga tao, ang kanilang mga damdamin, kaisipan at pananaw sa mundo. Ang matalinghagang libangan ng katotohanan ay lumilikha ng ating pagkatao. Nakakatulong ang sining para mapaunlad at mapaunlad ang sarili. At para malaman din ang mundo sa paligid natin at ang sarili.
Ang Sining ay isang kultural na pamana. Salamat sa mga gawa ng sining, maaari mong malaman kung paano nabuhay ang mga tao sa isang pagkakataon o iba pa. Kamakailan, ang iba't ibang mga diskarte sa sining ay naging lalong popular. Sa pamamagitan ng sining, matututo kang kontrolin ang iyong sarili. Sa pamamagitan ng paglikha ng isang bagay na sining, maaari mong kalimutan ang tungkol sa mga problema at mapupuksa ang depresyon.
Sining at mga gawain nito
Naniniwala si Maxim Gorky na ang mga gawain ng sining ay ang moral at aesthetic na pagsusuri ng lahat ng mahahalagang phenomena. Sinabi ng manunulat na salamat dito, matututo ang isang tao na unawain ang sarili, labanan ang kabastusan, maunawaan ang mga tao at makahanap ng mabuti sa kanila. Ngayon, tatlong mga function ng artistikong aktibidad ay kilala. Ang mga gawain ng sining ay pananaliksik, pamamahayag at edukasyon. Naniniwala ang mga master na ang tungkulin ng artistikong aktibidad ay magdala ng kagandahan sa kaluluwa at puso ng mga tao. Nagtalo si Nikolai Vasilyevich Gogol na ang gawain ng sining ay ilarawan ang katotohanan.
Moderno at primitive na sining
Marami ang interesado sa kung posible bang ihambing ang moderno at primitive na sining. Para sa unatignan mo, imposible. Gayunpaman, hindi ito. Kung nakikita natin ang sining bilang isang paraan ng pagpapahayag ng sarili ng indibidwal, kung gayon ang moderno at primitive ay nasa parehong eroplano. Kung ihahambing ang mga ito, mauunawaan mo kung paano nagbago ang pananaw ng isang tao.
Naging mas abstract ang pag-iisip ng tao. Ito ay nagpapahiwatig ng aktibong pag-unlad ng talino. Sa paglipas ng panahon, ang isang tao ay nagbago ng mga priyoridad at ngayon ay nakikita ang buhay nang iba kaysa sa mga primitive na ninuno. Noong nakaraan, ang mga master ay interesado sa hitsura ng bagay at anyo nito, ngunit ngayon ang pangunahing papel sa mga gawa ay inookupahan ng mga emosyon. Ang pagkakaibang ito ay umiral mula noong huling bahagi ng ika-19 na siglo.
Summing up
Mahalaga sa murang edad na bumuo hindi lamang sa kaliwa kundi pati na rin sa kanang hemisphere ng utak. Upang gawin ito, kailangan mong gumawa ng sining. Ito ay lalong mahalaga na bigyang-pansin ang malikhaing pag-unlad ng bata. Lubos naming inirerekumenda na gawin ito mula sa mga unang taon ng kanyang buhay. Hindi lahat ay naiintindihan ang tungkulin, gawain at uri ng sining. Nagbibigay-daan sa iyo ang maikling inilalarawang impormasyon sa aming artikulo na makakuha ng pangunahing kaalaman tungkol sa iba't ibang larangan ng sining.
Inirerekumendang:
Stage persona: konsepto, pagbuo ng imahe, pagpili ng costume, trabaho kasama ang mga aktor at ang konsepto ng papel
Ang pag-arte ay isang napaka banayad na agham. Ang talento ay ibinibigay sa mga yunit, at posible na ipakita ito (at sa manonood - upang isaalang-alang) lamang sa entablado. Kung ang isang artista ay gumaganap nang totoong oras, at hindi sa harap ng camera, kung sa sandaling ito ay pinipigilan ng manonood ang kanyang hininga, hindi niya maalis ang kanyang sarili mula sa pagganap, kung gayon mayroong isang spark, mayroong talento. Sa kanilang mga sarili, medyo naiiba ang tawag ng mga aktor - isang imahe sa entablado. Bahagi ito ng personalidad ng artista, ang kanyang theatrical embodiment, ngunit hindi ito karakter ng isang tao at hindi ang kanyang pamumuhay
Mga uri ng mga sinehan. Mga uri at genre ng sining sa teatro
Ang mga unang pagtatanghal sa teatro ay minsang itinanghal sa mismong kalye. Karaniwan, ang mga naglalakbay na tagapalabas ay naglalagay ng mga pagtatanghal. Maaari silang kumanta, sumayaw, magsuot ng iba't ibang kasuotan, naglalarawan ng mga hayop. Ginawa ng lahat ang kanyang pinakamahusay na ginawa. Ang sining ng teatro ay nabuo, ang mga aktor ay nagpabuti ng kanilang mga kasanayan. Ang simula ng teatro
Sining: ang pinagmulan ng sining. Mga uri ng sining
Pag-unawa sa katotohanan, pagpapahayag ng mga kaisipan at damdamin sa simbolikong anyo. Ang lahat ng ito ay mga paglalarawan kung saan maaaring makilala ang sining. Ang pinagmulan ng sining ay nasa likod ng mga siglo ng misteryo. Kung ang ilang mga aktibidad ay maaaring masubaybayan sa pamamagitan ng mga archaeological na paghahanap, ang iba ay hindi nag-iiwan ng bakas. Magbasa at malalaman mo ang tungkol sa pinagmulan ng iba't ibang uri ng sining, pati na rin makilala ang mga pinakasikat na teorya ng mga siyentipiko
Anong mga uri ng mga animation ang mayroon? Mga pangunahing uri ng computer animation. Mga uri ng animation sa PowerPoint
Subukan nating alamin kung anong mga uri ng animation ang umiiral. Tinatawag din silang teknolohiya ng proseso ng animation. Pag-uusapan din natin ang tungkol sa isang sikat na programa tulad ng PowerPoint. Ito ay pag-aari ng Microsoft. Idinisenyo ang package na ito upang lumikha ng mga presentasyon
Orihinal na genre: konsepto, mga uri. Mga artista ng orihinal na genre. Pagpapakita ng apoy
Mahirap sabihin kung kailan lumitaw ang mga unang artista na nagpasaya sa publiko at tumanggap ng pagkain para dito, at nang maglaon ay pera. Sila ang naglatag ng pundasyon para sa lahat ng sining ng pagtatanghal, kabilang ang teatro, ballet, opera, atbp. Gayunpaman, ang ilang mga uri ng sinaunang pagtatanghal ay dumating sa atin na halos hindi nagbabago. Sila ang nauugnay sa orihinal na genre, na pinag-uusapan ng artikulong ito