David Gilmour: discography at mga kawili-wiling katotohanan

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Kamakailan ay nagkaroon ng ilang kaganapan na naging tunay na holiday para sa mga tagahanga ng grupong Pink Floyd. Noong nakaraang taon, nag-record ang Orion Orchestra ng London ng mga kanta mula sa album na Wish you were here in a symphonic arrangement. Ang mga vocal ni Alice Cooper sa ilang komposisyon ng disc na ito ay isa sa hindi mapag-aalinlanganang mga pakinabang nito. At nakita sa taong ito ang paglabas ng pinakahihintay na bagong record ni Roger Waters.

Bumalik sa Italy

Kamakailan, ang mundo ng musika ay nayanig ng isa pang kamangha-manghang balita. Naglabas si David Gilmour ng bagong live na CD na "Live sa Pompeii". Ang mismong venue ng palabas na ito ay isang landmark para sa artist, dahil noong huling bahagi ng sixties ay gumanap siya doon bilang bahagi ng Pink Floyd group. Ang konsiyerto na iyon ay nai-record din at inilabas sa isang rekord. Ang bagong palabas ay naganap 45 taon pagkatapos ng makasaysayang pagtatanghal na iyon. Maraming nagbago mula noon.

David Gilmour mula sa isang musikero ng isang aspiring rock band ay bumalik nasa isang world-class na bituin, at ang koponan mismo ay nakakuha ng katayuan ng kulto ng isa sa mga pinakadakilang banda sa kasaysayan ng genre. Ang gitarista at bokalista ay gumaganap sa konsiyerto na ito hindi lamang mga komposisyon mula sa Pink Floyd repertoire, kundi pati na rin ang mga solong gawa, pangunahin mula sa pinakabagong album. Ang sitwasyong ito ay isang magandang pagkakataon upang maging pamilyar sa gawain ng isang musikero sa labas ng banda.

Mga highlight ng album

Ang pag-record ay may kamangha-manghang kalidad ng tunog. Ang gitara ni David Gilmour ay dinala sa unahan ng mga sound engineer. Samakatuwid, ganap na masisiyahan ang mga tagapakinig sa signature sound ng instrument at ang istilo ng pagtugtog ng sikat na rocker. Ito ang minsang kulang kapag nakikinig sa studio at mga live na recording ng "Pink Floyd".

Sa mga talaan ng grupo, ang tunog ng solong gitara ay nalunod sa kabuuang halo. Well, at, siyempre, ang mga bahagi ng keyboard at drum ay palaging napakaliwanag na kung minsan ay hindi ka nila hinahayaan na tumutok sa virtuoso na pagtugtog ni David Gilmour.

Ang kabilang panig ng talento

Well, ang bagong record ay nagbibigay-daan sa mga tagahanga na ganap na galugarin ang istilo ng paglalaro ni Dave. Ang pagkakaiba-iba ng repertoire ng kanta ay nagpapahintulot sa madla na ipakita ang tunog ng sikat na British na gitara sa konteksto ng iba't ibang istilo ng musika. Kasama sa programa ang parehong mga psychedelic composition at mas magaan na kanta mula sa mga solo album.

Tiyak na maraming mga tagahanga ng grupong Pink Floyd, na nakikinig sa mga unang kanta ng disc, ay magugulat: ano itoang ating minamahal at lubos na iginagalang na si David ang tumutugtog ng musika? Sa katunayan, ang konsiyerto ay hindi nagsisimula tulad ng inaasahan ng maraming mga tagahanga ng sikat na Englishman. Ang pambungad na track ay isang kanta mula sa isa sa mga solo disc ni Gilmour. Samakatuwid, sulit na magsabi ng ilang salita tungkol sa trabaho ng musikero sa labas ng kanyang sariling grupo.

Solo work

Ang unang album ni David Gilmour ay lumabas noong huling bahagi ng seventies. Pagkatapos, pagkatapos ng isang concert tour bilang suporta sa noo'y bagong Animals disc, ang grupo ay nasa isang estado ng krisis dahil sa malikhaing pagkakaiba sa pagitan ng mga miyembro nito at isang mahirap na sitwasyon sa pananalapi. Sa panahong ito, nagpasya ang dalawang miyembro ng Pink Floyd, ang keyboardist na si Rick Wright at ang gitarista na si David Gilmour, na pumunta sa France para mag-record ng mga solong proyekto. Maraming musikero ng rock mula sa Great Britain ang nagtrabaho sa bansang ito noong panahong iyon. Doon, nagsimulang mag-record ang mga bandmates ng sarili nilang mga album ng musika na kahanay sa isa't isa.

Unang album

Ang mga solong likha ni Gilmour ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng karangyaan at monumentalidad na likas sa lahat ng komposisyon ng Pink Floyd. Ngunit ang musikero, ayon sa kanyang sariling mga salita, ay walang intensyon na mag-record ng isang bagay na masyadong katulad ng musika ng banda. Gusto lang niyang humanap ng ilang kaparehong lalaki na mag-e-enjoy sa pagtugtog ng magaan at hindi nakakagambalang mga kanta kasama nila mula sa materyal na hindi ginagamit sa Pink Floyd.

Kasabay nito, ang isa pa niyang kasama sa banda, si Roger Waters,ay nakikibahagi sa pagsusulat ng materyal para sa hinaharap na album na "The Wall", na pagkalipas ng ilang taon ay gumawa ng epekto ng isang sumasabog na bomba at nagdulot ng panibagong pag-akyat sa katanyagan ng koponan. Si David ay nagtala ng isang bagay na ganap na naiiba. Siyempre, sa album na ito ang ilang mga tampok na likas sa musikal na pagkamalikhain ng "Pink Floyd" ay nahulaan. Gayunpaman, sa gawaing ito, nagsusumikap si David Gilmour para sa higit na kalayaan sa musika.

Buhay sa labas ng Pader

Mas improvisational ang kanyang mga solo. Hindi sila mukhang natuto at walang kalkuladong ideality na mayroon ang marami sa mga komposisyon ng banda. Masasabing sa mga solong album, ang isa pang Gilmour ay lilitaw sa harap ng mga tagapakinig, na hindi pa kilala, mas "tahanan". Ang mga liriko ng mga kantang ito ay halos walang kinalaman sa mga isyung panlipunan. Ang paglaban sa mga bisyo ng modernong lipunan, na isinagawa ng grupong Pink Floyd mula sa album na The Other Side of the Moon at umabot sa rurok nito sa The Wall, ay nagbibigay daan sa pag-ibig sa mga solo album ni David Gilmour.

Gitara sa spotlight

Lahat ng record ng musikero ay puspos ng katulad na mood. Siyempre, sa tuwing ang mga ito ay ganap na natatanging mga piraso ng musika, mga orihinal na cycle ng mga kanta ng isang natatanging gitarista at bokalista, ngunit lahat sila ay may ilang mga karaniwang tampok.

Halimbawa, sa mga komposisyong ito ay palaging isang solong instrumentong pangmusika ang palaging nakatutok - ang gitara ni David Gilmour. Ang ibang mga bahagi ay gumaganap ng isang purong kasamang papel. Ang sitwasyong ito ay naglalapit sa trabaho ni Gilmour sa musika.panahon ng renaissance. Mayroong parehong kristal na transparency ng musikal na tela at pagiging simple ng texture.

Bilang panuntunan, isinagawa ang paggawa sa mga album na ito sa pagitan ng mga concert tour ng banda at trabaho sa studio. Samakatuwid, ang mga gawang ito ay isang reaksyon sa pagkamalikhain ng koponan, iyon ay, ganap na kabaligtaran nito. Ang tanging pagbubukod ay ang album na About Face, na nai-record pagkatapos ng paglabas ng The Wall at sa maraming paraan ay isang pagpapatuloy nito.

Isang album na kawili-wili para sa lahat

Para naman sa bagong live recording ni David Gilmour sa Pompeii, dapat tandaan na natugunan nito ang mga inaasahan ng maraming mga tagahanga dahil din ang gitarista at ang kanyang koponan ay tumutugtog ng mga klasikong Pink Floyd na may tiyak na katumpakan sa pagpapatupad ng mga tema ng musika, na sumusunod sa klasikong pagbabasa ng mga kantang ito.

Samakatuwid, hindi tulad ng isa pang live na album na naitala sa Paris, kung saan ang ilang komposisyon ay binago nang hindi kinikilala, ang konsiyerto ni David Gilmour sa Pompeii ay magiging interesado hindi lamang sa mga connoisseurs ng kanyang trabaho, kundi pati na rin sa mga nakakarinig ng musikang ito para sa unang beses. Sa kabilang banda, mayroong isang tiyak na halaga ng improvisasyon sa konsiyerto sa mga solong bahagi ng mga instrumento tulad ng gitara at saxophone. Isa sa pinakamatagumpay na numero ng konsiyerto ay ang Pink Floyd classic na The great gig in the sky. Ang bagong pag-aayos ng mga bahagi ng boses ay lubos na nag-refresh sa perception ng komposisyong ito, na matagal nang minamahal ng lahat ng mga tagahanga ng grupo.