2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Mayroong ilang mga tao sa mundo na hindi maaaring humanga sa mga akrobatikong stunt: mga marupok na acrobat na lumulutang sa hangin, pambihirang flexibility at plasticity ng mga atleta, tumpak na pagpapatupad ng programa. Gayundin, ang klasikal na sayaw ay nakakuha ng maraming mga mahilig sa buong mundo. Ngayon isipin kung gaano kahusay ang kumbinasyon ng una at pangalawa! Ang Acrobatic dance, o Acro dance ay isang klasikong istilo, ngunit may pagdaragdag ng mga acrobatic insert. Tinutukoy nito ang oryentasyong pang-sports nito, isang uri ng koreograpia na pinagsasama ang dalawang magkaibang uri ng plastic na sining, sa pagtatanghal nito sa sayaw. Ngayon, ang estilo ay kilala sa parehong mga amateur at propesyonal na mananayaw. Halimbawa, isa ito sa mga nangungunang genre sa sikat na Cirque du Soleil. Ang akrobatikong sayaw ay minsan ay pinaikli sa "acro".
Acrobatics dance features
Sports acrobatic dances, gayunpaman, ay hindi madali, dahil ang performer ay dapat na marunong sumayaw at gumawa ng mga trick. Ang hindi nagkakamali na pisikal na anyo ng tagapalabas ay obligado, dahil ang mga naglo-load sa panahon ng sayaw ay medyo seryoso. Sa kabila ng kasikatanacro dance, hindi maraming specialized na paaralan ang nagtuturo nito dahil sa kakulangan ng pondo o kakulangan ng kaalaman para sa akrobatikong pagsasanay ng kanilang mga mag-aaral. Acro, dapat sabihin, nanirahan kahit sa malayong South Africa limampung taon na ang nakalipas, at sa sa araw na ito siya doon ay tinuturuan, at ang mga mananayaw ay lumalahok sa iba't ibang mga kumpetisyon. 9 na taon na ang nakalilipas, ang direksyon na ito ay nakarehistro bilang isang disiplina sa palakasan, at hanggang ngayon ito ang opisyal na disiplina ng South African Gymnastics Federation. Hindi rin dumaan ang Acrobatic dance championship ng Russia.
Acrobatic dance ng mga bata
Ang Acrobatics para sa mga bata ay nagtuturo sa mga bata ng pagkontrol sa kalamnan, flexibility, balanse, at higit sa lahat ang disiplina at konsentrasyon. Ang lahat ng mga katangiang ito ay kinakailangan para sa sinumang bata, at na siya ay palaging nasa mahusay na hugis - walang duda tungkol dito. Dahil sa pagkakaroon ng isang elemento ng palakasan, ang mga batang artista ay hindi nakakahanap ng acro boring, naaakit din sila ng mga maliliwanag na plot at mga imahe. Inaanyayahan din nito na ang istilong ito ay hindi sayaw ng "mga puppet". Ang mabubuting guro ay laging nagbibigay ng kalayaan sa mga atleta na ipahayag ang kanilang sarili. Oo, at sa sayaw ay hindi dapat magkaroon ng anumang mga patakaran na naghihigpit sa paggalaw. Minsan, para iakma ang numero sa isang partikular na performer, idinaragdag ang mga galaw mula sa modernong sayaw, jazz, tap dance, ballet.
Kasaysayan ng akrobatikong sayaw
Ang direksyon ng sayaw na ito ay lumitaw sa simula ng huling siglo sa Canada at USA. Isa ito sa mga palabassarsuwela. Tandaan na sa mga huling dekada ng ikalabinsiyam na siglo, ang mga indibidwal na klasikal na sayaw at akrobatika ay naganap sa mga pagtatanghal, ngunit pagkatapos ay hindi sila napakapopular at hindi kumakatawan sa isang mahusay na pinag-ugnay na synthesis. Walang tiyak na may-akda ng kalakaran na ito sa kasaysayan. Unti-unting lumitaw ang sayaw sa vaudeville at sa maraming iba't ibang anyo, kaya hindi na matukoy ang nagtatag ng acro.
Ang paghina ng vaudeville ang naging panimulang punto para sa ebolusyon ng Acrodancer. Isa sa mga mahalagang sandali sa pagbabago ng direksyon sa kung ano ang mayroon tayong pagkakataong obserbahan ngayon ay ang pagsasama ng ballet technique sa programa ng sayaw bilang batayan para sa mga hindi pangkaraniwang hakbang. Ang resulta nito ay ang makintab na galaw ng mananayaw, na hindi maipagmamalaki ng vaudeville. Ang downside ng acro sa vaudeville ay na ito ay gumaganap lamang ng mga trick na may saliw ng musika, at ang mga modernong pagtatanghal ay pangunahing sayaw na kinabibilangan ng mga akrobatikong paggalaw.
Acrobatics dance composition
Ang komposisyon ng direksyong ito ay batay sa isang matalinghagang kumbinasyon ng mga arbitrary na kumbinasyon. Ang ganitong makasagisag na estilo ng etude ay nangangailangan mula sa tagapalabas hindi lamang mahusay na teknikal na pagsasanay, kundi pati na rin ang pagkakaroon ng mga kasanayan sa masining at nagpapahayag. Bilang karagdagan, ang akrobatikong sayaw ay nagpapahiwatig din ng isang napakaingat na pagpili ng musika para sa isang pagtatanghal, mahusay na atensyon sa nilalaman nito, ang paghahanda ng isang indibidwal na balangkas, at ang paghahanap para sa iba't ibang paraan ng pagpapahayag. Ang musika para sa akrobatikong sayaw ay ginagamit ang pinaka-magkakaibang. Kinakailangan din na maingatpag-master at pag-aaral ng mga trick na galaw at kumbinasyon, at lahat ng iba pa, ang mga performer ay dapat na makalikha at makapagbigay ng masining, emosyonal at plastik na mga imahe.
Mga paraan ng pagpapahayag ng sayaw
Ang nangungunang paraan ng pagpapahayag ng acro ay, una sa lahat, ang magkakatugmang postura at galaw ng mga atleta. Ang parehong mahalaga ay ang mga ekspresyon ng mukha, at ang kakayahang maramdaman ang tempo, ritmo, dynamics ng paggalaw, isaisip ang spatial pattern ng sayaw at ang komposisyon nito, ang plastik na pagpapahayag ng performer.
Hindi ipinagbabawal ang mga mananayaw na gumamit ng mga elemento mula sa iba pang istilo ng sayaw - jazz, folk o classical na sayaw, moderno at iba pa, isang kundisyon ay hindi dapat mangibabaw ang mga paggalaw na ito sa pangunahing katangian ng sayaw. Ang costume ng artist ay dapat tumugma sa matalinghagang istilo ng pagtatanghal.
Bawal
Walang masyadong pagbabawal sa direksyong ito. Isang veto ang ipinataw sa pagsasama ng mga elemento mula sa mga sumusunod na disiplina sa komposisyon: acrobatic rock and roll at sports aerobics. Ito ay dahil sa ang katunayan na ang mga sayaw na ito ay may sariling kapansin-pansing istilo ng pagganap at ito ay sumasalungat sa konsepto ng akrobatikong sayaw mismo. Gayunpaman, tulad ng isinulat sa itaas, hindi ipinagbabawal na isama ang mga elemento ng iba pang mga disiplina sa numero.
Ipinagbabawal din para sa mga atleta mismo ang gumamit o nasa dance floor ng anumang karagdagang props.
Inirerekumendang:
Laro ng mga contrast. Paano pagsamahin ang magkakaibang mga kulay
Coloristics ay isang napakahalagang agham, dahil ang tamang kumbinasyon ng mga kulay ay hindi lamang nakalulugod sa mata ng tao, ngunit mayroon ding malakas na epekto sa mga proseso ng pisyolohikal at sikolohikal na kalagayan ng isang tao. Mahusay na pinagsasama ang mga kulay, maaari mong pukawin ang mga kinakailangang asosasyon, emosyon, bumuo ng isang tiyak na imahe
Ang tamang kumbinasyon ng mga kulay: pagpili ng mga kulay, pagpili ng mga shade, mga panuntunan sa kumbinasyon
Sa modernong mundo, sinisikap ng bawat tao na bigyang-diin ang kanyang sariling katangian, na maging kakaiba sa karamihan. Tulad ng sinasabi nila, nagkikita sila sa pamamagitan ng damit … At kadalasan ito ay totoo. Ano ang binibigyang pansin mo kapag tumitingin ka sa mga dumadaan, halimbawa, sa bintana?
Mga kulay na monochrome. Ang mga batas ng mga kumbinasyon ng kulay sa iba't ibang larangan ng buhay
Ang scheme ng kulay ng nakapalibot na mundo ng kalikasan ay puno sa unang tingin ng daan-daan, libo-libo, at marahil higit sa isang maliit na stroke ng isang lilim patungo sa isa pa ay nagbabago ng buong larawan sa mga damit, interior, imahe. Bagama't tila kakaiba, ang maliwanag na kaguluhan sa kulay ay napapailalim sa sarili nitong mahigpit na batas ng mga kumbinasyon. "Ang mga kulay ng monochrome ay bumalik sa uso," nabasa namin sa magasin. Ano ang ibig sabihin nito? Bumaling tayo sa mga espesyalista
Mga larawan sa interior ng istilong Provence: mga naka-istilong feature, perpektong kumbinasyon at tamang kumbinasyon
Sa kabila ng mga high-tech at minimalistic na uso, marami ang mas gusto ang mga cute, romantiko, medyo magulo na interior. Ang ganitong gawain ay hindi malulutas nang walang ilang mga kuwadro na gawa sa isang silid sa estilo ng Provence. Ang pangalang ito ay nagmula sa isang maliit na rehiyon sa timog ng France, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng hindi kapani-paniwalang magandang kalikasan. Maraming makikinang na impresyonista ang nabighani sa kagandahan ng lalawigan: Mathis, Chagall, Renoir, Gauguin. Ang ilang mga reproductions ng kanilang mga painting ay nagpapalamuti sa lugar ngayon
Leonardo da Vinci Museum sa Rome: address, mga oras ng pagbubukas, mga eksibit, mga kawili-wiling ekskursiyon, hindi pangkaraniwang mga katotohanan, mga kaganapan, mga paglalarawan, mga larawan, mga review at mga tip sa paglalakbay
Ang henyo ng Renaissance, na ang mga talento ay maaaring ilista sa mahabang panahon, ay ang pagmamalaki ng buong Italya. Ang pagsasaliksik ng taong naging alamat sa panahon ng kanyang buhay ay nauna sa panahon nito, at hindi nagkataon na ang mga museo na nakatuon sa unibersal na lumikha ay nabubuksan sa iba't ibang lungsod. At ang Eternal City ay walang exception
