Anton Webern: talambuhay at pagkamalikhain

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Anton Webern (ipinakita ang mga larawan sa artikulo) ay isang Austrian na kompositor at konduktor. Isa siya sa mga nagtatag ng New Viennese School. Ipinanganak sa Vienna noong Setyembre 15, 1883. Sa kanyang kabataan, ang hinaharap na kompositor ay nanirahan sa Vienna at Graz.

Talambuhay

Ang ama ng magiging musikero, si Carl von Webern, ay isang mining engineer at isang opisyal mula sa Ministry of Agriculture. Ang ina, si Amalia Ger, ay anak ng isang berdugo. Siya ay interesado sa sining, at ipinakita niya ang kanyang sarili bilang isang baguhang pianista. Ang talambuhay ni Anton Webern ay malapit na konektado sa musika. Sinimulang pag-aralan ito ng magiging kompositor noong 1895.

Sa Edwin Komauer's natuto siyang tumugtog ng cello at piano. Dumalo rin ang binata sa isang gymnasium na matatagpuan sa Klagenfurt. Pagkatapos noon, nag-aral siya sa ilalim ni Guido Adler sa Unibersidad ng Vienna bilang isang musicologist. Sa panahon mula 1904 hanggang 1908, nag-aral ng komposisyon ang musikero kay Arnold Schoenberg.

Ang katotohanang ito ay may malaking epekto sa pagbuo niya bilang isang tao, at natukoy din ang kanyang malikhaing direksyon. Nakilala ni Webern sa klase ni Schoenberg si Alban Berg,kompositor, na naging malapit niyang kaibigan. Mula 1908, gumanap si Webern bilang isang symphony at opera conductor sa mga lungsod ng Germany at Austria, nagtrabaho din siya sa Prague.

Ang musikero ay ang pinuno ng Vienna Working Singing Society. Sa panahon mula 1928 hanggang 1938 ang kompositor ay nagsilbi bilang isang konduktor sa radyo ng Austrian. Noong itinatag ng rehimeng Nazi ang sarili sa Austria, inalis si Webern. Kalunos-lunos na naputol ang kanyang buhay sa Mittersill noong 1945, nang ang lungsod ay sinakop na ng mga tropang Amerikano.

Creativity

Si Anton Webern ay isang mag-aaral at tagasunod ni Arnold Schoenberg, ang lumikha ng tinatawag na "atonal" na paaralan. Dinala ng kompositor sa matinding anyo ng pagpapahayag ang mga prinsipyong taglay nito. Gumamit siya ng serial at dodecaphone technique sa kanyang mga komposisyon.

Ang musika ng kompositor na ito ay nailalarawan sa sukdulang konsentrasyon ng mga paraan ng pagpapahayag, hindi katotohanan ng mga imahe, kataasan, higpit, ekonomiya at laconism, kaiklian at aphorismo. Ang pambihirang pagpipino ng tunog sa musika ni Anton Webern ay pinagsama sa abstract na pag-iisip at isang mahigpit na constructive scheme.

Siya ang may-akda ng choral, chamber-instrumental, symphonic at vocal works. Ang maestro ay lumikha ng mga akdang pampanitikan, kabilang ang mga tula, ang dramang "Patay", mga pag-aaral sa musika at mga artikulo, mga pagsusuri sa kanyang sariling mga gawa, isang serye ng mga pag-uusap na tinatawag na "Ang Daan sa Bagong Musika".

Ang gawain ng kompositor na ito ay makabuluhang nakaimpluwensya sa agos ng post-war musical avant-garde sa Kanluran. Ito ay makikita sa mga gawa ng naturang mga kompositor bilangLigeti, Maderna, Nono, Stockhausen, Boulez, Stravinsky. Naimpluwensyahan din niya ang mga kompositor ng musikang Ruso na sina Volkonsky, Denisov, Schnittke, Gubaidulin, Knaifel, Vustin.

Quotes

Sinabi ni Anton Webern:

Ang bagong musika ay hindi pa nagagawang musika. Sa kasong ito, ang bagong musika ay pareho ang lumitaw isang libong taon na ang nakalipas, at kung ano ang umiiral ngayon.

Ayon sa kompositor, ang bago ay:

Ang uri ng musikang parang hindi pa ito ginawa o nasabi.

Tinawag ng kompositor ang musika bilang isang wika kung saan ipinapahayag ng isang tao ang hindi niya masasabi kung hindi man. Isinulat niya na mayroong isang tiyak na pangangailangan, isang pangangailangan na nagbigay-buhay sa kababalaghan na tinatawag ng mga tao na musika. Sinabi ng Lumikha na ang ilang mga kaisipan ay maaari lamang ipahayag sa pamamagitan ng mga tunog:

Malinaw, may pangangailangan, pangangailangan, na nagbunga ng tinatawag nating musika. Ano ang kailangan? Ang pangangailangang magsabi ng isang bagay, magpahayag ng kaisipang hindi maipahayag kung hindi sa mga tunog.

Tinawag ni Philip Gershkowitz si Webern na huling master ng German music.

Bagong Viennese School

Ang kompositor na si Anton Webern ay isa sa mga nagtatag ng Zweite Wiener Schule. Ang mga aesthetic na prinsipyo ng hindi pangkaraniwang bagay na ito ay makasaysayang nabuo sa Vienna noong unang ikatlong bahagi ng ikadalawampu siglo.

Ang paaralan ng mga kompositor ay resulta ng aktibong organisasyonal, pedagogical at malikhaing aktibidadArnold Schoenberg at ang kanyang mga mag-aaral. Bilang karagdagan kay Webern, nagsikap sina Rene Leibovitz, Hans Erich Apostel, Theodor Adorno, Egon Welles, Heinrich Yalovets, Viktor Ullman, Hans Eisler, Alban Berg na itatag ang institusyong ito.

Mga Komposisyon

Nilikha ni Anton Webern ang sonata movement para sa piano (Sonatensatz - Rondo) noong 1906. Siya rin ang may akda ng mga sumusunod na akda:

• "Nakatakas sa magaan na mga bangka";
• "Ang kantang ito ay para lang sa iyo";
• "Sa Hampas ng Hangin";
• "Sa pampang ng batis";
• "Sa pamamagitan ng hamog sa umaga";
• Hubad Puno;
• "Login";
• "Ginagawa din ako ng katapatan";
• "Papuri at salamat sa iyo";
• "Nalulungkot ako";
• "Nakarating ka na sa apuyan";
• "Ikaw ang lagi kong pinagtataguan";
• "I'm alone with you";
• "Lumipas na ang araw";
• "Mahiwagang Flute";
• "Para sa akin noong nakita ko ang araw";
• "Damuhang nasa parke";
• "Malungkot";
• "Sa ibang bansa";
• "Gabi ng Taglamig";
• "Araw";
• "Evening Landscape";
• "Gabi";
• "Nahuli na Kumanta ng Thrush";
• "Cross";
• "Awit sa Umaga";
• "Bumangon sa pangalan ng Diyos";
• "My way";
• "Pumunta ka, oh kaluluwa";
• "Kaawa-awang makasalanan";
• "Banal na Birhen";
• "Tagapagligtas";
• Zolotko;
• "Kaligtasan";
• "Ang mga liryo ng mga kandila ay pumuti";
• "Isang kawan ang nanginginain sa parang";
• "Madilim na Puso";
• "Nagmamadali mula sa taas";
• "Aking Panginoong Hesus";
• "Natutuwa ako";
• "Lilaheart bird";
• "Mga Bituin";
• "Ang Liwanag ng mga Mata";
• "Sunog na Kidlat ng Buhay";
• "Little Wing";
• "Ang magagandang string ng Apollo sound";
• "Ang mundo ay tahimik";
• "The Deeply Hidden Inner Life";
• "Pagguhit mula sa mga bukal ng langit";
• "Ang Pinakamagaan na Pasan ng Puno";
• "Welcome word";
• "Inilabas mula sa Sinapupunan";
• "Sa hangin ng tag-araw".

At isa pang kasabihan ng master: "Ano ang punto para sa mga mahilig mag-aral ng mga elemento ng musika, ang 'misteryo ng mga tuntunin nito'? Ang punto ay tiyak na magturo upang makita ang mga kalaliman sa likod ng mga banal na bagay! - at ito ay magiging kaligtasan - upang maging aktibo sa espirituwal".