2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang Watercolor ay itinuturing na isa sa mga pinaka-kapritsoso at temperamental na mga pintura, sa kabila ng pagiging simple at transparency nito. Ang mga bata ay nagsisimulang maging mahusay sa pagguhit gamit ang mga watercolor, ngunit gaano karaming tao ang nakakaalam kung gaano kalakas ang kapangyarihan ng hindi nakakapinsalang pintura na ito?
Isang maikling kasaysayan: ang simula ng pag-unlad
Nakagawa ang pinakamahusay na mga watercolorist sa mundo ng kanilang mga obra maestra salamat sa China, kung saan, pagkatapos ng pag-imbento ng papel, na nangyari noong ika-2 siglo AD. e., nagkaroon ng pagkakataon na bumuo ng watercolor technique.
Sa Europe, lumitaw ang mga unang simulain sa mga bansa ng Italy at Spain, nang lumitaw ang mga produktong papel doon (XII-XIII na siglo).
Watercolor art ay nagamit nang huli kaysa sa iba pang uri ng pagpipinta. Isa sa mga pinakatanyag na unang gawa, na itinuturing na huwaran, ay ang pagpipinta na "Hare" ng pinakamahusay na watercolorist sa mundo ng Renaissance - Albrecht Dürer noong 1502.
Pagkatapos ay ang mga artistang sina Giovanni Castiglione, Claude Lorrain, at gayundin si Anthony vanDyck, gayunpaman, ang mga sample ng mga gawa sa diskarteng ito ay patuloy na nananatili sa isang antas - isang katotohanan na kinumpirma ni Montabert sa kanyang treatise sa pagpipinta. Nang banggitin ang watercolor, hindi siya nagdetalye, dahil naniniwala siyang hindi karapat-dapat ang diskarteng ito ng seryosong atensyon ng propesyonal.
Gayunpaman, nakuha ng watercolor technique ang pangangailangan nito sa siyentipiko at militar na pananaliksik, noong kinailangan ng mga arkeologo at geologist na makuha ang mga bagay na pinag-aaralan (mga hayop, halaman, kalikasan sa pangkalahatan), gayundin ang gumawa ng topographic at architectural scheme.
Bumangon
Noong ika-18 siglo, patungo sa gitna, ang watercolor technique ay naging isang entertainment sa mga bilog ng mga baguhang draftsmen. Ang kaganapang ito ay naimpluwensyahan ng mga nai-publish na mga tala ni Gilpin William Sowry, kung saan inilarawan niya ang mga lalawigan ng England.
Sa ngayon din, lumaganap na ang uso para sa isang portrait miniature, na sinimulang pag-aralan ng mga baguhang artista gamit ang watercolor technique.
Mga pinakamahusay na watercolorist sa mundo noong ika-18 at ika-19 na siglo
Ang tunay na pamumulaklak ng watercolor, na naging pangunahing at makabuluhang halimbawa ng pagpipinta sa England, ay naganap sa sandaling ang dalawang pintor, sina Thomas Gertin at Joseph Turner, ay naglapat ng kanilang mga mahuhusay na kamay sa bagay na ito.
Noong 1804, salamat kay Turner, nilikha ang isang organisasyong tinatawag na "Watercolor Society."
Thomas Gertin
Ang mga unang larawan ng landscape ni Gertin ay tradisyonal na may kaugnayan sa English school, ngunit unti-unti ay nakabuo siya ng mas malawak at mas ambisyosong romantikong direksyon ng landscape. Thomasnagsimulang gumamit ng watercolor para sa mas malaking format.
Joseph Turner
Ang pangalawang pinakamahusay na watercolorist sa mundo na si Joseph Turner ay naging pinakabatang artist na nakatanggap ng royal academic status. Nagawa niyang lumikha ng kanyang sarili at samakatuwid ay isang bagong uri ng landscape, sa tulong kung saan nagkaroon siya ng pagkakataong ihayag ang kanyang mga alaala at damdamin. Kaya, nagawa ni Turner na pagyamanin ang armada ng mga diskarte sa watercolor.
Utang din ni Joseph ang kanyang dakilang pangalan sa manunulat na si John Ruskin, na, sa tulong ng kanyang mga isinulat, ay nagawang ideklarang si Turner ang pinakamahalagang artista sa kanyang panahon.
Merit
Ang mga aktibidad ng dalawang henyo na inilarawan sa itaas ay nakaimpluwensya sa pananaw ng sining ng mga figure tulad ng
- mga pintor ng landscape na sina David Cox at Richard Banington;
- pinakamagandang watercolorist-architect sa mundo na si Samuel Prout;
- mga propesyonal sa buhay pa rin na sina Samuel Parterre, William Hunt, Miles Foster, John Lewis at ang batang si Lucy Madox, at marami pang iba.
Watercolor sa United States
Ang kasagsagan ng watercolor sa America ay nahuhulog sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo, nang ang pinakamahusay na mga watercolorist sa mundo gaya nina Thomas Roman, Winslow Homer, Thomas Eakins at William Richards ay kumilos bilang mga tagasuporta ng ganitong uri ng pagpipinta.
- Ang tungkulin ni Thomas Roman ay tumulong sa paglikha ng Yellowstone National Park. Sa mungkahi ni Cook, sumang-ayon si Thomas na lumahok sa gawaing pananaliksik sa geological, papunta sa rehiyon ng Yellowstone. Ang kanyang mga guhit ay pumukaw ng malaking interes ng publiko, na humantong sapagsasama ng rehiyon sa listahan ng mga national heritage park.
- Winslow Homer ay isa sa mga nagtatag ng American realism painting. Nakagawa ng sariling art school. Ayon sa karamihan ng mga eksperto, isa siya sa pinakamahusay na landscape watercolors sa mundo, na nakaimpluwensya sa karagdagang (20th century) development ng American painting.
- Thomas Eakins ay kasangkot din sa paglitaw ng realismo sa pagpipinta, kasama si Master Homer, na binanggit sa itaas. Ang artista ay mahilig sa mekanismo ng katawan ng tao, dahil ang tema ng mga hubad at semi-hubad na mga pigura sa gawa ni Eakins ay sinakop ang isang nangungunang lugar. Ang mga atleta ay madalas na inilalarawan sa kanyang mga gawa, at mas tiyak, mga rowers at wrestler.
- Ang kakayahan ni William Richards ay ipinahayag sa isang medyo tumpak na pagkakatulad ng gawa sa larawan ng mga larawan. Nagkamit ng katanyagan bilang isang watercolor mountain landscape painter, at kalaunan ay isang master ng water painting.
Ang pinakamahusay na mga watercolorist sa mundo sa France
Ang pagkalat ng watercolor art sa France ay nauugnay sa mga pangalang gaya ng Eugene Delacroix, Paul Delaroche, Henri Arpinier at ang propesyonal na art satire na si Honore Daumier.
1. Eugene Delacroix - pinuno ng direksyon ng romantikismo sa pagpipinta sa Europa. Nahalal siya sa Konseho ng Lungsod ng Paris at ginawaran ng honorary order. Ang unang gawa na nagpahayag ng kanyang pangalan ay ang pagpipinta na "The Massacre of Chios", na naglalarawan sa mga kakila-kilabot ng digmaan ng kalayaan ng Greece. Naabot ng naturalismo ang antas ng kasanayan kaya inakusahan ng mga kritiko na masyadong natural ang kanyang pamamaraan.
2. PaulSi Delaroche ay isang pintor na kinatawan at miyembro ng direksyon ng akademya. Sa edad na 36, nahalal siya sa post ng propesor na nagtuturo sa School of Fine Arts sa Paris. Ang malakihang gawain sa buong buhay niya ay ang akdang "Semicircle", na naglalaman ng 75 makikinang na mga artista ng nakaraan.
3. Si Henri Arpinier ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na watercolorist sa mundo ng landscape sa France noong panahong iyon. Bilang karagdagan sa paglalarawan ng kalikasan, nagtrabaho siya sa isang istilo ng portrait. Madalas mong makikita ang mga guhit ng mga bata sa kanyang gawa.
4. Si Honore Daumier ay hindi lamang isang pintor, ngunit isa ring graphic artist, sculptor, at caricature specialist. Minsan, para sa gawain ng "Gargantua", ang pigura ay ipinadala upang magsilbi sa isang termino ng bilangguan. Nakamit niya ang katanyagan salamat sa mga cartoon sa pulitika, pampubliko at personal na mga paksa, na naglalarawan sa matagumpay na mga tao ng France noong kanyang panahon.
Watercolor masters sa Russia
Pyotr Fyodorovich Sokolov, isa sa pinakamahusay na watercolor artist sa mundo, ay itinuturing na tagapagtatag at tumuklas ng Russian watercolors. Siya ang ninuno ng domestic watercolor portrait, at kabilang din sa mga akademiko ng Imperial Academy of Arts sa St. Petersburg.
Blood brothers ng Bryullov family ay sikat din sa kanilang talento. Si Carl ay isang watercolorist na kumakatawan sa mga uso ng klasisismo na may romantikismo, at ang kanyang nakatatandang kapatid na si Alexander ay hindi lamang isang pintor, ngunit isa ring arkitekto na nagmamay-ari ng maraming proyekto sa St. Petersburg.
Noong 1887, ang organisasyong "PeaceArts", na binubuo nina Alexander Benois, Ivan Bilibin, Lev Bakst at artist na si Anna Ostroumova-Lebedeva.
Sa parehong taon, ang asosasyong "Society of Russian Watercolorists" ay nagsimulang gumana, ang unang chairman kung saan ay ang nabanggit na Alexander Benois.
Sa XX siglo, ang hanay ng mga domestic master ay lumalaki. Ang ilan sa mga pinakamahusay na watercolorist sa mundo mula sa Russia ay:
- Gerasimov Sergey;
- Zakharov Sergey;
- Tyrsa Nikolay;
- Deineka Alexander;
- Vedernikov Alexander;
- Vereisky George;
- Teterin Viktor;
- Zubreeva Maria at marami pang mahuhusay na tao.
Kasalukuyan
Sa kasalukuyang panahon, hindi nawala ang kahalagahan ng watercolor technique at ang mga posibilidad nito ay patuloy na naghahayag ng mas maraming bagong mukha. Maraming mga artist ang gumagawa sa pabagu-bago at kumplikadong pintura, sa ibaba ay isang listahan ng ilan lamang sa mga pinakamahusay na watercolorist sa ating panahon.
1. Si Thomas Schaller ay isang Amerikanong artista at arkitekto. Tungkol naman sa watercolor, aminado siyang na-in love siya dahil naipahayag niya ang kakaibang boses ng artista. Kasama sa mga temang kagustuhan ng pinakamahusay na watercolorist sa mundo ang arkitektura (urban landscape) at, siyempre, mga larawan ng kalikasan.
2. Si Thierry Duvall ay isang Italyano na watercolorist na may sariling pamamaraan ng paglalagay ng pintura, na nagbibigay-daan sa iyong ilarawan ang mga detalye at ang buong larawan nang hindi kapani-paniwalang makatotohanan.
3. Si Stanisław Zoladz ay isang Polish na artist na dalubhasa sa hyperrealism. Ang pagkamalikhain ay kawili-wilina ibinubukod ng may-akda ang presensya ng isang tao at ang mga detalye lamang ang nagpapaalala sa kanyang pag-iral (mga bangka, mga bahay sa abot-tanaw o mga abandonadong istruktura).
4. Si Arush Votsmush ay isang domestic watercolorist mula sa Sevastopol. Tinatawag niya ang kanyang aktibidad na “pure drug of creativity.”
5. Si Anna Armona ay isang artista mula sa Ukraine. Napaka-bold ng kanyang gawa dahil mahilig siya sa mga kulay at ginagamit niya ang mga ito sa napaka-expressive na paraan.
6. Si Pavel Dmokh ay isa pang watercolorist mula sa Poland. Naglalarawan ng totoong cityscape, pinagsasama-sama ang mga anino at liwanag na may mga interior, exterior, at arkitektura.
7. Si Joseph Zbukvich ay isang sikat na artista sa Australia. Ikinukumpara niya ang paborito niyang pintura sa isang ligaw na kabayo, na hinding-hindi niya mapipigilan hanggang sa dulo. Mas malapit sa kanyang puso ang mga tema ng dagat, gayundin ang kabaligtaran - ang urban landscape.
Sa ibaba ay isang larawan ng pinakamahusay na watercolorist sa mundo kasama ang kanyang gawa.
Imagine: nakagawa siya ng isa sa kanyang mga hindi kapani-paniwalang obra sa isang pintura lang - instant coffee.
8. Si Mary White ay isang Amerikanong artista na isa sa pinakamagandang portrait na watercolor sa mundo. Ang kanyang mga painting ay naglalarawan ng iba't ibang personalidad: ang mga matatanda, mga bata, mga African American, mga kababaihan, mga manggagawa at iba pa.
Inirerekumendang:
Pagguhit ng watercolor - mga diskarte, diskarte, tampok
Nakakagulat na magaan, mahangin na mga watercolor ay nagbubunga ng hindi mapaglabanan na pagnanais na kumuha ng mga brush at pintura at lumikha ng isang obra maestra. Ngunit ang pagpipinta ng watercolor ay nangangailangan ng paghahanda - ang mga pinturang ito ay hindi kasing daling gamitin na tila sa unang tingin
Ang pinakamalaking aklat sa mundo. Ang pinaka-kagiliw-giliw na libro sa mundo. Ang pinakamagandang libro sa mundo
Posible bang isipin ang sangkatauhan na walang aklat, bagama't nabuhay ito nang wala ito sa halos buong buhay nito? Marahil hindi, tulad ng imposibleng isipin ang kasaysayan ng lahat ng bagay na umiiral nang walang lihim na kaalaman na napanatili sa pagsulat
Ang pinakamahusay na mga gawa ni Dickens: isang listahan ng mga pinakamahusay na gawa, buod, mga review
Dickens ay mayroong maraming kahanga-hangang gawa na pare-parehong binabasa ng mga matatanda at bata. Sa maraming mga likha, maaaring isaisa ng isa ang pinakamahusay na mga gawa ni Dickens. Sapat na para alalahanin ang nakakaantig na "Oliver Twist"
Pagguhit gamit ang cotton swab. Pamamaraan ng pagguhit gamit ang cotton swabs
Ang pagguhit gamit ang cotton swab ay itinuturing na isa sa mga hindi tradisyonal na pamamaraan ng pagguhit, bagama't sa kasaysayan ng pagpipinta ang pamamaraang ito ay kilala bilang pointillism. At maraming mga obra maestra ang nakasulat sa istilong ito
Pagguhit gamit ang asin at mga watercolor: isang paglalarawan ng pamamaraan, mga diskarte at mga review
Ang pagguhit gamit ang asin at mga watercolor ay isang orihinal na pamamaraan na maaaring ipakita sa mga bata na may iba't ibang edad. Dahil sa ang katunayan na ang asin ay sumisipsip ng kahalumigmigan, ang pinaka-hindi pangkaraniwang mga epekto ay nakuha sa mga kuwadro na gawa