Ang pagpipinta na "Pasan ang Krus": larawan at paglalarawan

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang namamana na artist na si Hieronymus Bosch ay itinuturing na isa sa mga pinakamisteryoso at mystical artist ng Netherlands. Buhay noong ika-15 siglo, hindi siya nag-iwan ng maraming mga pagpipinta sa mundo. Ang pagpipinta na "Carrying the Cross", na isinulat noong panahon ng 1490-1500, ay isang reproduction ng biblikal na kuwento na "The Way of the Cross of Jesus Christ." Ang trabaho ay nagdudulot ng matinding emosyon. Nagpinta si Bosch ng tatlong painting na may parehong pangalan, na bawat isa ay maraming sasabihin sa amin.

15th-16th century Dutch art

Sa kasaysayan ng sining noong ika-15-16 na siglo. sa Holland ay tinawag nila itong Northern Renaissance. Ang panahong ito ay maaaring napetsahan sa European Renaissance, ngunit may hilagang accent. Sa sining, ang istilong Gothic ay pinasiyahan pa rin, na may malakas na relihiyosong mga tono. Ang gawa ni Bosch ay tumatalakay sa huling yugto ng Renaissance, ngunit sumusunod din sa mga pangunahing canon nito.

Larawan "Dalakrus" Sumulat si Hieronymus Bosch alinsunod sa lahat ng mga alituntunin ng istilong Gothic noong panahong iyon, na namuhunan sa paglikha nito ng lagim ng kalupitan ng kanyang panahon at ng kadiliman ng nakapaligid na katotohanan.

Hieronymus Bosch

Si Jeroen van Aken ay ipinanganak noong mga 1450s sa Duchy of Brabant sa Netherlands. Parehong artista ang kanyang ama at lolo, kaya hindi nakakagulat na nagpasya si Bosch na ipagpatuloy ang gawaing pampamilya.

Pagkatapos ng kamatayan ng kanyang ama noong 1478, minana ni Jerome ang kanyang art workshop. Gayunpaman, natatanggap lamang niya ang pagkilala bilang isang artista pagkatapos ng matagumpay na pagpapakasal sa isang batang babae mula sa isang mayamang merchant family.

Noong 1486 ang artista ay sumali sa isang relihiyosong kapatiran na nakatuon sa Birheng Maria. Ito ay makikita sa isang malaking lawak sa lahat ng kanyang mga gawa. Isa sa mga gawang ito ang magiging sikat na mga gawa ni Hieronymus Bosch - "Carrying the Cross".

Namatay si Bosch noong Agosto 9, 1516 sa kanyang bayan ng 's-Hertogenbosch.

Kuwento sa Bibliya

Sa Bagong Tipan, ang kuwento ni Jesucristo ay inilarawan nang may sapat na detalye. Ang "The Way of the Cross" ay isa sa mga yugto ng labing-apat na paninindigan sa Bibliya. Matapos mahatulan ng kamatayan si Hesus, dinala niya ang krus kung saan siya ipapako sa krus at dinala siya sa lugar ng pagbitay. Dagdag pa, ang mahirap na landas ni Kristo ay inilarawan, kung saan, sa ilalim ng bigat ng krus, hindi niya ito matiis at bumagsak nang maraming beses. Sa daan, nakasalubong niya ang kanyang ina at mga mahabaging tao na tumutulong sa kanya na pasanin ang kanyang krus. Pinunasan ni Saint Veronica ang mukha ni Kristo, na ipapakita rin sa pagpipinta ni Bosch. Pagkatapos ng ikatlong pagkahulog, hinubaran siya ng kanyang mga damit. Ang mga malupit na guwardiya ay binugbog atipahiya si Hesus. Ang kalupitan na ito ay mahuhuli sa mga pangit na mukha sa pagpipinta ng pintor. Matapos ipako sa krus si Hesukristo, namatay siya sa matinding paghihirap. Pagkatapos ay ilalagay ang kanyang katawan sa isang kabaong at ililibing.

Paglalarawan ng larawan

Bosch ay nagpinta ng tatlong "Carrying the Cross" na mga painting, ngunit lahat ng mga ito ay nakatuon sa isang yugto ng kuwento sa Bibliya. Ang landas ni Kristo patungo sa Golgota ay mahirap hindi lamang sa pisikal, ngunit higit sa lahat sa emosyonal. Ang mga tao sa paligid niya ay nahahati sa dalawang kampo - ang mga natuwa at ang mga taos-pusong nakiramay sa kanilang guro.

Ang paglalarawan ng pagpipinta na "Pasan ang Krus" ay dapat magsimula sa larawan ng mga taong ito, na ang mga imahe, na ganap na kasuklam-suklam, ay may halong hindi akalain na maganda at malungkot. Ang mga mukha ng mga tauhan sa larawan ay mas karikatura kaysa makatotohanan, tila bumangon sila mula sa impiyerno at sa kanilang mga mapanuksong ekspresyon ay mas kahawig ng mga demonyo kaysa sa mga tao.

Sa lahat ng larawan sa gitna ay si Hesukristo. Siya ay yumuko sa ilalim ng bigat ng krus, at mahirap din para sa kanya sa ilalim ng bigat ng galit na nakadirekta sa kanya mula sa mga taong nakapaligid sa kanya.

Higit pang mga detalye tungkol sa mga painting at paglalarawan ng "Carrying the Cross" sa ibaba.

Mannerist style

Ito ay nagkakahalaga ng maikling pag-uusap tungkol sa istilo kung saan isinulat ang lahat ng tatlong mga pagpipinta. Ang mannerism ay isinalin bilang "mannered". Ang isang natatanging tampok ay ang pangit na mga tao at mukha. Ang istilong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga hindi makatotohanang pigura, mga mannered na imahe at mga relihiyosong motif. Ang mga yugto ng mga pagpipinta na puno ng mga detalye, kakulangan ng malinawmga porma, gusot na istilo at storyline. Ngunit kasabay nito, ang ningning ng mga larawan, ang pagsasawsaw sa mga detalye at ang pagiging mapagpanggap ng mga itinatanghal na bagay.

Ipininta ni Bosch ang "Pasan ang Krus" sa ganitong istilo at siya ang una sa uri nito na gumamit ng masining na solusyong ito para sa gayong banayad na interpretasyon ng Bibliya.

Isang painting sa Madrid

Ang isa sa tatlong painting na "Carrying the Cross" ay nasa Royal Palace sa Spain. Sa gitna ng larawan ay ang tila matahimik na imahe ni Kristo. Ang tingin ay nakadirekta sa amin, nagpapahayag ng pagkakalayo sa nangyayari. Ang katawan ni Hesus ay nahulog sa ilalim ng bigat ng krus, ngunit walang ekspresyon ng dalamhati sa kanyang mukha. Nababalot ng koronang tinik ang kanyang ulo, ngunit tila hindi rin ito nagpapahirap.

Isang matandang lalaki na may puting damit ay si Simon ng Cirene, ang napakatanyag na karakter sa Bibliya na tumulong kay Jesus na pasanin ang kanyang krus sa bahagi ng daan patungo sa Golgota. Siya, isang maimpluwensyang at mayamang disipulo ni Kristo, ang hihikayat kay Poncio Pilato na hayaan siyang ilibing ng tao ang guro sa isang kabaong.

Maraming tao na nakapaligid kay Kristo sa kaliwang bahagi ng larawan ay ang kanyang mga kaaway at mga guwardiya na humahantong sa kanya sa pagbitay. Bakas sa kanilang mga mukha ang pagkasindak at paghamak. Kasabay nito, inilalarawan sila ng artista bilang pangit at nakakatakot. Tila nakatatak sa kanilang mga mukha ang mga nagdadalamhating kaluluwa.

Sa background ay makikita mo ang ina ni Jesucristo - si Maria, na umiiyak sa mga bisig ni Apostol Juan. Inilarawan ng artista ang paghihirap na ito ng ina sa kanang sulok sa itaas ng larawan, dalawang tao ang hindi maaaring palampasin sa pangkalahatang plano ng patuloy na kaguluhan.

Isang painting sa Vienna

Isa pa satatlong mga kuwadro na gawa ng Bosch ay matatagpuan sa kabisera ng Austria, sa Museum of Art History. Marahil, ang partikular na gawaing ito ay kaliwang pakpak lamang ng isang triptych na hindi nakaligtas. Mayroon ding isang opinyon na ang larawan ay makabuluhang nabawasan mula sa itaas. Ngayon, maaari lamang tayong mag-isip tungkol sa buong bersyon ng likhang sining, ngunit maraming eksperto ang naniniwala na dapat mayroong sumunod na pangyayari sa kanan. Ito ay alinman sa "pagbaba mula sa krus" o "pagluluksa".

Si Jesucristo ay nasa gitna din ng larawang ito. Gayunpaman, ito ay naiiba sa nakaraang bersyon. Dito ay hindi tumitingin sa atin si Hesus, nakatutok siya sa kanyang pasanin. Pinapalala ng artista ang pagdurusa ni Kristo sa pamamagitan ng pagpapakita ng mga bloke ng tinik sa kanyang mga paa, na ginamit bilang isang paraan ng pagpapahirap noong ika-15 siglo. Sa kabila ng katotohanang walang dugo sa larawan, ang kakila-kilabot ng nakakapangit na imbensyon na ito ay nagdudulot ng matinding habag.

Simon ng Cyrene ay inilalarawan sa larawan na hindi na nakasuot ng puting damit, at malinaw na hindi niya tinutulungan ang guro na pasanin ang krus, ngunit hinipo lamang siya. Makikita sa kanyang ekspresyon ang kawalan ng pag-unawa, isang tahimik na tanong na nagyelo sa kanyang mga mata.

Ang malaking bilang ng mga galit na tao ay natutuwa at nanunuya sa kalagayan ng bilanggo. Ang kanilang mga imahe ay ganap na naiiba, bata at matanda, mayaman at mahirap, lahat ay pinagsama ng kagalakan ng pagpapatupad, ngunit hindi pakikiramay. Sa mga ekspresyong ito at sa pagkakaiba-iba ng mga manonood, ang buong sakit ng gawaing ito.

Nararapat na banggitin ang berdugo na umaakay kay Kristo sa pagbitay sa pamamagitan ng lubid. Sa kanyang mga kamay ay isang kalasag, sa gitna nito ay isang palaka. Eksakto ang palakaay simbolo ng satanikong lipunan.

Walang tamang proporsyon ang larawan, na pinagsasama ang dalawang pangunahing storyline. Si Kristo ay ipinako sa krus bilang isang tulisan, kasama ang dalawa pang tulisan na hinatulan ng pagnanakaw. Ang pagpapako sa krus ay isang kakila-kilabot na pagpatay na inilapat sa pinakamababa at pinaka-mapanganib na mga kriminal. Sa kuwento sa Bibliya, ang isa sa mga kriminal ay magsisi at hihingi sa Diyos ng kaligtasan. Ipapangako ni Jesus sa kanya ang paraiso na kasama niya pagkatapos ng kamatayan. Ang dalawang tulisan na ito ang nakunan ng pintor sa ilalim ng larawan. Ang isa sa kanila, sa kanan, ay nagsisi sa kanyang mga kalupitan at humiling sa Diyos na patawarin siya sa kanyang mga kasalanan. Ang isa, sa kaliwa, sa kabaligtaran, ay naghahangad ng paghihiganti, hindi siya nagsisi, ngunit ginagalit lamang ang kapalaran.

Isang painting sa Ghent

Ang isa sa mga painting ng Bosch na "Carrying the Cross" ay matatagpuan sa Belgium, sa lungsod ng Ghent, sa Museum of Fine Arts. Ang pinaka-agresibo sa tatlong painting ng artist. Wala saanman niya inilalarawan ang mga bayani ng kanyang mga gawa na may ganitong kapangitan.

Sa gitna ay ang kapus-palad na mukha ni Jesucristo, na nagpapahayag ng hindi matiis na espirituwal na dalamhati. Ang isa pang kilalang karakter ay si Saint Veronica. Siya ang nagbigay kay Hesus ng malinis na panyo para punasan ang pawis at dugo sa kanyang mukha. Ang mukha ng Diyos ay lilitaw sa ibang pagkakataon sa scarf na ito, sa ipinahiwatig na larawan ito ay nasa anyo na ng isang ganap na imahe.

Lahat ng iba pang kalahok sa larawan ay kapansin-pansin sa kanilang kapangitan. Gaya ng mga nakaraang bersyon, ipinapahayag nila ang lahat ng karumihan ng tao, ngunit sa larawang ito ay kitang-kita ang kanilang panloob na kapangitan sa kanilang napakapangit na ekspresyon ng mukha.