2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang ikalabing walong siglo ay niluwalhati ng maraming natatanging kinatawan ng kulturang musikal ng Russia. Kabilang sa mga ito ay Bortnyansky Dmitry Stepanovich. Ito ay isang mahuhusay na kompositor na may pambihirang kagandahan. Si Dmitry Bortnyansky ay parehong konduktor at isang mang-aawit. Naging tagalikha ng bagong uri ng choral concert.
Kabataan
Dmitry Bortnyansky, na ang talambuhay ay inilarawan sa artikulong ito, ay ipinanganak noong Oktubre 28, 1751. Ang kanyang ama, si Stefan Shkurat, ay isang Cossack na nagsilbi sa ilalim ni Hetman Razumovsky. Kahit na bago ang kanyang kasal at ang kapanganakan ng kanyang anak na lalaki, ang serviceman ay dumating sa lungsod ng Glukhov, kung saan siya nanatili upang manirahan. Binago niya ang kanyang apelyido sa Bortnyansky, bilang tawag sa kanyang katutubong nayon. Pagkaraan ng ilang oras, pinakasalan niya si Tolstaya Marina Dmitrievna, isang Cossack na balo. At sa lalong madaling panahon ang mag-asawa ay nagkaroon ng isang anak na lalaki na si Dmitry.
Ang mga unang shoot ng talent
Noong anim na taong gulang ang bata, napansin ng kanyang mga magulang ang kanyang halatang talento. Si Dmitry ay may magandang malinaw na boses, mahusay na pandinig. Ang bata ay kumanta nang tama, hindi kailanman nawala sa tono. Nahawakan niya ang anumang himig sa mabilisang, hindi kailangan ni Dmitrymga pag-uulit. Ang mga magulang, nang makita ang talento ng kanilang anak, ay ipinatala siya sa Glukhov Singing School.
Ang simula ng edukasyon sa musika
Dmitry ay madaling pag-aralan, at siya mismo ay nagpakita ng malaking interes sa musika. Ang batang lalaki ay kumanta nang may labis na kasiyahan, at ito ay mahalaga, dahil ang kondisyon ay itinakda para sa mga lalaki na ang patuloy na paglilingkod ay nasa pinuno ng edukasyon. Pagkaraan ng maikling panahon, sinimulan ng mga guro na ilagay si Dmitry bilang isang soloista. Nang pumasok sa paaralan ang batang talento, nagsimulang matuto kaagad ang bata kung paano tumugtog ng mga instrumentong pangmusika.
Pag-alis papuntang St. Petersburg
Ang Bortnyansky ay nakilala sa pamamagitan ng isang kamangha-manghang treble. Napakahalaga ng kanyang kalinisan para sa koro. At si Dmitry ay lubos na pinahahalagahan ng mga guro. Noong 1758, ang mga mang-aawit ay ipinadala sa St. Petersburg, sa Chapel. Tinawid ni Marina Dmitrievna ang kanyang anak, binigyan siya ng isang bundle na may mga regalo at isang maliit na icon para sa paglalakbay. Umalis si Bortnyansky Dmitry sa kanyang bayan at hindi na muling nakita ang kanyang mga magulang.
Fateful meeting with Italian composer
Noong mga panahong iyon, uso ang Italyano na direksyon ng musika. Maraming mga dayuhang maestro sa korte, at ang pamamaraan ng pagganap ng mga gawa ay angkop din. Noong 1763, nang matapos ang pagluluksa para kay Elizabeth, kinuha ng bagong empress ang serbisyo ng Venetian Kapellmeister Galuppi Buronelli. Malaki ang impluwensya ng desisyong ito sa kapalaran ng batang si Dmitry Bortnyansky.
Noon ay mahilig siyang kumanta ng mga aria sa iba't ibang opera. Nagpasya si Galuppi na maghanap ng mga mag-aaral para sa kanyang sarili, isa sa kanila ay si Dmitry. Napansin din ng sikat na Kapellmeister ang ibamga talento ng teenager. Nakuha ni Galuppi ang pansin sa kung paano literal na mabilis na nahawakan ni Dmitry ang mga pinaka kumplikadong mga sipi, motif at buong aria na nilalaro ng kompositor. Mahalaga rin ang sakim na pagnanais ng isang tinedyer na matuto ng mga bagong bagay. Bilang resulta, si Galuppi, nang siya ay babalik sa Italya, ay isinama niya si Dmitry.
Mag-aral sa Italy
Sumunod ang mahabang buwan ng pagsasanay. Natutunan ni Dmitry na tumugtog ng organ at harpsichord, nag-aral ng counterpoint. Ang binata ay naging isang regular na bisita sa mga sinehan ng Venetian at hindi pinalampas ang isang makabuluhang premiere. Ang mga gawa ng batang musikero ay naging mas malaya, mas propesyonal. Gayunpaman, masyadong maaga para kay Dmitry na magtanghal na may mga natapos na gawa.
Short-term military service
Hindi siya nag-enjoy sa isang kaaya-aya at walang ulap na pag-aaral nang matagal. Sa oras na iyon ay nagkaroon ng digmaan, at ang kapalaran ni Dmitry ay hindi nagligtas sa kanya mula sa pakikilahok dito. Hindi inaasahang dumating si Count Orlov sa Venice at nakipagpulong sa konsul na si Marucius. Isang mahabang pag-uusap ang naganap sa pagitan ng mga maimpluwensyang tao, at madaling araw ay dinala na sa kanila si Dmitry.
Inaalok siya ni Count ng posisyon bilang interpreter sa hukbong Ruso. Makalipas ang isang araw, nakasakay na si Dmitry Stepanovich sa retinue ni Orlov sa mga kaalyadong rebelde. Naging matagumpay ang mga negosasyon, at pagkaraan ng ilang sandali ay bumalik ang batang musikero sa kanyang paboritong musika.
Ang unang sikat na opera
Noong 1776, inimbitahan ng mga poster ng San Benedetto ang mga gustong bumisita sa opera Creon, na binubuo ni Bortnyansky, isang musikero na Ruso. Ang gawain ay hindi nabigo, ngunit hindi rin ito nakatagpo ng malaking tagumpay. Susunod na gawain na "Alcides"mas mature pala ang young composer. Si Dmitry Stepanovich ay napaka-matulungin sa likas na katangian ng mga character, ang musika ay naging mas nakakarelaks, mas magkakaibang. Sinubukan ng kompositor na ihatid ang kalooban ng bayani, ang kanyang pagkaalerto, pagdududa at pag-aalinlangan. Ang premiere ng "Alcides" ay naganap sa Venice. Ang gawain ay isang matunog na tagumpay.
Ang debut ng susunod na opera na Quint Fabius ay ginanap sa Modena. Nakatanggap si Dmitry Stepanovich ng magagandang pagsusuri mula sa lokal na pahayagan. Napansin ng mga kritiko ang katalinuhan, ang kagandahan ng pagpapatupad at ang mahusay na pagbuo ng storyline. Dahil dito, ang pagtatanghal ay nakatanggap pa ng pag-apruba ng korte at umaalingawngaw na palakpakan mula sa mga manonood. Noong 1779 bumalik si Dmitry Stepanovich sa Russia.
Pagkuha ng mga ranggo sa korte
Una, si Bortnyansky ang naging court bandmaster. Noong 1784, ang Italyano na maestro na si D. Paisiello ay kinailangang agarang umalis patungo sa kanyang tinubuang-bayan, Italya. Inalok si Bortnyansky na palitan siya sa maliit na korte ni Maria Feodorovna. Kasabay nito, ang kanyang mga tungkulin ay sinisingil sa pagpuno sa mga puwang sa musika sa edukasyon ng prinsesa.
Dmitry Stepanovich ay naghanda ng album ng mga piyesa na itatanghal sa clavichord, piano at harpsichord. Nagustuhan ng prinsesa ang regalo, at noong Abril 1785 si Bortnyansky ay naging opisyal na may-ari ng kanyang una, kahit na mababa ang ranggo. Natanggap ni Dmitry Stepanovich ang post ng collegiate assessor. Kung ihahambing sa serbisyo sa hukbo, siya ay tinutumbasan ng ranggo ng mayor.
Karera sa korte
Noong 1786, lumitaw ang akdang "The Feast of the Senior" (Bortnyansky). Hiniling ni Prinsesa Maria Feodorovna na gumawa ng isang operamas makabuluhan. Bilang resulta, sumulat si Dmitry Stepanovich ng musika para sa isang bagong libretto. Ang opera ay tinawag na The Falcon, maraming mga motif ang kinuha mula sa Alcides. Ang premiere ng bagong gawa ay naganap noong Oktubre 1786. Ang opera ni Bortnyansky na The Falcon ay isang malaking tagumpay.
Ito ay sumasalamin sa virtuosity at husay ng maestro. Nakahanap siya ng isang kumbinasyon ng mga indibidwal na aria at pagsingit ng ballet, na magkakasuwato na nag-uugnay sa kanila, naghahatid ng init, pagpapalaya at emosyonal na pagpapahayag kasama ang musika. Ang gawaing "Falcon" ay naging isa sa mga aklat-aralin. Sa una, ang opera ay tumunog sa Gatchina Theater, pagkatapos ay lumipat sa Pavlovsky. Pagkatapos ay tinamaan ng trabaho ang halos lahat ng maliliit na eksena.
Pagkalipas ng isang taon, lumitaw ang bagong obra maestra ni Bortnyansky na "Rival Son, o New Stratonics." Ang produkto ay naging isa sa mga pinakamahusay. Pagkatapos ay nagsimulang magsulat si Dmitry Stepanovich ng mga choral concerto. Noong panahong iyon, ito ay isang pamilyar na genre. Ang mga gawain ay ginanap pangunahin sa mga espesyal na serbisyo sa simbahan. Gayunpaman, ang mga konsiyerto ay madalas na gaganapin sa mga pagdiriwang ng korte, sa panahon ng mahahalagang seremonya. Nagawa ni Bortnyansky Dmitry na baguhin ang mga choral works kaya naging bagong direksyon sila sa musika.
Sa loob ng ilang dekada ay sumulat siya ng higit sa 50 mga konsyerto. Bawat isa sa kanila ay may mga elemento ng mga awiting bayan. Ang mga connoisseurs ng European music ay nagsalita nang may paghanga sa mga gawa ni Bortnyansky. Ang mga koro ay may kahanga-hangang melodic shades, full-sounding harmonies at nakikilala sa pamamagitan ng isang libreng pag-aayos ng mga boses.
Nasa isang posisyong namumuno sa kapilya ng hukuman
Mula 1796, namuno si Dmitry Stepanovichkapilya ng korte. Ang serbisyo ng mga koro ay hindi madali, at alam ito mismo ni Bortnyansky. Marami siyang nagawang pagbabago sa Kapilya. Nagpasya si Bortnyansky na lumikha ng isang hiwalay na tanggulan ng mga mang-aawit na gumaganap ng mga gawa nang walang instrumental na saliw at iligtas ang bagong koponan mula sa paglahok sa mga pagtatanghal.
Bilang resulta, nilikha ang pinakamahusay na paaralan ng sining ng koro. Ang mga mang-aawit ay hindi na nakibahagi sa mga theatrical productions. Noong 1800, naging independent music department ang Chapel.
Noong 1801, si Dmitry Stepanovich ay hinirang na direktor. Ang kapilya sa ilalim ng kanyang pamumuno ay lumago at naging napakapopular. Si Bortnyansky Dmitry bilang isang guro ay may malaking pangangailangan at naging isang hindi mapag-aalinlanganang awtoridad sa musika. Nagsimulang ituring na first-class ang kanyang paaralan, nagsanay siya ng maraming propesyonal na choristers at bandmaster.
Kasabay nito, si Dmitry Stepanovich ay nakikibahagi sa kanyang sariling sining, na lumilikha ng higit at mas kaakit-akit na mga romansa, instrumental na musika, mga gawa sa silid at sonata. Nakilala ni Bortnyansky ang bagong siglo sa rurok ng kanyang katanyagan. Ang akdang "Karibal na Anak, o Bagong Stratonika" ay nauugnay sa kasagsagan ng Kapilya. Ito ang pinakamahalagang piraso ng musika ng kompositor sa lahat ng nilikha sa mga tekstong Pranses.
Bortnyansky's Hobbies
Dmitry Stepanovich Bortnyansky (1751-1825) ay isang versatile na tao. Tinawag siyang guwapo ng mga kontemporaryo, mahigpit sa paglilingkod at mapagbigay sa mga tao. Buong buhay niya, si Dmitry Stepanovich ay nakatuon sa sining, at hindi lamang sa musika.
Siyalumahok sa mga pampanitikan gabi, ay isang mahusay na connoisseur ng pinong sining at pagpipinta. Si Dmitry Stepanovich ay naging interesado sa pagkolekta ng mga kuwadro na gawa habang nasa Italya pa. Doon siya nakahanap ng oras upang pag-aralan ang kasaysayan ng sining ng Europa. Sa Italy nagsimulang mangolekta si Bortnyansky ng isang koleksyon ng mga painting, na kalaunan ay lubos na pinahahalagahan ng mga connoisseurs ng pagpipinta.
Dmitry Stepanovich ay dinala sa bahay ang lahat ng nakolektang canvases. Gusto niyang ipakita ang koleksyon sa kanyang mga bisita. Kinailangan ni Bortnyansky na lumahok sa disenyo ng mga palasyo sa Gatchina at Pavlovsk. Siya ay isang permanenteng consultant sa arkitektura at pagpipinta. Samakatuwid, ang disenyo ng mga gusali ay bahagyang kanyang merito. Pumili at bumili si Bortnyansky Dmitry ng mga canvases para sa Pavlovsk Palace.
Noong 1804 ang kompositor ay tinanggap sa hanay ng mga honorary academician. Mula noong 90s. isinubsob niya ang kanyang sarili sa paglikha ng sagradong musika, lalo na ang mga choral recital. Sa kanila, madalas siyang lumampas sa mahigpit na balangkas ng simbahan. Sa mga komposisyon ng Bortnyansky, naramdaman ang impluwensya ng opera, pagmamartsa at sayaw. Ang mabagal na bahagi ng mga piyesa ay minsan ay kahawig ng mga romansa sa lungsod.
Dmitry Stepanovich ay hindi kailanman naging miyembro ng mga Masonic lodge. Gayunpaman, ang ilan sa kanyang mga himno ay itinuturing na isang priyoridad para sa mga lihim na lipunan. Ang gawa ni Bortnyansky na "A Singer in the Camp of Russian Warriors" ay pumasok din sa kasaysayan ng kulturang Ruso. Sa obra maestra na ito, nalampasan pa ni Dmitry Stepanovich ang kanyang sarili, dahil ito ay naging isang inuming choral song. Maaari rin itong itanghal nang solo.
gawa ni Bortnyansky
Ang gawa ni Dmitry Bortnyansky ay hindi maaaring ilagay sa isang koleksyon lamang. kompositornagsulat ng iba't ibang musika. Para sa kapilya ng hukuman - espirituwal, para sa maliit na hukuman - mga sekular na komposisyon. Maraming mga choral concerto ang nakasulat na may malinaw na mga palatandaan ng klasikal na istilo. Gumagana pangunahin ng 3 o 4 na pribadong cycle, hindi nauugnay sa tema.
Ang pinakasikat sa mga opera ay yaong nilikha ni Bortnyansky sa Italya. Ang mga unang komposisyon na ito ay itinuturing pa rin na "gintong koleksyon". Ang mga instrumental na koleksyon ay isinulat ni Dmitry Stepanovich noong 80s na.
Sa kasamaang palad, napakakaunting mga gawa ng direksyong ito ang nakaligtas hanggang ngayon. Karamihan sa mga musical masterpiece na ito ay single-movement. Sa mga instrumental na gawa, napansin ng maraming connoisseurs na kapansin-pansin ang mga pambansang tampok ng Ukrainian.
personal na buhay ng kompositor
Ang asawa ni Bortnyansky Dmitry Stepanovich ay isang mahinhin, mahinahon na si Anna Ivanovna. Nagkaroon sila ng isang anak na pinangalanan nilang Alexander. Nang siya ay lumaki, siya ay nagsilbi bilang isang tenyente sa guwardiya. Sa paglipas ng panahon, nagpakasal si Alexander, at nagkaroon siya ng dalawang anak - isang anak na babae, si Marya, at isang anak na lalaki na ipinangalan sa kanyang lolo.
Sumunod ang apo ni Bortnyansky sa yapak ng kanyang sikat na kamag-anak. Ang batang lalaki ay may kahanga-hangang boses, at ipinatala ni Dmitry Stepanovich ang kanyang apo bilang isang chorister sa Chapel. Ang pamilyang Bortnyansky ay nanirahan sa isang malaking dalawang palapag na bahay, pinalamutian ng isang inukit na pinto ng oak. Si Dmitry Stepanovich ay may sariling opisina, kung saan gusto niyang gumugol ng oras sa pag-iisip sa gabi.
Alexandra Mikhailovna, isang 27 taong gulang na batang babae, ay kasama rin sa bilang ng mga malalapit na tao. Walang sinuman, kahit ang kanyang sarili,alam ang tungkol sa kanyang mga magulang. Ang batang si Alexandra ay kinuha ni Dmitry Stepanovich at ng kanyang asawa, at mula noon ang batang babae ay itinuturing na isang miyembro ng pamilya. Pinalaki siya ng mga Bortnian bilang sarili nilang anak.
Mga huling taon ng buhay
Ang court chapel ay nanatiling "brainchild" ni Dmitry Stepanovich hanggang sa mga huling taon ng kanyang buhay. Sa mga taong ito, nagturo at nagtrabaho siya sa mga ward na may mas mataas na pedantry, sinusubukang ipakita ang kanilang pag-awit nang husto.
Lahat ng mga araw ni Bortnyansky ay napuno sa kapasidad. Naglakad siya pauwi sa kahabaan ng Moika Embankment, tumawid sa Senatskaya Square at kumanan sa kanto ng Millionnaya Street. Nang makarating sa bahay, umakyat siya sa kanyang opisina, at kung minsan ay nakaupo nang mahabang panahon sa pag-iisip. Nahirapan ang katandaan, pagod na pagod si Dmitry Stepanovich nitong mga nakaraang taon.
Siya ay nagtrabaho nang husto sa isang kumpletong edisyon ng kanyang mga sinulat. Namuhunan siya ng maraming sariling pera sa mga libro, ngunit marami ang hindi niya nakita. Nagawa ni Dmitry Stepanovich na mag-publish lamang ng isang bahagi ng mga choral concerto, na isinulat sa kanyang kabataan. Ang kumpletong koleksyon ng kanyang mga gawa sa sampung tomo ay lumabas lamang noong 1882, na inedit ni Tchaikovsky.
Ang kompositor na si Dmitry Bortnyansky ay namatay sa St. Petersburg noong Setyembre 27 (Oktubre 10 ayon sa bagong pagtutuos) noong 1825. Sa araw na iyon, ipinatawag niya ang koro ng Kapilya. Hiniling ng kompositor na itanghal ang isa sa kanyang mga konsyerto, at tahimik na namatay sa kanyang mga paboritong tunog ng musika.
Dmitry Stepanovich ay inilibing sa Vasilyevsky Island, sa sementeryo ng Smolensk. Isang obelisk at isang monumento ang itinayo sa libingan ng sikat na kompositor ng Russia. Pagkatapos ay sumunod ang isang gawa ng paninira, at noong 1953 ang paglilibinglumipat sa Alexander Nevsky Lavra, sa Pantheon of Cultural Figures.
Bilang memorya ng mahusay na kompositor ng Russia, ang pangalan ni Bortnyansky ay ibinigay sa School of Arts sa Sumy, ang Chernihiv Chamber Choir at isang kalye sa Lvov. Sa tinubuang-bayan ng Dmitry Stepanovich, sa Glukhov, isang monumento ang itinayo, na ginawa ng iskultor na Kolomiets I. A. Noong 90s. Ang Ukrainian artist na si Natalia Sviridenko ay lumikha ng Bortnyansky Trio (soprano, flute at harpsichord).
Ang pamana ng mahusay na kompositor
Pagkatapos ng kamatayan ng kanyang asawa, binigyan siya ni Anna Ivanovna ng mga manuskrito at nakaukit na music board sa Chapel para sa pag-iingat. Gayunpaman, ang kanyang mga choral concerto ay unti-unting ginaganap, at ang mga sekular na komposisyon sa anyo ng instrumental at operatic na mga gawa ay unti-unting nakalimutan.
Naalala nila ang musikang ito ni Dmitry Stepanovich Bortnyansky pagkalipas ng maraming taon, noong 1901 lamang, sa okasyon ng ika-150 anibersaryo ng kapanganakan ng kompositor. Ang mga naunang komposisyon ay hindi sinasadyang natagpuan sa Chapel, at ang kanilang eksibisyon ay inayos. Kabilang sa mga ito ang mga kilalang gawa tulad ng "Alkid", "Falcon", Quintus" at iba pa. Ang clavier collection, na inialay kay Prinsesa Maria Feodorovna, ay napreserba rin.
Ang mga sekular na sulatin ay muling tinalakay pagkatapos ng isa pang 50 taon. Sa oras na ito, marami sa mga gawa ng kompositor ang nawala magpakailanman, dahil pagkatapos ng 1917 ang archive ng Capella ay na-disband sa iba't ibang mga repositoryo. Ang ilan sa mga koleksyon ni Bortnyansky ay hindi pa natagpuan. Naglaho rin ang mga gawang inialay kay Prinsesa Maria Feodorovna.
Inirerekumendang:
Musician at kompositor na si Stas Namin: talambuhay, pagkamalikhain at pamilya
Ngayon ang ating bayani ay isang mahuhusay na musikero at producer na si Stas Namin. Gumawa siya ng isang makabuluhang kontribusyon sa pag-unlad ng kulturang pop ng Russia. Gusto mo bang malaman kung paano nagsimula ang kanyang malikhaing aktibidad? Paano umunlad ang personal na buhay ng musikero? Pagkatapos ay inirerekumenda namin na basahin ang artikulo
Hector Berlioz - Pranses na kompositor: talambuhay, pagkamalikhain
Hector Berlioz ay nananatili sa kasaysayan ng musika bilang isang maliwanag na kinatawan ng romantikong panahon ng ika-19 na siglo, na nagawang ikonekta ang musika sa iba pang mga anyo ng sining
Emir Kusturica - direktor ng pelikula, kompositor, manunulat ng prosa. Talambuhay, pagkamalikhain
Emir Kusturica ay isa sa ilang kontemporaryong independiyenteng filmmaker na nagbabalanse sa bingit ng mainstream at underground. Ang kanyang mga pagpipinta ay nalulugod sa parehong mga kritiko at madla
Mga modernong klasikal na kompositor. Mga gawa ng mga kontemporaryong kompositor
Ang mga modernong kompositor ay nabibilang sa ika-20 at ika-21 siglo. Lumikha sila ng mga kahanga-hangang gawa na karapat-dapat ng atensyon mula sa mga musicologist at tagapakinig
Mga mahuhusay na klasikal na kompositor: isang listahan ng mga pinakamahusay. Mga klasikal na kompositor ng Russia
Ang mga klasikal na kompositor ay kilala sa buong mundo. Ang bawat pangalan ng isang musical genius ay isang natatanging indibidwalidad sa kasaysayan ng musikal na kultura