Kilusang pampanitikan. Mga uso at agos ng panitikan

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang isang kilusang pampanitikan ay isang bagay na kadalasang tinutukoy sa isang paaralan o grupong pampanitikan. Nangangahulugan ng isang pangkat ng mga malikhaing indibidwal, sila ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagkakaisa ng programmatic at aesthetic, pati na rin ang pagkakatulad ng ideolohikal at masining.

Sa madaling salita, ito ay isang partikular na uri (parang isang subgroup) ng isang pampanitikan na uso. Kaugnay, halimbawa, sa romantikong Ruso, ang isa ay nagsasalita ng "sikolohikal", "pilosopiko" at "sibil" na mga alon. Sa mga kilusang pampanitikan ng Russia, tinutukoy ng mga siyentipiko ang pagkakaiba sa pagitan ng "sociological" at "psychological" na direksyon.

Classicism

Ito ay isang direksyon at artistikong istilo sa panitikan at sining ng Europe noong unang bahagi ng ika-19 na siglo. Ang pangalan ay nagmula sa salitang Latin na "classicus" - perpekto.

Ang mga kilusang pampanitikan noong ika-19 na siglo ay may sariling katangian:1. Apela sa mga anyo at larawan ng sinaunang sining at panitikan bilang isang estetikong pamantayan, sa batayan na ito, ang prinsipyo ng "paggaya ng kalikasan" ay inilalagay, na nagpapahiwatig ng pagsunod sa mga mahigpit na alituntunin na hinango mula sa sinaunang aesthetics.

2. Ang batayan ng aesthetics ay ang prinsipyo ng rasyonalismo (mula sa Latin na "ratio" ay nangangahulugang katwiran), na nagpapatunay sa mga pananaw sa mga gawa ng sining bilang isang artipisyal na paglikha - sinasadyang nilikha, makatwirang organisado, lohikal na binuo.3. Sa klasisismo, walang mga indibidwal na tampok sa mga imahe, dahil, una sa lahat, sila ay tinatawagan upang makuha ang mga generic, matatag, matibay na mga palatandaan sa paglipas ng panahon, na nagsisilbing sagisag ng maraming espirituwal at panlipunang pwersa.

4. Ang panlipunan at pang-edukasyon na tungkulin ng sining. Ang isang maayos na personalidad ay pinalaki.

Sentimentalismo

Sentimentalism (isinalin mula sa English na sentimental ay nangangahulugang "sensitibo") - isang trend sa panitikan at sining ng Europe noong ika-18 siglo. Enlightenment rationalism na inihanda sa tulong ng krisis, ang Enlightenment ay ang huling yugto. Sa pangkalahatan, nauna sa pagkakasunud-sunod ng romantikismo, nagawang ihatid ang ilan sa mga tampok nito dito.

Mga usong pampanitikan, may sariling katangian ang tula sa panahong ito:

1. Ang sentimentalismo ay nananatiling tapat sa mga mithiin ng normatibong personalidad.

2. Kung ikukumpara sa klasisismo at sa mga nakakapagpapaliwanag na kalunos-lunos nito, ang ubod ng “kalikasan ng tao” ay idineklara na hindi dahilan, kundi pakiramdam.3. Ang kondisyon para sa pagbuo ng isang huwarang tao ay itinuring na hindi isang "kakayahang muling pag-aayos ng mundo", ngunit ang pagpapabuti at pagpapalabas ng "natural na damdamin".

4. Ang mga bayaning pampanitikan ng sentimentalismo ay higit na indibidwal: ayon sa pinagmulan (o paniniwala) sila ay demokratiko, ang pinayamang espirituwal na mundo ng mga karaniwang tao.ay isa sa mga pananakop ng sentimentalismo.5. Hindi alam ng Sentimentalismo ang tungkol sa "hindi makatwiran": magkasalungat na kalooban, mapusok na espirituwal na mga salpok ay itinuturing na naa-access sa mga rasyonalistikong interpretasyon.

Romantisismo

Ito ang pinakamalaking kilusang pampanitikan sa panitikan ng Europa at Amerika noong huling bahagi ng ika-18 - unang bahagi ng ika-19 na siglo. Sa panahong ito, lahat ng hindi pangkaraniwan, kamangha-manghang, kakaiba, na makikita lamang sa mga aklat, ay itinuturing na romantiko.

Romantikong panitikan noong ika-19 na siglo sa Russia ay nailalarawan sa pamamagitan ng:1. Ang oryentasyong Anti-Enlightenment, na nagpakita ng sarili sa pre-romanticism at sentimentalism, at naabot na ang rurok nito sa romanticism. Ang mga socio-ideological prerequisite ay matatawag na pagkabigo sa mga resulta ng rebolusyon at sa mga bunga ng lipunan sa pangkalahatan, mga protesta laban sa nakagawian, kabastusan at prosaic na buhay ng burgesya. Ang katotohanan ng mga kuwento ay hindi napapailalim sa "katwiran", hindi makatwiran, ang kapunuan ng mga lihim at hindi inaasahang pangyayari, at ang karaniwang kaayusan ng mundo ay laban sa personalidad ng isang tao at sa kanyang likas na kalayaan.

2. Ang pangkalahatang oryentasyong pesimistiko ay ang mga ideya ng "kalungkutan sa mundo", "kosmikong pesimismo" (bilang halimbawa, ang mga bayaning pampanitikan ni J. Byron, A. Vigny, atbp.). Ang tema ng “kakila-kilabot na daigdig na nakahiga sa kasamaan” ay lalong makulay na sinasalamin sa “mga rock drama” o “mga trahedya sa bato” (E. T. A. Hoffman, E. Poe).

3. Pananampalataya sa makapangyarihang espiritu ng tao, sa kanyang panawagan para sa pagbabago. Natuklasan ng mga litkrator ang hindi kilalang kumplikado, ang lalim ng sariling katangian. Ang mga tao para sa kanila ay isang microcosm, isang maliit na uniberso. Dito nagmula ang absolutisasyon ng mga personal na prinsipyo, ang pilosopiyamga indibidwalismo. Ang sentro ng mga romantikong akda ay palaging isang malakas, pambihirang tao na sumasalungat sa lipunan, sa mga pamantayan at batas nito sa moral.

Naturalismo

Mula sa Latin ay nangangahulugang kalikasan - ang literary currents ng Silver Age, na sa wakas ay nabuo sa Europe at USA.

Mga Tampok:1. Ang pagnanais para sa layunin, tumpak at walang kabuluhan na mga imahe ng kalikasan at katotohanan ng tao, na dahil sa pisyolohikal na kapaligiran at kalikasan, ay naiintindihan sa karamihan ng mga kaso bilang isang direktang materyal at pang-araw-araw na kapaligiran. Hindi nito ibinubukod ang socio-historical factor. Ang pangunahing gawain ng mga naturalista ay pag-aralan ang lipunan na may parehong pagkakumpleto kung saan pinag-aaralan ng mga natural na siyentipiko ang kalikasan, ang kaalamang masining ay inihalintulad sa kaalamang siyentipiko.

2. Ang lahat ng mga gawa ng sining ay itinuring na "mga dokumento ng tao", ang pangunahing aesthetic na pamantayan ay ang buong halaga at pagkakumpleto ng mga gawaing nagbibigay-malay na isinagawa dito.3. Tinalikuran ng mga kritiko ng panitikan ang moralisasyon, sa pag-aakalang ang inilalarawang katotohanan ay sapat na nagpapahayag sa sarili nito. Naisip nila na ang panitikan, tulad ng mga eksaktong agham, ay walang karapatang pumili ng materyal, na walang mga hindi karapat-dapat na paksa o hindi angkop na mga plot para sa mga manunulat. Dahil dito, madalas na lumilitaw ang kawalang-interes ng publiko at kawalan ng pakana sa mga gawa noong panahong iyon.

Realism

Ang Realism ay ang masining at pampanitikan na kilusan noong unang bahagi ng ika-20 siglo. Nagmula ito sa Renaissance ("Renaissance Realism"), gayundin sa Enlightenment("realismo ng paliwanag"). Sa unang pagkakataon, nabanggit ang realismo sa medieval at sinaunang alamat, mga sinaunang alamat.

Ang mga pangunahing tampok ng kasalukuyang:

1. Inilalarawan ng mga artista ang labas ng mundo sa mga larawang tumutugma sa esensya ng mga phenomena ng mundo mismo.2. Sa realismo, ang panitikan ay itinalaga bilang isang paraan ng pagkilala sa indibidwal at sa nakapaligid na lipunan.

3. Ang kaalaman sa ngayon ay dumating sa tulong ng mga larawang nalikha dahil sa tipo ng mga katotohanan ng realidad (“mga tipikal na karakter sa isang karaniwang setting”).

4. Ang makatotohanang sining ay sining na nagpapatibay sa buhay, kahit na sa mga trahedya na resolusyon ng salungatan. Ito ay may pilosopikal na batayan - gnosticism, plausibility sa knowability at kasapatan ng repleksyon ng nakapaligid na mundo, na iba sa romanticism.

Edad ng Pilak

Ang mga agos ng pampanitikan ng Panahon ng Pilak ay may mga sumusunod na tampok:

• ang pagpapalagay ng pagkakaroon ng dalawang mundo (totoo at hindi sa mundo);
• pagkakakilanlan sa mga simbolo ng katotohanan;
• mga espesyal na pananaw sa natural na intuwisyon bilang isang tagapamagitan sa larawan ng mundo at pag-unawa nito;
• pag-unlad ng pagsulat ng tunog bilang isang hiwalay na pamamaraan ng patula;
• pag-unawa sa mundo mula sa panig ng misteryo;
• diversity ng content (mga pahiwatig, alegorya);
• mga paghahanap sa isang uri ng relihiyon ("malayang pakiramdam sa relihiyon");
• ang pagiging totoo ay tinanggihan.

Panitikan noong ika-19 na siglo sa Russia

Ang paglitaw ng mga artistikong uso sa Russia ay nauugnay sa socio-ideologicalang kapaligiran ng buhay ng mga taong Ruso - isang pambansang pagtaas pagkatapos ng Unang Digmaang Pandaigdig. Ito ang simula ng hindi lamang pagbuo, kundi pati na rin ang espesyal na likas na katangian ng mga direksyon ng mga makata ng Decembrist (isang halimbawa ay V. K. Kyuchelbeker, K. F. Ryleev, A. I. Odoevsky), na ang gawain ay pinasigla ng mga ideya ng serbisyong sibil, na puno ng kalunos-lunos ng pakikibaka at pagmamahal sa kalayaan.

Isang katangian ng romanticism sa Russia

Ang pinakamahalagang aspeto ay ang pagpilit sa pag-unlad ng panitikan sa Russia sa simula ng ika-19 na siglo, na dahil sa "running in" at kumbinasyon ng iba't ibang yugto na nararanasan sa mga yugto sa ibang mga bansa.

Russian romanticism ay sumisipsip ng mga pre-romantic tendencies kasama ang mga tendensya ng Enlightenment at classicism: mga pagdududa tungkol sa papel ng katwiran sa uniberso, ang kulto ng kalikasan, sensitivity, elegiac melancholy, na sinamahan ng klasikong kaayusan ng mga genre at mga istilo, katamtamang didaktisismo, gayundin ang paglaban sa labis na metapora para sa kapakanan ng "harmonic accuracy".

Akhmatov Current

Palabas na pinalamutian ng usong pampanitikan ni Akhmatova ang wika, na humahantong sa parehong oras sa isang lohikal na makatwiran, ganap na simpleng pag-iisip (dahil ang acmeism mismo ay naglalayong alisin ang kasikipan na naghari sa panitikan noong mga taong iyon).

Ang mga lyrical heroine ni Akhmatova ay mas makamundo, naghahangad sa totoong buhay. Nag-iisip din sila sa ibang mga kategorya. Sila ay mga babae na dismayado sa pag-ibig, na sa tingin nila ay may natuklasan silang sikreto: pag-ibig bilangwalang ganyan. Ngunit pagkatapos ng lahat, kamakailan lamang, ang mga pangunahing tauhang babae ay namuhay na may kulay rosas na baso sa harap ng kanilang mga mata, tulad ng iba sa masayang kamangmangan. Naghintay din sila ng mga petsa, natakot na mawalay sa kanilang mga mahal sa buhay, kumanta sa kanya ng "mga awit ng pag-ibig". Ngunit natapos ang lahat sa isang sandali. Ang kanilang sariling pananaw ay hindi nakalulugod sa kanila sa lahat. Sa mga talata, ang mga linyang "lahat ng bagay ay tila may sakit". Maging ang mga kumplikadong naka-encrypt na mensahe ay nagiging napakalinaw. Ang bawat babaeng nakaranas ng pagkawala ng pag-ibig ay makakaramdam ng ganito.

Mayakovsky

Ang proseso ng patula ng Russia, gayundin ang kilusang pampanitikan ni Mayakovsky sa loob ng dalawang dekada (hanggang sa 1920s) ay nailalarawan sa pamamagitan ng espesyal na kayamanan at pagkakaiba-iba: ang mga taong ito ang simula ng paglitaw at pagbuo ng mga pinaka-modernong pangkat ng panitikan. at mga paggalaw, kasama ang kanilang kasaysayan ng pag-unlad na nauugnay sa pag-usbong ng gawain ng mga pinakasikat na artista ng salita. Sa pagliko pa lamang ng mga kaganapang ito, nabuksan ang malikhaing landas ng manunulat na si V. Mayakovsky.

Yesenin

Natuto si Yesenin ng literatura sa mahihirap na panahon para sa kanya. Ang imperyalistang digmaan kung saan nasangkot ang Russia ay minarkahan ang pagkakahati nang mas matalas. Ang isang split ay binalangkas sa hanay ng artistikong Russian intelligentsia sa loob ng dalawang siglo, na may malalim na rebolusyon noong 1907. Ang kasalukuyang pampanitikan ni Yesenin ay isang uri ng dekadenteng kalakaran na sinira sa progresibong pagkamamamayan na tradisyonal para sa panitikan noong panahong iyon, ang kanyang mga gawa ay nagkakaisa sa ilalim ng pamagat na "digmaan hanggang sa matagumpay na wakas". Gayundin, ang mga tamang SR at Menshevik ay sumuporta sa digmaan sa Russia,na may malaking impluwensya sa mga bilog ng Russian intelligentsia. Sinuportahan ang digmaan at ang dakilang makata. Samantala, ang mga agos ng literatura ng Panahon ng Pilak kasama ang kanilang mga pundasyon ay nauwi sa wala. Ang mga intelihente, at lalo na ang panlipunang demokrasya ng Russia, ay hindi nakapagpalakas sa posisyon ng panitikan at sining, upang isulong o ipagpaliban ang mga pagbabago.

Russian Acmeism

Ang literary trend ng acmeism ay nakilala sa pamamagitan ng isang pagtaas ng interes sa mga kultural na asosasyon, ito ay pumasok sa isang roll call sa mga nakaraang pampanitikan panahon. "Kalungkutan para sa isang nawawalang kultura ng mundo" - ito ay kung paano tinukoy ni O. E. Mandelstam ang acmeism. Moods at motives ng "exotic novels" at tradisyon ng Lermontov's "iron poems" by Gumilyov; ang imahe ng lumang pagsulat ng Ruso na si Dante at mga sikolohikal na nobela ni A. A. Akhmatova; ang ideya ng natural na pilosopiya ni Zenkevich; ang sinaunang mundo sa Mandelstam; ang mystical na mundo ng N. V. Gogol sa Narbut, G. S. Skovoroda - at hindi ito ang buong listahan ng mga layer ng kultura na apektado ng mga acmeist. Ang bawat isa sa mga acmeist sa parehong oras ay may isang malikhaing pagka-orihinal. Nang si N. S. Gumilyov sa kanyang tula ay nagsiwalat ng isang "malakas na personalidad", at ang mga gawa ni M. A. Kuzmin ay nagtago ng aestheticism na katangian ng acmeism, ang gawain nina A. A. Akhmatova at Yesenina ay umunlad nang mas progresibo, lumampas sa makitid na mga hangganan ng acmeism, kung saan ang makatotohanang prinsipyo. at namayani ang makabayang motibo. Ang mga pagtuklas ng Acmeist sa larangan ng anyo ng sining ay ginagamit pa rin ng ilang makabagong makata.

Mga usong pampanitikan noong ika-20 siglo

Una sa lahat, ito ay isang oryentasyon patungo sa klasikal, makalumang atmitolohiya ng sambahayan; modelo ng paikot na oras; mythological bricolages - ang mga gawa ay itinayo bilang mga collage ng mga alaala at mga panipi mula sa mga sikat na gawa.

Ang daloy ng pampanitikan noong panahong iyon ay may 10 bahagi:

1. Neomythologism.

2. Autism.

3. Ilusyon / katotohanan.

4. Unahin ang istilo kaysa sa kwento.

5. Text sa loob ng text.

6. Ang pagkasira ng plot.

7. Pragmatics, hindi semantics.

8. Syntax, hindi bokabularyo.

9. Tagamasid.

10. Paglabag sa mga prinsipyo ng pagkakaugnay ng teksto.