Jeanne Moreau - Pranses na artista, mang-aawit at direktor ng pelikula: talambuhay, personal na buhay, filmography

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang mang-aawit, aktres at direktor na si Jeanne Moreau, kasama sina Catherine Deneuve at Brigitte Bardot, ay nahulog sa kasaysayan bilang isa sa mga simbolo hindi lamang ng "new wave", kundi pati na rin ng French cinema sa pangkalahatan. Ang talento, nagpapahayag na hitsura, ang kahanga-hangang mga kakayahan sa boses ay nagpapahintulot sa aktres na makipagtulungan sa isang bilang ng mga pinakadakilang direktor sa mundo, upang kumilos sa mga pelikula ng iba't ibang uri: mula sa art house hanggang sa mga serye sa telebisyon. Ang mga larawan ni Moro ay pumasok sa mga aklat-aralin sa pag-arte, at ang kanyang likas na mapagmahal sa kalayaan, ang kakayahang kumilos nang may dignidad ay naging isang tunay na icon para sa parehong mga artista at ordinaryong kababaihan.

Bata at kabataan

Jeanne Moreau ay ipinanganak noong Enero 23, 1928 sa Paris. Ang kanyang pamilya ay kabilang sa mayayamang klase at hindi umiwas sa sining: ang kanyang ina ay isang ballerina sa kanyang kabataan. Ang ama ni Jeanne ay nagtrabaho sa negosyo ng hotel. Siya ay nagmamay-ari ng isang maliit na hotel, ang kita mula sa kung saan ay sapat na upang matustusan ang kanyang pamilya. Gayunpaman, ang pagkabata ng hinaharap na mahusay na artista ay hindi matatawag na walang ulap. Noong 1939, nagsimula ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig, at sa lalong madaling panahon ang France ay sinakop ng Wehrmacht. Naapektuhan din ng panunupil ang pamilya Moro: inaresto ang kanyang ina.

Sa kabila ng lahat ng hirap ng buhay satrabaho, hindi nawala si Moreau sa kanyang likas na pagmamahal sa buhay at kasiningan. Sa ilalim ng impluwensya ng kanyang ina, si Jeanne ay naging interesado sa teatro, bagaman ang kanyang ama sa una ay kinuha ito nang may poot. Nakatanggap siya ng kinakailangang edukasyon sa acting department ng prestihiyosong Higher National Conservatory of Music and Dance sa Paris. Bilang isang artista, unang ipinakita ni Jeanne Moreau ang kanyang sarili sa edad na 19, na ginagampanan ang pangunahing papel sa dulang "Midday Terrace".

Magtrabaho sa teatro

Ang pagganap ng nagsisimulang aktres ay hindi lamang nasiyahan sa publiko, ngunit pumukaw din ng interes mula sa mga kritiko sa teatro. Pagkatapos ng debut performance, si Jeanne ay naka-enroll sa Comedie Francaise troupe. Ito ay isang tunay na tagumpay: hindi pa natanggap ang gayong mga batang aktres sa isa sa mga pinakasikat na sinehan sa France. Sa loob ng apat na taon, si Zhanna ay nanatiling pangunahing artista, lumahok sa lahat ng mga pangunahing pagtatanghal. Kahit noon pa man, nabuo ang mga pangunahing prinsipyo ng kanyang trabaho sa imahe: Binigyan ni Jeanne Moreau ang kanyang mga pangunahing tauhang babae ng lalim, katalinuhan ng pambabae, at ipinakita ang kumpiyansa sa bawat salita at kilos. Maraming sikat na direktor sa mundo ang personal na humiling kay Jeanne na gumanap ng papel sa kanilang mga produksyon.

Pupunta sa mga pelikula

Bagaman tuluyan nang naging pangalawang tahanan ang teatro para sa aktres, sa kalagitnaan ng 50s ay lalo niyang binibigyang pansin ang sinehan. Sa unang pagkakataon sa screen, lumabas siya noong 1949 sa isang cameo role sa pelikulang "Last Love".

Napansin ng mga kritiko ang kakulangan ng data ng modelo kay Jeanne, kung wala ito sa mga taong iyon imposibleng maging screen star. Gayunpaman, ang aktresnagpakita ng determinasyon at tumanggi pa sa makeup. Matagumpay niyang nabayaran ang hindi pagkakapare-pareho sa mga canon ng kagandahan na may mga kasanayan sa pag-arte. At kahit na ang kanyang mga unang pelikula ay isang serye ng mga hindi gaanong mahalaga at halos nakalimutan na ngayon na mga thriller, nagawa ni Moreau na sabihin sa mga tao ang tungkol sa kanyang sarili bilang isa sa mga pinakadakilang artista sa kanyang panahon.

Louis Malle at tagumpay sa buong mundo

Sa talambuhay ni Jeanne Moreau, isang espesyal na lugar ang inookupahan ng mabungang pagtutulungan na nagsimula sa nobela kasama ang isa sa mga pinakakilalang kinatawan ng French new wave, ang direktor na si Louis Male. Noong 1957, nagbida siya sa kanyang pelikulang Elevator to the Scaffold. Ang susunod na larawan - "Lovers" ay pinagsama-sama ang tagumpay.

Nagdulot ng mainit na talakayan ang plot ng pelikulang ito. Ginampanan ni Moreau ang kapus-palad na asawa ng isang palaging abalang mayaman. Ang isang hindi sinasadyang kakilala sa isang tao ng isang ganap na naiibang bilog, na mapang-asar sa paraan ng pamumuhay ng Pranses na burges, ay kapansin-pansing nagbabago sa kanyang buhay at nagtataas ng isang bilang ng mga mahihirap na katanungan. Para sa 1958, ito ay isang lubos na tahasang pelikula, na puno ng mga tahasang eksena. Umabot sa Estados Unidos ang kontrobersiya sa paligid niya, kung saan hinatulan ang direktor ng isa sa mga sinehan sa pamamahagi ng larawang ito, ngunit pagkatapos ng apela sa Korte Suprema, binawi ang singil.

Salamat sa pelikulang "Lovers" Jeanne Moreau sa wakas ay naging isa sa mga pinakamalaking bituin sa pelikula. Naging interesado sa kanya ang iba pang kilalang direktor, kabilang sina François Truffaut, Michelangelo Antonioni, Orson Welles at Luis Buñuel.

Sa tuktok ng tagumpay

Hindi tulad ng marami pang aktres na nagingmga minamahal ng publiko, hindi pinaluwag ni Jeanne Moreau ang kanyang kontrol sa kanyang sarili. Ayon sa mga memoir ng mga kontemporaryo, hindi lamang niya nagawang matunaw sa intensyon ng direktor, kundi pati na rin hayaan itong dumaan sa kanyang sarili. Nagkaroon siya ng magiliw na relasyon sa maraming mga natitirang artista, na palagi niyang handang tulungan. Kaya, nang si Truffaut ay nagkaroon ng mga problema sa pananalapi sa paghahanda ng pelikulang "400 Blows", binigyan siya ni Moreau ng kinakailangang halaga. Ngunit ang pasasalamat mula sa direktor ay hindi nagtagal. Noong 1962, isinulat niya ang pelikulang "Jules and Jim" lalo na para kay Moreau, na itinuturing ng aktres na pinakamahusay sa kanyang karera.

Ang husay ni Jeanne Moreau ay ginawaran ng premyo ng Venice Film Festival para sa Best Actress noong 1960. Sa pagsisikap na lumikha ng malalim at maalalahanin na mga imahe, ang aktres ay interesado sa lahat ng mga yugto ng paggawa ng pelikula. Minsan lumahok siya sa pagsulat ng script, kumilos bilang isang co-producer. Ang resulta ng gayong matulungin na saloobin sa kanyang propesyon ay ang kanyang sariling mga pelikula.

Karera sa direktor

Bilang isang direktor, si Jeanne Moreau ay nagdirek ng tatlong pelikula: The Light (1976), The Teenager (1979) at Lillian Gish (1983). Para sa unang dalawa, siya mismo ang sumulat ng mga script. Ngunit, sa kabila ng mahabang karera sa pelikula at mayamang karanasan, hindi naging matagumpay ang mga proyekto ni Moreau bilang direktor. Kabilang sa mga pagkukulang ng unang pelikula ay tinawag na labis na kumplikado, nagiging mapagpanggap, at masamang pag-arte. Ang kabiguan ng "Light" sa takilya ay humantong sa pagkasira ng pananalapi ng Moreau. Mahabaoras na kailangan niyang magbayad ng mga bayarin at mabaon pa sa utang para dito. Sa paghahanap ng pondo, pumunta ang aktres sa United States, kung saan nakibahagi siya sa Broadway musical na "Night of the Iguana" - isang purong komersyal na proyekto, masyadong maliit para sa isang artista sa ganitong antas.

Mga nakaraang taon

Ang pagkabigo sa takilya ng "Light" ay nagresulta sa pag-alis ng aktres sa mga screen. Sa loob ng maraming taon, pangunahing pinagbidahan niya ang mga menor de edad at episodic na tungkulin, paminsan-minsan ay sumasang-ayon sa mga mas malaki kung nagustuhan niya ang proyekto. Noong unang bahagi ng 1980s, nakilala niya ang direktor ng pelikula sa telebisyon na si Josy Dayan. Ang mga babae ay mabilis na naging malapit na kaibigan, at si Moreau ay madalas na naka-star sa kanyang mga pelikula. Ayon sa mga memoir ng aktres, salamat kay Diane na na-realize niya na kaya niyang gampanan ang age roles.

Ang pag-alis sa malaking sinehan ay nabayaran ng aktibidad sa ibang mga lugar. Nagtala si Moreau ng ilang mga rekord, dalawang beses na pinamunuan ang Cannes Film Festival. Ang aktres ay gumugol ng maraming oras sa paghahanap ng mga bagong talento. Sa layuning ito, binisita niya ang perestroika USSR at naka-star sa pelikula ng direktor ng Sobyet na si Anna Karamazoff. Gayunpaman, malamig ang reaksyon ng mga manonood sa pelikula. Ito, at ang isang salungatan sa direktor sa final cut, ang nag-udyok sa aktres na hilingin na alisin ang pelikula mula sa malawak na pagpapalabas.

Ang aktres ay pumasok sa XXI century bilang master ng episode. Ang maliliit na tungkulin ni Jeanne Moreau sa mga pelikulang "Farewell Time" ni Francois Ozon at "To the West" ni Akhmed Imamovich ay nagpaalala sa manonood na siyaay pakikitungo sa isang artista ng unang magnitude. Ang huling pagpapakita sa screen ay nangyari noong ang aktres ay naging 84 taong gulang. Nag-star siya sa pelikula ng isa pang long-liver mula sa sinehan ni Manuel di Oliveira (sa oras ng paggawa ng pelikula ang direktor ay 104 taong gulang) - "Jebo and the Shadow".

Pribadong buhay

Si Jeanne Moreau ay ikinasal sa unang pagkakataon noong 1949. Ang napili niya ay ang aktor at direktor na si Jean-Louis Richard. Bagama't ang nag-iisang anak ng aktres, ang anak ni Jerome, ay ipinanganak mula sa kasal na ito, ang mag-asawa ay mabilis na nawalan ng interes sa isa't isa. Opisyal silang nagdiborsyo noong 1964, ngunit kahit na bago iyon pinahintulutan nila ang kanilang sarili na mga romantikong pakikipagsapalaran sa gilid. Kaya, nagkaroon muna ng affair si Moreau kay Louis Male, at pagkatapos kay Francois Truffaut. Bilang karagdagan sa kanila, sa kanyang mahabang buhay, nakilala ng aktres ang sikat na taga-disenyo na si Pierre Cardin, ang aktor na si Theodoros Rubanis at ang musikero na si Miles Davis.

Moro ikinasal sa pangalawang pagkakataon noong 1977 sa American director na si William Friedkin. Gayunpaman, ang kasal na ito ay hindi nagtagal. Naghiwalay ang mag-asawa makalipas ang dalawang taon.

Noong Hulyo 31, 2017, tahimik na namatay ang aktres sa kanyang apartment sa Paris. Ang kanyang katawan ay natuklasan ng isang kasambahay.