Mga pintura ni Alexander Andreevich Ivanov, mga katotohanan ng talambuhay

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang pintor na si Alexander Andreevich Ivanov ay kilala sa kanyang mga pagpipinta sa biblikal at sinaunang mga tema. Nagtrabaho siya sa isang akademikong artistikong istilo, at ang kanyang mga canvases ay humanga sa kanilang pagiging totoo at komposisyon. Tungkol sa mga pagpipinta ni Alexander Andreevich Ivanov, ang kanyang talambuhay at hindi pangkaraniwang mga katotohanan dito ay ilalarawan sa artikulong ito.

Talambuhay

Si Alexander Andreyevich Ivanov ay isinilang noong 1806. Ang kanyang ama ay isang propesor ng pagpipinta at nagtrabaho sa Imperial Academy of Arts. Nasa edad na labing-isa, pumasok si Alexander sa akademya bilang isang "tagalabas" na mag-aaral. Nag-aral siya sa suporta at pangangasiwa ng kanyang ama, gayundin ng Society for the Encouragement of Artists.

Noong 1824, para sa isa sa kanyang mga pintura, si Alexander Andreyevich Ivanov ay nakatanggap ng isang maliit na gintong medalya, at pagkaraan ng tatlong taon, isang malaking medalya ng Academy. Nang makita ang kakayahan ng artista, nagpasya ang lipunan ng mga katiwala na ipadala siya sa ibang bansa upang paunlarin at pagbutihin ang kanyang talento. Gayunpaman, bago iyon, inatasan siyang magpinta ng larawanantigong tema, na natapos niya noong 1830. Ang painting na ito ay pinamagatang “Joseph Interpreting Dreams.”

Paglalakbay sa Europe

Nagpunta si Alexander Ivanov sa Europa, una sa Germany, kung saan huminto siya sandali sa Dresden, at pagkatapos ay pumunta sa Roma. Pagdating sa Italya, ang artista ay halos agad na nagsimulang magtrabaho at bumuo ng kanyang talento. Una sa lahat, kinopya ni Ivanov ang fresco ni Michelangelo Buanarotti na "The Creation of Man", na matatagpuan sa Sistine Chapel. Pinagbuti rin niya ang kanyang mga kasanayan sa pagsulat ng mga kuwento sa Bibliya at pinag-aralan ang Ebanghelyo at ang Bagong Tipan.

Gaya ng sinabi mismo ng master, sa panahon ng kanyang pananatili sa Italy nagkaroon siya ng ideya na lumikha ng isang malakihang canvas tungkol sa pagpapakita ni Hesukristo sa mundo. Noong 1834-1835, ipininta niya ang pagpipinta na "The Appearance of the Resen Jesus Christ to Mary Magdalene". Pagkatapos ng trabaho dito, lubos na pinahahalagahan ng publiko ng Roma ang resulta.

Noong 1836, ang canvas ay ipinadala sa St. Petersburg, kung saan, pagkatapos ng sigaw na pagsusuri mula sa mga kritiko at publiko, ang pintor ay ginawaran ng titulong akademiko ng pagpipinta. Ang gawaing ito ay naging isang uri ng paghahanda para sa pagsulat ng isang malakihang canvas na nakatuon kay Jesus.

Pangunahing Paglikha

Inspirado ng tagumpay, ang pintor ay sumulat ng isang bagong akda - ang pagpipinta na "Ang Pagpapakita ni Kristo sa mga Tao." Sinimulan itong isulat ng master noong 1837, at natapos lamang pagkalipas ng 20 taon. Ang artista ay nagtrabaho sa pagpipinta sa Italya, kung saan sa kahabaan ng paraan ay nabuo niya ang kanyang mga kasanayan, pag-aaral ng mga gawa ng mga artista ng Renaissance at pagkuha ng kanyang mga kamay.sa pagkopya sa kanila.

Habang nagtatrabaho sa pagpipinta, nagpinta si Alexander Andreyevich Ivanov ng higit sa 600 sketch mula sa buhay. Ito ay hindi lamang malakihan, kundi pati na rin ang napakaingat na trabaho. Tinawag mismo ng artist ang balangkas ng canvas na "buong mundo". Ang canvas ay may malalim na kahulugan, bukod pa sa mismong pagpapakita ng Tagapagligtas sa harap ng mga tao, mayroong isang espesyal na simbolismo dito na nagpapakita ng sangkatauhan sa isang mahalagang sandali.

Sa gitna ay si Juan Bautista, na nagsasagawa ng seremonya ng pagbibinyag sa Jordan, at ipinahihiwatig din sa lahat ang papalapit na Kristo. Ilang apostol ang inilalarawan sa tabi ng Bautista: sina Pedro, Andres na Unang Tinawag, ang batang si Juan na Theologian, at si Nathanael, na tinatawag na nagdududa.

Sa harapan ay makikita ang matatanda at binata, na sa simbolismo ng pagpipinta ay nangangahulugang walang humpay na buhay. Sa figure na pinakamalapit kay Kristo, mahuhuli ng isa ang pagkakatulad sa larawan ni N. V. Gogol. A. Gagawa si Ivanov ng hiwalay na bersyon nito sa 1841.

Ang isang kawili-wiling katotohanan ay na sa wanderer na may staff, na matatagpuan sa canvas malapit kay John, makikilala mo ang mga katangian ng artist mismo. Sa kabila ng katotohanan na ang larawan ay may isang rich multi-figure, sa pangkalahatan ito ay ganap na balanse. Bilang karagdagan sa magagandang iginuhit na mga mukha at pigura ng mga karakter, ang akda ay may mahusay na paleta ng kulay at pagiging totoo.

Ang kapalaran ng canvas

Pagkatapos makumpleto ang gawain sa pagpipinta, nagpasya ang pintor noong 1858 na ipadala ito sa St. Petersburg para sa isang mahigpit na paghatol ng mga kritiko at mahilig sa sining. Nagpasya din siyang pumunta sa kabisera, at pagkatapos maghatidang kanyang mga pagpipinta ay ipinakita sa isa sa mga showroom ng Academy of Arts. Ang mismong eksibisyon ay gumawa ng seryosong impresyon sa madla at nagdulot ng maraming positibo at kahanga-hangang mga review.

Isang buwan pagkatapos ng kanyang pagdating sa St. Petersburg, namatay ang artista. Ilang oras pagkatapos ng balita ng kanyang kamatayan, binili ni Emperor Alexander II ang pagpipinta para sa 15 libong rubles, na isang napaka-kahanga-hangang halaga sa oras na iyon. Matapos ang pagbili, naibigay niya ang pagpipinta sa Rumyantsev Museum, ngunit pagkaraan ng ilang sandali ay inilipat ito mula sa Northern capital patungong Moscow at nanirahan sa bahay ni Pashkov. Napilitan ang museo na magtayo ng isang hiwalay na silid upang ipakita ang pagpipinta.

Sa kasalukuyan, ang pagpipinta na ito ni Alexander Andreevich Ivanov ay nasa Tretyakov Gallery, ang mga pag-aaral at sketch para dito ay matatagpuan doon, gayundin sa State Russian Museum.

Hindi alam ang dahilan

Tulad ng nabanggit kanina, lumikha si A. A. Ivanov ng larawan ng mahusay na manunulat na Ruso na si N. V. Gogol. Gayunpaman, sa hindi kilalang mga kadahilanan, hindi nagustuhan ni Gogol ang larawan. Tahimik din siya tungkol sa kanila sa pakikipagsulatan ng kaibigan niyang si Pogodin. Malamang, hindi natin malalaman ang tunay na dahilan ng hindi pagkagusto sa kanyang larawan ng mahusay na manunulat.

Nabatid na ang pintor ay gumawa ng dalawang larawan ng manunulat, ang isa ay halos magkapareho sa isa, na may kaunting pagkakaiba lamang. Sa kasalukuyan, ang isa sa kanila ay nasa Tretyakov Gallery, at ang isa pa - sa Russian Museum. Ang larawan ay nakikilala sa pamamagitan ng pagiging totoo at pagiging natural, habang ito ay walang anumang solemnidad. Nagpapakita daw siyaisang tunay na Gogol, hindi isang maligaya na larawan.

Sa kanyang buhay, si A. A. Ivanov ay lumikha ng isang malaking bilang ng mga gawa na lubos na pinahahalagahan hindi lamang sa Russia, kundi pati na rin sa ibang bahagi ng mundo ng kultura. Paulit-ulit siyang tinawag na modernong Raphael o Michelangelo. Masasabing tiyak na isa siya sa mga pinakadakilang master sa kanyang panahon, na nagawang mag-iwan ng marka sa kultura at artistikong mundo.