Radiant paintings ni Alexander Maranov

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang ugnayan sa pagitan ng tao at ng Uniberso, ang mga dakilang lihim ng sansinukob, ang espiritwal na Cosmos, iba pang mga sukat - lahat ng ito ay nasasabik sa pintor ng Moscow na si Alexander Maranov, na ang mga pagpipinta ay humanga sa isang espesyal na pilosopiya. Ang may-akda, na gumuhit ng kagandahan ng ibang daigdig, ay nakikipag-usap sa manonood sa wika ng mga larawang may larawan at ginagawa ito nang napakatapat.

Isang master na gumagawa ng color-light extravaganza

Isang talento na naglulubog sa mga manonood sa mundo ng kagandahan ay isinilang noong 1962 sa Tashkent. Si Maranov, na mahilig sa pagpipinta mula pagkabata, ay nagtapos mula sa paaralan ng sining na pinangalanang P. P. Benkov. Ang binata ay nagsusumikap nang husto, 18 oras sa isang araw, ay nakikibahagi sa pag-aaral sa sarili, mga eksperimento na may kulay, sumasalamin sa mga intricacies ng pamamaraan ng mga artist ng mga nakaraang panahon. Bilang karagdagan, nag-aaral siya sa isang paaralan ng musika sa klase ng akurdyon. Ang musika ay isang mahalagang bahagi ng lahat ng kanyang mga gawa, at palagi itong tumutunog sa mga solong eksibisyon ng isang natatanging master na nakatanggap ng kritikal na pagbubunyi atpampubliko.

Noong 1992, si Alexander Maranov, na ang mga painting ay maaaring tawaging color-light extravaganza, ay lumipat sa Moscow at nagsimulang magtrabaho sa isang cycle na tinatawag na "Shine". At pagkatapos ng 5 taon, naganap ang unang personal na eksibisyon, na nagdulot ng kaguluhan. Ang mga bisita, na puno ng hindi pangkaraniwang mga gawa, ay napasuko. "Ayokong umalis sa bulwagan", "Parang hinugasan ko ang aking mukha ng malinis na tubig", "Kapayapaan, pagkakasundo at init", "Paghanga ng kaluluwa", "Mga larawang kristal" - ito ang ikinagulat ng mga manonood nakasulat sa guest book. Sa mga gawa ng panginoon, makalangit at makalupa, espirituwal at pisikal ay magkakaugnay. At ang liwanag na nagmumula sa mga gawa, na walang nakikitang pinagmulan at literal na bumabagsak sa mga tao, ang kanilang pangunahing tampok.

Space Artist

Tulad ng inamin mismo ng may-akda, pagkatapos ng pagbabago ng paninirahan na dumating sa kanya ang isang tiyak na kaalaman, na nagpabaligtad sa kanyang buong buhay. Maraming iniisip si Maranov tungkol sa misyon ng isang taong malikhain. “Bumukas sa akin ang Radiance. Ito ang nagligtas sa akin at nagpalubog sa akin sa napakagandang mundo ng Kagandahan,” sabi ng pintor.

Tinatawag mismo ng master ang kanyang sarili bilang isang cosmist. Ang pagkakaroon ng natuklasan ang mundo ng mga banayad na enerhiya sa loob ng mahabang panahon, pinangarap niyang dalhin ang kanyang manonood doon. Ito ay panloob na espasyo. Tumutulong si Maranov na makita ang Uniberso na may mga bituin at sinasabi na ang buong mundo ay binubuo ng mga makinang na katawan.

Mga obra maestra na nagbibigay-daan sa iyong isawsaw ang iyong sarili sa mahiwagang mundo

Ito ay ang "Shine" cycle na itinuturing ng cosmist artist na kanyang pinakamahalagang gawain. Ang mga ito ay hindi lamang mga pagpipinta ni Alexander Maranov, ito ay mga pangitain na binubuo ng isang gumagalawSveta. Tinawag sila ng may-akda na "mga pagmumuni-muni" dahil nilikha ang mga ito sa ganap na pag-iisa sa klasikal na musika.

Ang triptych na "Shine" na ipininta niya sa loob ng anim na mahabang buwan sa musika ni Bach, at hindi man lang maalala ng pintor kung paano lumipas ang anim na buwang ito. Ang bagong cycle ay tinatawag na "The Edge". Nanawagan ang Cosmist para sa isang espirituwal na landas, na nagbukas para sa mga tao ng mundo ng pagkakaisa at kagalakan. Ang kailangan lang ay itapon ang walang kabuluhan at nakagawian, mag-isip tungkol sa walang hanggan at maganda. Pagkatapos ng lahat, ang kaluluwa ng tao ay binubuo ng kagandahan, at ang kagandahan para kay Maranov ay ang liwanag kung saan nilikha ang ating mundo.

Ang mystical triptych na "Reflection", na nakasulat sa mga oriental na motif, ay nagsasabi tungkol sa interaksyon ng dalawang prinsipyo - yin at yang.

Inner vision

Ayon sa pintor na si Alexander Maranov, na ang mga pagpipinta ay binabaha ng liwanag, siya ay nagbabasa ng maraming at, sa ilalim ng impresyon ng mga gawa, hindi pangkaraniwang mga imahe ay ipinanganak. Kaya, ang "Margarita" at "Lullaby" ay lumitaw pagkatapos ng mga pagmumuni-muni sa pilosopiko na drama na "Faust". At kung minsan ang master ay nakikita ang magic canvases na may panloob na paningin. Pinatay niya ang ilaw at sa musika ng Vivaldi, Tchaikovsky, tinalikuran ni Bach ang lahat ng bagay sa lupa. "Sumusuko ako sa kalooban ng mga alon ng musika at tila tinitingnan ang natapos na hinaharap na canvas. At saka lang ako makakaakyat sa canvas,” sabi ng master.

Sa musika niya nakikita ang lahat ng pinakamaliit na detalye ng larawan, na nakaayos sa komposisyon. At ang pangunahing gawain ng cosmist ay ihatid ang lahat ng mga nuances ng kanyang nakita.

Harmony at kagandahan

Kamakailan, si Alexander Maranov, na ang mga paintingmamuhay ng sarili nilang buhay, naging interesado sa photography. Ang macro photography, na nagbibigay-daan sa iyong makita ang kamangha-manghang kagandahan ng silver web at mother-of-pearl dew sa emerald grass, ay pumukaw ng malikhaing inspirasyon. Nakikita ng artista ang hindi pangkaraniwan sa mga pinaka-ordinaryong bagay, nararamdaman niya ang kalikasan sa kanyang kaluluwa, at pagkatapos ay nagsasalita ng wika nito gamit ang mga pintura. Hindi lahat ay nakakaramdam ng mainit na natural na salpok, at ang gawain ng isang sensitibong taong malikhain ay buksan ang pagkakaisa ng mundong ito para sa iba at pamunuan sila.

Tunay na mahika

Ang mga kristal na painting ni Alexander Maranov ay naglalabas ng liwanag, ngunit ang artist ay hindi gumagamit ng anumang kumikinang na kulay. Tila sa bawat hagod ay mayroong isang piraso ng kanyang kaluluwa, na nakalulugod sa mga tagahanga ng gawa ng pintor. Ang kanyang estilo ng pagsulat ay nakuha na ang pangalan nito - "Shine". Ang artist ay may mga tagasunod na kinokopya ang kanyang estilo, dahil ang mabilis na pangangailangan para sa mga nagliliwanag na canvases ay lumalaki lamang. Nagsasagawa siya ng mga master class na iilang tao ang nagtitiis, dahil ang mga ito ay napakahirap na klase sa technical execution.

Mga review mula sa mga connoisseurs ng gawa ng artist

Mga tapat na tagahanga, na inihahambing ang talento kina Vrubel at El Greco, tinawag ang mga pagpipinta ng artist na si Alexander Maranov na kristal. Ang malumanay na "Lullaby", na nagbubunga ng maraming larawang "Peace to the incoming", shimmering with soft light "Rainbow", na parang nagmula sa mga pahina ng isang fairy tale na "Willow" na umaalingawngaw sa kaluluwa ng madla, na humahanga sa kakaiba pamamaraan na nagbibigay-daan sa iyo upang maipaliwanag ang espasyo na may ningning ng bahaghari. Espirituwal na liwanag, kung saan ang mga iniisip at damdamin ng mga karakter ay natutunaw,refracted alinman sa mga mukha ng mga kristal o sa mga jet ng tubig. At sa lahat ng canvases ito ay nagiging isang nasasalat na katotohanan.

Mga bisita ng mga eksibisyon, nag-iisip ng mga gawang puno ng nakasisilaw na liwanag, aminin na wala pa silang nakitang katulad nito. Ang mga nabiglaang manonood ay siguradong kukuha ng mga nakamamanghang larawan bilang alaala. Ang mga kuwadro na gawa ni Alexander Maranov ay tila hinabi mula sa liwanag, at ang background na musika, na pinili ng may-akda, ay magkakasuwato na umaayon sa nilalaman ng mga gawa. Tila ibang mundo ang hinahawakan mo - perpekto at puno ng enerhiya.

Maraming artista na ang pamamaraan ay nagdudulot ng sorpresa at kasiyahan. Ngunit ito ay isang ganap na naiibang pagpipinta. Nakikita ng may-akda sa panloob na pangitain ang mga daloy ng kosmikong enerhiya, at pagkatapos ay ipinoproyekto ang mga ito sa canvas, na pinagkalooban sila ng ningning. At ito ay tiyak ang pagkakaiba sa pagitan ng Maranov at iba pang mga may-akda. Binubuksan niya ang kanyang damdamin sa manonood, dinadala siya sa mundo ng mga pangarap at sa Cosmos.