2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Vysotsky Vladimir Semenovich ay ipinanganak sa Moscow noong 1938, noong ika-25 ng Enero. Namatay siya rito noong Hulyo 25, 1980. Ang taong may talento na ito ay isang natitirang makata ng USSR, pati na rin ang isang aktor at mang-aawit, may-akda ng ilang mga gawa sa prosa, Pinarangalan na Artist ng RSFSR (posthumously, mula noong 1986). Natanggap din niya ang State Prize ng USSR (posthumously din, noong 1987). Ang gawa ni Vysotsky, ang kanyang talambuhay ay ipapakita sa artikulong ito.
Bilang isang artista, lumahok siya sa 30 pelikula, kabilang ang "Little Tragedies," The Meeting Place Cannot Be Changed", "Vertical", "Master of the Taiga", "Short Meetings". Si Vladimir Semenovich ay isang miyembro. ng tropa, na patuloy na gumaganap sa Moscow theater ng drama at komedya, na matatagpuan sa Taganka. Higit pang gawain ni Vysotsky ang tatalakayin sa ibaba.
Ang pamilya ni Vladimir Semenovich
Ang kanyang ama ay si Semyon Vladimirovich Vysotsky(mga taon ng buhay - 1916-1997). Ito ay isang katutubong ng Kyiv, isang beterano ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, isang signalman ng militar, isang koronel. Nina Maksimovna (mga taon ng buhay - 1912-2003) - ang ina ng makata, sa pamamagitan ng propesyon siya ay isang tagasalin sa Russian mula sa Aleman. Uncle Vladimir Semenovich - Alexei Vladimirovich (mga taon ng buhay - 1919-1977). Ang taong ito ay isang manunulat, lumahok sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ay ginawaran ng tatlong Orders of the Red Banner.
Saan nagmula ang pamilyang Vysotsky?
Kasalukuyang sumasang-ayon ang mga mananaliksik na ang lugar kung saan nagmula ang pamilyang Vysotsky ay maaaring ituring na lalawigan ng Grodno, distrito ng Pruzhany, bayan ng Selets (ngayon ay Belarus, rehiyon ng Brest). Marahil, ang apelyido ay nauugnay sa pangalan ng isa sa mga pamayanan ng rehiyon ng Brest, ang distrito ng Kamenetsky (bayan ng Vysokoye).
Ang pagkabata ng magiging artista
Vladimir ay ginugol ang kanyang maagang pagkabata sa isang komunal na apartment sa Moscow, na matatagpuan sa 1st Meshchanskaya Street. Noong 1975, isinulat niya ang tungkol sa panahong ito ng kanyang buhay, na ang mga pamilya ay mayroon lamang isang banyo para sa 38 mga silid na kanilang itapon. Noong 1941-1943 siya ay nanirahan sa nayon ng Vorontsovka sa paglikas kasama ang kanyang ina. Ang pamayanan na ito ay matatagpuan 20 kilometro mula sa sentro ng rehiyon - ang lungsod ng Buzuluk, na matatagpuan sa rehiyon ng Chkalov (ngayon ay Orenburg). Noong 1943, ang hinaharap na makata ay bumalik sa 1st Meshchanskaya Street (na tumanggap ng pangalang "Prospect Mira" noong 1957). Noong 1945, pumasok siya sa unang klase ng isa sa mga paaralan sa Moscow.
Noong 1947, ilang oras pagkatapos ng diborsiyo ng mga magulang, si Vladimir Vysotsky, na ang maikling talambuhay at gawain ay ipinakita sa artikulong ito,lumipat sa kanyang ama at sa kanyang pangalawang asawa (Vysotskaya-Likhalatova Evgenia Stepanovna). Sila ay nanirahan noong 1947-1949 sa Germany, sa lungsod ng Eberswalde, kung saan naglingkod ang kanilang ama. Dito natutong tumugtog ng piano si Vysotsky. Ang kanyang buhay at trabaho, gayunpaman, ay naganap pangunahin sa Moscow.
Bumalik siya sa kabisera noong 1949, noong Oktubre, nagpunta dito sa male school number 186, sa ikalimang baitang. Ang pamilyang Vysotsky noong panahong iyon ay nakatira sa Bolshoy Karetny Lane, sa bahay numero 15 (ngayon ay makikita ang isang memorial plaque sa gusaling ito).
Ang simula ng isang artistikong karera
Mula noong 1953, dumalo si Vysotsky sa isang drama circle sa Teacher's House, pinangunahan ni V. Bogomolov, isang artist ng Moscow Art Theater. Nagtapos si Vladimir sa paaralan No. 186 noong 1955 at, sa pagpilit ng kanyang mga kamag-anak, pumasok sa Moscow Civil Engineering Institute, sa Faculty of Mechanics. Umalis siya pagkatapos ng unang semestre.
Ang desisyong ito ay ginawa noong Bisperas ng Bagong Taon (mula 1955-31-12 hanggang 1956-01-01). Kasama si Igor Kokhanovsky, isang kaibigan sa paaralan, si Vysotsky ay gumawa ng mga guhit, kung wala ito ay hindi sila papayagan sa sesyon. Natapos ang trabaho bandang alas-2:00 ng hapon. Ngunit biglang bumangon si Vladimir at nagsimulang magbuhos ng tinta (ang mga labi ng brewed coffee - ayon sa isa pang bersyon) sa kanyang pagguhit. Nagpasya siyang mag-aral ng theater degree dahil napagpasyahan niyang hindi para sa kanya ang mechanical engineering.
Nag-aaral sa Moscow Art Theater
Si Vladimir Semenovich mula 1956 hanggang 1960 ay isang estudyante sa Moscow Art Theater, acting department. Nag-aral siya kay Vershilov, pagkatapos nito kasama sina Komissarov at Massalsky. Nakilala ni Vysotsky sa kanyang unang taon kasama si Iza Zhukova. Sa babaeng itonoong tagsibol ng 1960 nagpakasal siya.
Unang gawain sa teatro
Ang unang gawa sa teatro ay minarkahan noong 1959 (ang papel ni Porfiry Petrovich sa isang dula na tinatawag na "Krimen at Parusa"). Kasabay nito, natanggap ni Vysotsky ang kanyang unang episodic na papel sa sinehan (mag-aaral na si Petya sa pelikulang "Peers"). Ang unang pagbanggit nito sa press ay naganap noong 1960. Ito ay ang artikulong "Labinsiyam mula sa Moscow Art Theater" ni L. Sergeev.
Vladimir Semenovich ay nagtrabaho noong 1960-1964 sa Moscow Drama Theatre. Pushkin (na may mga pagkagambala). Ginampanan niya sa dulang "The Scarlet Flower" (batay sa gawa ni Aksakov) ang papel ni Leshy, bilang karagdagan, humigit-kumulang 10 pang mga tungkulin, na karamihan ay episodiko.
Sa set ng pelikulang tinatawag na "The 713th asks for landing" noong 1961, nakilala ni Vladimir Semenovich si Lyudmila Abramova, na naging pangalawang asawa niya. Opisyal na nairehistro ang kasal noong 1965.
Unang mga musikal na gawa
Ang pagiging malikhain ni Vysotsky sa musika ay nagmula noong dekada 60. Ang pinakaunang kanta ay itinuturing na "Tattoo", na isinulat sa Leningrad noong 1961. Si Vladimir Semenovich mismo ay paulit-ulit na tinawag siyang ganyan.
Ngunit may isa pa, tinatawag na "49 araw", na itinayo noong 1960. Napakakritikal ng saloobin ng may-akda mismo sa kantang ito. Binigyan ito ng autograph overhead na tinatawag itong manual para sa mga hack, "beginners and finished." Sa pagtatapos, ipinaliwanag na sa parehong paraan, ang mga talata sa anumang paksa na may kaugnayan ay maaaring gawin. Sa kabila ng katotohanan na ang may-akda mismo ay nagbukod ng kantang ito mula sa kanyang trabaho, kung isasaalang-alang ang unang "Tattoo", ang mga soundtrack ng mga pagtatanghal ng "49 araw" ay kilala, at ang mga ito ay mula noong 1964-1967.
Mature creativity
Vysotsky's songwriting, kasama ang pag-arte, ay naging isang bagay ng buhay para kay Vladimir Semenovich. Ang pagkakaroon ng trabaho sa Moscow Theater of Miniatures nang wala pang dalawang buwan, gumawa siya ng hindi matagumpay na mga pagtatangka na pumasok sa Sovremennik. Nilikha ni Vysotsky noong 1964 ang mga unang kanta para sa mga pelikula, at pumasok din sa Taganka Theater, kung saan siya nagtrabaho hanggang sa katapusan ng kanyang buhay.
Nakilala ni Vladimir Semenovich noong 1967, noong Hulyo, kasama si Marina Vladi, isang Pranses na artista (Polyakova Marina Vladimirovna), na naging ikatlong asawa noong 1970, noong Disyembre.
Clinical death
Vysotsky ay nagpadala ng liham noong 1968 sa Komite Sentral ng CPSU tungkol sa matalas na pagpuna sa mga pambansang pahayagan ng kanyang mga naunang kanta. Kasabay nito, ang kanyang unang rekord ng ponograpo ay inilabas sa ilalim ng pamagat na "Mga Kanta mula sa pelikulang "Vertical"". Ang aktor ay nagkaroon ng klinikal na kamatayan noong tag-araw ng 1969. Nakaligtas siya noon salamat lang kay Marina Vladi. Sa oras na iyon siya ay nasa Moscow. Narinig ng dalaga, dumaan sa banyo, ang pag-ungol at nakitang dumudugo si Vladimir Semenovich mula sa kanyang lalamunan.
Mga doktor, sa kabutihang palad, dinala siya sa Sklifosovsky Institute sa tamang oras. Hindi siya makakaligtas kung ang pagkaantala ay ilang minuto pa. Ipinaglaban ng mga doktor ang buhay ng aktor na ito sa loob ng 18 oras. Kumalat na ang mga alingawngaw sa Moscow tungkol sa kanyang pagkamatay.
Noong 1972, 15Hunyo, isang programa na pinamagatang "The Guy from Taganka" ay ipinakita sa telebisyon sa Estonia. Kaya unang lumabas si Vysotsky sa screen ng telebisyon ng Sobyet, hindi binibilang ang mga pelikula kung saan siya lumahok.
Siya ay nanirahan noong 1975 sa Malaya Gruzinskaya Street, sa isang apartment ng kooperatiba. Ang exhibition hall ng komite ng mga graphic artist ay matatagpuan sa basement ng gusaling ito. Mula noong 1977, ang mga eksibisyon ng iba't ibang mga nonconformist ay ginanap dito. Regular silang binisita ng aktor.
Para sa una at huling pagkakataon sa parehong taon, isang tula ang nai-publish sa kanyang buhay, na minarkahan ang gawain ni Vladimir Vysotsky, sa isang pampanitikan at masining na koleksyon na tinatawag na "Araw ng Tula". Tinawag itong "Mula sa isang talaarawan sa paglalakbay".
Ang kasagsagan ng trabaho ni Vysotsky ay bumagsak noong 1970s. Noong 1978, noong Pebrero 13, sa pamamagitan ng utos ng Ministri ng Kultura, ang artist na ito ay iginawad sa pinakamataas na kategorya ng pop soloist-vocalist. Pagkatapos nito, karapat-dapat siyang opisyal na pagkilala bilang isang propesyonal na mang-aawit. Sa wakas ay pinahahalagahan ang gawa ni Vladimir Vysotsky.
Karaniwan ay nauuri ang kanyang mga kanta bilang mga bardic na komposisyon, ngunit dapat na magpareserba. Ang kanilang paraan ng pagganap at mga tema ay ibang-iba mula sa maraming iba pang tinatawag na intelligent bard. Si Vladimir Semenovich, bilang karagdagan, ay may medyo negatibong saloobin sa mga amateur song club. Hindi tulad ng maraming mga bards ng USSR, siya rin ay isang propesyonal na artista, kaya ang kanyang trabaho ay hindi maiugnay sa mga amateur na pagtatanghal para sa kadahilanang ito. ATang mga komposisyon ay naantig sa maraming paksa. Kabilang sa kanyang mga gawang musikal ang mga liriko ng pag-ibig, at mga balad, at mga kanta ng mga magnanakaw, pati na rin ang mga pampulitika, nakakatawa, mga fairy tale na kanta. Marami ang nakilala bilang monologo, dahil isinulat ito sa unang panauhan. Ito ang pagsulat ng kanta ni Vysotsky, maikling inilarawan.
Vladimir Semenovich ay naitala noong 1978 sa telebisyon, lumahok sa susunod na taon sa paglalathala ng isang almanac na tinatawag na "Metropol".
Sa Paris noong 1970s, nakilala ni Vladimir Semenovich si Alyosha Dmitrievich, isang gypsy artist at musikero. Paulit-ulit silang nagsagawa ng mga romansa at kanta nang magkasama, maglalabas pa nga sila ng record, ngunit namatay si Vysotsky noong 1980, kaya hindi natuloy ang proyektong ito.
Tour abroad
Vladimir Semenovich, kasama ang tropa ng Taganka Theater, ay naglakbay sa ibang bansa kasama ang mga paglilibot - sa Poland, Germany, France, Yugoslavia, Hungary, Bulgaria. Ilang beses din siyang nakabisita sa USA, nakatanggap ng pahintulot para sa isang pribadong pagbisita sa France sa kanyang asawa, bumisita sa Tahiti, Canada. Sa ibang bansa at sa USSR, nagbigay siya ng higit sa isang libong konsiyerto.
Sa sentral na telebisyon noong 1980, Enero 22, naitala si Vysotsky sa programang Kinopanorama. Sa unang pagkakataon, ang mga fragment nito ay ipapakita noong Enero 1981, at sa 1987 lamang ito ipapalabas nang buo.
Mga huling araw, pagkamatay ni Vysotsky
Performance sa Lyubertsy Palace of Culture (hindi malayo sa Moscow) ay naganap noong 1980, Hulyo 3. Ayon sa mga nakasaksi, mukhang hindi malusog ang musikero. Siya mismo ang umamin sa nararamdaman niyaHindi mahalaga, ngunit pinanatili niyang masayahin ang sarili, naglalaro ng dalawang oras na konsiyerto sa halip na ang nakaplanong isa't kalahating oras. Sa ganitong pag-ibig para sa entablado - lahat Vladimir Vysotsky. Ang pagkamalikhain at ang kanyang kapalaran ay papalapit pa rin sa hindi maiiwasang wakas.
Isa sa mga huling pagtatanghal ay naganap sa parehong taon, noong Hunyo 22, sa lungsod ng Kaliningrad. Sa panahon nito, muling nagkasakit si Vysotsky. Sa pagsasalita sa NIIEM (Moscow) noong Hulyo 14, ginanap niya ang isa sa kanyang mga huling kanta na tinatawag na "Ang aking kalungkutan, ang aking pananabik …". Sa Kaliningrad (ngayon ay Korolev) malapit sa Moscow, idinaos niya ang kanyang huling konsiyerto noong Hulyo 16.
Vysotsky Hulyo 18 ay lumitaw sa huling pagkakataon sa Taganka Theater, sa papel na Hamlet, ang pinakasikat sa lahat ng kanyang mga tungkulin. Ito ang mga pinakabagong kaganapan na nagmamarka sa gawa ni Vysotsky.
Sa madaling sabi tungkol sa kanyang pagkamatay, masasabi natin ang mga sumusunod. Namatay si Vladimir Semenovich noong Hulyo 25 sa kanyang pagtulog sa isang apartment sa Moscow. Imposibleng pangalanan ang eksaktong dahilan ng kanyang pagkamatay, dahil walang isinagawang autopsy. Mayroong ilang mga bersyon tungkol dito. Sina Leonid Sulpovar at Stanislav Shcherbakov ay nagsabi na ang artista ay namatay sa inis, asphyxia bilang isang resulta ng labis na paggamit ng mga sedatives (alkohol at morphine). Gayunpaman, pinabulaanan ni Igor Elkis ang bersyong ito.
Libing ng artista
Vysotsky ay inilibing noong Hulyo 28 sa sementeryo ng Vagankovsky. Namatay ang aktor noong Olympic Games sa Moscow. Sa bisperas ng kaganapang ito, ang lungsod ay ganap na sarado sa mga hindi residente. Nilusob siya ng mga pulis. Sa media ng Sobyet, halos hindi nakalimbag ang mga ulat ng kamatayan noong panahong iyon. Sa kabila ng lahat ng ito, sa Taganka Theater pagkatapos ng kanyang kamatayanVysotsky, isang malaking pulutong ang nagtipon. Nandoon siya ng ilang araw. Sa araw ng libing, ang mga bubong ng mga gusali na matatagpuan sa palibot ng Taganskaya Square ay napuno ng mga tao. Tila ang buong Moscow ay inililibing ang isang mahusay na tao gaya ni Vladimir Vysotsky, na ang talambuhay at trabaho ay patuloy na pumukaw ng malaking interes hanggang ngayon.
Vysotsky's House of Creativity sa Krasnodar
Ang bahay ng pagkamalikhain ng maalamat na artistang ito sa Krasnodar ay matatagpuan sa sentro ng lungsod. Ang ilang mga bulwagan ay nagpapakita ng mga personal na bagay na pag-aari ng artist, pati na rin ang mga litrato na kinunan habang nag-aaral sa Moscow Art Theater, mga materyales na may kaugnayan sa iba't ibang panahon ng kanyang buhay. Narito ang death mask ng artist na ito. Libre ang pagpasok. May bust ng artist sa harap ng facade ng building. Ang buhay at gawain ni Vladimir Vysotsky ay nakakaakit ng maraming tao dito ngayon. Sa House of Creativity mayroon ding pagkakataong manood ng mga pelikula tungkol sa kanya, maglibot, at libre rin.
Inirerekumendang:
Hans Christian Andersen: isang maikling talambuhay, mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa buhay ng mananalaysay, mga gawa at sikat na mga fairy tale
Ang buhay ay boring, walang laman at hindi mapagpanggap kung walang mga fairy tale. Naunawaan ito ni Hans Christian Andersen. Kahit na ang kanyang karakter ay hindi madali, ngunit ang pagbubukas ng pinto sa isa pang mahiwagang kuwento, hindi ito pinansin ng mga tao, ngunit masayang bumulusok sa isang bago, hindi pa naririnig na kuwento
Mga pinakamahusay na gawa ni Bulgakov: isang listahan at isang maikling pangkalahatang-ideya
Mikhail Afanasyevich Bulgakov, na ang pinakamahusay na mga gawa ay ipinakita sa artikulong ito, ay sinakop ang isang hiwalay na posisyon sa buhay pampanitikan ng USSR. Pakiramdam na siya ang tagapagmana ng tradisyong pampanitikan noong ika-19 na siglo, siya ay pantay na dayuhan sa sosyalistang realismo, na itinanim ng ideolohiya ng komunismo noong 1930s, at ang diwa ng avant-garde na eksperimento, na katangian ng panitikang Ruso noong 1920s. Siya ay matalas na satirically, salungat sa mga kinakailangan ng censorship, portrayed isang negatibong saloobin patungo sa pagtatayo ng isang bagong lipunan at rebolusyon
Mga gawa ni Astrid Lindgren para sa mga bata: isang listahan, isang maikling paglalarawan
Ang mga gawa ni Astrid Lindgren ay kilala ng bawat mambabasa sa ating bansa mula pagkabata. Una sa lahat, isang libro tungkol sa "The Kid and Carlson". Bilang karagdagan sa kuwentong isinalin sa Russian ni L. Lungina, ang manunulat na Suweko ay lumikha ng maraming magagandang gawa ng mga bata
Hoffmann: mga gawa, isang kumpletong listahan, pagsusuri at pagsusuri ng mga libro, isang maikling talambuhay ng manunulat at mga kagiliw-giliw na katotohanan sa buhay
Mga gawa ni Hoffmann ay isang halimbawa ng romantikismo sa istilong German. Siya ay higit sa lahat ay isang manunulat, bilang karagdagan, siya ay isa ring musikero at artista. Dapat itong idagdag na ang mga kontemporaryo ay hindi lubos na nauunawaan ang kanyang mga gawa, ngunit ang iba pang mga manunulat ay inspirasyon ng gawain ni Hoffmann, halimbawa, Dostoevsky, Balzac at iba pa
Maikling talambuhay ni Rembrandt at ng kanyang gawa. Ang pinakasikat na mga gawa ni Rembrandt
Ang isang maikling talambuhay ni Rembrandt at ang kanyang gawa na ipinakita sa artikulo ay magpapakilala sa iyo sa isa sa mga pinakamahusay na artista sa lahat ng panahon. Rembrandt Harmensz van Rijn (mga taon ng buhay - 1606-1669) - isang sikat na Dutch na pintor, etcher at draftsman. Ang kanyang gawain ay napuno ng pagnanais na maunawaan ang kakanyahan ng buhay, pati na rin ang panloob na mundo ng tao