Ekaterinburg, drama theater: address, poster, site

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang Ekaterinburg ngayon ay isa sa pinakamalaking lungsod sa Russia. Utang nito ang kadakilaan sa panahon ng Sobyet sa kasaysayan ng ating bansa, kung saan ang isang maliit na bayan ng county sa lalawigan ng Perm ay naging isa sa mga sentrong pang-industriya ng unyon. Sa panahon na ang pag-areglo ay nakalista bilang Sverdlovsk sa mapa, pinamamahalaang din itong maging isang pangunahing sentro ng teatro. Ngayon, ang kabisera ng Urals ay nasa ikatlong ranggo sa mga tuntunin ng bilang ng mga lugar, pangalawa lamang sa Moscow at, siyempre, St. Ayon sa opisyal na istatistika, mayroong 27 mga sinehan sa lungsod at ang sarili nitong instituto ng direksyong ito. Kasabay nito, ayon sa mga tanyag na pagtatantya, ang bilang ng mga yugto kung saan naglalaro ang iba't ibang mga tropa ay lumampas sa 4 na dosena! Ang pinakamalaki sa kanila ay may titulong "akademiko". Ito ay pinaniniwalaan na ang Yekaterinburg ay ang "supplier" ng mga talento para sa mga eksena sa kabisera. Ang Drama Theater ay wastong matatawag na isa sa mga nangungunang institusyon sa direksyong ito. Mamaya sa artikulo ay susuriin natin ang kasaysayan ng institusyong ito.

May problema sa pagsisimula

Ang Yekaterinburgers ay palaging mahilig sa mga pagtatanghal, at ang lungsod mismo ay napakapopular sa mga tropa at entreprise sa paglilibot na noong 1843 isang espesyal na gusaling gawa sa kahoy ang itinayo para sa kanilang mga pagtatanghal. Pagkalipas ng dalawang taon, ito ay muling itinayo bilang isang bato, at nananatili pa rin ito hanggang ngayon - dito matatagpuan ang Oktyabr cinema. Sa panahon ng kaguluhan, ang mga tao ay palaging naaakit sa kagandahan. Nakuha sa tulad ng isang "magulong" oras ang kanyang yugto at Yekaterinburg. Ang Drama Theatre, na ngayon ay itinuturing na isa sa mga paboritong kultural na lugar sa lungsod, ay itinatag noong 1912. Ang hindi matatag na sitwasyon sa lungsod (ito ang sentro ng rebolusyon sa Urals) ay hindi lubos na nakakaapekto sa entablado, dahil lahat ay nais ng mga salamin sa mata. Samakatuwid, ang mga pagtatanghal ay ibinigay kapwa sa panahon ng pagpapatupad ng maharlikang pamilya (ang mga Pula ay nasa kapangyarihan), at nang ang All-Russian na pamahalaan ng Admiral Kolchak ay sinakop ang Yekaterinburg. Nagpatuloy ang paggana ng drama theater nang bumalik ang mga komunista. Ang huli, salungat sa kuwento tungkol sa kanilang kawalan ng espirituwalidad, ay nagpalaki ng bilang ng mga eksena sa lungsod.

Pagkatapos ng rebolusyon

Industrialization at ang construction boom noong 20s ng huling siglo ay seryosong nakaapekto sa maraming lugar sa bansa. Salamat sa aktibong pagtatayo ng mga "higante" ng metalurhiko at paggawa ng makina, ang buong Urals, lalo na ang kabisera nito, Yekaterinburg, ay tumaas sa isang ganap na bagong antas ng industriya. Ang Drama Theater ay pinaghahanap ng mga builder at metalurgist. Narinig ang kanilang mga adhikain. Una, noong 1928-1929, ang gusali ng ngayon ay Oktyabr cinema, at pagkatapos ay ang unang teatro ng lungsod, ay napili bilang kanyang tahanan.acting group na "Red Torch". Ang paglalaro ng season, ang tropa ay umalis na sa Sverdlovsk at lumipat sa Novosibirsk, kung saan ito nanatili. Pagkalipas ng isang taon, binuksan ng bagong drama theater sa Yekaterinburg ang mga pinto nito. Ang premiere performance ay ipinakita noong Oktubre 2, 1930, at tinawag ito sa diwa ng panahon - "The First Horse". Ito ay itinanghal batay sa isang dula ng rebolusyonaryong manunulat ng dulang si Vsevolod Vishnevsky.

Unang kuha

Sa unang pagtatanghal, na ipinakita ng Drama Theater (Yekaterinburg; makikita sa itaas ang larawan ng institusyon), solid na ang komposisyon ng sangkot na tropa. Ang katayuan ng "akademikong" institusyon ay nakuha sa kalaunan, noong 1977. Kasama sa mga kawani ng teatro ang mga bituin sa entablado noong panahong iyon bilang sina Vsevolod Georgievich Ordynsky at Mikhail Aleksandrovich Betsky. Parehong naging Pinarangalan na Artist ng RSFSR. Ang tropa ay nakumpleto ni Moritz Mironovich Schlugleit, isang kilalang theatrical figure at administrator, na dating nagtrabaho sa sikat na Moscow Korsh Theater. Ang pagkakaroon ng mga bituin sa pangunahing cast ay nakakaakit din ng mga hindi kilalang aktor, na sa oras na iyon ay walang oras, tulad ng sinasabi nila ngayon, upang lumiwanag. Gayunpaman, hindi naging maayos ang lahat. Sa unang season, ang Drama Theater (Ekaterinburg), na ang poster sa oras na iyon ay hindi gaanong puspos kaysa ngayon, ay hindi isang independiyenteng yunit. Ang institusyon, ayon sa fashion para sa universality at megalomania, ay bahagi ng United Spectacular Organization. Bilang karagdagan sa kanya, kasama dito ang Lunacharsky Opera Theater at ang bagong nabuong Youth Theater. Naipakita ng pinalaking entertainment enterprise ang kawalan nito sa loob lamang ng isang taon, at mula noong 1931 ang SATD ay ipinadala salibreng paglangoy, habang binabago ang kanyang pamumuno. Inilipat ni Schlugleit ang kanyang mga tungkulin at kapangyarihan sa isang pantay na mahuhusay na kahalili, na naging direktor ng teatro sa susunod na 10 taon. Salamat sa kanyang mga aktibidad, ang tropa ay napunan ng isang buong kalawakan ng, kung hindi man mahusay, pagkatapos ay mahuhusay na aktor, ang ilan sa kanila ay nakatanggap ng titulong People's Artists ng USSR.

Mga klasiko at rebolusyonaryo

Sa unang dekada ng pagkakaroon nito, ang Sverdlovsk Theater, salungat sa fashion, ay hindi sumuko sa mga makabagong uso, at binuo ang repertoire nito batay sa paaralan ng Russian dramatic art. Sa entablado, sa kahilingan ng panahon, nagbigay sila ng mga pagtatanghal na nakatuon sa kamakailang nakaraang rebolusyon. Ito ang nabanggit na "First Cavalry", pati na rin ang "Death of the Squadron", "Love Yarovaya", "Platon Krechet". Hindi nila nakalimutan ang tungkol sa mga klasiko - itinanghal nila ang "Woe from Wit", "The Marriage of Figaro", "Anna Karenina". Ang mga pagtatanghal na "Tsar Fyodor Ioannovich" at, siyempre, "Othello" ay sikat. Ang mga direktor ng teatro ay hindi nag-atubili na magtanghal ng modernong dayuhang prosa. Ang mga residente ng Sverdlovsk ang una sa Unyong Sobyet na nakakita ng mga pagtatanghal batay sa mga gawa ni Karel Chapek. Noong 1939, isang taon pagkatapos ng pagkamatay ng Czech na manunulat, ang premiere ng kamangha-manghang drama na "Mother" ay naganap sa pangunahing yugto ng kabisera ng Urals. Ang tagumpay ay tulad na ang isa pa sa kanyang mga dula, Ang Makropulos Remedy, ay itinanghal sa susunod na season. Ito ay tungkol sa imortalidad.

Kumpetisyon sa backgroundpandaigdigang trahedya

Noong 1941, ang bilang ng mga manonood sa Sverdlovsk Drama Theater ay tumaas nang husto. Kaugnay ng pagsisimula ng Great Patriotic War, maraming industriya, negosyo at organisasyon ang inilikas sa lungsod. Bilang karagdagan sa mga organisadong settler, isang masa ng mga refugee ang lumitaw mula sa buong Union. Tila, ayon sa mga batas ng merkado, dapat ay naging mas madali para sa tropa na magtrabaho - ang pangangailangan para sa mga salamin sa mata ay lumago nang maraming beses, bilang karagdagan, mayroong maraming mga tao ng sining sa mga "bagong" taong-bayan. Gayunpaman, sa teatro, pati na rin sa bansa, isang mahirap na sitwasyon ang nabuo. Bilang karagdagan sa katotohanan na ang mga pinuno ay pinalitan bawat dalawang taon, lumitaw ang mga seryosong kakumpitensya. Kabilang sa mga inilikas na organisasyon ay ang Moscow Art Theater at ang Central Theatre ng Red Army. Ang tunggalian sa mga bituin sa Moscow para sa mga puso ng madla ay nagpunta sa iba't ibang antas ng tagumpay. Sa yugto ng SADT, ayon sa mga dikta ng oras, higit sa lahat ang makabayang pagtatanghal ay ipinakita: "Field Marshal Kutuzov", "Front", "Isang lalaki mula sa aming lungsod". Gayunpaman, muli, hindi nila nakalimutan ang tungkol sa mga klasiko - itinanghal nila ang "Uncle Vanya" ni Chekhov. Ang pagtatanghal na ito noong 1944 ay nakatanggap ng unang premyo sa All-Russian review.

Lahat para sa harap

Ang Sverdlovsk, na naging napakahalagang sentro ng mechanical engineering at metalurhiya, ay nagtrabaho, gaya ng sinasabi nila, para sa pagkasira. Ang kanyang kontribusyon noong Mayo 1945 ay tunay na napakahalaga. Ang mga aktor ay hindi nahuhuli sa mga manggagawa. Bilang karagdagan sa medyo madalas na mga premiere at patuloy na kumpetisyon, ang teatro ay nakikibahagi din sa trabaho sa harap ng linya. Noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang mga espesyal na brigada ng konsiyerto ay nagsagawa ng kabuuangsumulong sa loob ng isang taon at kalahati at nagbigay ng humigit-kumulang 2,000 mga konsyerto sa harap ng mga mandirigma. Ang trabaho ay isinagawa din sa likuran - sa mga ospital. Ang mga aktor ng tropa ng Sverdlovsk ay nakibahagi sa humigit-kumulang 16 na libong mga pagtatanghal para sa mga nasugatan at manggagawa ng mga negosyo ng depensa, na ginanap kasama ng mga kasamahan mula sa iba pang mga institusyong pangkultura. Ang pagtatrabaho nang direkta sa sariling bayan ay naglalayon din na manalo. Bilang karagdagan sa pagpapalakas ng espiritu ng mga manggagawa ng mga lokal na pabrika, ang tropa ay nakikibahagi sa materyal na pagpapakain ng "pakikibaka ng bayan". Ang mga aktor ay nag-ambag ng 824,000 pinaghirapang rubles sa pondo ng pagtatanggol. Ang pondo para sa pagtulong sa mga anak ng front-line na sundalo ay nakatanggap din ng bahagi nito - nagpadala ang mga cultural figure ng Sverdlovsk ng 90 thousand rubles sa kanila.

Repertoryong kahihiyan at rebolusyon

Anumang digmaan, maging ang tagumpay, ay nagdudulot ng mga pagbabago sa lipunan. Dalawang taon pagkatapos ng tagumpay, ang Sverdlovsk Drama Theater, kasama ang mga kakumpitensya kahapon - ang Moscow Art Theater, Central Television Theater at iba pang mga yugto - ay nahulog sa kahihiyan. Noong 1946, pinagtibay ng Komite Sentral ng All-Union Communist Party ang isang resolusyon sa repertoire ng mga institusyong pangkultura at mga hakbang upang mapabuti ito. Ngayon ang mga pagtatanghal ay dapat na ideolohikal at "mabait", at hindi naglalaman ng sedisyon, na nakita sa karamihan ng mga klasikal na gawa.

Bilang resulta, ang patakaran ng repertoire ng teatro ay kapansin-pansing nagbabago. Ang isang bilang ng mga paboritong palabas ay nagsasara, at ang mga ito ay pinapalitan ng mga produksyon batay sa, sa madaling salita, masamang mga dula ng mga kontemporaryo, ang tanging plus nito ay ang pagsunod sa "mga tuntunin ng Ilyich". Gayunpaman, ang mga diamante ay matatagpuan din sa mga modernong may-akda. Isang dula ng may-akda ng "Kuban Cossacks", Nikolai Pogodin, "The Velvet Season" ay itinanghal sa maikling panahon. Ang buhay ng pagganap ay maikli - ang pamamahayag ng Sobyet ay hindi nagustuhan ang paggawa. Nakikita rin ng mga manonood ang "Girls" ng tatlong beses na nagwagi ng Stalin Prize - Vera Pogodina. Ang pagtatanghal ay itinanghal bago ang opisyal na publikasyon ng dula. Ang mga aktor ng Sverdlovsk ang unang nagpakita ng "The Road of the First" ni Afanasy Salynsky. Itatanghal ng Moscow Drama Theater ang dulang "Brothers" batay sa gawaing ito pagkaraan lamang ng tatlong taon.

Panahon ng Mga Gantimpala

Ang oras ng anumang censorship ay maikli, at pagkatapos ng isang dekada, ang kahihiyan ay unti-unting nawawala. Ang Sverdlovsk Drama Theater ay nagbabalik sa mga klasiko. Noong unang bahagi ng 70s ng ika-20 siglo, ang tropa ay naglakbay sa Moscow. Ipinakita ng mga aktor ng Sverdlovsk si Boris Godunov, Mindaugas at Captured by Time sa madla ng kabisera. Ang mga pagtatanghal ay tinanggap ng malakas hindi lamang ng mga manonood, kundi pati na rin ng mga kritiko. At ang mga nakaraang merito ay hindi napapansin. Kaya, noong 1977, kinilala ang Teatro bilang isa sa pinakamahusay sa Unyon at natanggap ang pamagat ng "akademiko", at pagkaraan ng tatlong taon ay iginawad ang Order of the Red Banner of Labor. Dahil naging Sverdlovsk Academic Drama Theatre, hindi na binago ng entablado ang pangalan nito, bagama't iba na ang tawag sa lungsod mismo.

Bagong oras

Noong unang bahagi ng 1990s, hindi na umiral ang Unyong Sobyet. Kasunod niya, nawala din si Sverdlovsk sa mapa - ibinalik dito ang makasaysayang pangalan nito. Gayunpaman, hindi ito nakaapekto sa Teatro mismo. Ang institusyon ayay itinatag sa USSR, at samakatuwid, sa pangkalahatan, ay walang kinalaman sa Yekaterinburg. Ang tanging bagay na binago ng Drama Theater (Yekaterinburg) ay ang address. Ang entablado ay lumipat mula sa ika-10 bahay sa Weiner Street, kung saan ito mula noong pagbubukas, hanggang sa ika-2 bahay sa October Square.

Modernong Buhay

Ngayon ang Sverdlovsk Academic Drama Theater ay muli na namang hawak. Totoo, hindi kasing laki ng noong 30s ng huling siglo. Gayunpaman, siya ay sumasakop sa isang nangingibabaw na posisyon sa bagong One Spectacle Organization. Ngayon ang Drama Theater (Yekaterinburg) ay may opisyal na website (uraldrama.ru). Sa mga pahina maaari kang matuto nang higit pa tungkol sa kasaysayan ng institusyon. Bilang karagdagan, ang website ng Drama Theater (Yekaterinburg) ay naglalaman ng impormasyon tungkol sa mga pagtatanghal, paglilibot, mga presyo ng tiket.