Soviet architecture: paglalarawan, kasaysayan at mga kawili-wiling katotohanan

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang pagbuo ng isang bagong lipunan ay hindi makakaapekto sa kultura ng bansa sa pangkalahatan at sa partikular na arkitektura. Ang arkitektura ng Sobyet ay dumaan sa ilang mga yugto ng pag-unlad, alam nito ang mga tagumpay at kabiguan nito, ngunit sa anumang kaso ito ay naging isang tiyak na kaganapan sa arkitektura ng mundo. Mayroong ilang mga arkitekto ng pinakamataas na antas sa USSR, at ngayon sa mga expanses ng post-Soviet space maaari mong makita ang ilang mga world-class na obra maestra. Pag-usapan natin kung paano nabuo ang mga istilo ng arkitektura ng Sobyet at kung paano ito nabuo.

Mga tampok at gawain ng arkitektura ng Sobyet

Pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre ng 1917, ang bagong pamahalaan ng bansa ay aktibong nagsagawa ng pagbabago sa lahat ng larangan ng buhay. Sa loob ng ilang panahon, ang lahat ay wala sa arkitektura, ngunit sa lalong madaling panahon ay naging malinaw na dapat din itong gumanap ng isang ideological function, tulad ng lahat ng iba pa.sining. Noong 1920s, ang mga arkitekto ay hindi direktang nakatalaga sa pagbuo ng isang bagong espasyo, ngunit ang mga tagalikha mismo ay lubos na nadama na ang oras ay dumating para sa mga bagong anyo at nagsimulang maghanap para sa pagpapahayag ng mga ideya ng pagbabago. Ngunit nang maglaon, ang arkitektura ng Sobyet ay tinawag upang magsilbi sa mga ideya ng sosyalismo. Ang lahat ng sining sa USSR ay kailangang patunayan ang tanging tamang paraan ng pag-unlad - sosyalista. Tinukoy nito ang mga pangunahing tampok ng arkitektura ng Sobyet, na palaging dapat una sa lahat ng ideolohikal, at sa wakas - maganda. Kung noong una ay nagawa pa rin ng mga creator na pagsamahin ang utility, ideya at kagandahan, unti-unting bumigay ang aesthetics sa utility, at humantong ito sa pagbaba sa potensyal ng mahusay na arkitektura.

Makasaysayang background

Ang pag-unlad ng arkitektura ng Sobyet ay dumaan sa ilang yugto. Ang pinagmulan ng hindi pangkaraniwang bagay na ito ay nauugnay sa panahon ng 1920s - simula ng 30s, kapag mayroong isang aktibong paghahanap para sa mga bagong anyo, ang mga klasikal na pamamaraan ng arkitektura ay muling naisip. Sa oras na ito, ang dalawang pangunahing uso sa avant-garde sa arkitektura ng Sobyet ay nahuhubog: konstruktivismo at rasyonalismo. Sa huling bahagi ng 1930s, naging malinaw na ang avant-garde ay wala sa landas kasama ang ideolohikal na kulturang Sobyet. Ang isang bagong arkitektura ay nagsimulang magkaroon ng hugis, na ang layunin ay upang luwalhatiin ang kadakilaan at mga nagawa ng sosyalistang ideya. Ang pagpapatupad ng mga ideya ng panahong ito ay napigilan ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, pagkatapos ay magsisimula ang isang bagong panahon sa arkitektura. Ito ay nauugnay hindi lamang sa pagpapanumbalik ng mga nawasak na lungsod, kundi pati na rin sa paglikha ng isang bagong espasyo na susuporta sa isang tao.isang pakiramdam ng pagmamalaki sa kanilang bansa. Sa ideolohikal na batayan na ito nabuo ang Stalinist Empire, kasama ang pananabik nito sa sukat. Ang simula ng 60s ay nagpalala sa problema ng arkitektura ng tirahan. Ang mga tao ay namuhay sa hindi makatao na mga kalagayan, at hindi na ito maiuugnay sa muling pagtatayo pagkatapos ng digmaan. Ito ay kinakailangan upang malutas ang problema ng pagbuo ng mass housing. Nalutas ang gawaing ito dahil sa pinakamataas na pagbawas sa gastos ng mga proyekto. Ito ay naging isang trahedya para sa arkitektura ng Sobyet. na hindi pinili ang pinakamahusay na landas ng pag-unlad at sinunod ang French sa kanilang functional na standard construction.

Lahat ng malikhaing pagtatangka ng mga arkitekto ay kinilala bilang kalabisan at nakakapinsala. Ano ang nagtulak sa mga tagalikha na makisali sa "arkitektura ng papel", iyon ay, lumikha ng mga proyekto nang walang pag-asa na maipatupad. Noong 1980s, ang mga arkitekto ng Sobyet ay lubos na nababatid ang paparating na krisis. Sa oras na ito, isang tipikal, walang mukha na proyekto ang nangingibabaw. Ang arkitektura ay umuusbong mula sa sining hanggang sa kasanayan sa pagguhit. Mabagal siyang nagsimulang lumabas mula sa krisis na ito hanggang sa katapusan ng dekada 90, ngunit ito na ang panahon pagkatapos ng Sobyet.

Soviet avant-garde

Sa pagtatapos ng Digmaang Sibil, bumangon ang tanong tungkol sa pagpapanumbalik ng Moscow. Sa panahong ito, dalawang bagong uso ang nabuo sa arkitektura ng bansa: constructivism at rationalism. Nilikha sila ng mga natitirang arkitekto na nabuo sa loob ng balangkas ng tradisyon ng Ruso at Europa, ngunit nakita ang pangangailangan na lumikha ng isang bagong arkitektura na makakatugon sa mga bagong katotohanan. Noong panahong iyon, ang mga tagalikha ay nabighani sa ideya ng paglikha ng isang bagong lipunan at pagbuo ng isang bago, maayos na tao.

Naniniwala ang mga constructivist na pinamumunuan ng magkakapatid na Vesnin, Konstantin Melnikov, Moses Ginzburg na dapat matugunan ng komposisyon ng gusali ang function. Inabandona nila ang makasaysayang pagpapatuloy, na nagbibigay ng pangunahing papel sa mga simpleng istruktura na may kaunting palamuti. Salamat sa kanila, ang arkitektura ng Soviet avant-garde ay pinayaman ng mga gusali tulad ng round house ni K. Melnikov sa Moscow, ang gusali ng pahayagan ng Izvestia, ang ZIL Palace of Culture at marami pang iba. Ang direksyon ay napakahusay na natanggap ng mga arkitekto at ang mga sangay nito ay lumitaw sa Leningrad, Kharkov, Gorky, Sverdlovsk. Sa maraming lungsod ng dating USSR, maaari mo pa ring humanga ang mga constructivist na gusali.

Ang pangalawang avant-garde na direksyon, ang rasyonalismo, na pinamumunuan nina N. Ladovsky at V. Krinsky, ay nakatanggap ng mas kaunting pagpapatupad kaysa sa konstruktibismo. Nakita nila ang sikolohiya ng pang-unawa ng isang gusali ng isang tao bilang pangunahing bagay sa kanilang trabaho. Noong unang bahagi ng 1930s, ang avant-garde ay kinikilala bilang ideologically alien sa sining ng Sobyet at mabilis na tumigil sa pag-iral. Nang maglaon, ang rasyonalismo ay "na-rehabilitate" at ang mga ideya nito ay aktibong ginamit sa arkitektura noong dekada 60.

Arkitektura ng 30s-40s

Noong kalagitnaan ng 1930s, ang arkitektura ng Sobyet ay pumasok sa isang bagong panahon. Ang pangangailangan para sa mass reconstruction ng mga tirahan at pampublikong gusali, ang pagtatayo ng mga bagong uri ng mga istraktura, halimbawa, isang site para sa isang eksibisyon ng agrikultura, ay namumuo para sa bagong gobyerno. Nauuna ang mga tradisyonal na pamamaraan at pamamaraan. Isang mahusay na arkitekto ang namumuno sa mga tradisyonalistalumang paaralan, neoclassicist I. Zholtovsky. Isang retrospective sa kanyang mga pananaw, bumalik siya sa domestic practice ang pagmamahal sa mga column, pilaster, arches, atbp. Sa panahong ito, ang impluwensya ng konstruktibismo ay malakas pa rin, ngunit ang pagkiling sa mga klasiko ay nagiging mas malinaw. Bago sumiklab ang Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang bansa, lalo na sa Moscow, ay nakaranas ng isang pagsulong ng konstruksiyon. Ang VDNKh complex, ang State Library na pinangalanang V. I. Lenin, maraming mga istasyon ng Moscow metro ang itinatayo. Ang isang grupo ng Dzerzhinsky Square ay itinatayo sa Kharkov. Ang Government House ay makikita sa Yerevan. Lumilitaw ang mga bagong lungsod sa mapa ng USSR, ang mga plano kung saan kasama ang mga ideya ng bagong arkitektura. Ito ang Komsomolsk-on-Amur, Magnitogorsk, Khabarovsk. Bago ang digmaan, humigit-kumulang 170 milyong metro kuwadrado ang itinayo sa bansa. m ng pabahay. Isang bago, imperyal na istilo ng USSR ang unti-unting nahuhubog.

estilo ng Stalin Empire

Pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang kasaysayan ng arkitektura ng Sobyet ay pumapasok sa isang bagong yugto. Kinailangan ng maraming mapagkukunan upang muling itayo ang mga nawasak na pamayanan. Noong kalagitnaan ng 1940s, ang pangalawang "mahusay na istilo" sa arkitektura pagkatapos ng constructivism, ang istilo ng Stalinist Empire, ay nabuo sa USSR. Pinagsama niya ang ilang mga uso: klasiko, baroque, art deco, imperyo. Siya ay nailalarawan sa pamamagitan ng saklaw, kapurihan, kamahalan. Ang mga gusali sa istilong ito ay idinisenyo upang ipakita ang tagumpay at sukat ng mga tagumpay ng Sobyet. Ang mga skyscraper ng Moscow ay naging sikat na simbolo ng istilong ito: Moscow State University, Hotel Ukraina, Ministry of Foreign Affairs at iba pa. Ang istilo ng Stalinist Empire ay naging dominanteng istilo sa loob ng 150 taon, binago nito ang mukha ng bansa. Stalinskayalumitaw ang arkitektura sa halos lahat ng lungsod ng bansa.

Napakalaking residential architecture

Sa panahon pagkatapos ng digmaan, naging talamak ang problema sa pabahay. Ngunit noong 50s, hindi ito malulutas ng pamamahala, dahil kinakailangan na ibalik ang imprastraktura ng produksyon. Ngunit noong 1960s imposible nang ipagpaliban ang solusyon sa problemang ito. Sa oras na ito, dumating ang katapusan ng panahon ng Stalin at tinawag ni N. Khrushchev ang maximum na pagbawas sa gastos ng pagtatayo ng tirahan. Sinimulan din niya ang isang paglaban sa "mga artistikong labis na labis", inirerekumenda na kunin ang quarters ng French functionalism bilang isang modelo. Ito ay kung paano lumitaw ang sikat na Cheryomushki bilang isang halimbawa ng isang bagong kapaligiran sa pamumuhay. Ang bloke ay dapat magkaroon ng lahat ng pasilidad ng panlipunang imprastraktura, at ang mga gusali ay dapat magbigay ng isang minimum na lugar para sa bawat residente.

Arkitektura ng 60-80s

Mula sa katapusan ng dekada 60, nagsimula ang malawakang konstruksyon ng karaniwang pabahay. Sa lahat ng mga lungsod at bayan ng USSR, lumilitaw ang mga bahay na gawa sa pinalaki na mga bahagi ng kongkreto. Ang konstruksyon ay mabilis na tumatakbo, ang mga tao ay nakakakuha ng mga apartment. Ngunit mahirap ilapat ang salitang "arkitektura" sa pag-unlad na ito, dahil ang mga gusali ay ganap na walang mukha at magkapareho. Kaya ang arkitektura ng distrito ng Sobyet ayon sa isang karaniwang proyekto sa anumang lungsod ay parang dalawang patak ng tubig na katulad ng ibang mga pamayanan. Ito ay higit na ang direktor ng pelikula na si E. Ryazanov ay tumawa sa pelikulang "The Irony of Fate". Ang pagtatayo ng masa at ang paglaban sa mga labis na arkitektura ay humantong sa katotohanan na noong 80s ang kababalaghan ng arkitektura ng Sobyet ay naging wala. Tiyak na mayroonmga indibidwal na tagalikha at mga gusali na karapat-dapat ng pansin, ngunit sa pangkalahatan, ang arkitektura ay nasa isang malalim na krisis. Kapansin-pansin na ang buhay na pagkamalikhain sa arkitektura noong panahong iyon ay lumipat mula sa mga kabisera patungo sa mga lalawigan at mga republika ng unyon.

"Papel" na arkitektura

Noong 80s, kapag ang opisyal na arkitektura ng panahon ng Sobyet ay bumulusok sa krisis, lumilitaw ang hindi pangkaraniwang pangyayaring ito. Ang mga batang arkitekto noong panahong iyon ay hindi mabibilang hindi lamang sa pagpapatupad ng kanilang mga ideya, kundi maging sa kanilang pagkilala. Samakatuwid, lumikha sila ng mga proyekto sa papel, madalas na ipinadala ang mga ito sa iba't ibang mga dayuhang kumpetisyon at nanalo ng mga premyo. Isang buong henerasyon ng mahuhusay na arkitekto ang nabubuo sa lugar na ito. Ang mga tagapagtatag ng kilusan ay sina A. Brodsky, I. Utkin, M. Belov, Yu. Avvakumov, M. Kharitonov. Ang mga arkitekto ay nakabuo ng kanilang sariling istilo ng paglalahad ng mga ideya. Dahil sigurado silang hindi maisasakatuparan ang mga proyekto, nakatuon sila sa visual presentation ng konsepto. Karaniwan, ang mga arkitekto na ito ay inspirasyon ng mga ideya ng sinaunang panahon, bagama't madalas silang lumikha ng mga futuristic na proyekto.

Ang pinakamahusay na arkitekto ng USSR

Soviet architecture sa unang kalahati ng kasaysayan nito ay nabuo salamat sa pagkamalikhain ng mga arkitekto na nag-aral at nabuo noong panahon ng imperyal. Matapos ang henerasyong ito ay nawala, mayroong isang maikling panahon ng kalmado. Ngunit sa lalong madaling panahon ang isang bagong pleiad ng mga arkitekto ay lumalaki, na nagdadala ng mga bagong ideya at mga bagong gawain. Kasama sa mga eksperto ang K. Melnikov, V. Tatlin, A. Shchusev sa mga pinakamahusay na arkitekto ng USSR. Ang mga constructivist na ito ang tunay na pagmamalaki ng ating bansa.sa arkitektura ng mundo. Gayundin sa mga pinakamahusay sa domestic architecture ay N. Ladovsky, I. Rerberg, ang mga kapatid na Vesnin, A. Krasovsky. Ang isang mahusay na kontribusyon sa pagbuo ng imahe ng maraming mga lungsod ng Sobyet ay ginawa ni I. V. Zholtovsky, V. N. Semenov, N. Dokuchaev, B. Iofan, V. Krinsky. Noong mga panahon ng Sobyet, nabuo ang mga arkitekto na nagkaroon ng pagkakataong baguhin ang post-Soviet space pagkatapos ng perestroika. Kabilang sa mga ito, nararapat na banggitin ang I. Utkin, A. Brodsky, Y. Grigoryan.

Mga kawili-wiling katotohanan

Ang arkitektura ng panahon ng Sobyet ay puno ng mga kawili-wiling bagay at katotohanan. Kaya, ang bilog na bahay ni K. Melnikov ay isa sa mga pinakamahusay na monumento ng constructivism sa mundo. Ang namumukod-tanging arkitekto ng mundo na si Le Corbusier ay dumating sa Moscow nang tatlong beses upang maging inspirasyon ng mga bagong ideya. Noong dekada 30, nilikha ang pinakamalaking proyekto ng arkitektura ng Sobyet - ang Palasyo ng mga Sobyet, ang taas nito ay dapat na mga 400 m, 100 palapag. Para ipatupad ito, pinasabog ang Cathedral of Christ the Savior, ngunit hindi natupad ang plano.