The Greatest Jazz Artists: Rating, Achievement at Interesting Facts

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Simula sa maliliit na banda na tumutugtog ng pinaghalong European music at African ritmo sa mga entertainment venue ng New Orleans, ang jazz ay naging isa sa mga pinakakawili-wiling trend sa musika. Ang isang kumplikadong ritmo at isang kasaganaan ng mga improvisasyon ay nagpapahirap, ngunit napaka-kaakit-akit na musika.

Ngunit upang pag-usapan ang tungkol sa pinakamahuhusay na performer ng jazz, dapat nating pag-usapan ang tungkol sa jazz mismo. At paano pag-usapan ito? Well, sa simula.

Kasaysayan

Sa simula pa lang ay may mga itim na dinala bilang mga alipin sa New World (karamihan ay pinag-uusapan natin ngayon ang teritoryo ng States). Mayroon silang kakaibang kultura ng musika sa Africa. Una, mayroong isang napaka, napakalaking diin sa mga ritmo - ang mga ito ay iba-iba, hindi linear at napakasalimuot. Pangalawa, ang musika sa Africa ay hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa pang-araw-araw na buhay: ito ay isang obligadong saliw sa iba't ibang pang-araw-araw na sandali, pista opisyal, at kadalasan ay isang paraan ng komunikasyon. Kaya't ang musika ang naging isa sa mga salik na nagkakaisa para sa maraming itim na alipin.

Ang Jazz ay nabuo mula sa ilang medyo magkatulad na pagbuo ng mga genre ng African American na musika. Ang pinakamahalaga, siyempre, ay ragtime - sayaw, syncopated (ang malakas na beat ay inilipat), na may librenghimig. Pagkatapos ay mas maraming blues - na may klasikong 12-bar blues square at maraming pagkakataon para sa improvisasyon. Ang Jazz, na nabuo sa simula ng ika-20 siglo, ay sumasalamin sa mga tampok ng pareho, at ng marami pang ibang genre ng musika.

New Orleans Jazz, Chicago Jazz, Dixieland

Ang pinakamaaga, ang New Orleans jazz ay mga ensemble na minana ang mga tradisyon ng mga marching brass band, na binubuo ng isang kahanga-hangang seksyon ng ritmo (2-3 drummer, percussion, double bass), iba't ibang instrumento ng hangin (trombone, trumpet, clarinet, cornet), well, at mga gitara, violin, banjo, kung sinuswerte ka. Nang maglaon, halos lahat ng sikat na jazz performers ay umalis sa New Orleans patungo sa Chicago, kung saan, nang nahasa ang kanilang mga kasanayan, sila ang naging tagapagtatag ng Chicago jazz - ang pinakamaagang jazz. Ang Dixieland ay isang imitasyon ng mga puting banda ng kanilang mga itim na kasama - ang mga nagtatag ng genre. Kung pinag-uusapan ang mga mahuhusay na jazz performer noong panahong iyon, hindi maaaring banggitin ang buong jazz orchestra.

Charles "Buddy" Bolden at ang kanyang "Ragtime Band". Sila ay itinuturing na halos ang unang jazz orchestra ng New Orleans style. Ang mga rekord ng kanilang pagtugtog ay hindi napanatili, ngunit sigurado ang mga eksperto na ang repertoire ay binubuo ng iba't ibang klasikal na komposisyon ng ragtime, blues, pati na rin ang maraming martsa, w altzes at mga piyesa na may karakter na jazz.

Ang New Orleans Jazz performer na nakalista sa ibaba ay hindi nakatalaga sa isang partikular na orkestra. Sa iba't ibang oras ay tumugtog sila sa iba't ibang ensemble, nakikipag-ugnay at nakikipag-iba sa iba pang sikat na musikero.

Ang Freddie Keppard ay nasa listahan ng mga pinaka-maimpluwensyang musikero ng jazz noong panahong iyon pagkatapos ni Buddy Bolden. ATSa New Orleans siya ay naglaro kasama ang Olympia Band, sa Los Angeles ay nilikha niya ang Original Creole Orchestra, sa Chicago (sa paghina ng katanyagan ni Dixieland) hindi rin siya nainip at gumanap kasama ang mga pinakasikat na musikero sa kanyang panahon.

Joseph "King" Si Oliver ay isa ring cornetist at magaling na tao. Sa New Orleans, nagawa niyang tumugtog bilang bahagi ng limang orkestra, at pagkatapos, pagkatapos na pumasok ang Estados Unidos sa Unang Digmaang Pandaigdig noong 1917 at lahat ng mga entertainment establishments ng New Orleans ay sarado, kasama ang maraming iba pang mga musikero, pumunta siya sa hilaga sa Chicago..

Sidney Bechet ay isang clarinet at saxophonist. Nagsimula siyang maglaro sa mga ensemble nang maaga at nagawa pa niyang makapasok sa Ragtime kasama si Buddy Bolden. Nakilala siya pareho sa Chicago jazz orchestras at sa mga swing orchestra sa ibang pagkakataon, at kahit na madalas siyang sumakay sa Europa, gumaganap din sa USSR (1926).

Original Dixieland Jass Band - ito na ang Dixieland, ito ay mga puting lalaki na sumusunod sa yapak ng mga black Orleans bands. Kilala sa katotohanang inilabas nila ang unang gramophone record sa mundo na may recording ng isang jazz composition. Sa pangkalahatan, marami silang ginawa para maisikat ang genre. Sinabi nila na sa mga taong ito nagsimula ang mismong "Jazz Age". Marami sa kanilang mga kanta ang naging sikat na jazz standards sa hinaharap.

Stride

Ang Stride ay nagmula sa New York City, sa Manhattan borough noong World War I, ganap na hiwalay sa New Orleans jazz. Isa itong istilong piano na nabuo mula sa ragtime sa pamamagitan ng pagpapataas sa pagiging kumplikado ng ritmo, pati na rin sa pagpapataas ng virtuosity ng mga performer.

Si James Johnson ang "ama ng hakbang". Ang kanyangitinuturing na isang mahalagang pigura sa paglipat mula sa ragtime patungo sa jazz stride. Natuto siyang tumugtog ng piano halos mag-isa, nagtrabaho sa iba't ibang mga club sa New York. Siya mismo ang bumuo ng isang grupo ng mga sikat na melodies noong 20s.

Ang Fats Waller ay isa pang stride pianist na naging mas sikat bilang isang kompositor kaysa bilang isang performer. Marami sa kanyang mga komposisyon ay muling ginawa at ginampanan ng iba pang sikat na musikero. Siya nga pala, tumugtog din siya ng organ.

Ang Art Tatum ay isa sa mga pinakasikat na figure sa hakbang. Isang kahanga-hangang birtuoso, na nakikilala sa pamamagitan ng isang hindi pangkaraniwang pamamaraan ng paglalaro para sa genre (mahal niya ang mga kaliskis at arpeggios, isa siya sa mga unang nagsimulang lumandi sa mga musikal na harmonies at mga susi). Kahit noong panahon ng swing at big bands, nakuha niya ang atensyon sa sarili niya (isang solo artist). Naimpluwensyahan ang maraming iba pang musikero ng jazz, na madalas na napapansin ang kanyang pambihirang husay.

Swing

Ang pinakamalawak at mayabong na larangan pagdating sa mga mahuhusay na manlalaro ng jazz noong ika-20 siglo. Lumitaw ang swing noong 1920s at nanatiling napakapopular hanggang sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig. Pangunahin itong tinutugtog ng mga swing band - malalaking orkestra ng sampu o higit pang tao.

Si Benny Goodman ay, nang walang pagmamalabis, ang hari ng swing at ang nagtatag ng isa sa pinakasikat na malalaking banda, na nagkaroon ng matingkad na tagumpay hindi lamang sa Amerika kundi maging sa ibang bansa. Ang konsiyerto ng kanyang orkestra noong Agosto 21, 1935 sa Los Angeles, na nagbigay sa kanya ng katanyagan, ay itinuturing na simula ng panahon ng swing.

Duke Ellington – ay isa ring pinuno ng sarili niyang malaking banda, pati na rin ang isang sikat na kompositor, lumikha ng maraminghit at jazz standards, kabilang ang komposisyong Caravan, na pamilyar sa halos lahat. Nakipagtulungan sa marami sa pinakamahuhusay na jazz performer noong panahong iyon, na nagbibigay-daan sa lahat na magdala ng kanilang sariling natatanging istilo sa tunog ng orkestra, na lumikha ng kawili-wili at hindi pangkaraniwang "tunog".

Chick Webb. Sa kanyang orkestra na ang isa sa pinakasikat na mang-aawit ng jazz, si Ella Fitzgerald, ay nagsimula sa kanyang karera. Si Webb mismo ay isang drummer, at ang kanyang istilo ng pagtugtog ay nakaimpluwensya sa maraming iba pang mga jazz percussion legend (tulad nina Buddy Rich at Louis Bellson). Namatay siya sa tuberculosis noong 1939, bago siya ay apatnapu.

Glenn Miller ay ang lumikha ng malaking banda ng parehong pangalan, na sa panahon ng 1939-1943 ay halos walang kapantay sa kasikatan. Bago iyon, tumugtog si Miller, nag-record kasama ng iba pang mga orkestra, at gumawa din ng musika kasama ng iba pang magagaling na jazz artist noong kanyang panahon - sina Benny Goodman, Pee Wee Russell, Gene Krupa at iba pa.

Louis Armstrong

Nagkataon na ang mga interes ng pinakadakilang jazz performer na ito ay naging iba't iba, at ang "karanasan" ay napakahusay na hindi posible na maiugnay ito nang walang katiyakan sa anumang istilo. Sa panahon ng kanyang karera, si Armstrong ay naglaro sa mga kilalang orkestra, at solo, at bilang pinuno ng kanyang sariling jazz band. Ang kanyang istilo ng paglalaro ay palaging nakikilala sa pamamagitan ng isang maliwanag na personalidad at hindi kinaugalian, orihinal na mga improvisasyon.

Jazz singers

Ang mga taong ito ay nararapat sa isang kabanata,marahil, hindi sila sumulat ng mga pamantayan ng jazz gamit ang kanilang sariling mga kamay, ngunit gumawa ng maraming para sa pagbuo ng direksyon na ito ng musika. Ang mga kakaibang timbre, ang senswalidad ng boses, ang emosyonalidad ng pagganap - karamihan dito ay nagmula sa African-American "folk" spirituals at gospels.

Ang Ella Fitzgerald ay ang "First Lady of Jazz", isa sa pinakamagaling na jazz performer sa buong panahon ng musikang ito. Ang may-ari ng isang natatanging malambot at "magaan" na timbre ng mezzo-soprano, maaari siyang kumuha ng tatlong octaves nang walang nakikitang pagsisikap. Bilang karagdagan sa perpektong pakiramdam ng ritmo at intonasyon, nagmamay-ari siya ng isang "panlilinlang" tulad ng scat - imitasyon ng boses ng mga instrumentong pangmusika ng isang jazz band.

Billie Holiday - nagkaroon ng hindi pangkaraniwang paos na boses, na nagbibigay ng espesyal na senswalidad sa paraan ng pagganap. Ang tinaguriang instrumental timbre ng kanyang boses at ang kakayahan para sa ritmikong interpretasyon ay matagumpay na pinagsama sa entablado sa tunog ng jazz band.

Be-bop

Pagsapit ng 1940s, nagsimulang maging lipas ang sayaw at bahagyang walang kabuluhang swing, at ang mga kabataang lalaki, na sabik sa mga eksperimento, ay nagsimulang bumuo ng isang istilo ng paglalaro na tinawag na be-bop. Ito ay nakikilala sa pamamagitan ng mas mataas na pangangailangan sa husay ng mga musikero, isang mabilis na takbo ng paglalaro, mga kumplikadong improvisasyon at, sa pangkalahatan, isang "intelektwal" na istilo kumpara sa swing.

Dizzy Gillespie ay isa sa mga nagtatag ng be-bop. Una siyang tumugtog ng trumpeta sa maraming sikat na banda ng swing, ngunit pagkatapos ay namulaklak siya, bumuo ng sarili niyang combo - isang maliit na grupo - at nagsimulang magsulong ng be-bop, na nagtagumpay siya.sadyang kahanga-hanga, bahagyang dahil sa sira-sira na kilos. Mahusay na nilalaro ang mga klasikal na tema ng jazz na may pambihirang kahusayan.

Charlie Parker din ang founder ng be-bop. Bilang bahagi ng mga batang tagasuporta ng direksyong ito, literal niyang binaligtad ang lahat ng tradisyonal na jazz. Inilatag ng B-boopers ang pundasyon para sa modernong jazz. Malaki rin ang papel ni Parker sa pagbuo ng Afro-Cuban jazz. Sa kabila ng lahat ng tagumpay, dumanas ang musikero ng matinding pagkagumon sa heroin, kung saan namatay siya sa edad na 35.

Fusion

Lumitaw noong dekada sisenta at talagang pinagsanib ng iba't ibang genre ng musika: rock, pop, soul at funk. Kung ikukumpara sa ibang mga istilo ng jazz, maaaring mukhang "nakakabaliw" ito - nawala ang katangian ng fusion ng swing beat, ngunit napanatili ang improvisasyon at isang diin sa pagtugtog ng isang partikular na melody (standard).

The Tony Williams Lifetime ay ang banda na naglabas noong 1969 ng isang album na ngayon ay itinuturing na isang fusion classic. Dahil sa katanyagan ng musikang rock, gumamit sila ng electric guitar, bass guitar (mga klasikal na instrumento ng mga rock band) at electric piano sa kanilang mga pag-record, na lumilikha ng katangiang mabigat na tunog na sinamahan ng tipikal na karakter ng jazz.

Miles Davis ay isang versatile na musikero, nararapat na isa sa pinakamagaling na jazz performer. Bilang karagdagan sa jazz-rock, mahilig siya sa isang grupo ng iba pang mga istilo, ngunit kahit dito ay nagawa niyang lumikha ng maraming klasikal na komposisyon na tumutukoy sa kanyang tunog sa loob ng ilang taon.

Neoswing

Ito ay isang pagtatangka na buhayin ang magagandang lumang swing band noong unang bahagi ng XX siglo. Pinapanatili ang pangkalahatang mood at katangian ng pagganap ng klasikal na jazz, ang mga bandang neoswing ay lumayo sa improvisasyon. Hindi sila nahihiya tungkol sa isang modernong hanay ng mga instrumentong pangmusika at ang istraktura ng kanilang mga komposisyon ay higit na nakapagpapaalaala sa modernong musika. Sa ilalim na linya, mayroon kaming orihinal na stylization ng luma, mas naa-access sa pandinig ng isang tagapakinig na hindi pamilyar sa jazz.

Ang iba pang mga kawili-wiling artist ay kinabibilangan ng Big Bad Voodoo Daddy, Royal Crown Revue (tunog sa pelikulang "The Mask"), Squirrel Nut Zippers at Diablo Swing Orchestra, na pinaghalo ang swing sa metal sa orihinal na paraan.

Bossa nova

Isang hindi pangkaraniwang halo ng jazz at Latin American samba ritmo. Ito ay nagmula, malinaw naman, sa Brazil at nakakuha ng mahusay na katanyagan sa buong mundo. Sina Juan at Astrud Gilberto, António Carlos Jobim, at saxophonist na si Stan Getz ay itinuturing na mga nagtatag ng istilo.

Pinakamahusay na Listahan

Pinag-usapan ng artikulo ang tungkol sa mga iconic na musikero na may mahalagang papel sa pagbuo ng jazz. Gayunpaman, may mga hindi maihahambing na mas sikat na mga jazzman, at hindi posible na sabihin ang tungkol sa lahat ng mga ito nang sabay-sabay. Gayunpaman, ang listahan ng mga pinakamahusay na jazz performer ay dapat kasama ang:

• Charles Mingus;
• John Coltrane;
• Mary Lou Williams;
• Herbie Hancock;
• Nat King Cole;
• Miles Davis;
• Keith Jarrett;
• Kurt Elling;
• Thelonius Monk;
• Wynton Marsalis.

At ito atmusikero, at mang-aawit, at maging ang mga mas kilala bilang mga kompositor. Ang bawat isa sa kanila ay may maliwanag na personalidad at mahabang malikhaing karera. Bagama't, gaya ng nakikita mo, karamihan sa mga tao ng "sixties" ang napili, na nagsalita para sa isang makabuluhang bahagi ng buong ika-20 siglo, at ang ilan sa kanila kahit na ang ika-21.