Paolo Veronese: mga pintura at paglalarawan ng mga ito

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang Italyano na artista na si Paolo Veronese ay naging isa sa mga pinakakilalang kinatawan ng sining noong ika-labing apat na siglo. Ang kanyang mga gawa ay kilala sa buong mundo, sila ay nagbigay inspirasyon at patuloy na nagbibigay inspirasyon sa mga tagasunod. Ang isang detalyadong pagsusuri ng kanyang talambuhay kasama ang kronolohiya ng hitsura ng mga canvases ay makakatulong upang makilala ang mga kuwadro na gawa ni Veronese.

Mga unang taon

Ang hinaharap na lumikha ng Late Renaissance ay isinilang sa Verona, sa pamilya ng sikat na iskultor na si Gabriele Cagliari. Hindi nakakagulat na ang mga talento sa sining ay nagising sa bata. Sinanay si Paolo ng pintor ng Verona na si Antonio Badile, na tiyuhin din niya. Sa edad na dalawampu, nagsimula si Veronese ng independiyenteng trabaho. Sa una siya ay nakikibahagi sa paglikha ng mga komposisyon ng langis at fresco - ngayon sila ay napanatili sa Villa Emo. Ang kanyang talento bilang colorist at dekorador ay nahayag nang buo sa proseso ng paglikha ng mga mural para kay Soranzo noong unang bahagi ng 1550s. Sa kanyang trabaho, mayroong isang pag-unawa sa mga diskarte ng Raphael, Michelangelo, Correggio at Parmigianino, na lubos na nagbigay inspirasyon sa Veronese. Ang mga pagpipinta ni Paolo ay nagpapatuloy sa tradisyon ng Renaissance, napuno sila ng masayang kasiyahan, na magiging tanda ng kanyanggagana sa hinaharap.

Ang daan patungo sa pagkilala

Noong 1551, lumipat si Paolo Cagliari sa Venice, kung saan natanggap niya ang palayaw na "Veronese". Ang mga pagpipinta ni Antonio Badile, kung saan siya nag-aral, ay hindi naging isang seryosong paaralan. Ang isang tunay na kontribusyon sa kanyang trabaho ay ginawa ng mga paglalakbay sa Mantua, kung saan sinuri ni Paolo ang mga fresco ni Giulio Romano at ang mga painting sa Camera degli Sposi. Doon nakahugot ng inspirasyon ang talentadong binata. Si Paolo Veronese, na ang mga pagpipinta ay puno ng hindi kapani-paniwalang pagkakaisa, kumplikadong mga poses, pagpapahayag ng mga kilos at anggulo, ay nagawang maabot ang tugatog ng kasanayan nang walang seryosong pagsasanay, at sa lalong madaling panahon pagkatapos ng paglipat ay nakatanggap siya ng isang seryosong order. Ang Veronese - at ang palayaw na "Veronese" ay isinalin sa ganoong paraan - ay kailangang magpinta ng mga plafonds para sa mga bulwagan ng Council of Ten sa Doge's Palace sa isang komisyon ng gobyerno. Ang nagresultang gawain ay nag-ambag sa pagkilala sa pintor. Ang mga kuwadro na gawa ni Veronese sa gitna at sulok na mga plafonds ay nagsiwalat ng kanyang talento sa lahat ng ningning nito. Ang malaking mural na "Jupiter Casting Out the Vices" ay kasunod na dinala ni Napoleon sa Paris, at sa alegorya na komposisyon na "Old Age and Youth" ay naipakita ng artist ang kanyang pagkatao nang walang bakas ng impluwensya ng sinuman.

Nararapat na Tagumpay

Niluwalhati ni Clafonds si Paolo Veronese. Ang mga pintura mula sa Palasyo ng Doge ay napakahusay na ang isang mas malaking utos ay sumunod sa lalong madaling panahon: siya ang magpinta ng simbahan ng monasteryo ng San Sebastiano. Nagtrabaho si Veronets sa paglikha ng mga kamangha-manghang kwento sa loob ng halos sampung taon at nagustuhan niya ang lugar na ito kaya gumawa siya ng isang testamento na nag-uutos sa kanya na ilibing doon. Pagkamatay niya, tinupad ng mga kamag-anak ng artista ang kanyang kalooban. Ang kakaiba ng pagkakasunud-sunod ay kadalasan ang mga gusali ng simbahan ay pinalamutian lamang ng maliliit na fresco, na kapansin-pansing naiiba sa sukat ng pagpipinta ni Veronese. Ang pintor ng pagpipinta na "The Coronation of Mary in the Sacristy", na matatagpuan sa gitnang nave, at ang lumikha ng malalaking plafond na naglalarawan ng mga kuwento mula sa buhay nina Esther at Mordecai, ang nagpasimuno ng mga komprehensibong proyekto para sa Simbahang Katoliko.

Unang Pribadong Order

Ang tanyag na Veronese, ang pintor ng mga painting at plafonds para sa Catholic Cathedral at isang mahuhusay na master ng frescoes, ay hinihiling hindi lamang mula sa estado. Noong 1560, nakatanggap si Paolo ng pribadong komisyon mula kay Daniele Barbaro, na nag-imbita sa kanya na magdisenyo ng isang villa malapit sa Maser. Ang orihinal na gusaling ito ni Andrea Palladio ay ginawa sa anyo ng isang Latin na krus (pangunahing bulwagan), kung saan matatagpuan ang mas maliliit na silid. Ang bawat silid ay pinalamutian ng mga illusory na niches at mga haligi, na kailangang palamutihan ni Veronese. Mahusay niyang nakayanan ang gawain, pinagsama ang mga kathang-isip na kwento sa totoong buhay ng pamilya Barbaro sa kanyang mga gawa.

Gospel Series

Noong 60s, ang mga painting ni Veronese na may mga pamagat na nauugnay sa mga Pista ay naging pinakamahalagang gawa. Ito ay isang serye ng relihiyon batay sa mga teksto ng ebanghelyo na nagsasabi tungkol sa mga Pagkain ng Panginoon. Isang sekular na pintor, na walang pagkahilig sa mga relihiyosong kalunos-lunos, si Veronese ay gumawa ng mahusay na trabaho sa mga malalaking canvases, na hindi pa nakikita noon.kasaysayan ng sining ng Venetian. Ang isang painting na pinamagatang Marriage at Cana, na ngayon ay nasa Louvre, ay naglalarawan sa Hapunan ng Panginoon bilang isang engrandeng open-air feast, na may mga balustrade at portico sa mga gilid at isang malaking mesa na puno ng mga bisita. Sa gitna ay sina Maria at Kristo, na isinasaad ng halos. Ang isang alegorya ay nakatago din sa kakanyahan ng canvas: Ang mga pista opisyal ng Venetian ay palaging ipinagdiriwang na may hindi pangkaraniwang karangyaan. Ang papel na ginagampanan ng pagpipinta na nilikha ni Veronese na may mga pangalan na "The Last Supper" o "The Feast in the House of Levi" ay napakahalaga - nakumpleto nito ang cycle. Ang dobleng pangalan ay ipinaliwanag nang simple: ang natapos na larawan ay nagdulot ng kawalang-kasiyahan sa masyadong sekular na interpretasyon ng pangyayari mula sa Bibliya. Ipinatawag si Veronese sa mga inquisitor, na nagalit sa paglalarawan ng Huling Hapunan. Nakompromiso ang artist at binigyan ang painting ng pangalawang pangalan - "Feast in the House of Levi", inalis si Magdalene sa canvas.

The Last Supper Story

Ang mga painting ni Veronese na may mga pamagat ng Feasts ay naging isang mahalagang kontribusyon sa kultura ng Italyano. Ngunit ang "Ang Kapistahan sa Bahay ni Levi" ay nararapat na espesyal na pansin, at hindi lamang may kaugnayan sa kasaysayan ng pangalan. Ito ay isang napakagandang gawa, na batay sa isang nakamamanghang visual na ilusyon. Sa halip na isang pader, nagawa ng artist na lumikha ng isang three-arched marble loggia, kaya nakakumbinsi na pininturahan na tila ganap na totoo. Ang eksena ng hapunan ni Kristo ay nagiging dula-dulaan at masikip. Si Magdalena lang ang naroroon sa gitna, ngunit sa pagpupumilit ng mga inquisitor, pinalitan siya ng… isang aso.

Iba pamga sikat na painting ni Paolo Veronese

Ang mga pangalang "The Family of Darius before Alexander the Great" o "The Cuccin Family Cycle" ay dapat ding pamilyar sa bawat eksperto sa sining ng Italyano. Ang unang canvas ay isa sa mga pinaka-kahanga-hangang komposisyon at inilalarawan ang pagpupulong ng dakilang komandante sa pamilya ng natalong hari ng Persia. Ang mga gawa na nakatuon sa pamilya Cuccin ay karapat-dapat ding pansinin. Ang pag-order ng isang cycle ng mga panel ay isang hindi pangkaraniwang katotohanan sa sarili nito. Iminumungkahi ng mga istoryador na ang ulo ng pamilya ay nagpasya na ipagpatuloy ang memorya ng namatay na kapatid sa ganitong paraan, bilang karagdagan, alam na ang artista ay kanyang malapit na kaibigan at gumugol ng maraming oras kasama si Kuchchin, marahil iyon ang dahilan kung bakit siya sumang-ayon na makuha ang sambahayan sa kanyang mga pintura. Ang pangunahing canvas ay ang "Madonna of the Cuccin family" - isang mahusay na larawan ng grupo na may relihiyosong tema. Ang paglikha ng cycle ay nagsimula noong 1570s.

Mga huling taon ng buhay

Ang paglikha ng pagpipinta ni Veronese na "The Abduction of Europe" ay nasa huling yugto ng gawa ng pintor. Ang canvas na may isang kilalang mythological plot, na paulit-ulit na ginamit sa gawain ng iba pang mga masters sa buong mundo sa iba't ibang panahon ng kasaysayan, na naglalarawan ng isang toro na kidnapping sa Europa at isang anghel na sinusubukang pigilan siya, ay isa sa mga gawa na nakumpleto ang pinakadakilang panahon sa kasaysayan ng sining ng huling Venetian Renaissance. Ang pagkamatay nina Veronese, Titian at Tintoretto ay ang wakas nito, ngunit ang mga taon ng buhay ng mga master na ito ay nagbibigay inspirasyon pa rin sa mga lumikha ng monumental na pagpipinta.