Artist Vasily Vereshchagin: talambuhay, pagkamalikhain, larawan

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang Vereshchagin ay madalas na tinatawag na isang pintor ng labanan. Ngunit siya ba ay ganoon sa diwa na naka-embed sa mga salitang ito? Ang pintor ng labanan, nagpinta ng digmaan, ay nagpapakita ng magagandang kamangha-manghang mga larawan ng mga labanan, matingkad na mga larawan ng mga matagumpay na bayani nito, miserableng natalo. Ang lahat ng ito ay wala sa mga kuwadro na gawa ng mahusay na pintor. Nakipaglaban si Vasily Vereshchagin para sa kapayapaan gamit ang kanyang mga tiyak na paraan, na nagpapakita ng pang-araw-araw na hindi kabayanihang kakila-kilabot ng digmaan.

Psychology of war

Nabubuhay tayo sa isang sibilisasyon ng digmaan. Ang digmaan ay isang realidad ng makasaysayang landas at makasaysayang kamalayan ng sangkatauhan mula sa mismong pagsilang ng sibilisasyon ng tao. Wala pa talagang kapayapaan sa Earth. Ito ay tila isang utopia, isang panaginip, at ang digmaan ay isang katotohanan at araw-araw na buhay sa planetang Earth. Ang digmaan bilang isang matatag at permanenteng kababalaghan ay lubhang kakila-kilabot. Ipinakita ni Vasily Vereshchagin ang pinakamataas na antas ng pagpapakita ng digmaan.

Ang mga tao ay kumakatawan sa digmaan sa katotohanan - ideolohiya, teknolohiya, bayani, kontra-bayani, biktima, kalkulasyon, kilusan ng hukbo. Marami tayong alam tungkol sa mga digmaan. At, kakaiba, ang mga tao ay naging interesado sa mga nanalo at mananakop sa loob ng maraming siglo. ay nasakalikasan ng tao isang bagay na nakakatulong sa pag-usbong ng digmaan. Kasabay ng pag-agaw ng mga materyal na halaga, may isa pang bagay, ang pangangailangan para sa nakakumbinsi na pamumuno, para sa pagiging mas mataas, mas malakas kaysa sa malapit at kahit sa mas malayo, upang igiit ang sarili sa iba na may awtoridad.

Vereshchagin Vasily Vasilyevich (na ang larawan ay ipinakita sa itaas) ay sumasalamin sa kakila-kilabot na pangyayaring ito sa marami sa kanyang mga ikot ng trabaho.

Mga episode mula sa buhay ng artista

Sa Cherepovets, ang ikatlong anak ay ipinanganak sa pamilya ng pinuno ng maharlikang Vereshchagin, na tumanggap ng pangalang Vasily sa binyag. Ang hinaharap ay handa na para sa kanya - siya ay magiging isang militar. Si Vasily Vereshchagin, sa kabila ng kanyang ayaw na maging isang regular na sundalo, ay nagtapos ng mga karangalan mula sa naval cadet corps, ngunit mabilis na nagretiro at nagsimulang mag-aral ng pagpipinta sa St. Petersburg, at pagkatapos ay sa Paris.

Digmaan sa gayon, tila, mula sa kanyang kabataan ay interesado siya. Noong 1865, nagpinta siya mula sa buhay sa Caucasus, at lumitaw ang unang hindi pangkaraniwang mga gawa ng siklo ng Caucasian. Dapat sabihin kaagad na hindi tumigil si Vasily Vereshchagin, nagpinta ng isang larawan, inilalarawan niya ang kababalaghan sa kabuuan, isang bilang ng mga larawan na bumubuo ng isang hindi mahahati na cycle.

Turkestan cycle

1868 gumugol siya sa Gitnang Asya, lumahok sa mga labanan, nakatiis sa pagkubkob sa Samarkand kasama ang mga sundalo at opisyal, natanggap ang Order of St. George ika-4 na klase para sa mga merito ng militar, gumawa ng mga sketch. Noong 1871, sa Munich, nagsulat siya ng isang siklo ng labintatlong mga pagpipinta, pati na rin ang mga pag-aaral at sketch, na una niyang ipinakita sa London at pagkatapos ay sa St. Sa kanilalahat ay kamangha-mangha - ang mga plot at ang bagong pictorial language.

Ang tagumpay ay hindi kapani-paniwala. Ngunit tumanggi ang gobyerno na bilhin ang cycle na ito, na dapat ay nasa pampublikong domain, at hindi pagmamay-ari ng isang pribadong indibidwal. Binili ito ni P. Tretyakov, na gumawa ng isang espesyal na extension sa kanyang gallery at ipinakita ang mga kuwadro na gawa sa lahat. Ang lahat ay natigilan sa hindi inaasahang paglapit sa paksa. Ang lahat ay bago, maliwanag sa teknikal at sa balangkas. Natuklasan ng artist ang hindi alam para sa manonood.

India

Noong 1874 pumunta siya sa India, kung saan gugugol siya ng dalawang taon at bibisita sa Tibet. Si Vereshchagin Vasily Vasilyevich ay naging lubhang interesado sa India, at muli niya itong bibisitahin noong 1882-1883. Nakatira rin siya sa malalaking lungsod - sa Bombay, Agra, Delhi. Ang isang paglalakbay sa Eastern Himalayas ay aabutin ng ilang buwan, at pagkatapos ay isang mahaba at mahirap na paglalakbay sa Kashmir at Ladakh. Sa panganib ng kanyang buhay, sa taglamig, umakyat siya sa mga bundok. Iniwan pa nga siya ng kanyang mga patnubay, ngunit sa kabila ng lahat, kakila-kilabot na pananakit ng ulo, hamog na nagyelo, siya, tulad ng isang lalaking may nagmamay ari, ay nagpinta ng marilag, birhen, hindi nakikitang mga larawan na nagbubukas sa harap niya. Ang pinakamaputi na mga taluktok ng bundok, ultramarine na kalangitan, pinkish na snow ay gusto mong ulitin ang mahirap na pag-akyat. Maraming naisulat sa India, humigit-kumulang isang daan at limampu, mga landscape, mga eksena sa genre, mga larawan.

Hindi ito nakakagulat, dahil ang kultura ng India ay kapansin-pansing naiiba sa karaniwang Kanluraning mundo. Ang mga templong ito, ang kanilang panloob na dekorasyon, ritwal na sayaw, mga mangangalakal sa mga lansangan - lahat ay iba. AtNais ipakita ng artist na si Vasily Vereshchagin ang sinaunang, anim na libong taong gulang na kultura sa buong mundo.

Balkan series

Nang magsimula ang digmaang Ruso-Turkish, agad na pumunta ang artista sa hukbo noong 1877. Nakikilahok siya sa mga labanan at malubhang nasugatan - isang ligaw na bala ang tumama sa kanyang hita, at ang hindi tamang paggamot ay humantong sa gangrene. Ngunit napatigil siya sa oras. Shipka, Plevna - Bumisita si Vereshchagin Vasily Vasilyevich sa lahat ng dako at nagdala ng mga sketch at mga bagay mula sa lahat ng dako na maaaring umakma sa kanyang mga impression. Sa loob ng dalawang taon, nagpinta siya ng tatlumpung kuwadro na sumasalamin sa mga pangunahing yugto ng digmaan. Kasama rito ang kalunos-lunos na ikatlong pag-atake sa Plevna, at ang mga kakila-kilabot na labanan malapit sa Telish, at ang tagumpay sa Shipka.

Ang serye ng mga pagpipinta na ito ay palaging magpapaalala sa iyo ng mga pagkakamali ng utos at ng mataas na presyo na binayaran ng mga Ruso para sa pagpapalaya ng mga Bulgarian mula sa pamatok ng Turko. Una niyang ipinakita ang seryeng ito kasama ang Indian sa London at Paris, at pagkatapos ay ipinakita ito sa loob ng sampung taon sa mga lungsod ng Europa at Amerika. Sa Russia, dalawang beses siyang nag-exhibit sa St. Petersburg at Moscow.

Palestine at Syria

Pagkatapos ng gawaing ito noong 1884 ay bibisita siya sa Syria at Palestine, kung saan isusulat ang mga gawa sa mga tema ng Ebanghelyo.

Ngunit, gaya ng nakasanayan, lalapitan ng artista ang gawain sa labas ng kahon, nang walang debotong relihiyosong damdamin. Ang pagpapalaya sa mga gawa mula sa supernatural, magdudulot siya ng iskandalo. Ang episode na ito ay pinagbawalan sa Russia.

Barbarians

Ang mga painting na ito ay bahagi ngTurkestan series, ngunit nais ng artist na i-highlight ang mga ito nang hiwalay, kung saan inilagay niya ang sikolohiya ng isang sundalo sa ulo at pinawalang-bisa ang kahulugan ng commander.

Patriotic War of 1812

Ang seryeng ito ay naging pangunahing tema mula noong mga 1897. Palagi siyang lumilingon sa kanya, nagbabago ng mga ideya at pagpapatupad. Ang makasaysayang epikong ito ay binubuo ng dalawampung mga kuwadro na gawa, ngunit ito ay nanatiling hindi natapos. Ang unang 17 na gawa ay nakatuon sa mga pangunahing yugto ng pagsalakay ni Napoleon sa Russia. Kabilang dito ang labanan sa Borodino, isang sunog sa Moscow, hindi matagumpay na negosasyong pangkapayapaan, at ang pagkamatay ng hukbong Pranses sa niyebe. At tatlong mga pintura ang nakatuon sa pakikidigmang gerilya. Dahil hindi niya naobserbahan ang lahat ng ito sa kalikasan, ang gawain ng imahinasyon ay ibinigay sa kanya nang may kahirapan, na hindi masasabi sa pamamagitan ng pagtingin sa kanyang mga canvases. Ang isang hindi pangkaraniwang magandang larawan ni Napoleon, sa mga mata ng isang taong Ruso, siyempre, ay ganap na nagpapawalang-bisa sa imahe ng isang bayani at isang mahusay na tao.

Ang seryeng ito ay unang ipinakita sa Moscow at St. Petersburg noong 1895-1896. Walang nagpahayag ng pagnanais na bilhin ito. At noong 1902 lamang, sa ilalim ng presyon mula sa publiko, binili ito ng gobyerno at inilagay ito sa Russian Museum. Nabuo namin ang lahat ng aming biswal na pananaw sa Digmaang Patriotiko noong 1812 salamat sa napakatalino na gawa ni Vasily Vereshchagin.

Russian North

Hindi inaasahan, ang artist ay interesado sa kasaysayan ng arkitektura ng Russia. Gumagana ang pintor sa Yaroslavl, Rostov, Kostroma, bumulusok nang malalim sa sinaunang Ruso. At ang lahat ng ito ay kaayon ng gawain sa tema ng digmaan ng ika-12 taon. Vasily Vereshchaginumalis patungong hilaga ng Russia. Bumisita siya sa Pinega, Northern Dvina, White Sea, Solovki. Ang kanyang mga tanawin ay puno ng kapayapaan at katahimikan na pumasok sa kanyang kaluluwa. Nakilala niya ang sining ng mga magsasaka, nakikita ang mga lumang kahoy na simbahan. At may mga sketch na naglalarawan ng arkitektura ng kahoy na Ruso. Malalim ang impresyon nito sa kanya. Nagtatayo siya ng bahay sa Moscow na parang isang kubo ng Russia. Naging workshop siya kung saan nagpinta ng mga larawan si Vereshchagin Vasily Vasilyevich.

Japanese Series

Ang paglalakbay sa Japan ay bumagsak sa bisperas ng Russo-Japanese War. Ngunit habang hindi pa alam ng artista ang tungkol dito. Hindi pangkaraniwang mga anyo, mga bagong seremonya, iba't ibang pagkain at ang paraan ng pagkain nito ay hindi maaaring hindi masindak ang Vereshchagin, lalo na dahil ang kultura ng pag-uukit, artistikong barnis, metal at mga gawa ng buto ay lubos na binuo doon. Ang laconicism na likas sa sining ng Hapon ay hindi maaaring maakit ang artist. Ngunit sa isang kosmopolitan na hitsura, makikita niya sa kanyang mga gawa ang pinaka-katangian at kapansin-pansin - mga templo, mga babaeng Japanese na naka-kimono, pulubi, isang pari.

Ang Vereshchagin ay hindi sinasadyang naglakbay sa buong mundo. Itinuring niya ang lahat ng mga tao bilang isang solong komunidad, na ang bawat isa ay nag-ambag sa pag-unlad ng sibilisasyon at kultura. Ang kapabayaan ng tao ng Kanluran, na nagsagawa ng mga kolonyal na digmaan at ang pag-aalipin ng mga "mas mababang" lahi at mamamayan, ang kanilang malupit na pagsasamantala ay hindi nagawang pukawin ang pacifist artist. Dapat dalhin ng Russia ang ex oriente lux, na ipinapasa ang karanasan nito sa pagbuo ng mga sibilisasyon at pagpapaunlad ng sarili nito, nang hindi inaalipin ang sinuman. Ito ay pinatunayan ng lahat ng mga painting ni Vasily Vereshchagin.

Sa simula ng Russo-Japanese War, pumunta ang artist sa Karagatang Pasipiko. Namatay siya sabarkong pandigma kasama si Admiral Makarov sa panahon ng pagsabog ng minahan. Ganyan ang artist na si Vasily Vereshchagin. Ang kanyang talambuhay ay hindi karaniwan, at ang kanyang mga iniisip ay naaayon sa ating panahon.