2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Ang kontemporaryong mundo ng sining ay puno ng pagkakaiba-iba at pagkamalikhain. Ang mga layunin na hinahabol ng mga artista na lumikha ng kanilang trabaho ay ganap na naiiba. Isang bagay ang malinaw: lahat ay nagsisikap na magdala ng bago. Nais ng isang tao na ipakita ang kanilang mga damdamin sa tulong ng sining, nais ng isang tao na bigyan ang mundo ng isang patak ng kabutihan. Si Cindy Sherman ay naging isa sa mga artistang sumisira sa mga stereotype. Pinagtatawanan niya ang mga modernong kaugalian at tuntunin, at dahil dito mahal siya.
Kapanganakan
Cindy Sherman ay ipinanganak noong 1954. Noong Marso 19, ipinanganak ang sanggol sa lungsod ng Glen Ridge sa estado ng New Jersey (isang suburb ng New York). Kaagad pagkatapos ng kanyang kapanganakan, lumipat ang pamilya sa Huntington, Long Island. May limang anak sa kanyang pamilya. Walang kinalaman ang mga magulang sa sining. Si tatay ay isang inhinyero at si nanay ay isang guro.
Kabataan
Ang talambuhay ni Cindy Sherman ay nagsimula sa isang malaking pamilya. Ang batang babae sa kanya ay naging ikalimang at huling anak, bagaman sa oras na iyon ang dalawang bata ay nakapag-iisa na at ginustong manirahan nang hiwalay. Madalas ipakita ng ama ang kanyang mahigpit na disposisyon, at pagkatapos ay kailangan silang protektahan ng ina. Ang isa sa mga nakatatandang kapatid na lalaki, si Cindy Sherman Frank, sa edad na 27, ay nagpakamatay dahil sa mga kabiguan sa kanyang personal na buhay. Ang lalaki ay hindi mahanap ang kanyang lugar sa araw, athumantong ito sa matinding depresyon.
Mula sa murang edad, gustong-gusto ng dalagang baguhin ang kanyang hitsura. Nagbihis siya ng iba't ibang damit na naiwan sa kanyang lola, nagpalit ng hairstyle at nagpinta. Hindi siya interesado sa mga larawan ng mga prinsesa at reyna, tulad ng iba pang mga kapantay, nagbihis siya ng mga matatandang babae, mangkukulam at halimaw. Bilang karagdagan, maaaring gumuhit si Cindy, na nag-iwan ng bakas sa kanyang buhay.
Buhay sa paaralan
Walang sapat na pondo ang pamilya ni Cindy Sherman para mapag-aral ang mga bata, kaya noong 1972 nagpasya ang batang babae na pumasok sa University College sa Buffalo. Doon siya kumuha ng pagpipinta, ngunit pagkaraan ng ilang sandali ay napagtanto niya na hindi siya interesado sa pagkopya ng mga gawa ng ibang tao, nais niyang gumawa ng isang bagay sa kanyang sarili, espesyal. Napagtanto ni Cindy na mas makokopya ng camera ang larawan kaysa sa kanya, kaya unti-unti siyang lumipat sa photography. Nagbigay ito sa kanya ng higit na puwang para sa inspirasyon at mga bagong ideya. Noong 1977, nagtapos siya sa unibersidad at natanggap ang kanyang diploma.
Creativity
Kaagad pagkatapos ng graduation, sinimulan ng batang babae na bigyang-buhay ang kanyang mga ideya at nagsimulang gumawa ng bagong proyekto. Tinawag itong Un titled Film Stills, na nangangahulugang "Stills from un titled films." Ang isang serye ng kanyang mga itim at puti na litrato ay nai-publish noong 1980 at binubuo ng 69 na mga larawan. Si Cindy mismo ay gumanap bilang isang modelo, dresser, make-up artist at photographer na lahat ay pinagsama sa isa. Noong 1980, ang batang babae ay tumigil sa paggawa sa proyektong ito, dahil sa oras na iyon ay tila sa kanya na ang mga tauhan ay naubos ang kanilang sarili.
Nagsimula siyang maimbitahan sa iba't-ibangmga eksibisyon, ngunit si Sherman ay nalulumbay sa katotohanan na halos hindi ito nagdadala ng anumang kita. Ang ibang mga artista ay nakatanggap ng eksaktong kaparehong press coverage gaya niya, ngunit ang kanilang mga kita ay mas mataas. Sa parehong taon, nagpasya si Cindy na magtrabaho sa kulay at malaking format. Ang kanyang pangalawang proyekto ay nagdulot ng magkahalong reaksyon. Ang mga larawan ay nagpakita ng suka at iba pang "masamang" bagay, ngunit binili siya ng mga tao ng trabaho.
Noong 1990, lumitaw ang isang bagong proyekto ng artist sa ilalim ng pangalang History Portraits/Old Masters ("Historical portraits/Old masters"). Sa panahon ng paglikha ng isang serye ng mga larawan, ang artist ay nasa Roma, ngunit siya ay karaniwang hindi pumunta sa mga museo o simbahan. Nilikha niya ang kanyang mga gawa, umaasa lamang sa mga kopya mula sa mga libro. At sa wakas ay nagdala ito ng kanyang kita. Si Sherman mismo ay naniniwala na ito ay nangyari dahil ang mga manonood ay hindi na gustong tumingin sa "modernong sining", gusto nila ng isang bagay na mas madamdamin at mainit.
Ang sumunod niyang obra ay Sex Pictures ("Sexy Pictures"). Upang likhain ito, espesyal na iniutos ng artist ang mga male at female medical mannequin. Dahil ang ari ay hindi masyadong naiiba sa kagandahan, ang dalaga ay kailangang ayusin ang lahat. Dito siya natulungan ng mga aralin sa pagpipinta. Nag-glue siya sa pubic hair at nagpinta ng mga mannequin sa iba't ibang kulay. Naakit si Sherman sa mga bagay na kinasusuklaman niya mula pagkabata, at sa gawaing ito ang pangunahing gawain niya ay alamin kung bakit siya nakakaramdam ng ganoong atraksyon.
Patuloy niyang sinasaliksik ang tanong na ito sa kanyang bagong gawang Civil War("Digmaang Sibil"). Ang buong proyekto ay puno ng kalupitan, karahasan at mga piraso ng nabubulok na karne ng tao. Dahil dito, naunawaan ng artista na, sa ilang lawak, naaakit siya sa tema ng kamatayan.
Noong 1990s, sinubukan niya ang sarili bilang isang direktor. Ang kanyang pelikula na tinatawag na Office Killer ay hindi nagdala ng katanyagan, ngunit hindi ito matatawag na masama, dahil ang gawaing ito ay may kasamang ilang mga genre nang sabay-sabay: comedy, horror at thriller. Lahat sa diwa ni Cindy Sherman.
Maya-maya lang, nagpasya ang babae na bumalik sa kanyang pinagmulan at naglabas ng serye ng mga larawan ng mga tumatandang artista. Ang bagong proyekto ay tumutukoy sa kanyang "Stills mula sa mga pelikulang walang pamagat", kung saan ang mga kabataan at magagandang babae ay nawala na ang kanilang dating sigla, sila ay kumukupas, ngunit nananatili pa rin ang ilang kagandahan at intriga. Pagkatapos nito, sinubukan ng artista ang kanyang sarili sa imahe ng isang payaso. Ang mga larawan ay naging mas malungkot at agresibo kaysa nakakatawa. Noong 2000, naglabas ang artista ng isang bagong proyekto, na nagpakita ng lahat ng kapurihan ng Hollywood. Masyadong maraming makeup at silicone.
Mismo ang artista ay umamin na siya ay palaging napakahinhin, kaya naman minsan ay gusto niyang maging ibang tao. Para sa lahat ng kanyang mga kasuotan, peluka at maling bahagi ng katawan, isang babae ang sumusunod nang maingat. Ang mga ito ay maayos na nakaayos sa ilang cabinet.
Mga tampok ng pagkamalikhain
Ang mga unang larawan ni Cindy Sherman ay mas katulad ng mga kuha mula sa buhay, na hindi sinasadyang nakunan sa camera. Hindi siya pipili ng isang partikular na tao na gusto niyang ipakita sa kanyang mga gawa, pumili siya ng isang partikular na uri na interesado sa kanya. Lahat ng characterna kanyang inilarawan ay kathang-isip lamang. Binaril ng artista ang sarili at sa mga bihirang pagkakataon lamang ay humihingi ng tulong sa kanya. Hindi siya nag-abala sa paghahanap ng mga modelo para sa kanyang mga proyekto. Sinubukan ni Cindy na kunan ng larawan ang mga kaibigan at kamag-anak, at kahit minsan ay umarkila ng isang katulong para sa kanyang sarili, ngunit hindi siya makakatrabaho sa alinman sa kanila, dahil hindi niya alam kung ano talaga ang gusto niyang makita sa kanyang mga litrato. Hindi maipaliwanag ng dalaga kung ano ang kailangan niya. Para sa kanila ang lahat ay masaya, ngunit para kay Cindy ito ay trabaho.
Kadalasan ay naglalarawan siya ng mga babae mula sa iba't ibang antas ng pamumuhay: isang babaeng negosyante, isang patutot, isang maybahay, isang simpleng babae, isang librarian o isang madamdaming independiyenteng babae. Ang kanyang trabaho ay hindi nag-iiwan ng sinuman na walang malasakit. Ang mga ito ay puno ng drama, eskandalo at kahit na nakakapukaw na kalooban, itim na katatawanan. Ipinakita ni Cindy ang mga modernong tao na itinatago ang kanilang nararamdaman sa kaloob-looban, ngunit sa labas - mga pekeng ngiti at pagngiwi.
Feminismo sa trabaho
Sa kanyang mga gawa, ang photographer na si Cindy Sherman ay nagpakita ng mga larawang babae: isang batang babae na sumasakay, isang umiiyak na lasing na babae, isang manggagawa sa opisina, isang bata sa lungsod, isang inabandunang magkasintahan. Siyempre, nakita ng mga kritiko ang mga feminist motif sa mga litrato. Ang kanyang mga disenyo ay nagpapakita ng peke. Kaya, sinubukan ng babae na ipakita ang lahat ng kapurihan ng mga tungkulin ng babae at kung minsan ay hindi likas na pag-uugali sa lipunan ng mas patas na kasarian. Hindi tulad ng ibang photographer, palaging sinasabi ni Cindy na nagsisinungaling ang camera. Ang kanyang malikhaing pananaw sa mundo at kapaligiran ay parang isang sermon sa isang modernongsining. Ito ang nararamdaman niya sa mga nangyayari sa kanyang paligid.
Pagkatapos niyang makatanggap ng bagong komisyon mula sa Artforum magazine, ang kanyang mga feminist na larawan ay napukaw ang lahat sa paligid. Para silang isang parody ng mga larawan mula sa mga pornographic na magasin, tanging ang mga pangunahing tauhang babae ay hindi mukhang kapana-panabik, sa kabaligtaran, sila ay tila malungkot at pagod. Kaya naman, gustong ipakita ng kontemporaryong Amerikanong artista na si Cindy Sherman kung ano ang nararamdaman ng mga babae sa ilalim ng walang kapagurang titig ng lalaki. Gaano kahirap ang mamuhay sa isang lipunan kung saan ang pangunahing papel ay ginagampanan pa rin ng mga lalaki.
Pagproseso ng kompyuter
Kapag gumagawa ng kanyang mga gawa, kailangang gumamit si Sherman sa pagpoproseso ng computer. Dahil kadalasan ay kinukunan siya sa studio, sa tulong ng mga programa sa computer ay tinatapos niya ang background. Gumagamit ang artist sa paraang ito upang gawing mas mali at bongga ang larawan.
Exhibition
Kaagad pagkatapos ng paglalathala ng kanyang unang seryosong trabaho - "Stills mula sa mga pelikulang walang pamagat" - ang tagumpay ay dumating sa batang babae. Ngayon ang karamihan ay inuulit ang isang pangalan: Si Cindy Sherman ay isang artista. Lumahok siya sa ilang mga internasyonal na eksibisyon, isa na rito ang Venice Biennale. Ang eksibisyong ito ay napakarangal para sa mga artista. Pagkatapos ng 5 taon, ipinakita ang kanyang gawa sa sikat na Whitney Museum of American Art.
Noong 2012, nagsagawa ang New York Museum of Modern Art ng isang pangunahing eksibisyon ng gawa ng artist, na inilaan sa ika-35 anibersaryo ng kanyang karera.
Hindi tulad ng maraming iba pang mga artista, hindi ipinagkanulo ni Cindy ang mga dating kaibigan, at ang kanyang mga larawan ay kumakatawan pa rin sa bagoYork Metro Pictures, na minsang nagpakita ng kanyang mga unang gawa sa loob ng mga dingding nito.
Pribadong buhay
Noong 1984, pinakasalan ni Cindy Sherman ang French director na si Michel Auder. Mula sa kasal na ito, ang artista ay walang mga anak, kahit na pinalaki niya ang kanyang anak na si Michel. Pagkatapos ay naghiwalay sila. Si Cindy ay nasa isang relasyon sa talentadong artist na si David Byrne mula 2007 hanggang 2011.
Karera
Noong 1980s, ang gawa ng batang artista ay nakakuha ng katanyagan sa buong mundo, at noong 1995, binili ng New York Museum of Modern Art ang buong serye ng Un titled Film Stills sa halagang $1,000,000, pagkaraan ng ilang panahon ang isa sa kanyang mga litrato ay naibenta sa halagang $190,000. Noong 1997, ang sikat na mang-aawit na si Madonna ay nag-sponsor ng kanyang eksibisyon na "Stills from Un titled Films".
Siyempre, masasabi nating ang icon na nagtatakda ng istilo sa sining ay naging Cindy Sherman. Napakataas ng rating ng kanyang trabaho. Sa listahan ng "pinaka-maimpluwensyang tao sa mundo ng sining" siya ay nasa ika-7 lugar. Naabot niya ang mahusay na taas sa kanyang karera. Hindi lahat ng artista ay maaaring ipagmalaki na ang kanyang trabaho - parehong luma at bago - ay may malaking pangangailangan. Sa ngayon, si Cindy Sherman ang pinakasikat at maimpluwensyang artista sa mundo. Wala sa kanyang mga larawan ang nagbebenta ng mas mababa sa $50,000. Gayunpaman, madalas na gusto ng mga tagahanga ng gawa ni Cindy Sherman ang kumpletong hanay ng kanyang trabaho.
Auction
Ang taunang kita ni Cindy Sherman mula sa mga benta ng kanyang trabaho sa mga auction sa pagitan ng 2000 at 2006 ay mula $1.5 milyon hanggang $2.8 milyon. Noong 2007, tumaas ito sa $8.9 milyon. Larawan Sherman "Walaang pamagat 96" (1981) ay na-auction sa halagang $3,890,500.
Ang gawaing ito ay nasa listahan ng mga pinakamahal na larawan. Ito ay naglalarawan ng isang cute na batang babae na nakahiga sa sahig, may hawak na isang piraso ng pahayagan na may isang dating ad sa kanyang kamay. Si Sherman ay nagbigay ng malalim na kahulugan sa kanyang trabaho. Isang inosenteng babae, napakalungkot at napaka-mapang-akit, at ang papel na ito na may anunsyo ng isang kakilala, ay nagpapahiwatig na ang girlish essence, na hindi pa lubos na lumalakas, ay gustong kumawala at pumunta sa isang adventure.
Inirerekumendang:
Ang pagkamalikhain ni Levitan sa kanyang mga painting. Talambuhay ng artist, kasaysayan ng buhay at mga tampok ng mga kuwadro na gawa
Halos lahat ng taong mahilig sa sining ay madaling pamilyar sa gawa ng Levitan, ngunit hindi alam ng lahat ang tungkol sa kanyang talambuhay. Malalaman mo ang tungkol sa buhay ng taong may talento na ito sa proseso ng pagbabasa ng artikulo
Dutch artist Jan Brueghel the Elder - talambuhay, pagkamalikhain at kawili-wiling mga katotohanan
Jan Brueghel the Elder (Velvet o Floral) ay ang pangalan at palayaw ng isang sikat na pintor ng Flemish (South Dutch). Ang mga artista ay ang kanyang ama, kapatid at anak. Ipinanganak siya noong 1568 sa Brussels at namatay noong 1625 sa Antwerp
Artist Siqueiros Jose David Alfaro: talambuhay at pagkamalikhain
Jose David Alfaro Siqueiros ay isang artist na may kakaibang istilo ng pagpapatupad, na nagpasalita sa mga pader na dati nang walang buhay. Ang hindi mapakali na taong ito ay hindi limitado sa sining at ipinakita ang kanyang sarili sa isang ganap na naiibang larangan - isang rebolusyonaryo at isang komunista. Kahit na ang kanyang pagkakasangkot sa pagpatay kay Trotsky ay kilala. Ang politika at pagkamalikhain para sa Siqueiros ay hindi mapaghihiwalay, samakatuwid, sa kanyang mga gawa, ang mga motibo ng pakikibaka para sa pagkakapantay-pantay sa lipunan ay sinusunod. Ang talambuhay ni Siqueiros ay napakayaman at puno ng matinding pakikibaka
American artist na si Edward Hopper: talambuhay, pagkamalikhain, mga pagpipinta at mga kawili-wiling katotohanan
Edward Hopper ay isa sa mga pinakamahalagang master sa kasaysayan ng American painting. Ang kanyang kakaibang istilo at makatotohanang mga plot ay lumikha ng malalim na sikolohikal na mga larawan, salamat sa kung saan ang gawa ni Hopper ay lubos na pinahahalagahan sa buong mundo
American artist Jeff Koons: talambuhay, pagkamalikhain at mga kawili-wiling katotohanan
Modernong sining. Kitsch. Ang mga salitang ito para sa isang modernong tao ay hindi isang walang laman na parirala. Si Jeff Koons ay itinuturing na pinakamaliwanag na kinatawan ng trend na ito. Bukod dito, ang pangalan ng taong ito ay kilala at tanyag sa larangan ng sining. Siya ay mayaman at sikat. Siya ay parehong bukas at hindi maintindihan, ang kanyang sining ay marangya, mapangahas, ang kanyang mga gawa ay nakakainis na kaakit-akit. At gayon pa man siya ay isang kinikilalang modernong henyo. Kaya Jeff Koons