2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Edward Lear (1812 - 1888) ay isang Ingles na pintor, musikero at makata na nagpatuloy sa orihinal na katutubong tradisyon ng Ingles ng mga maikling "walang kahulugan" na tula.
Maikling impormasyon mula sa pagkabata at kabataan
Malaki ang pamilyang Lear, maaari pa ngang sabihin ng isa na napakalaki. Si Edward Lear ang pinakabata. Sa edad na apat, kinuha siya ng kanyang kapatid na si Ann, na mas matanda sa kanya ng dalawampu't isang taon. Si Ann ay naging kanyang ina at tumira kasama niya hanggang sa kanyang kamatayan, noong siya ay 50 taong gulang. Mula sa pagdadalaga, kailangan niyang maghanap-buhay. Una siyang gumuhit ng mga palatandaan at anunsyo, pagkatapos ay nagsimulang gumawa ng mga ilustrasyon para sa mga zoological na aklat.
Siya ay gumuhit ng hindi mabilang na iba't ibang mga hayop, lalo na mayroon siyang maraming lahat ng uri ng mga loro. Si Lear ay naging isang napakaseryosong ornithological draftsman. Ang unang publikasyon ng kanyang mga watercolor na may mga parrot ay lumabas noong 19 taong gulang ang artist.
Sa Knowsley Hall
Ang Earl ng Derby ay nagtago ng isang malaking menagerie sa kanyang ari-arian. Pinahahalagahan niya ang ambisyosong pag-iisip na mag-publish ng isang libro tungkol sa kanya. Sa 21, inanyayahan si Edward Lear na gumawa ng mga guhit ng mga hayop, at doon natuklasan ang kanyang talento, na naging isang holiday para sa lahat ng mga bata nanapapaligiran.
Gumuhit siya ng mga larawan para sa kanila na sinasabayan ng mga nakakatawang impromptu na tula.
Mga rekomendasyon ng mga doktor
Edward Lear ay gumugol ng apat na taon sa ari-arian ng count, ngunit mahina ang kanyang kalusugan. Siya mismo ay isang matikas at marupok na tao. Siya ay may mahinang baga, brongkitis at hika na patuloy na bumabagabag sa kanya, bilang karagdagan, siya ay nagdusa mula sa epilepsy. Natuto siyang mahulaan ang kanyang mga akma at palaging nagretiro.
At saka, nagkaroon siya ng depression. Ang lahat ng sama-sama, ngunit lalo na ang mga baga, ay humantong sa mga doktor sa ideya na ang taglamig ng 1847-1848 ay ang kanyang huling kung hindi siya umalis sa England. Ganito umalis si Edward Lear sa kanyang sariling bansa at lumipat sa mas maiinit na lugar, mas tiyak, sa Italy.
Italy at iba pang bansa
Sa mainit na bansang ito, nagsimula siyang magpinta ng mga landscape. Ibinenta ni Edward ang kanyang mga guhit at watercolor sa parehong mga indibidwal at mga bahay ng pag-publish, dahil noong mga araw na iyon ay may malaking interes sa malalayong lupain, ngunit wala pang mga litrato. At may mga may larawang aklat sa paglalakbay.
Sa kabila ng lahat ng kanyang karamdaman, isa pala siyang masugid na manlalakbay. Ang artista ay naglakbay sa buong Mediterranean, ang lahat ng mga isla ng Aegean, Greece, Italy, Palestine, ay nasa Mount Athos, sa Egypt. Nakarating pa siya sa India at Ceylon.
At mula sa lahat ng dako ay nagdala si Lear ng napakaraming mga guhit at nai-publish na mga libro. Noong 1846, inilathala sa dalawang tomo ang isang nakalarawang paglalakbay sa Italya. Siya noon ay 34 taong gulang. At sa parehong taon ay lumabas ang kanyang unang libro ng katarantaduhan. Ito ay tulad ng bibliographic na pambihira na ito ay wala kahit na sa Britishaklatan. Siya, gaya ng sinasabi nila, ay nagbasa, kaya siya ay nagtagumpay.
At sa taon ding iyon, naging interesado sa kanya ang reyna ng Ingles. Hiniling niya kay Edward Lear na turuan siya kung paano gumuhit. At nagbigay siya ng 12 aral sa reyna, na bata pa: sampung taon na siyang wala sa trono (umakyat siya sa trono noong 1837). Sinabi ng mga eksperto na umunlad ang kanyang mga iginuhit mula noong mga klase ni Lear.
Palagi niyang pinapanatili ang pagnanais na gumuhit. Inilarawan pa niya ang mga tula ni Tennyson.
Limericks
Ano ang mga ito? Paano nakabalangkas ang isang tula ni Edward Lear? Hindi siya mismo ang nag-imbento ng Limericks. Ito ay isang lumang tradisyon ng Ingles. Ito ay isang lumang anyo na bumalik sa mga kanta noong ika-16 na siglo. Hindi lamang sila kumanta, ngunit sumayaw din sila noong panahon ni Shakespeare at kalaunan. Ang mga ito ay ibinebenta sa nakalimbag na anyo sa mga perya at sa kalye lamang, madalas na may mga tala. Ang Limerick ay binubuo ng limang linya. Dalawang mahaba at dalawang maikli, at ang huli ay mahaba muli. Ang plot nito ay ang sumusunod:
- Exposure. Ang matandang lalaki mula sa lungsod na "N".
- Aksyon. Ano ang nabasag niya, ang matandang iyon.
- Mga kahihinatnan. Ano ang sinabi sa kanya, ano ang isinagot niya dito, o kung ano ang ginawa sa kanya.
"Prinsipe mula sa Nepal". Ang unang dalawang linya ay naglalarawan sa pag-alis ng prinsipe sa isang bapor. Ang aksyon ay nahulog siya sa bapor. At ang mga kahihinatnan at ang konklusyon ay simple - kung ano ang nahulog ay nawala. Iyan ang tugon ng embahada. Ang bawat limerick ay sinamahan ng isang graphic drawing ng may-akda.
At narito ang "Old Man on the Border", na magaling sumayaw kasama ang isang pusa at uminom ng tsaa mula sa isang sumbrero. Walang kabuluhan ang muling pagsasalaysay nito. At ang larawan para dito ay naging klasiko, tulad ng lahat ng legacy ni Lear.
Ano ang kagandahan ng mga bayaning limerick?
Ang isang limerick na bayani ay maaaring gumawa ng mga hangal na bagay at ginagawa ito sa lahat ng oras, ngunit siya ay nakatali sa tula at sa mga panuntunan ng larong kanyang sinasalihan. Anong drama talaga ang nangyayari sa mga limerick na ito?
Doon, bukod sa matanda na gumagawa ng katawa-tawa, mayroon ding mga matinong matitino sa paligid na karaniwang ayaw sa kanyang ginagawa. Itinatakwil nila siya, pinalayas sa kanilang lungsod, tinutuya at binugbog pa lang.
Mahusay na isinulat ni Aldous Huxley ang tungkol dito: ito ay tungkol sa kanila, tungkol sa iba, ang pinag-uusapan natin noong una. Kung tutuusin, walang nakakagulat sa kanila, masunurin sila sa batas, bagama't makitid ang pag-iisip. Natural namang namangha sila sa ginagawa ng matandang ito. Ang mga tao ay nagtatanong ng mga tanong na maaaring mukhang hindi naaangkop. Sa esensya, ang mga limerick ay hindi hihigit sa mga yugto ng walang hanggang pakikibaka ng isang henyo o isang sira-sira sa mga kamag-anak at iba pa. Ganito talaga ang nangyayari sa limericks.
Ito ay isang self-portrait ni Lear kasama ang isang hindi kilalang tao na nagsasabing walang Lear.
Ipinakita sa kanya ni Edward Lear ang lining ng kanyang sumbrero na may pangalan niya.
Edward Lear: pagkamalikhain
Si Edward Lear ay sumulat ng maraming limerick sa kanyang buhay. Kasama rin sa kanyang mga libro ang mga kanta at ballad. Narito ang isang halimbawa ng kanyang ballad at limerick sa parehong oras. Ito ay tinatawag na Table at Chair. Ihain ito tulad ng prosa, ngunit pinapanatili ang mga tula.
Lumang upuansabi sa hapag: “Pagod na akong tumayo sa sulok, pagod na akong makulong sa isang mapurol na buhay. Amoy ng tag-araw sa labas ng bintana, sabay kaming tatakas sa iyo: kaluskos sa mga boulevards, lumanghap sa sariwang hangin. Sinasagot ng mesa ang upuan: "Ako, kapatid, ay sasama sa iyo, ngunit hindi ako dalubhasa sa paglalakad, marunong akong tumayo." "Wala," bulalas ng upuan, "Magsasamantala pa rin ako, dahil hindi para sa wala na binigyan kami ng mga binti, malakas at payat." Iyan ay isang himala! Narito ang isang sorpresa: ang mesa at upuan ay bumaba at nag-hobble sa isang hilera, hindi sigurado sa simula. At pagkatapos ay mas mabilis, mas mabilis na dumaan sa mga tindahan at mga simbahan na tumakbo na parang mga kabayo, gallop at gallop. Ngunit sa kabila ng ilog, sa kabila ng tulay, nagsimula silang mag-isip kung ano ang susunod na mangyayari. Magandang bumalik sa bahay, ngunit kung saan, ang daan ay hindi alam! "Itik, pato, mahal na kaibigan, isang daga sa damuhan at isang itim na salagubang, ituro mo sa amin ang isang tuwid na landas, gabayan mo kami pauwi." Isang itik na may daga at salagubang ang umakay sa kanila sa bahay, kung saan naghihintay sa kanila ang hapunan. Nagsimula silang kumain ng piniritong itlog, at nang busog ang tiyan, kumanta ng mga kanta at nagbibiro, sumayaw hanggang sa malaglag, nagpakasal ng pato.
Ang kagandahang ito ay hindi nangangailangan ng mga komento.
Ang pagiging musikal ni Lear
Edward Lear ay isang magaling na musikero. Minahal siya, nagkaroon siya ng maraming kaibigan kahit saan. Umupo siya sa piano (sa pamamagitan ng paraan, walang nagturo sa kanya, itinuro ni Lear ang kanyang sarili) at nagsimulang magtanghal ng iba't ibang mga kanta, halimbawa, sa mga taludtod ni Alfred Tennyson, ang pinakatanyag na makata noong panahong iyon. Bukod dito, si Tennyson mismo, isang medyo hindi palakaibigan at malungkot na tao, ay umamin na sa lahat ng musical arrangement ng kanyang mga tula, ang mga kanta lang ni Lear ang naririnig niya, lahat ng iba ay hindi maganda.
Sa pagtatapos ng kanyang buhay, nanirahan si Lear sa isang villa sa San Remo. Hindi siya nag-asawa, na nabuhay sa buong buhay niya bilang isang bachelor. Nandiyan si EdwardNamatay siya at doon inilibing, sa San Remo. Namuhay si Edward Lear na puno ng trabaho at paglalakbay. Tapos na ang talambuhay sa aming presentasyon.
Inirerekumendang:
Ang papel ng tula sa buhay ng isang manunulat. Mga makata tungkol sa tula at mga quote tungkol sa tula
Ano ang papel ng tula sa mga tadhana at buhay ng mga makata? Ano ang kahulugan ng tula sa kanila? Ano ang isinusulat at iniisip nila tungkol sa kanya? Trabaho ba o sining para sa kanila? Mahirap bang maging makata, at ano ang ibig sabihin ng pagiging makata? Makakakita ka ng mga sagot sa lahat ng mga tanong na ito sa artikulo. At ang pinakamahalaga, ang mga sagot sa lahat ng mga tanong na ito ay ibibigay sa iyo ng mga makata mismo sa kanilang mga gawa
Mga expression tungkol sa pag-ibig: catch phrase, walang hanggang parirala tungkol sa pag-ibig, taos-puso at mainit na salita sa prosa at tula, ang pinakamagandang paraan para sabihin ang tungkol sa pag-ibig
Ang mga ekspresyon ng pag-ibig ay nakakaakit ng atensyon ng maraming tao. Sila ay minamahal ng mga naghahangad na makahanap ng pagkakaisa sa kaluluwa, upang maging isang tunay na maligayang tao. Ang pakiramdam ng pagiging sapat sa sarili ay dumarating sa mga tao kapag ganap nilang naipahayag ang kanilang mga damdamin. Ang pakiramdam ng kasiyahan mula sa buhay ay posible lamang kapag mayroong isang malapit na tao na makakasama mo sa iyong mga kagalakan at kalungkutan
Ang teatro ng walang katotohanan. Ang paghahanap para sa kahulugan ng buhay, o ang pakikibaka sa mga mithiin
Habang pinapanood ang mga pagtatanghal ng ilang manunulat ng dula, halimbawa, si Eugene Ionesco, maaaring makatagpo ng isang kababalaghan sa mundo ng sining bilang teatro ng walang katotohanan. Upang maunawaan kung ano ang nag-ambag sa paglitaw ng direksyon na ito, kailangan mong bumaling sa kasaysayan ng 50s ng huling siglo
Mas mabuti ang mapait na katotohanan kaysa matamis na kasinungalingan: salawikain. Alin ang mas mabuti: ang mapait na katotohanan o ang matamis na kasinungalingan?
"Mas mabuti ang mapait na katotohanan kaysa matamis na kasinungalingan" - naririnig natin ang pariralang ito mula pagkabata mula sa ating mga magulang. Ang ating mga tagapagturo ay nagtatanim sa atin ng pag-ibig sa katotohanan, bagaman sila mismo ay walang kahihiyang nagsisinungaling sa kanilang mga anak. Nagsisinungaling ang mga guro, nagsisinungaling ang mga kamag-anak, ngunit, gayunpaman, sa ilang kadahilanan ay ayaw nilang magsinungaling ang mga bata. May katotohanan ba ito? Pag-usapan natin ito sa artikulong ito
Mga komedya kasama si Jackie Chan: walang understudies, walang takot, walang katumbas din
Jackie Chan ay isa sa mga pinaka-hinahangad at sikat na aktor - mga bayani ng komedya ng aksyon. Sa bawat isa sa kanyang mga cinematic na gawa, nananatili siya sa kanyang sarili: maliit, nakakatawa, malikot at matamis. Kaya ano ang eksaktong umaakit sa manonood sa mga pelikula ng genre ng komedya sa kanyang pakikilahok?
