Richard Meyer: geometric harmony sa arkitektura

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang Richard Meyer ay isa sa pinakamaimpluwensyang at malawak na ginagaya na arkitekto ng America sa mundo. Ang kanyang pangalan ay naging isang uri ng tatak. Kahit ngayon, sa edad na 83, anumang proyektong nauugnay kay Meyer ay agad na nakakakuha ng interes ng publiko.

Sinimulan niya ang kanyang karera noong unang bahagi ng 1960s sa pagdidisenyo ng mga pribadong tirahan na ang eleganteng modernistang istilo at puting facade ay naging iconic ng kontemporaryong arkitektura. Kilala bilang isang taga-disenyo ng malalaking bagay sa buong mundo, itinatag ni Meyer ang kanyang sariling internasyonal na istilo, batay sa kadalisayan ng mga simpleng geometric na linya at ang pagkakatugma ng panlabas na anyo na may bukas, puno ng liwanag na espasyo sa loob. Bakit naging simbolo ng modernidad ang mga gusali ng arkitekto na ito, at paano nagiging ang mga arkitekto tulad ni Meyer?

Mga feature ng proyekto

Lahat ng kanyang mga disenyo ay idinisenyo sa mga klasikong variation ng modernist canon: purong geometry, open space, diin sa kasaganaan ng liwanag at puti. Ang mga gusali ay nakakagulat na palaging organically magkasyaang nakapalibot na urban o natural na tanawin. Si Meyer ay isang masigasig na tagasuporta ng purismo, ang trend ng arkitektura noong 1920s, na ang mga prinsipyo ay batay sa higpit at kadalisayan ng mga linya. Siya ay isang beses na miyembro ng "New York Five" ng mga batang arkitekto na nagtaguyod ng pagbabalik sa modernistang makatuwirang arkitektura. Ngunit si Richard Meyer sa kanyang mga gawa ay mas malapit hangga't maaari sa mga mithiin ng purismo.

Para sa lahat ng proyekto ng arkitekto, ang spatial na contrast ng maliwanag o transparent na mga ibabaw at solidong puting eroplano ay katangian, pati na rin ang geometric na kalinawan at kaayusan, na kadalasang kinukumpleto ng mga curved ramp at railings. Inilarawan ni Meyer ang kanyang pananaw sa arkitektura tulad ng sumusunod:

Pinapalawak at pinauunlad ko ang itinuturing kong pormal na batayan ng kontemporaryong kilusan… Gumagawa ako gamit ang volume at surface, minamanipula ang mga anyo sa liwanag, mga pagbabago sa sukat at ang perception ng paggalaw at stasis.

Nakikita ng ilang kritiko na masyadong mahigpit ang mga istruktura ni Meyer, na nagpapaalala sa mga nakamit sa nakalipas na arkitektura, ang iba ay nagpupuri sa kanilang pormal na malinis na kagandahan sa gitna ng mga kaguluhang anyo ng postmodern na arkitektura.

Meyer's Architectural Whiteness

White ay ginamit sa maraming disenyo sa buong kasaysayan ng arkitektura, kabilang ang mga monumento, templo, palasyo at whitewashed country house sa Mediterranean, Spain, southern Italy, Greece. Ito ang sinasabi ni Richard Meyer tungkol sa kaputian ng kanyang mga disenyo:

White architecture ay nagpapahayag ng kalidad ng liwanag at nagbibigay-daan sa amin na pahalagahan ang mundo sa paligid natin. Puti ang lahatmga kulay saan ka man tumingin. Ang kaputian ay sumasalamin sa kalikasan sa isang paraan, ito ay nagre-refract ng liwanag, ito ang nagpapamulat sa atin sa mga kulay ng kalikasan dahil sa kaputian ng mga gusali.

Lahat ng proyekto ng arkitekto ay nakikilala sa pamamagitan ng puti o kulay na malapit dito. Ang tanging itim na istraktura ng Mayer ay umiiral, isang 42-palapag na skyscraper sa New York City sa First Avenue. Ang may-akda mismo ng proyekto ay nagsasalita tungkol sa kanyang disenyo nang may katatawanan:

Hindi ko gustong magtayo ng itim na gusali. Lumapit sa akin ang kliyente namin at sinabing: “Richard, gusto ko talaga ang trabaho mo, pero gusto ko ng itim na gusali. Gagawa ka ba ng itim na gusali?" Well sabi ko, "Bakit hindi?" At bakit hindi sumubok ng bago? Ito ay isang napakakinis na itim na manipis na dingding, tulad ng patent na katad, na mahigpit na nakaunat sa ibabaw ng isang frame. Ibang-iba ito sa susunod naming itatayo na gusali, ito ay magiging puti.

Ang kababalaghan ng patuloy na tagumpay

Bago pa man nagtapos sa Cornell University, sinimulan ni Meyer ang kanyang propesyonal na buhay at sunod-sunod na nagtrabaho sa tatlong pangunahing kumpanya sa New York mula 1956 hanggang 1963. Kasama rin sa kanyang maagang karanasan ang pagtatrabaho kasama ang kilalang exponent ng internasyonal na istilo ng arkitektura, si Marcel Breuer. Noong 1963, anim na taon pagkatapos ng pagtatapos sa unibersidad, ang 29-taong-gulang na arkitekto na si Richard Meyer ay nagtatag ng kanyang sariling kompanya. Pagkalipas ng dalawang taon, nakatanggap siya ng kritikal na pagbubunyi para sa Smith House (1965-1967) sa Darien, Connecticut, ang una sa kanyang tinatawag na mga puting gusali. Ang proyekto ay malinaw na nakabatay sa orihinalmodernismo at functionalism ng gawain ng purist na arkitekto na si Le Corbusier noong 1920s. Sa parehong panahon, binuo ni Meyer ang New York Five, isang maluwag na asosasyon.

Isang archetypal na halimbawa ng kanyang trabaho, ang Douglas House (1971-1973), na matatagpuan sa Michigan's Harbour Springs, ay nakatanggap ng higit na pansin. Tulad ng karamihan sa mga gusali ng Meyer, ang istraktura ay nagtatampok ng mga intersecting na eroplano at malakas ang kaibahan sa paligid nito sa pamamagitan ng malulutong, geometric na kaputian nito.

Mga pangunahing pampubliko at residential na proyekto

Kasunod ng tagumpay ng mga kahanga-hangang pribadong tirahan simula noong kalagitnaan ng 1970s, nagsimulang makatanggap si Richard Meier ng mga malalaking komisyon kabilang ang:

• Atheneum - Center for New Harmony (1975-1979) sa Indiana.
• Museum of Applied Arts (1979-1985) sa Frankfurt am Main sa Germany.
• The Higher Museum of Art (1980-1983) sa Atlanta, Georgia.
• City building at library (1986-1995) sa The Hague, Netherlands.
• Museum of Modern Art (1987-1995) sa Spanish city of Barcelona.

Meyer ang nagdisenyo ng maraming pampublikong gusali. Kamakailan lamang nakumpleto ng mga pangunahing proyekto ang Arp Museum sa Germany; Club "OCT" sa lungsod ng Shenzhen ng Tsina; Art Center sa Unibersidad ng California; Italcementi i.lab sa Italy; US Federal Court sa San Diego, California; Weill Hall Science and Technology Building sa Cornell University sa Ithaca, New York. Kasama sa mga kamakailang proyekto at patuloy na trabaho ang Alessandria Province Bridge sa Italya; gusali ng opisina saRio de Janeiro Brazil; Teachers' Village sa Newark, New Jersey; Surf Club sa Surfside, Florida; Reform Innovation Tower sa Mexico City.

Mga Kamakailang Proyekto sa Residential:

• "Rothschild Tower" sa Israeli city of Tel Aviv;
• dalawang skyscraper sa Tokyo;
• tatlong residential project sa Taiwan;
• hotel complex sa South Korea.
• mga pribadong tirahan sa Europe, Asia at North America.

Mula 1965 hanggang 2015, gumawa si Richard Meyer ng 47 orihinal na disenyo, na bawat isa ay humahanga sa eleganteng kadalisayan ng mga linya.

Museum

Mula 1985 hanggang 1997, nakatuon si Meyer sa Getty Center, na itinayo sa Los Angeles. Binubuo ito ng anim na pangunahing gusali na naglalaman ng mga eksposisyon at institusyong pang-edukasyon. Ang sentro ay gawa sa honey-colored na travertine, na kinumpleto ng mga aluminum panel.

Ang multi-purpose complex, na naglalaman ng mga espasyo mula sa mga pampublikong gallery hanggang sa mga pribadong opisina, ay nagbigay-daan kay Meyer na isama ang kaibahan sa pagitan ng pampubliko at pribadong espasyo na hindi kailanman tulad ng dati. At ang lokasyon ng sentro sa mga burol ng Los Angeles ay nagbigay sa arkitekto ng pinakamahusay na pagkakataon na pag-aralan ang mga epekto ng liwanag. Ang istraktura ay naging isang tanyag na atraksyong panturista, at binanggit ito ni Meyer tulad nito:

Gustong tingnan ng mga tao ang arkitektura, gusto nilang makita hindi lang ang mga panloob kundi pati na rin ang mga panlabas na espasyo. Ang Getty Museum sa Los Angeles ay isang halimbawa ng isang lugar kung saan ang mga tao mula sa buong mundoHalika upang tingnan ang sining at tingnan ang lahat ng bagay sa paligid ng museo, maging ito ang mga hardin o mga espesyal na lugar kung saan maaaring mag-relax at magtipon ang mga tao.

Pagkatapos ng proyektong ito, lalong nabighani si Richard Meyer sa pagtatayo ng mga museo complex, nagdisenyo siya ng hanggang sa isang dosenang mga bagay, kabilang ang:

1. The Atlanta Georgia Museum of Art (1980-1983).
2. Des Moines Contemporary Art Center (1984) sa Des Moines, Iowa.
3. Arts and Crafts (1979-1985) sa German city of Frankfurt am Main.
4. Barcelona Museum of Modern Art (1995) sa Spain.
5. Modern Art Museum Frieder Burda (2004) sa Baden-Baden Germany.
6. Ara Pacis Museum (2006) sa Rome, na matatagpuan ang sinaunang Roman Altar of Peace.
7. Art History Arp Museum Bahnhof Rolandseck (2008) sa Remagen, Germany.

Nagsalita si Meyer tungkol sa kanyang hilig sa mga proyekto sa museo:

Gustung-gusto kong gumawa ng mga museo dahil natatangi ang bawat museo. Ang tema ng mga paglalahad ay iba, at samakatuwid ang mga gawain ng mga proyekto ay iba. Ngunit ito ay palaging isang pampublikong espasyo kung saan ang isa ay maaaring magtipon para sa kasiyahan pati na rin para sa pag-aaral.

Mga parangal at titulo

Ang gawa ni Richard Meyer ay pinakamahusay na nailalarawan sa pamamagitan ng pampublikong pagpapahalaga. Noong 1984, natanggap niya ang pinakamataas na parangal sa arkitektura, ang Pritzker Prize, katulad ng Nobel Prize, na iginawad para sa mga tagumpay sa agham at kultura. Si Meyer ay 53 taong gulang noong panahong iyon.taon.

Noong 1997, natanggap ng arkitekto ang AIA Gold Medal, ang pinakamataas na parangal mula sa American Institute of Architects, at sa parehong taon, ang Praemium Imperiale mula sa gobyerno ng Japan bilang pagkilala sa panghabambuhay na tagumpay sa sining. Siya ay miyembro ng Royal Institute of British Architects at ng American Institute of Architects (AIA). Si Meyer ay ginawaran ng Medal of Honor mula sa New York Chapter ng AIA noong 1980 at ang Gold Medal mula sa Los Angeles Chapter noong 1998. Kabilang sa maraming parangal ng arkitekto ang 30 National AIA Honor Awards at mahigit 50 Regional AIA Design Awards.

Noong 1989, natanggap ni Meyer ang Royal Gold Medal mula sa Royal Institute of British Architects. Noong 1992, pinarangalan siya ng gobyerno ng France bilang Commander of Arts and Letters. Noong 1995, nahalal si Meyer sa American Academy of Arts and Sciences. Noong 2011, natanggap niya ang AIANY President's Award at ang Sidney Strauss Award mula sa New York Society of Architects.

Siya ay miyembro ng Board of Trustees ng Cooper-Hewitt Museum, ang American Academy sa Rome at ang American Academy of Arts and Letters, kung saan nakatanggap siya ng gintong medalya para sa arkitektura noong 2008. Nakatanggap siya ng mga honorary degree mula sa University of Naples, New Jersey Institute of Technology, New School for Social Research, Pratt Institute, University of Bucharest at North Carolina State University.

Aalis sa kumpanya

Noong Marso 2018, inihayag ni Meyer na magbabakasyon siya ng anim na buwan pagkatapos ng limangang mga kababaihan, apat sa kanila ay nagtrabaho sa kanyang kompanya, ay inakusahan ang arkitekto ng sexual harassment. Naglabas siya ng pahayag kung saan sinabi niyang iba ang naaalala niya sa sitwasyon kaysa sa inilarawan ng mga nag-aakusa, ngunit humingi ng paumanhin si Meyer sa katotohanang maaari niyang saktan ang sinuman sa kanyang pag-uugali. Sa isang panayam na naganap makalipas ang ilang buwan, itinanggi niya ang mga paratang at sinabi na ang kanyang bakasyon ay dahil sa mga kadahilanang pangkalusugan. Noong Oktubre ng parehong taon, ang 83-taong-gulang na si Richard Meyer ay umalis sa kumpanyang itinatag niya 55 taon na ang nakalilipas.