Mga halimbawa ng arkitektura ng iba't ibang istilo. Mga orihinal na halimbawa ng bagong arkitektura

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Ang arkitektura ng mundo ay binuo ayon sa mga batas ng pangingibabaw ng simbahan. Ang mga gusaling sibil ng tirahan ay mukhang medyo katamtaman, habang ang mga templo ay kapansin-pansin sa kanilang karangyaan. Sa panahon ng Middle Ages, ang simbahan ay may malaking pondo na natanggap ng mas mataas na klero mula sa estado, bilang karagdagan, ang mga donasyon mula sa mga parokyano ay pumasok sa treasury ng simbahan. Sa perang ito, itinayo ang mga templo sa buong Russia. Ang mga halimbawa ng sibil na arkitektura noong panahong iyon ay nag-iiwan ng maraming naisin. Gayunpaman, mula noong ika-18 siglo, ang sitwasyon ay nagbago nang malaki. Ang mga simbahan at katedral ay naitayo na nang walang labis na karangyaan, ngunit ang mga ari-arian ng mga panginoong maylupa, mga maharlikang bahay ng bansa at maging ang mga gusali sa marangal na lugar ng pangangaso ay makabuluhang idinagdag sa pagiging sopistikado at kagandahan. Ang mga istilo ng mga bahay, arkitektura ng mga gusali, mga kalye at mga parisukat ay patuloy na napabuti. Ang mga arkitekto ay itinuring na pinaka iginagalang na mga tao.

Early Gothic style

Mga natatanging halimbawa ng sinaunang arkitektura -ito ay mga katedral na itinayo simula sa kalagitnaan ng ika-12 siglo sa hilagang rehiyon ng France. Ang pinakamalaking Gothic cathedral ay itinayo sa Amiens noong 1220. Nang maglaon, ang parehong Gothic na katedral ay itinayo sa lungsod ng Cologne ng Alemanya, ang pagtatayo nito ay natapos noong 1248.

Kaayon ng Gothic noong ika-12 - ika-14 na siglo, nabuo din ang istilong Romanesque sa arkitektura ng Middle Ages. Ang mga arkitekto ng Italyano ay nagtayo ng mga gusali na may mga pader na hindi kapani-paniwalang kapal, ang mga bahay ay parang mga kuta. Ang mga halimbawa ng arkitektura ng Romanesque ay mga gusaling kahawig ng mga kuta ng militar. Ang mas mababang baitang ay lalong malakas, pangunahing, ang ikalawang palapag ay binubuo ng mga tore at turrets, bilog at hugis-parihaba sa plano, malaki at maliit. Ang lahat ng mga tore ay may makikitid, matataas na bintana, hugis butas. Ang istilong Romanesque sa arkitektura ng Middle Ages ay tumutugma sa panahon nito. Ang mga naglalabanang knightly clans ay nangangailangan ng epektibong proteksyon mula sa mga pagsalakay ng kaaway, at ang mga kastilyo ng pamilya na may mga kuta ang pinakaangkop para sa layuning ito.

Sinaunang arkitektura

Noong sinaunang panahon, binigyang pansin ang pagtatayo ng mga pampublikong gusali. Ito ay mga engrandeng istruktura na idinisenyo upang ayusin ang mga panoorin sa masa. Mga sinaunang Romanong forum, na idinisenyo para sa libu-libong manonood, sinaunang Greek agora, na malalaking bukas na lugar na puno araw-araw ng mga tao, artisan at mangangalakal. Ang sinaunang arkitektura ng Egypt ay makabuluhang naiiba mula sa isang Romano, pangunahin na ang mga Egyptian ay hindi kailanman nagtipon sa isang pulutong ng libu-libo sa isang lugar. Ang kasaysayan ng Egypt ay bumalik sa 15siglo BC, nang ang arkitektura ay may kondisyon. Ang mga gusali ay itinayo sa shell rock o pulang luwad. Wala pang nalalaman tungkol sa mga istilo, ang mga sinaunang Egyptian ay hindi nag-aalala sa istilo ng kanilang mga gusali, ngunit sa kung paano magtatayo ng mga bahay na mas mataas para maiwasan ang pagbaha mula sa baha ng Nile.

Mga Order

Ang arkitektura ng sinaunang Griyego ay kadalasang nakatuon sa pagtatayo ng mga gusali ng templo, na ang ilan sa mga ito ay nakaligtas hanggang ngayon. Unti-unti, lumitaw ang ilang istilo ng arkitektura:

Doric order - iba't ibang simple, makapangyarihang anyo, maging ang ilan sa kanilang kabigatan. Ang mga haligi ng Doric ay may mga plauta sa kanilang ibabaw, malalim na mga uka na tumatakbo mula sa ibabang base hanggang sa kabisera. Ang mga pahalang na tier sa pagkakasunud-sunod ng Doric ay isang architrave na nagkokonekta sa mga haligi sa antas ng abacus; isang frieze ang dumadaan mula sa itaas, na binubuo ng dalawang layer - isang triglyph at isang metope. Ang lahat ng magkakasama ay bumubuo ng isang entablature, na nagpuputong ng isang gezim, isang cornice na may malaking protrusion palabas

Ionic order - kung ihahambing sa mabigat na Doric order, ito ay naiiba sa magaan ng mga proporsyon. Ang pangunahing tanda ng pag-aari sa Ionic order ay ang kabisera ng haligi, na may anyo ng isang double volute, nakadirekta kulot pababa. Ang Ionic order ay itinuturing na isang arkitektural na istilong pambabae, dahil ito ay pino at pinalamutian. Isang order ang lumitaw noong ika-6 na siglo BC, sa Ionia, sa hilagang-kanlurang baybayin ng Aegean Sea. Makalipas ang isang siglo, kumalat ito sa buong sinaunang Greece. Pangunahing gusali sa istilong Ionic -ito ang templo ng diyosa na si Hera sa isla ng Samos, na itinayo noong 570 BC at sa lalong madaling panahon nawasak ng isang lindol. At ang pinaka-istilong gusali sa Ionic order ay ang templo ni Artemis ng Ephesus - isa sa "Seven Wonders of the World"

The Corinthian order - ang pinakabago, naiiba sa iba sa espesyal nitong karilagan. Ang mga column sa imahe at entablature ay kahawig ng mga palatandaan ng Ionic order, ngunit ang abacus at capital ay ganap na naiiba. Ang estilo ng Corinthian ay mayaman sa pandekorasyon, may mga bulaklak na burloloy sa mga kabisera nito, at dalawang hanay ng mga dahon ng acanthus ay tumatakbo sa kahabaan ng perimeter. Pinalamutian din ng kabisera ang maraming lily volute

Palladianism

Ang simula ng ika-18 siglo ay minarkahan ng paglitaw ng isang bagong direksyon sa kultura ng mundo - classicism. Ang regularidad ng mga form, malinaw na mga projection at proporsyon - ito ang pangunahing pamantayan ng klasisismo ng arkitektura. Isang tapat na tagasunod ng sinaunang istilo ng arkitektura ng templo, ang Venetian master na si Palladio, kasama ang kanyang estudyanteng si Scamozzi, ay nagpatunay ng kanyang sariling teorya ng sinaunang klasisismo. Ang doktrina ay tinawag na "Palladianism" at naging malawakang ginamit sa pagtatayo ng mga pribadong mansyon. Ang istilo ng "classicism" sa arkitektura ay naging advanced sa teknolohiya at maginhawa sa mga tuntunin ng pagdidisenyo at pagtayo ng mga gusali.

Ang pagbaba ng baroque architecture

Sa nangyari, ang halaga ng mga gusaling itinayo sa bagong istilo ay makabuluhang mas mababa. Ang mga gusali ay laconic, ang "whipped cream" ng yumaong Baroque ay isang bagay ng nakaraan, klasiko kasama angsymmetrically axial compositions at marangal na pagpigil ng pandekorasyon na dekorasyon ay nakakuha ng higit pa at higit pang mga admirer. Ang mga European connoisseurs ng mga obra maestra ng arkitektura ay handang talikuran ang parehong baroque at rococo sa pabor sa kamara, na may mga tala ng akademiko, mahigpit at eleganteng klasisismo.

Kasabay nito, ilang mansyon ang itinayo sa ilalim ng direksyon ni Andrea Palladio, ang pinakasikat dito ay ang Rotunda Palace, malapit sa lungsod ng Vicenza. Ang estilo ng "classicism" sa arkitektura ay mabilis na nakakuha ng katanyagan. Ang Paris ay literal na natangay ng isang alon ng konstruksiyon. Sa ilalim ng Louis XV, ang buong arkitektural na ensemble ay itinayo, tulad ng Place de la Concorde. At sa panahon ng paghahari ni Louis XVI, ang "laconic classicism" ay naging pangunahing trend sa urban architecture. Matapos bitayin ang haring Pranses at ibagsak ang monarkiya noong 1793, ang Paris ay itinayo sa mahabang panahon nang magulo at hindi naaayon.

Estilo ng arkitektura ng imperyo

Sa pagtatapos ng ika-18 siglo, nagsimulang humina ang klasisismo, kinailangan ng pagpapanibago ng buong kultura sa kabuuan at arkitektura bilang bahagi nito.

Ang Classicism ay pinalitan ng isang bagong istilo sa sining at arkitektura na tinatawag na Empire, na nagmula at umunlad sa France noong panahon ng paghahari ni Napoleon I. Ang paglitaw ng isang bagong direksyon ay sanhi ng malaking lawak ng mga kadahilanang pampulitika. Sinubukan ng pamahalaan ng Napoleon Bonaparte na magpataw ng sarili nitong, tinatawag na "imperyal" na istilo sa arkitektura, nang ito ay naging malinaw.na ang klasisismo ay malapit nang bumagsak. Parehong ang solemne at marangal na istilo ng Imperyo at lahat ng iba pang istilo ng arkitektura noong ika-19 na siglo ay akmang-akma sa mga pinagsama-samang palasyo, gayunpaman, ang diin ay nakalagay sa "royal" na direksyon.

Sa Russia, lumitaw ang Imperyo ng arkitektura sa ilalim ni Tsar Alexander the First, na tapat sa kulturang Pranses at itinuturing itong karapat-dapat tularan. Hindi nakakagulat na inimbitahan ng soberanya ang isang arkitekto mula sa France, si Auguste Montferrand, upang itayo ang sikat na St. Isaac's Cathedral. Ang istilo sa arkitektura - Empire - ay hindi pare-pareho sa anyo nito, nahahati ito sa St. Petersburg at Moscow at tumagal hanggang sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo. Bilang karagdagan sa St. Isaac's Cathedral, na itinayo noong 1858, sa St. Petersburg mayroong isa pang obra maestra sa "royal" na istilo, ito ay ang Kazan Cathedral ni Andrei Voronikhin, at sa Moscow "Triumphal Gates". Ang istilo ng Imperyo ng Russia sa arkitektura ay tatlumpung taon para sa pagtatayo ng mga tunay na obra maestra.

Mga arkitektura na tanawin ng St. Petersburg

Ang isa sa mga pinakanamumukod-tanging lungsod sa mundo sa mga tuntunin ng kahalagahan ng arkitektura ay ang lungsod ng St. Petersburg, ang hilagang kabisera ng Russia. Salamat sa sunud-sunod na karanasan ng Ruso at Kanlurang Europa sa pagpaplano ng lunsod noong ika-18 - ika-19 na siglo, isang natatanging conglomerate ang nilikha sa St. Petersburg. Labinlimang magkakaibang istilo ng arkitektura ang kinakatawan sa lungsod, ang magkatugmang polyphony na lumilikha ng isang natatanging larawan ng muling pagsasama-sama ng ilang mga makasaysayang panahon sa isang kabuuan. Ang mga hangganan ng mga panahon ay hindi malinaw na minarkahan, "blur", ngunit lahat ng mga palatandaan ng nakaraan ay naroroon.

Ang arkitektura ng St. Petersburg ay may kasamang walong nangingibabaw na direksyon:

• Baroque "Petrine", unang bahagi ng ika-18 siglo;
• Baroque Elizabethan, kalagitnaan ng ika-18 siglo;
• Gothic, ikalawang kalahati ng ika-18 siglo;
• classicism, huling bahagi ng ika-18 siglo;
• Russian Empire, unang bahagi ng ika-19 na siglo;
• Renaissance, kalagitnaan ng ika-19 na siglo;
• eclecticism, ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo;
• moderno, unang bahagi ng ika-20 siglo;

Peter's baroque ay isang transformed Italian at French baroque. Isang medyo mapagpanggap na istilo ang tinanggap ni Peter I at ng kanyang entourage. Gayunpaman, ang panahon kung kailan umunlad ang baroque ay magulong, maraming digmaan ang nagwasak sa kabang-yaman. Ang pagtatayo ng mga bagong gusali ay hindi sapat na pinondohan, at ito ay hindi makakaapekto sa kanilang kalidad. Ang estilo ng baroque ay ipinahiwatig lamang sa mga facade, ang mga pangunahing tampok ng direksyon ng arkitektura ay binibigyang diin: pediments, pilasters na may volutes, spiers sa mga bubong. Ang mga interior ay nakaunat ayon sa prinsipyo ng enfilade, na makabuluhang nabawasan ang gastos ng konstruksiyon. Nangibabaw ang baroque ni Peter sa St. Petersburg mula 1703 hanggang 1740, pagkamatay ng emperador noong 1725, nabawasan ang aktibidad ng mga European architect na inimbitahan sa ilalim ng kontrata, ngunit nagpatuloy ang trabaho sa loob ng isa pang 15 taon.

Umakyat sa trono ng hari noong 1741, ang anak na babae ni Peter I, si Elizabeth, ay naghangad na isentro ang kapangyarihan, bilang karagdagan, hindi siya estranghero sa karangyaan, karilagan, kahanga-hangang kasiyahan at bola. Sa arkitektura ng mga gusali sa lunsod sa panahon ng paghahariSi Elizabeth ay nagsimulang masubaybayan ang pagiging magarbo at pagiging mapagpanggap, kaya ang istilo ng "Elizabethian baroque" ay lumitaw mismo. Ang pangunahing arkitekto noong panahong iyon ay si Bartolomeo Rastrelli, na lumikha ng isang obra maestra ng arkitektura na may kahalagahan sa mundo - ang Winter Palace, na matatagpuan sa Palace Square, na kilala rin bilang Hermitage Museum.

Listahan ng mga istrukturang arkitektura na itinayo noong panahon ng paghahari ng Elizabethan Baroque:

• Anichkov Palace (1741 - 1753).
• Elizabeth's Summer Palace (1741 - 1744), hindi napanatili.
• The Great Peterhof Palace (1745 - 1762).
• Catheringof Palace (1747 - 1750), hindi napreserba.
• Smolny Cathedral, itinayo sa St. Petersburg (1748 - 1754).
• Vorontsov's Palace, Petersburg (1749 - 1757).
• Travel Palace sa Middle Slingshot (1751 - 1754), hindi napanatili.
• Catherine's Palace sa Tsarskoye Selo (1752 - 1758).
• Stroganov Palace, Nevsky Prospekt (1753 - 1754).
• Nikolo-Epiphany Naval Cathedral (1753 - 1762).
• Shuvalov's House sa Italian Street (1753 - 1755).
• Winter Palace (1754 - 1762).
• mansion ni Yakovlev (1762 - 1766), hindi napreserba.

Gothic sa St. Petersburg

Ang Lungsod sa Neva ay isa sa mga pinakanatatanging metropolitan na lugar sa mundo na may ganitong magkakaibang kultura. Ang arkitektura ng Gothic ay lumitaw sa St. Petersburg noong 1777, ito ay ang Chesme Palace at ang Chesme Church. Tulad ng kaso ng "Petrine Baroque", ang mga gusaling ito ay hindi ganaptumugma sa istilo. Ginawa ng mga elemento ng Gothic ang pag-andar ng mga panlabas na paraphernalia - facades, lancet arches, maraming turrets, mataas na spiers. Ang mga sumusuportang istruktura ng mga gusali ay isinagawa ayon sa isang pinasimple na pamamaraan. Sa katunayan, ito ay pseudo-Gothic, gayunpaman, isang malaking bilang ng mga simbahan at sekular na mga gusali ang itinayo noong ika-19 na siglo.

Ang istilo ng arkitektura na "classicism" ay binuo sa panahon mula 1760 hanggang 1780. Petersburg sa oras na iyon ay handa na para sa pagbabago. Ang mga gusali, na itinayo sa istilo ng klasisismo, ay organikong umaangkop sa urban landscape. Kabilang sa mga pinakakilalang gusali ay ang mga sumusunod:

• "Imperial Academy of Arts", na itinayo sa Vasilyevsky Island noong 1764-1788.
• Yusupov Palace (1771-1773).
• Hanging Gardens of the Small Hermitage (1764-1775).
• Armenian Church (1771-1776).
• Marble Palace (1768-1785)
• Tauride Palace (1783-1789).
• Mining Institute of Empress Catherine (1806-1808).

Ang Classicism ay isang harbinger ng paglitaw ng Russian Empire sa St. Petersburg. Ang pagbabago ng direksyon ay nangyari nang hindi mahahalata. Noong panahong iyon, ang istilo ng arkitektura ng Imperyo ay hinihiling sa France bilang bahagi ng mabilis na pagbabagong nagaganap sa bansa. Sinasalamin nito ang mga ambisyon ni Napoleon at naging simbolo ng bagong buhay para sa mga Pranses. At ang Imperyong Ruso ay dumating upang palitan ang klasisismo, wala nang iba pa. Ang arkitektura ng St. Petersburg ay binuo ayon sa sarili nitong mga batas. Malaki ang epekto ng kulturang Pranses sa pagbuo nito.

Arkitektura atlarawan

Mga residential at sacral na gusali, mga landlord estate at templo, mga bilangguan at mga bahay ng pamahalaan. Ang anumang istraktura na nauugnay sa pampublikong buhay ay kailangang magkaroon ng mga tampok na arkitektura. Ang ilang mga bahay ay itinayo nang mahigpit alinsunod sa mga alituntunin ng pagtatayo ng aesthetics, habang ang mga arkitekto ay madalas na nakamit ang mga kahanga-hangang resulta. Ang mga obra maestra ng sining ng arkitektura ay kailangang i-sketch, dahil wala pa ang litrato. Lumitaw ang sining ng larawan at nagsimulang umunlad lamang sa unang kalahati ng ika-19 na siglo. Gayunpaman, hindi agad posible na palitan ang pagguhit ng isang larawan. Ang arkitektura ay palaging isang medyo kumplikadong imahe, na may maraming mga shade at halftones, at ang karaniwang daguerreotype ay hindi naghatid sa kanila, isang patag na lugar lamang na may halos hindi kapansin-pansin na mga contour ang nakuha sa plato. At nagpatuloy ang mga artista sa pagpipinta.

Gayunpaman, lumipas ang mga taon, bumuti ang photography, at ngayon ay dumating na ang sandali na naging posible na makuha ang anumang gusali sa isang larawan. Ang arkitektura, ayon sa angkop na pagpapahayag ng klasiko, ay "frozen na musika", at maraming tao ang gustong panatilihin ang musikang ito bilang isang memorya sa anyo ng isang litrato. Ang mga tao ay nag-pose laban sa background ng kanilang sariling mga bahay o sinubukang mag-shoot malapit sa ilang sikat na gusali. Ang lahat ng mga uri ng mga estilo ng arkitektura, ang mga larawan na kung saan ay itinuturing na magandang anyo na mayroon sa bahay, ay naging popular. Sa mga unang araw ng photography, karamihan sa mga kuha ay pampamilya o pang-building na mga kuha.

Mga istilo ng arkitektura na may mga halimbawa

Maraming halimbawa ng mga istilo ng arkitektura, bawat isa sa kanila ay may ilang partikular na tampok na nagpapakilala sa direksyon, karaniwangpagmamay-ari at yugto ng panahon kung kailan itinayo ang gusaling ito.

Maaaring magbigay ng mga partikular na halimbawa para sa ilan sa mga pinakasikat na istilo ng arkitektura:

• Empire - "Arch of the General Staff" sa St. Petersburg, sa Palace Square (1819 - 1829), arkitekto Carlo Rossi;
• classicism - "Trinity Cathedral sa Alexander Nevsky Lavra" (1776 - 1790), arkitekto Starov. Saint Petersburg;
• Gothic - "Sevastyanov's House" (1863 - 1866), arkitekto Paduchev, Yekaterinburg;
• baroque - "Stroganov Palace" sa St. Petersburg, sa Nevsky Prospekt, (1752 - 1754), arkitekto Rastrelli;
• renaissance - Cathedral of Santa Maria del Fiore sa Florence (1417 - 1436), arkitekto Brunelleschi;
• moderno - "Singer Company House" sa St. Petersburg (1902 - 1904), arkitekto Suzor.

Ang mga halimbawa ng arkitektura ay nagpapatotoo sa pag-unlad ng ilang partikular na genre sa paglipas ng mga siglo.

Mga orihinal na halimbawa ng arkitektura ngayon

Ngayon ay may sapat nang malikhaing arkitekto sa mundo na nakikibahagi sa mga ultra-modernong proyekto. Ang ibang mga proyekto ay puro utilitarian, ngunit may mga matatawag na orihinal. Halimbawa, sa Japan naging uso ang mga balloon house. Dahil ang Land of the Rising Sun ay seismic, nagsimulang mag-install ang mga Japanese architect ng mga bahay sa malalaking bola na gawa sa matibay na materyal. Kaya, sa panahon ng isang lindol, ang bahay ay nagsisimula lamang sa pag-ugoy, ang mga panginginig ng boses ng mga pagyanig ay hindi maaaring maging sanhi ng anumang pinsala dito.pinsala.

May mga orihinal na gusali na bunga ng mga malikhaing ideya sa disenyo. Sa sikat na lungsod ng Espanya ng Barcelona, na nararapat na nangunguna sa mundo sa mga tuntunin ng bilang ng mga orihinal na gusali, ang mga arkitekto ay lumikha ng isa pang obra maestra. Ito ay isang bahay na nakabaliktad. Nakatayo ang gusali sa bubong at nakalulugod sa mga turista sa pagiging kakaiba nito.