2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Hindi malamang na may iba pang makapaglalantad ng mga katangian ng isang tunay na artista gaya ng trabaho para sa mga manonood ng mga bata. Para sa gayong mga guhit, ang lahat ng pinaka-totoo ay kinakailangan - parehong kaalaman sa sikolohiya ng bata, at talento, at saloobin sa pag-iisip. Ang trabaho para sa mga bata ay hindi pinahihintulutan ang anumang mga pekeng. At kung ang pagguhit ay hindi ginawa nang may malamig na kaluluwa at puso, kung ang ilustrador ay hindi ginawa ang kanyang bokasyon sa isang gawa, kung gayon ang gayong paglikha ay tiyak na magiging isang kaganapan.
Si Jury Alekseevich Vasnetsov ay isang dalubhasa sa kanyang craft.
Ang kamangha-manghang mundo ng artista
Ang mga aklat na inilalarawan ni Yu. A. Vasnetsov ay nakikilala sa unang tingin, milyon-milyong mga batang Sobyet ang lumaki sa kanila. Ang mga larawan sa mga aklat na ito ay pinakamahalaga, hindi maiiwasang makaakit ng pansin ng munting mambabasa.
Ang hindi mauubos na pantasya kung saan idinisenyo ni Yuri Vasnetsov ang mga aklat ay nagbibigay-daan sa iyo na makapasok sa mundo ng pagkabata, kalimutan ang ilang mga alalahanin at kaguluhan ng mundo ng mga nasa hustong gulang. Ang mga larawang nilikha ng artist ay kumikinang na may optimismo at puno ng kapangyarihang nagpapatibay sa buhay. Ang mga hayop at ibon, ang pangunahing gumaganap na mga karakter ng mga engkanto, ay nakakuhakahanga-hangang pagpapahayag, binigyan sila ni Yuri Vasnetsov ng isang paraan ng pag-uugali, paggalaw at gawi na banayad niyang napansin sa katotohanan.
Bakit gustong-gusto ng mga bata ang mga ilustrasyon ni Vasnetsov
Palagi niyang nahahanap ang kanyang daan patungo sa puso ng kanyang mga batang mambabasa at nagmumuni-muni, na nagsimula pa lamang tuklasin ang mundo sa pamamagitan ng walang katapusang mga sketch, patuloy na pag-aaral ng kalikasan. Mga bayani ng fairytale, na nagbigay buhay kay Yuri Vasnetsov (artist), sa unang sulyap, pekeng, tanyag na mga kopya. Ngunit siya ay gumuhit nang eksakto tulad ng nakikita ng mga mata ng isang maliit na manonood. Hindi siya pumapasok sa isang string ng mga makatotohanang detalye at detalye, ang pangunahing layunin ng artist ay ipadama sa batang mambabasa ang kamangha-manghang katangian ng mga karakter.
Vasnetsov ay hindi kailanman humarap sa mga isyu ng developmental psychology, hindi rin siya isang guro, ngunit nagawa niyang tumpak na maramdaman ang kanyang pinakamaliit na mambabasa at tagahanga - ang hindi pa rin nakakabasa.
Vasnetsov Yury Alekseevich. Talambuhay
Ang hinaharap na artista ay ipinanganak noong 1900-22-03 sa hilagang lungsod ng Vyatka. Ang ama, lolo at tiyuhin ni Vasnetsov ay mga klerigo. Si Yuri ay pinalaki sa kalubhaan. Ang kayamanan sa pamilya ay katamtaman, ngunit hindi sila nabuhay sa kahirapan. Noong 1917, pagkatapos ng rebolusyon, ang pamilya Vasnetsov ay pinalayas mula sa bahay ng katedral at nakaranas ng malaking pangangailangan. Ayaw ibigay ng ama ni Yuri ang kanyang dignidad, nagpatuloy sa paglalakad na nakasuot ng sotana.
Bilang bata, si Yuri mismo ang nagpinta ng maliwanag sa mga dingding ng mga silid, kalan at shutter sa mga kalapit na bahay.mga guhit, kung saan natagpuan ng mga palamuting Ruso, kabayo, kamangha-manghang mga hayop, hindi kilalang mga ibon at mahiwagang bulaklak ang kanilang lugar. Sining, na napakayaman sa kanyang mga tao, pinahahalagahan at minahal na niya.
Noong 1919 nagtapos si Vasnetsov Yury Alekseevich sa Unified Secondary School, at noong 1921 ay umalis siya sa kanyang tahanan sa Vyatka at lumipat sa Petrograd. Sa parehong taon siya ay naging isang mag-aaral ng faculty ng pagpipinta ng Higher Artistic Technical Institute. Dito niya nakilala ang "organic" na uso sa pagpipinta, na kalaunan ay naging pinakamalapit sa kanyang trabaho.
Pagkatapos ng graduation mula sa institute, nagtatrabaho si Yury Alekseevich Vasnetsov bilang isang guro sa isang art school sa Leningrad. Noong 1926, muling nag-aral ang artista. Sa pagkakataong ito sa State Institute of Artistic Culture. Ang creative director ng artist ay si Kazimir Malevich. Ang mga kuwadro na gawa ni Yuri Vasnetsov, na nakatanggap ng buhay sa panahong ito, ay "Cubist Composition", "Still Life. Sa workshop ng Malevich", "Still life with a chessboard" - nagdadala sila ng mahusay na kaalaman sa anyo at papel ng contrast.
Daan patungo sa aklat pambata
Sinimulan ni Yuri Vasnetsov (ilustrador) ang kanyang aktibidad, salamat sa kung saan nakakuha siya ng milyun-milyong tagahanga ng kanyang talento noong 1928. Noon si Lebedev V. V., na sa oras na iyon ay nagtrabaho bilang art editor ng Detgiz publishing house, ay umakit ng isang batang ilustrador upang makipagtulungan. Ang mga unang libro ay "Swamp" at "Karabash" ni V. V. Bianchi. Sa mga larawang ito napagtanto ang katatawanan, katawa-tawa at mabait na kabalintunaan. Vasnetsov, na magiging katangian ng lahat ng kanyang kasunod na gawain.
Forever na kasama sa mga klasiko ng sining ng mga bata at mga ilustrasyon sa ibang pagkakataon ni Vasnetsov. Noong 1934 ay inilabas ang "Confusion" ni K. Chukovsky, noong 1935 - "Three Bears" ni L. Tolstoy, noong 1941 - "Teremok" ni S. Marshak. Kahit mamaya ay magkakaroon ng "The Stolen Sun", "Cat's House", "Fifty Pigs", "Humpbacked Horse". Ang mga libro ay nai-publish sa milyun-milyong kopya at hindi nagtagal sa mga istante ng tindahan salamat sa mga kasanayan sa pagsulat ng kanilang mga may-akda at ang hindi mauubos na imahinasyon ng ilustrador. Lumikha ang artist ng sarili niyang kakaiba at kakaibang artistikong istilo, na kinikilala natin hanggang ngayon, kahit panandaliang sumulyap sa ilustrasyon.
Sa kalagitnaan ng thirties, si Vasnetsov ay lumikha ng ilang mga pagpipinta ("Still Life with a Hat and a Bottle", "Lady with a Mouse"), kung saan sa wakas ay ipinakita niya ang kanyang sarili bilang isang malakihang pintor, napakatalino na pinagsama-sama. ang sopistikadong artistikong kultura ng kanyang panahon kasama ang mga tradisyon ng Russian folk art na mahal na mahal nila. Ngunit ang pagsilang ng mga pinturang ito ay kasabay ng pagsisimula ng pakikibaka laban sa pormalismo, kung saan inakusahan ang artista.
Mga taon ng digmaan at pagkatapos ng digmaan
Bago ang digmaan, nagtrabaho si Vasnetsov para sa Bolshoi Drama Theater, nagdidisenyo ng mga costume at tanawin. Noong mga taon ng digmaan, naglabas si Yuri Vasnetsov ng isang serye ng mga greeting card. Ang kanyang gawain sa panahong ito ay lubhang naiimpluwensyahan ng ideolohiya ng mga panahong iyon. Sa pinakadulo simula ng digmaan, ang artista ay naging miyembro ng "Combat Pencil" - isang pangkat ng mga artista at makata na, kasama ang kanilangang pagkamalikhain ay nakatulong upang talunin ang kalaban. Noong 1941, ang pamilya Vasnetsov ay inilikas sa likuran sa lungsod ng Perm, at noong 1943 - sa lungsod ng Zagorsk. Ang Toy Research Institute ay naging kanyang lugar ng trabaho. Si Yuri Vasnetsov ay nagtatrabaho doon bilang punong artista. Bumalik lamang siya sa Leningrad sa pagtatapos ng 1945.
Inilalaan ng artist ang mga taon pagkatapos ng digmaan sa mga landscape. Ang pinakakilala ay ang mga tanawin ng Sosnovo, Estonian at Crimean, mga sketch ng Mill Creek.
Pribadong buhay
Ang ilustrador na si Yuri Vasnetsov ay hindi nag-advertise ng kanyang personal na buhay, kaya walang gaanong nalalaman tungkol sa kanya.
Sa buhay ng artista ay mayroon lamang isang minamahal na babae. Si Yuri Vasnetsov ay pinakasalan ang artist na si Pinaeva sa edad na tatlumpu't apat. Noong 1934, dinala niya ang kanyang asawa sa kanyang katutubong Vyatka, at pinakasalan sila ni Padre Vasnetsov sa simbahan ni John the Baptist. Binigyan ni Galina Mikhailovna si Vasnetsov ng dalawang magagandang anak na babae. Ipinanganak si Elizabeth noong 1937, at si Natalya noong 1939. Ang mga huling bata ay naging isang tunay na labasan para kay Yuri Alekseevich. Itinuring niya ang anumang paghihiwalay sa kanila bilang isang trahedya at palaging nagmamadaling umuwi para makasama ang kanyang mga babae.
Si Yuri Alekseevich ay mahilig magparami ng kalapati at masugid na mangingisda.
Ang mga anak na babae ng artista ay lumaki sa isang kapaligiran ng pagmamahal at kagandahan, madalas na tinititigan ni Elizabeth ang gawa ng kanyang ama. Nang maglaon, sumunod siya sa kanyang mga yapak at natagpuan din ang kanyang sarili sa visual arts. Mula noong 1973 siya ay naging miyembro ng Union of Artists ng USSR.
Sikat na pagkakamag-anak
Ang apelyido ni Vasnetsov ay kilala sa sinumang naninirahan sa bansa salamat hindi lamang kay Yuri. Ang kanyang malalayong kamag-anak ay ang mga sikat na Russian artist na kapatid na sina Victor at Apollinary Vasnetsov, pati na rin ang Russian folklorist na si Alexander Vasnetsov. Gayunpaman, hindi kailanman ipinagmalaki ni Yuri Alekseevich ang mga sikat na kamag-anak.
Mga parangal at premyo
Pagkatapos ng digmaan, natanggap ng artist ang titulong Honored Artist ng RSFSR. Noong 1966 natanggap ni Yuri Vasnetsov ang titulong People's Artist ng RSFSR.
Noong unang bahagi ng seventies, inilarawan ng pintor ang dalawang koleksyon ng mga kuwentong bayan ng Russia. Tinatawag silang "Rainbow-arc" at "Ladushki". Sa parehong taon, ayon sa kanyang mga guhit, ang animated na pelikula na "Terem-Teremok" ay kinunan, na maaaring ligtas na maiugnay sa mga obra maestra ng Soviet animation. Para sa mga gawang ito ang artista ay ginawaran ng State Prize ng Unyong Sobyet.
Hindi kilalang Vasnetsov
Inilaan ng pintor ang kanyang buong buhay sa pagpipinta. Gayunpaman, ang kanyang mga kuwadro na gawa ng mga ikaanimnapung taon at pitumpu ay hindi nagdala sa kanya ng katanyagan sa panahon ng kanyang buhay. Ang pinakasikat na mga gawa ng panahong iyon - "Blossoming Meadow", "Still Life with Willow" - nakita lamang ang liwanag pagkatapos ng pagkamatay ng artist. Ang katotohanan ay dahil sa mga akusasyon ng pormalismo, ginusto ni Yuri Vasnetsov na huwag ipakita ang kanyang mga gawa kahit saan. Talagang ginawa niyang lihim na hilig niya ang sining, at maipapakita niya ang mga nilikhang ito sa pinakapinagkakatiwalaan at pinakamamahal na mga tao. Matapos ang kanyang mga kuwadro na gawa ay ipinakita sa isang malawak na madla sa isang eksibisyon noong 1979, naging malinaw na ang artista ay lumampas sa ilustrador ng libro. Siya ay isang natatanging pintor ng Russia noong ika-20 siglo.
Namatay ang artista noong 1973-03-05 sa Leningrad. Si Yuri Vasnetsov ay inilibing sa Theological Cemetery sa St. Petersburg, na sa loob ng maraming taon ng kanyang buhay ay naging bayan ng artista.
Inirerekumendang:
Mga uri ng mga guhit at pagpipinta: mga materyales sa sining
Mga uri ng mga guhit. Ang pagkakaiba sa pagitan ng pagguhit at pagpipinta. Pamamaraan ng pagtatrabaho sa iba't ibang mga materyales sa sining: mga lapis, felt-tip pen, sanguine, uling, mga pintura
Paano matutong gumuhit ng mga 3d na guhit sa papel? Gumagawa kami ng mga 3d na guhit gamit ang isang lapis sa papel sa mga yugto
Upang matutunan kung paano gumuhit ng mga 3d na guhit gamit ang lapis sa papel ay napaka-istilong ngayon. Gayunpaman, ang lahat ay hindi gaanong simple dito. Upang lumikha ng gayong mga obra maestra, kailangan ng isang tao hindi lamang ng mga espesyal na artistikong kasanayan, kundi pati na rin ang pag-unawa sa mga nuances ng paglalaro ng liwanag at anino, pati na rin ang pagka-orihinal at malikhaing fiction. Gayunpaman, posible na matutunan ang ilang mga lihim ng imahe ng naturang mga kuwadro na gawa
Mga ideya para sa mga guhit. Ang pinakasimpleng mga guhit na lapis
Ano ang maaari mong iguhit gamit ang isang ordinaryong simpleng lapis? Oo, eksakto ang ginagamit ng lahat sa paaralan. Pagguhit, sketch o diagram ng mga bata? Alam mo ba na mayroong isang buong sining kung saan ang pangunahing karakter, o sa halip ang paksa, ay isang ordinaryong kulay-abo na tingga. Mga ideya para sa mga guhit na may isang simpleng lapis - silid para sa imahinasyon ng tao
Etude sa pagpipinta ay Ang konsepto, kahulugan, kasaysayan ng pinagmulan, mga sikat na pagpipinta at mga pamamaraan sa pagpipinta
Sa kontemporaryong fine arts, ang papel ng pag-aaral ay hindi matataya. Maaari itong maging isang natapos na pagpipinta o isang bahagi nito. Ang artikulo sa ibaba ay nagbibigay ng mga sagot sa mga tanong tungkol sa kung ano ang isang sketch, kung ano ang mga ito at para saan ang mga ito, kung paano ito iguguhit nang tama, kung ano ang ipininta ng mga sikat na artista ng mga sketch
Masining na paglalagari na may lagari: mga guhit, guhit at paglalarawan. Paano gumawa ng isang bagay gamit ang iyong sariling mga kamay
Isa sa mga kawili-wiling libangan ay ang masining na paglalagari gamit ang jigsaw. Ang mga nagsisimula ay naghahanap ng mga guhit, guhit at paglalarawan para sa kanila sa mga pahina ng maraming nakalimbag at elektronikong mapagkukunan. May mga artista na nagpapatupad ng kanilang mga malikhaing ideya sa playwud sa pamamagitan ng pagguhit ng isang guhit sa kanilang sarili. Ang prosesong ito ay hindi masyadong kumplikado, ang pangunahing bagay sa trabaho ay ang katumpakan ng mga aksyon