2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Sa artikulong ito sasabihin namin sa iyo ang tungkol sa isang kawili-wiling gusali tulad ng teatro ng Dionysus (Atenas). Ito ay matatagpuan sa Acropolis. Hindi alam ng lahat kung ano ang Acropolis, kaya't pag-usapan muna natin ito. Pagkatapos nito, ipapakita namin sa iyo ang teatro ng Dionysus, isang larawan at paglalarawan kung saan makikita mo sa artikulong ito. Ang gusaling ito, gaya ng makikita mo, ay lubhang kawili-wili. At ipakikilala din namin sa iyo ang sinaunang diyos ng Griyego mismo, kung saan inilaan ang napakagandang gusali gaya ng sinaunang teatro ng Dionysus ng Greek.
Acropolis
Ang Acropolis ay isang pinatibay at mataas na bahagi ng lungsod (hindi lamang sa Athens, kundi pati na rin sa maraming iba pang sinaunang lungsod ng Greece), na isa ring fortress-shelter kung sakaling magkaroon ng digmaan. Kadalasan mayroong maraming mga templo na nakatuon sa iba't ibang patron deities. Ang Acropolis sa Athens ay isang mabatong burol na 156 metro ang taas, na may malumanay na sloping na tuktok (mga 170 metro ang lapad at 300 metro ang haba). Dito, bukod sa iba pang mga monumento ng arkitektura, na ang teatro ng Dionysus ay matatagpuan sa sinaunang Greece. Noong sinaunang panahon, ang Acropolis ay nararapat na itinuturing na sentro ng espirituwalidad ng Athens. Noong ika-4 na siglo BC e. Dito idinaos ang iba't ibang solemne prusisyon bilang parangal sang ito o ang diyos na iyon, pati na rin ang mga sakripisyo, obligado sa oras na iyon, ang mga paligsahan sa palakasan ay ginanap, ang mga eksena mula sa buhay ng mga diyos ay itinanghal.
Diyos Dionysus
Ang Dionysus ay kilala rin bilang "diyos na may mga sungay ng toro", dahil gusto niyang kunin ang anyo ng hayop na ito. Ito ang anak ni Zeus at Semele, ang prinsesa ng Theban. Ayon sa alamat, si Zeus, na lumitaw sa isang flash ng kidlat sa harap ng kanyang minamahal, ay hindi sinasadyang sinunog siya, ngunit pinamamahalaang makuha ang napaaga na Dionysus mula sa apoy at tahiin siya sa kanyang hita. Ipinanganak ng Diyos ang isang bata sa takdang panahon, pagkatapos ay ibinigay niya ito sa mga nimpa para sa edukasyon. Si Dionysus, na gumagala sa buong mundo, nakilala si Ariadne, iniwan ni Theseus, at pinakasalan siya. Sinubukan siyang ikulong ng hari ng Thebes Pentheus, ngunit pinarusahan siya ni Dionysus: sa kanyang utos, pinunit ng mga maenad sa galit ang haring ito.
Cult of Dionysus
Ang mga mananaliksik ay may posibilidad na magtalo na ang kulto ng diyos na ito ay nagmula sa Silangan. Ito ay naging laganap sa Greece nang mas huli kaysa sa kulto ng ibang mga diyos. Sa sobrang hirap, tsaka dito siya natatag. Ang pangalan ni Dionysus ay matatagpuan pa rin sa mga tablet na itinayo noong mga ika-14 na siglo BC, ngunit ang pagpapasikat ng kulto ay isinagawa lamang noong ika-7-8 siglo AD. e., nang magsimulang unti-unting palitan ng kulto ni Dionysus ang pagsamba sa ibang mga bayani at diyos.
Mamaya, si Dionysus ay naging isa sa 12 Olympian gods. Nagsimula siyang igalang sa Delphi, kasama si Apollo. Siya ay nakatuon sa mga espesyal na pista opisyal ng Attica, na tinatawag na Dionysia. Kasama nila ang mga solemne na prusisyon, mga kumpetisyonmakata;
Sanctuary of Dionysus in the Acropolis
Pisistratus, na namuno noong panahong iyon, ay isang tagahanga ni Dionysus, na siyang patron ng winemaking, masaya, relihiyosong ecstasy. Ang diyos na ito ay kilala rin bilang nag-aalis ng mga gapos ng pang-araw-araw na buhay, na nagpapalaya sa mga alalahanin.
Ang Acropolis, sa timog na bahagi, ay itinayo salamat sa pagsisikap ng pinunong ito. Sanctuary ni Dionysus Eleuthereus. Naglalaman ito ng isang sinaunang estatwa ng diyos na ito, at pagkaraan ng ilang sandali ay napagpasyahan na palitan ang lumang templo ng bago. Sa gitna ng bagong Sanctuary ngayon ay nakatayo ang isang bagong estatwa ni Dionysus, pinalamutian ng ginto, na gawa sa garing. Sa pamamagitan ng utos ng Peisistratus, isang dance floor ang itinayo malapit sa templo. Siya ang naging unang "brick" sa gusali ng teatro ni Dionysus.
Theater na gawa sa kahoy at bato
Ito ay orihinal na gawa sa kahoy. Ang mga pagtatanghal batay sa mga trahedya ng Euripides, Sophocles, Aristophanes, Aeschylus ay ginanap dito. Ngunit sa lalong madaling panahon ang mga upuang kahoy na inilaan para sa publiko ay itinayo muli. Sila ay naging bato - mas matibay at maaasahan. At ito ay hindi nakakagulat. Ang mga Griyego ay labis na mahilig sa mga pagtatanghal sa teatro, na sa kalaunan ay naging hindi bahagi ng mga pampublikong pagdiriwang at mga relihiyosong seremonya, ngunit isang hiwalay na anyo ng sining, na may sariling mga tradisyon at tuntunin. Ang Theater of Dionysus sa Athens (tingnan ang larawan sa ibaba) ay isang napaka-kahanga-hangang gusali kahit ngayon.
67 upuan
Mga kawili-wiling paglalarawan nitoAng kamangha-manghang halimbawa ng arkitektura ng Roma ay matatagpuan sa maraming mga makasaysayang dokumento. Ang teatro ni Dionysus ay isa sa pinakamatanda sa mundo. Ayon sa mga makasaysayang dokumento, ang unang hanay nito ay binubuo ng 67 upuan, na gawa sa pinakabihirang at pinakamahal na marmol. Hindi nila inilaan para sa mga karaniwang tao. Sinakop sila ng mga kinatawan ng honorary nobility na bumisita sa teatro ng Dionysus sa Greece. Ang ilan, na medyo kapansin-pansin, ay inukit pa nga ng mga pangalan ng mga taong namuno sa iba't ibang panahon ng kasaysayan ng sinaunang Greece. Ngayon, sa site kung saan matatagpuan ang teatro, makikita mo ang mga upuan na ito. Totoo, hindi lahat sa kanila ay nakaligtas.
Sa isang maliit na pasamano, sa ikalawang hanay, ay ang upuan ni Hadrian, ang emperador ng Roma, na kilala bilang isang dakilang mahilig sa sining ng teatro, pilosopiya at tula. Dito, bilang karagdagan, nagustuhan ni Nero na magsalita nang kaunti mamaya - isa pang emperador ng Roma, na naging sikat sa buong mundo para sa kanyang masamang lasa. Siya ang minsang nagsunog ng kabisera ng Imperyo ng Roma.
Mga Tampok ng Teatro ni Dionysus
Ayon sa mga palagay ng karamihan sa mga arkeologo na lumahok sa mga paghuhukay, ang teatro ng Dionysus ay kayang tumanggap ng halos 17 libong tao, na sabik na makita ang teatro na pagtatanghal sa kanilang sariling mga mata.
Ang figure na ito ay medyo hindi gaanong mahalaga sa mga modernong pamantayan, ngunit ito ay lubos na kahanga-hanga para sa panahong iyon at humigit-kumulang kalahati ng bilang ng lahat ng mga naninirahan sa Athens. Ang teatro ng Dionysus, dahil sa malaking sukat nito, ay walang mga takip sa bubong. Parehong mga manonood at kalahokang mga pagtatanghal ay nasa labas. Ang natural na liwanag ay nagpapaliwanag kung ano ang nangyayari sa entablado ng naturang gusali tulad ng teatro ng Dionysus (Greece). Ang kanyang larawan ay ipinakita sa ibaba.
Pagbabagong-tatag ng teatro
Ang istraktura ay nagbago ng hitsura ng ilang beses. Itinayo noong ika-5 siglo BC. e. Ang teatro ng Dionysus ay sumailalim sa ilang mga pagbabago sa kabuuan nito. Gaya ng nasabi na natin, ang mga upuang gawa sa kahoy, pati na rin ang entablado, ay pinalitan pagkaraan ng ilang panahon ng mga marmol. Noong ika-1 siglo A. D. e., kapag nakaugalian, bilang karagdagan sa mga pagtatanghal sa teatro, na magdaos ng mga pagtatanghal ng gladiatorial at sirko, ang unang hilera ng teatro na ito ay dinagdagan ng isang gilid na gawa sa mga bakal at marmol. Ito ay nagbigay-daan sa mga manonood na walang takot na panoorin ang mga mandaragit at madugong labanan. Noong ika-2 siglo, nang magkaroon ng kapangyarihan si Nero, ang emperador ng Roma, ang pagpapanumbalik ng gusali ay naantig din sa orkestra - ang malapit na bahagi ng entablado, kung saan matatagpuan ang koro. Mas ginawa itong embossed at pinalamutian ng mga painting na naglalarawan ng mga eksena mula sa mga alamat ni Dionysus.
Mga pagtatanghal sa teatro ng mga sinaunang Griyego
Sa pagsasalita tungkol sa mga pagtatanghal sa teatro na ginanap noong sinaunang panahon, dapat tandaan na malaki ang pagkakaiba ng mga ito sa mga makabago. Sa sinaunang Greece, sa simula, maaaring sundin ng publiko ang mga aksyon ng isang aktor lamang, na "nagsalaysay" ng kapalaran ng ilang bayani, na sinamahan ng isang koro. Maya-maya, ang ilan sa kanila ay nagsimulang makilahok sa pagtatanghal nang sabay-sabay, ngunit ang kanilang mga artistikong posibilidad ay napakalimitado. Ang dahilan nito ay iyonang bawat aktor ay kailangang magsuot ng maskara ng isa sa mga karakter, at ang lahat ng kasanayan, sa gayon, ay nabawasan sa kakayahang makontrol ang katawan at boses nang deftly at mahusay.
Paano ipinahayag ng mga sinaunang Griyego ang kanilang opinyon tungkol sa pagtatanghal?
Ang publiko noong panahong iyon ay kakaiba ang ugali. Kung ang mga pagtatanghal ngayon ay magtatapos sa hiyawan ng "Bravo!" at palakpakan sa kaso ng tagumpay, at katahimikan - sa kaso ng pagkabigo, pagkatapos ay sa sinaunang mga panahon ang lahat ay ganap na naiiba. Ang pagtatanghal na nagustuhan nila ay binati rin ng mabagsik: humahangang iyak at palakpakan. Ngunit ang mga manonood, na sa ilang kadahilanan ay hindi tumanggap o naiintindihan ang teatro na aksyon, ay hindi nangangahulugang tahimik. Ipinahayag nila ang kanilang hindi pagsang-ayon sa pamamagitan ng pagtapak at pagsipol. Ang galit na galit na madla, bukod dito, ay maaaring magbato sa aktor, na hinihiling na magsimula ng isa pang pagtatanghal. Ang kalahok sa theatrical action ay dapat magbigay sa kanya ng kasiyahan, kaya sisimulan niya ang susunod na pagtatanghal kung mananatili siyang buhay.
Ang Teatro ni Dionysus sa Athens ay umabot sa mataas na antas mahigit sampung siglo pagkatapos nitong buksan. Simula noong ika-16 at ika-17 siglo, nagsimulang isagawa dito ang mga produksyon ng mga dramang Shakespearean, gayundin ang iba pang matataas na uri ng pagtatanghal ng mga klasiko at Elizabethan na gumaya sa mga sinaunang tao.
Ang pinakamahusay, mula sa isang masining na pananaw, mula sa kung ano ang napanatili sa mga guho ng teatro ay isang sculptural frieze na naglalarawan ng mga nakakatawang satire. Nandito na siya mula pa noong paghahari ni Nero.
Pagpapanumbalik ng Teatro ni Dionysus
Pinag-uusapan ngayon ng mga awtoridad ng Greece kung ano ang inilaan na para sa pagpapanumbalik ng gusalihigit sa 6 milyong euro, na nakolekta hindi lamang sa pamamagitan ng pagpopondo mula sa badyet ng estado, kundi pati na rin sa tulong ng isang komersyal na organisasyon na tinatawag na Diazoma, sikat sa Greece para sa pagnanais nitong mapanatili at protektahan ang pinaka sinaunang monumento ng arkitektura at kasaysayan. Sa kalagitnaan ng 2015, planong kumpletuhin ang pagpapanumbalik. Sa panahong ito, pinlano din na palakasin ang mga dingding, magdagdag ng ilang mga bagong tier ng mga upuan, at ibalik ang mga pandekorasyon na elemento. Ang pagpapanumbalik at pagpapanumbalik ng isang mahalagang makasaysayang lugar tulad ng Theater of Dionysus sa Athens ay ipinagkatiwala kay Konstantinos Boletis. Pinangunahan ng Greek architect na ito ang isang proyektong napakalaki sa saklaw at kumplikado.
Mga monumento ng arkitektura na matatagpuan malapit sa teatro
Magiging interesado ang mga manlalakbay na naglalakbay sa Greece na malaman na ang teatro ng Dionysus sa sinaunang Greece ay napapaligiran ng iba't ibang monumento ng arkitektura na nananatili hanggang sa araw na ito. Nabibilang din sila sa sinaunang panahon. Ito, halimbawa, ay ang templo ng diyosang si Artemis, na siyang patroness ng lahat ng nabubuhay na bagay. Ito ay matatagpuan sa batong nakasabit sa ibabaw ng teatro. Minsan ay mayroong isang kapilya ng Panagia Spiliotisa (iyon ay, Our Lady of the Cave). Ang mga kababaihan na ang mga anak ay may malubhang sakit sa loob ng mahabang panahon ay humingi ng tulong sa kanya. Makakakita ka rin ng mga column na hindi kalayuan sa teatro ng Dionysus, na nagpapahiwatig na mayroong isang alaala sa lugar na ito, na isang simbolo ng tagumpay ng grupo ng teatro sa isa sa mga pagdiriwang ng Sinaunang Greece.
Nasa paligid ng teatro ng Dionysus ay naroon din ang mga guho ng dalawang templo na nakatuon ditodiyos. Nagmula ang mga ito noong ika-6 at ika-4 na siglo BC. e. Nasa kanan ang mga batong kabilang sa concert hall ng Pericles Odeon. Ang gusaling ito ay itinayo noong 40 BC. e.
Inirerekumendang:
Susan Mayer ay isang desperadong maybahay. Ang pagpapalabas ng serye, ang balangkas, ang mga pangunahing tauhan at ang aktres na gumaganap bilang Susan
Maganda, matamis, nakakatawang Susan Meyer, isang desperadong maybahay, paborito ng milyun-milyong manonood ng TV, isang mahusay na aktres na may napakagandang mata. Ang artikulong ito ay tumutuon sa natatanging Teri Hatcher, na nagawang lumikha ng imahe ng isang matamlay na kagandahan. Sasabihin namin sa iyo ang tungkol dito at higit pa sa aming artikulo
"Namatay ang makata" Ang taludtod ni Lermontov na "Ang pagkamatay ng isang makata". Kanino inialay ni Lermontov ang "The Death of a Poet"?
Nang noong 1837, nang malaman ang tungkol sa nakamamatay na tunggalian, mortal na sugat, at pagkatapos ay ang pagkamatay ni Pushkin, isinulat ni Lermontov ang malungkot na "Namatay ang makata …", siya mismo ay sikat na sa mga bilog ng panitikan. Ang malikhaing talambuhay ni Mikhail Yurievich ay nagsisimula nang maaga, ang kanyang mga romantikong tula ay nagsimula noong 1828-1829
Ang teatro ng walang katotohanan. Ang paghahanap para sa kahulugan ng buhay, o ang pakikibaka sa mga mithiin
Habang pinapanood ang mga pagtatanghal ng ilang manunulat ng dula, halimbawa, si Eugene Ionesco, maaaring makatagpo ng isang kababalaghan sa mundo ng sining bilang teatro ng walang katotohanan. Upang maunawaan kung ano ang nag-ambag sa paglitaw ng direksyon na ito, kailangan mong bumaling sa kasaysayan ng 50s ng huling siglo
Bagaman ang mata ay nakakakita, ngunit ang ngipin ay pipi, o ang pabula na "Ang Fox at ang mga ubas"
Ivan Andreevich Krylov ay muling gumawa ng mga pabula na naisulat na noong unang panahon. Gayunpaman, ginawa niya itong lubos na dalubhasa, na may tiyak na panunuya na likas sa mga pabula. Kaya ito ay sa kanyang tanyag na pagsasalin ng pabula na "The Fox and the Grapes" (1808), na malapit na nauugnay sa orihinal na La Fontaine na may parehong pangalan. Hayaang ang pabula ay maikli, ngunit ang makatotohanang kahulugan ay angkop dito, at ang pariralang "Bagaman ang mata ay nakakakita, ngunit ang ngipin ay pipi" ay naging isang tunay na catch phrase
"The School of Athens": isang paglalarawan ng fresco. Rafael Santi, "Paaralan ng Athens"
The School of Athens ay isang fresco ng pinakadakilang artist ng Renaissance. Ito ay puno ng malalim na kahulugan at hindi nag-iiwan ng sinuman na walang malasakit kahit na ngayon, makalipas ang mga siglo