2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Kamakailan, ang musikal na "Singing in the Rain" ay itinanghal sa Russia. Ano ang kinalaman niya sa aktor na si Nikolai Batalov? Ang pinakadirekta, dahil pinag-uusapan ang mga silent film artists na nahihirapang magtrabaho sa isang "talking film". Bukod dito, kung ang isa sa mga pangunahing karakter ng musikal na Amerikano ay nabigo, at tinawag nila siyang understudy, kung gayon ang artist na si Nikolai Batalov ay nagtagumpay sa pagsubok na ito nang may karangalan at naka-star sa unang sound picture ng Sobyet. Sa kasamaang palad, ngayon ay iilan lamang ang nakakaalala sa mahuhusay na artistang ito, na namatay nang maaga, at ang karamihan sa mga manonood ay walang alam tungkol sa kanyang buhay o sa kanyang trabaho.
Pagkabata at edukasyon
Sino si Nikolai Batalov? Ang kanyang talambuhay ay kwento ng isang taong may talento na nabuhay at nagtrabaho habang nakikipaglaban sa isang malalang sakit. Ipinanganak siya sa Moscow noong 1899. Ang kanyang mga magulang ay mga magsasaka mula sa lalawigan ng Yaroslavl na dumating sa kabisera upang maghanap ng isang mas mahusay na buhay. Ipinadala nila ang kanilang anak sa Trade School. Alexander ang Una. Sa pagtatapos ng kanyang pag-aaral, sa edad na 16, gumawa si Nikolai ng isang mahalagang desisyon na maging isang artista. Upang makamit ang layuning ito, nakapasa siya sa mga pagsusulit at pumasok sa PaaralanDramatic Arts, na sa lalong madaling panahon ay ginawang Second Studio.
Magtrabaho sa teatro
Noong 1916, pumasok si Nikolai Batalov sa Moscow Art Theater. Agad niyang naakit ang atensyon ng madla, na lumikha ng isang nakakaantig na imahe ng Petit the Binder sa paggawa ng dula ni Zinaida Gippius na The Green Ring. Tinawag din ng mga kritiko ang kanyang trabaho sa mga larawan ni Nechaev sa "Mladost", Taras-Bryukhan sa "The Tale of Ivan the Fool" at iba pa na matagumpay.
Kasama ang studio, naglibot si Batalov sa buong bansa, kung saan makikita siya ng mga naninirahan sa lalawigan na tumutugtog sa mga palabas ng "The Flood" ni G. Berger at sa performance-farce na "Lawyer Patlen" ni David-Augustin Brues.
Sa Moscow Art Theater, nakilala ni Nikolai Batalov si Mikhail Chekhov, na nag-imbita sa kanya bilang isang stage partner sa kanyang sikat na vaudeville Pichot at Michaud. Sa mga seryosong tungkulin ng artista sa teatro na ito, dapat ding pansinin ang imahe ng madamdaming Franz Moor sa The Robbers ni Schiller, na itinanghal ni B. I. Vershilov.
Nikolai Batalov ay aktibong bahagi sa "Sovietization" ng Moscow Art Theater. Sa partikular, mula noong 1925 siya ay miyembro ng panloob na mga katawan ng pamamahala ng teatro. Sa loob ng ilang panahon halos siya ang namamahala sa tropa. Bilang karagdagan, ang aktor ay lumahok sa mga unang premiere ng Moscow Art Theater ng panahon ng Sobyet at hiniling na ang mga gawa ng "matandang lalaki" na mga idealista ay mapalitan at isang bagong Art Theatre ay itatayo na may repertoire consonant sa mga slogan ng Bolshevik. Party. Sa kabila nito, masaya niyang ginampanan ang papel na Figaro, kung saan ang artista ay humarap sa entablado sa huling pagkakataon bago siya naratay sa sakit.
Nagtatrabaho sa mga silent na pelikula
BNoong 1923, inanyayahan si Batalov na kunan ang kamangha-manghang pelikulang "Aelita" batay sa nobela ni A. Tolstov, na kinunan ng direktor na si Yakov Protazanov. Nakuha niya ang papel ng sundalo ng Red Army na si Gusev, kung saan gumawa siya ng isang mahusay na trabaho, kahit na ito ang kanyang unang gawain sa pelikula. Pagkatapos ng premiere ng pelikula, ang mga masigasig na artikulo ay lumitaw sa press, kung saan tinawag siyang antipode ng "mga gwapong dilag" ng Western cinema at tiyak na aktor na may kakayahang isama ang imahe ng isang lalaking Sobyet sa screen.
2 taon pagkatapos ng high-profile premiere ng "Aelita", nakita ng audience si Nikolaev Batalov sa pelikulang "Mother" ni Leonid Pudovkin, kung saan gumanap siya bilang Pavel Vlasov. Itinatag ng papel na ito ang aktor bilang isang bayaning nakikipaglaban para sa karapatan ng mga manggagawa.
Nagtatrabaho sa mga sound film
Gaya ng nabanggit na, isa si Batalov sa mga unang aktor ng Sobyet na nakipag-usap sa madla mula sa screen. Noong 1931, nag-star siya sa maalamat na pelikulang "Start in Life". Ang direktor ng unang sound film na ito ng Sobyet ay si Nikolai Eck, na nagpasya na si Nikolai Batalov ang magiging pinakakapani-paniwala sa papel ng pinuno ng isang labor commune na matagumpay na muling tinuturuan ang mga batang walang tirahan sa "tunay na mga taong Sobyet". Ang aktor ay gumawa ng isang mahusay na trabaho sa gawaing itinalaga sa kanya, na kung saan ay kumplikado sa pamamagitan ng katotohanan na bago iyon ay mayroon lamang siyang karanasan sa paggawa ng pelikula sa mga tahimik na pelikula. Gayunpaman, ang malawak na karanasan sa pagtatrabaho sa entablado ay nagpapahintulot kay Batalov na mabilis na muling ayusin at ihinto ang pagpapahayag ng mga emosyon sa pamamagitan ng mga kilos, gaya ng nakaugalian sa sinehan bago ang pag-imbento ng isang paraan upang pagsamahin ang isang larawan attunog.
Sakit at personal na buhay
Ang pagbaril kay "Aelita", na naganap sa matinding mga kondisyon, ay natapos kay Nikolai Batalov na may malubhang sipon, na nagdulot ng tuberculosis. Dahil sa lumalalang kalusugan, nagpahinga pa ang aktor mula sa kanyang karera sa teatro, at pagkatapos bumalik sa entablado, madalas siyang tumanggi sa mga tungkulin, kasunod ng payo ng mga doktor na nagbabawal sa kanya na labis na magtrabaho. Ang kanyang mahinang kalusugan ay labis na nagalit kay Olga Androvskaya, kung saan ikinasal si Nikolai Batalov mula noong 1921 (isang anak na babae ay ipinanganak sa kasal). Ang mahuhusay na aktres na ito, simula noong 1930, nang lumala nang husto ang kalusugan ng aktor, halos iniwan ang entablado at inalagaan siya hanggang sa kanyang kamatayan noong 1937.
Ngayon alam mo na kung anong uri ng buhay ang nabuhay ni Nikolai Petrovich Batalov - isa sa mga pioneer ng Russian sound cinema, na gumanap ng ilang dosenang mga kawili-wiling papel.
Inirerekumendang:
St. Petersburg, mga sinehan: pangkalahatang-ideya, mga pagsusuri at kasaysayan. Ang pinakamahusay na mga sinehan sa St. Petersburg
St. Petersburg ay tiyak na matatawag na isa sa mga pinakamagandang lungsod sa mundo. Ito ay isang malaking open-air museum - bawat gusali ay ang kasaysayan ng isang dakilang kapangyarihan. Gaano karaming nakamamatay na mga kaganapan ang nangyari sa mga lansangan ng lungsod na ito! Gaano karaming magagandang obra maestra ng sining ang nalikha
Mga sinehan sa Minsk: listahan. Mga sinehan ng opera, kabataan at papet
Ang mga sinehan sa Minsk ay bukas sa iba't ibang oras. Ang ilan ay nasa loob ng maraming taon, ang iba ay napakabata pa. Kabilang sa mga ito ay may mga musical theatre, drama at puppet theatre. Lahat ng mga ito ay nag-aalok sa mga manonood ng mga pagtatanghal ng iba't ibang genre
Ang pinakamahusay na mga sinehan sa Moscow. Mga sinehan sa Vernadsky Avenue
Kung makikita mo ang iyong sarili sa Vernadsky Avenue sa Moscow, dapat mong bisitahin ang Zvezdny cinema. At malalaman mo rin ang tungkol sa iba pang mga lugar kung saan masisiyahan ka sa panonood ng pelikula at mag-relax lang
Leonardo da Vinci Museum sa Rome: address, mga oras ng pagbubukas, mga eksibit, mga kawili-wiling ekskursiyon, hindi pangkaraniwang mga katotohanan, mga kaganapan, mga paglalarawan, mga larawan, mga review at mga tip sa paglalakbay
Ang henyo ng Renaissance, na ang mga talento ay maaaring ilista sa mahabang panahon, ay ang pagmamalaki ng buong Italya. Ang pagsasaliksik ng taong naging alamat sa panahon ng kanyang buhay ay nauna sa panahon nito, at hindi nagkataon na ang mga museo na nakatuon sa unibersal na lumikha ay nabubuksan sa iba't ibang lungsod. At ang Eternal City ay walang exception
Russian na aktor na si Denis Balandin: talambuhay, mga tungkulin sa teatro at sinehan
Pagkatapos pag-aralan ang filmography ni Denis Balandin, makikita mo na ang kanyang mga karakter ay hindi kumakatawan sa anumang partikular na uri. Si Baladin ay gumaganap ng mabuti at masamang karakter, lingkod at hari. Ngunit anuman ang papel na ginagampanan niya, ang aktor ay nagbibigay ng bawat imahe na nakakagulat na tumpak at malinaw. Ang kanyang paglalaro ay nailalarawan sa pamamagitan ng malinaw na artikulasyon at isang malalim na malambot na timbre ng boses
