2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Swedish na direktor ng pelikula at aktor na si Lasse Hallström, dalawang beses na nominado sa Oscar, ay isinilang sa Stockholm sa unang buwan ng tag-araw ng 1946. Ang kanyang ina, si Karin Luberg, ay isang sikat na manunulat, at ang kanyang ama, bagama't siya ay nagtrabaho bilang isang simpleng dentista, inilaan ang lahat ng kanyang libreng oras sa pag-film ng mga video sa isang amateur video camera.
Creative path
Lasse Hallstrom, na ang mga pelikulang ngayon ay kinikilala at sikat na sa buong mundo, ay sinubukang tularan ang kanyang ama sa lahat ng bagay. Kaya naman, hindi kataka-taka na sinimulan ng direktor ang kanyang karera bilang isang music video director. Nag-film ang Hallström ng mga video para sa mega-popular na banda na ABBA. Ayon sa kanya, ang kanilang pinagsamang trabaho at libangan ay nag-iwan ng makabuluhang imprint sa kanyang magiging trabaho.
Ang unang makabuluhang debut ng direktor sa malaking sinehan ay ang pelikulang "My Dog's Life", kung saan gumanap si Lasse sa dalawang tungkulin - direktor at co-author ng script. Ang teenage retro-tragicomedy na ito ay naging tanyag sa buong mundo noong 1985 at nakatanggap ng dalawang nominasyon para sa pinakaprestihiyosong Oscar sa mundo ng sinehan. Ang larawan ay nilikha batay sa autobiographical na nobela ni Reidar Jonsson, ang buong balangkas kung saanbinuo sa pang-unawa ng mga bata sa nakapaligid na katotohanan: mga alaala, pagkabigo, mga pantasya. Samakatuwid, ang balangkas na tulad nito ay hindi partikular na makabuluhan sa sinehan, at ang isang maikling buod ng storyline ay hindi magbibigay ng tamang ideya ng larawan. Ang buong pelikula ay puno ng banayad na katatawanan, kabaitan, banayad na nostalgia para sa mga panahong lumipas at tahimik na kalungkutan tungkol sa hindi natupad na unang pag-ibig.
Inspirasyon
Director Lasse Hallström, na sinusuri ang kanyang malikhaing pag-unlad, tinawag ang kanyang pinagmumulan ng inspirasyon ang mga unang pelikulang komedya ng Milos Forman, kung saan natuto siyang tumingin sa mga tao nang mas malapit, upang makakita ng komedyang lilim nang literal sa anumang sitwasyon sa buhay. Upang maunawaan ang karunungan ng pakikipagtulungan sa mga aktor, maingat at paulit-ulit na sinuri ng direktor ang gawain ng dakilang master na si John Cassavetes. Ngunit tinawag ni Lasse Hallstrom ang hindi maunahang si Chaplin, na hindi natakot na pagsamahin ang drama sa komedya, komedya na may lyrics, ang kanyang pangunahing inspirasyon.
Hollywood debut
Noong 1993, literal na pumasok si Lasse Hallström sa Hollywood gamit ang tragicomic melodrama na What's Eating Gilbert Grape?, na pinagbibidahan ng bata ngunit sikat na na sina Johnny Depp at Leonardo DiCaprio. Ang mapait na nakakaantig na tape ng direktor ng Suweko ay kinunan batay sa nobela ng batang manunulat na si Peter Hedges, ang balangkas ng pelikula ay nagsasabi tungkol sa nakagawian ng bayan ng probinsya ng Endor. Ang larawan, tungkol sa pagkilala sa mga kritiko ng pelikula sa mundo, ay malapit na sumasalamin sa proyekto ni Emir Kusturica"Arizona Dream". Pagkalipas ng anim na taon, hinirang si Lasse Hallström para sa isang Oscar para sa retro drama na The Cider House Rules.
Isang makabuluhang milestone sa karera
Ang romantikong melodrama na "Chocolate" na Lasse Hallström na kinunan noong 2000. Ayon sa lumikha, ang proyekto ay isang nakakatawang kuwento tungkol sa matagal nang paghaharap sa pagitan ng bago at tradisyonal at kung gaano kahalaga ang masiyahan sa buhay. Ang pelikula ay batay sa gawa ng parehong pangalan ni Joanne Harris, isang British na manunulat. Ang mga pangunahing tungkulin ay ginampanan nina Johnny Depp at Juliette Binoche, na hinirang para sa Golden Globe at Oscar awards para sa kanyang paglalarawan ng magandang Vienne Rocher. Ang asawa ng direktor, ang aktres na si Lena Olinn, ay gumanap bilang pansuportang papel ni Josephine Muscat sa pelikula. Matapos ang tagumpay ng Chocolate, gumawa ang direktor ng ilang iba pang mga pelikula na kasama sa listahan ng mga obra maestra ng kultong pelikula noong unang bahagi ng ika-21 siglo: Hachiko: The Most Faithful Friend, Casanova, Hoax.
Hindi masyadong sentimental
Walang gaanong makabuluhang gawain ng direktor ang melodrama na "Dear John", na inakusahan ng mga kilalang kritiko ng pelikula na mayroong lahat ng mga sangkap na kinakailangan para sa takilya. Sa katunayan, si Lasse Hallstrom, na ang mga pelikula ay dati nang ginawa nang walang speculative sentimentality, sa pelikulang "Dear John" ay nakolekta ng digmaan, pag-ibig sa pagitan ng isang huwarang babae at isang masamang lalaki, mga bayani na nagdurusa sa autism at lymphoma, canonical na paghihiwalay dahil sa digmaan, ang kagandahan ng ang nakapaligid na kalikasan, lumalangoy sa karagatan sa panahon ng ulan at magagandang halik. bida sa melodramaaspiring young stars ng Dream Factory Channing Tatum at Amanda Seyfried. Ayon sa direktor, nagawa nilang ilipat sa screen ang "chemistry" na umusbong sa pagitan ng mga pangunahing karakter. Ang mga aktor ay nagbigay inspirasyon sa direktor, sa pakikipag-usap sa kanila, inamin ni Lasse na pakiramdam niya ay mas bata siya.
Isang sentimental na pelikula tungkol sa kitchen dialogue ng mga kultura
Sa panahon ng paglikha ng susunod na obra maestra ng Hallstrom na "Spices and Passion", ang direktor ay tinulungan ng dalawang maalamat na personalidad sa kasaysayan ng American TV at sinehan - sina Oprah Winfrey at Steven Spielberg, na gumanap bilang mga producer. Silang tatlo ang nagsagawa ng casting, nag-edit ng script at nagkonsulta habang sinusuri ang footage. Imposibleng isipin ang isang mas angkop na direktor para sa isang pelikula tungkol sa France, isang halo ng mga kultura, mga emigrante, pag-ibig at pagtagumpayan. Si Lasse Hallström, na ang istilong malikhain ay matagal nang naitatag, ay akmang-akma upang idirekta ang adaptasyon ng pelikula ng kuwento na isinulat ni Richard Morais. Sa pelikulang "Spices and Passions" sinundan ni Lasse ang kanyang malikhaing tradisyon - maganda ang pagpapalaki ng mga isyung pangkasalukuyan, nakakaaliw, kasabay ng pagtuturo sa manonood. Ang larawan ay naging tunay na multinasyonal - ang mga Amerikano, na namuhunan ng mga oligarko ng UAE, ay gumawa ng isang pelikula tungkol sa mga Indian sa France na pinagbibidahan ng isang English movie star sa pamamagitan ng pagsisikap ng isang Swedish director. Tanging ang Russian antagonist ang kulang para kumpletuhin ang larawan, ngunit, sa kabutihang palad, hindi siya kailangan.
Inirerekumendang:
Michael Moore ang pinakakontrobersyal na documentary filmmaker sa ating panahon
Si Michael Moore ay isang politikal na aktibista, mamamahayag, manunulat, satirist sa pamamagitan ng bokasyon at may karanasan, isang Amerikanong documentary filmmaker na gumawa ng 11 pelikula na nakikilala sa pamamagitan ng kanilang kakayahan sa pagpuna sa paraan ng pamumuhay ng mga Amerikano at patakarang panlabas ng US
Sikat na documentary filmmaker na si Vitaly Mansky
Ang prolific na direktor ng mga dokumentaryo at nangungunang mga palabas sa TV ngayon ay nagbibigay din ng mga parangal sa mga non-fiction na pelikula mismo. Si Vitaly Mansky ay naging sikat sa kanyang taos-puso at matapang na mga laso. Gumagawa siya ng mga pelikula sa pinaka-pressing at may-katuturang mga social na paksa: kung ito ay relasyon sa pagitan ng Russia at Ukraine, buhay sa pinaka-close na bansa sa mundo (North Korea) o virginity trafficking
"The Kuleshov Effect" - isang textbook film ng isang filmmaker
Isang bata na nakahiga sa isang kabaong, isang sexy na babae sa isang kama, isang mangkok ng mainit na sopas sa mga mata ng artist na si I. I. Mozzhukhin - ito ay malalim na kalungkutan, pagnanasa, matinding gutom. O sa halip, hindi masyadong sa mga mata at hindi isang artista - ito ang epekto ng Kuleshov
Vakhtang Mikeladze - Sobyet at Russian documentary filmmaker
Vakhtang Evgenyevich Mikeladze ay nanalo sa kanyang katanyagan sa pamamagitan ng kanyang tagumpay sa paglikha ng mga dokumentaryo, na ang tema ay mga kinatawan ng underworld sa Russia. Ang kanyang landas sa buhay ay hindi kalmado at maayos. Naranasan niya lahat ng paghihirap
Hertz Fran - sikat na documentary filmmaker
Nakaligtas siya sa pagbagsak ng dalawang estado: Latvia at Unyong Sobyet, at tinapos ang kanyang buhay sa pangatlo - Israel. Iniwan sa amin ni Frank Hertz, kasama ang kanyang mga dokumentaryo, ang kanyang pananaw sa ilang aspeto ng pang-araw-araw na buhay sa mga bansang ito. Ang direktor sa kanyang mga gawa ay naghangad na ipakita ang tunay na bahagi ng mga pangyayari at mga tao kung ano sila, nang walang kasinungalingan at kasinungalingan
