2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51
Kadalasan sa maraming magazine at catalog na inilathala ng mga museo, makikita mo ang mga reproductions ng mga sikat na painting ng mga artist. Mukhang hindi mahirap gawin ang mga ito, kailangan mo lang magkaroon ng camera at minimal na kagamitan. Gayunpaman, hindi ito ang lahat ng kaso, upang makagawa ng isang de-kalidad na pagpaparami, maraming mga espesyal na kagamitan ang kinakailangan, pati na rin ang ilang kaalaman at kasanayan. Ito ay nagkakahalaga ng pagsusuri nang mas detalyado ang tanong kung paano ginagawa ang mga kopya ng mga pagpipinta at kung ano ang kailangan para dito.
Ano ang reproduction?
Una kailangan mong malaman kung ano ang konsepto ng "pagpaparami". Ang pagpaparami ay ang pagpaparami ng orihinal na bagay ng sining sa iba't ibang paraan. Kabilang dito ang pagkuha ng litrato, pagkopya o manu-manong pagpaparami. Ang pangunahing layunin ng naturang aktibidad ay ang maximum na paglipat ng impormasyon tungkol sa bagay ng sining at hitsura nito, pati na rin ang pangangalaga ng pagiging tunay.bagay.
Kadalasan, ang mga reproductions ng mga painting ay nalilikha. Gayunpaman, mayroong maraming mga nuances sa naturang aktibidad, halimbawa, kailangan mong gumamit ng isang tiyak na diskarte sa pag-setup ng pag-iilaw upang ang liwanag ay bumagsak sa larawan nang pantay-pantay. Sa ganitong paraan lamang ang lahat ng mga kulay at lilim ay pinakatumpak na ililipat sa mga pagpaparami. Mahalaga rin na maayos na maisaayos ang white balance. Bilang karagdagan, dapat alam ng isang espesyalista na gumagawa ng mga reproduksyon ng mga sikat na painting ng mga artist ang ilan sa mga nuances ng mga agham gaya ng lighting, physics at exposure metering.
Mayroon ding facsimile reproduction - isa itong tumpak na nagpaparami hindi lamang sa nilalaman ng bagay, kundi pati na rin sa lahat ng katangian nito.
Paano ginagawa ang pagpaparami?
Siyempre, ang paggawa ng kopya ay hindi isang madaling trabaho, kung saan mahalagang isaalang-alang ang maraming salik. Upang makagawa ng mga de-kalidad na reproductions ng mga sikat na painting ng mga artist, kailangan mong makabisado ang ilang mga diskarte at sundin ang isang tiyak na pagkakasunud-sunod ng prosesong ito.
Ang mismong proseso ng paglikha ay maaaring nahahati sa 3 pangunahing yugto:
- Pagsusuri ng orihinal.
- Pagwawasto ng natanggap na impormasyon.
- Synthesis ng reproduction.
Ang pangunahing gawain ng bawat yugto ng proseso ay ibahin ang anyo ng impormasyon ng input upang ito ay angkop para magamit sa susunod na yugto. Kung ang synthesis ay maaaring isagawa batay sa pangunahing data na nakuha sa panahon ng pagsusuri, kung gayon ang yugto ng pagwawasto ay maaaring ganap na wala. Ito ay partikular na interes sa mga iyonna sa yugtong ito ang impormasyon ay hindi palaging ipinakita sa isang larawang anyo. Dito maaari itong ilarawan sa pamamagitan ng mga modelo ng matematika, mga pag-andar at sa iba pang mga paraan. Sa output, iyon ay, sa yugto ng synthesis, muling nakuha ang isang imahe. Ang resulta ng tatlong yugtong ito ay isang de-kalidad na pagpaparami.
Mga makabagong diskarte sa pagpaparami
Ngayon, sulit na pag-usapan ang eksaktong paraan ng paggawa ng mga reproduksyon ng mga sikat na painting ng mga artista. Ito ay isang napaka-kagiliw-giliw na teknolohiya na gumagamit ng mga espesyal na kagamitan. Siyempre, kung minsan ang isang pagpaparami ay ginawa sa pamamagitan ng kamay ng isang artist, ngunit sa karamihan ng mga kaso ang isang panloob na printer ay ginagamit upang mag-print ng malalaking format na materyales. Kadalasan, ang mga kopya ay ginagawa sa mga pondo ng museo, dahil ang mga orihinal na painting ay naka-imbak doon.
Ang Canvas printing ay may sariling mga katangian, ito ay kapansin-pansing naiiba sa karaniwan. Sa tulong ng teknolohiyang ito, ang mga espesyalista ay gumagawa ng mga kamangha-manghang tumpak na mga kopya ng mga gawa ng sining. Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng canvas ay ang espesyal na texture nito, kaya ang mga reproductions na nilikha dito ay naghahatid ng mga tampok ng orihinal na mas tumpak. Mapapanatili nilang masaya ang mga mahilig sa sining sa mahabang panahon dahil ang mga tagagawa ng pigment ink ay nagbibigay ng 75-100 taon na garantiya ng kulay.
Maraming craftsmen ang gumagawa pa rin ng mga kopya ng mga painting sa pamamagitan ng kamay, ito ay talagang isang napakahirap na proseso. Ang ganitong pagpaparami ay maaaring magastos nang higit pa kaysa sa isang naka-print na bersyon.
Gumawa ng mga reproductionssikat ngayon?
Kaya, ang proseso ng paggawa ng mga kopya, pati na rin ang mga diskarte sa paggawa ng mga ito, ay isinasaalang-alang. Ngayon ay sulit na pag-usapan kung ang mga pagpaparami ay sikat sa ating panahon at kung saan ginagamit ang mga ito. Una sa lahat, ang mga ito ay nilikha ng mga museo at mga gallery, ito ay kinakailangan para sa pagbuo ng mga katalogo ng mga eksibit, gayundin para sa pagpapalabas ng iba't ibang naka-print na materyales.
Pangalawa, ang pagpaparami ay palaging sikat sa mga ordinaryong tao. Maraming mga connoisseurs ang gustong tumingin sa ilang mga painting, at gusto pa nilang magkaroon ng ilan sa mga ito sa bahay. Sa kasong ito, ito ay mga reproductions na dumating upang iligtas, dahil ang pagkuha ng orihinal ay madalas na imposible, at, mahalaga, hindi abot-kayang. Ang mga pagpaparami ng mga artistang Ruso ay lalong sikat. Karamihan sa mga order para sa paggawa ng mga kopya ng mga likhang sining ay nahuhulog sa kanila. Ito ay kagiliw-giliw na madalas na ang mga tao ay nag-order ng mga pagpipinta ng sikat na Russian artist na si I. I. Shishkin, at sa partikular na "Morning in a Pine Forest". Siyempre, ang ganitong kasikatan ng larawan ay madaling bigyang-katwiran, dahil madalas itong ginagamit para sa mga layunin ng advertising.
Pinakamaraming Binili na Reproductions
Sa nangyari, ang reproduction ng painting na "Morning in a pine forest" ay malayo sa nag-iisang pinuno sa mga biniling kopya. Ang mga pagpipinta ay sikat hindi lamang ng mga artistang Ruso, kundi pati na rin ng mga dayuhan. Halimbawa, ang isa sa mga pinakasikat na pagpipinta ay ang reproduction ng Mona Lisa ng sikat na Italian artist na si Leonardo da Vinci. Ang pagpipinta na ito ay nakakuha ng atensyon ng mga mahilig sa sining sa loob ng maraming siglo. Magaling ang pagpaparaminagbibigay-daan sa iyo upang tamasahin ang kakaibang kagandahan ng larawan.
Gayundin, bilang karagdagan sa Shishkin, maraming tao ang gustong bumili ng mga reproductions ni Serov, lalo na pagkatapos ng eksibisyon noong nakaraang taglagas na nakatuon sa ika-150 anibersaryo ng artist.
Kailan at paano lumitaw ang reproduction ng mga painting?
Ang pangangailangang kumopya ng mga pagpipinta ay lumitaw sa pagsilang ng pagpipinta at sining. Ang mga tao ay palaging nais na bumili ng isang pagpipinta na nagustuhan nila, ngunit ang gayong pagkakataon ay hindi palaging umiiral, dahil maraming nagnanais nito, at mayroon lamang isang orihinal na piraso ng sining. Sa loob ng mahabang panahon, hanggang sa katapusan ng ika-19 na siglo, ang tanging paraan upang lumikha ng mga reproductions ay sa pamamagitan ng kamay. Kapag gumagawa ng mga de-kalidad na kopya, ang iba't ibang mga diskarte sa pag-print ay madalas na ginagamit. Pagkatapos, ang mga nagresultang pagpipinta ay dinalisay ng iba't ibang kulay hanggang sa halos ganap na silang maging katulad ng orihinal na gawa.
Inirerekumendang:
Pagpipinta - ano ito? Mga diskarte sa pagpipinta. Pag-unlad ng pagpipinta
Ang tema ng pagpipinta ay multifaceted at kamangha-manghang. Upang ganap na masakop ito, kailangan mong gumastos ng higit sa isang dosenang oras, araw, mga artikulo, dahil maaari mong isipin ang paksang ito sa loob ng walang katapusang mahabang panahon. Ngunit susubukan pa rin nating sumabak sa sining ng pagpipinta gamit ang ating mga ulo at matuto ng bago, hindi alam at kaakit-akit para sa ating sarili
Mga Motivational na aklat - para saan ang mga ito? Ano ang halaga ng isang libro at ano ang ibinibigay sa atin ng pagbabasa?
Nakakatulong ang mga motivating book na makahanap ng mga sagot sa mahihirap na tanong sa buhay at maaaring gabayan ang isang tao na baguhin ang kanilang saloobin sa kanilang sarili at sa mundo sa kanilang paligid. Minsan ang kailangan mo lang para makuha ang motibasyon para maabot ang iyong layunin ay magbukas lang ng libro
Ang pinakakawili-wiling fairy tale para sa isang bata: ano ito at tungkol saan ito?
Aling fairy tale ang pinakakawili-wili? Magiiba ito para sa bawat bata, dahil ang bawat isa ay may iba't ibang panlasa at kagustuhan. Ang isang tao ay nagmamahal sa mabubuting karakter at nakikiramay sa kanila, habang ang ibang mga kaluluwa ay hindi gusto ang mga kontrabida, dahil palagi silang natatalo. Naaawa ang mga bata sa mga natalo at laging umaasa para sa kanilang pagtutuwid
Etude sa pagpipinta ay Ang konsepto, kahulugan, kasaysayan ng pinagmulan, mga sikat na pagpipinta at mga pamamaraan sa pagpipinta
Sa kontemporaryong fine arts, ang papel ng pag-aaral ay hindi matataya. Maaari itong maging isang natapos na pagpipinta o isang bahagi nito. Ang artikulo sa ibaba ay nagbibigay ng mga sagot sa mga tanong tungkol sa kung ano ang isang sketch, kung ano ang mga ito at para saan ang mga ito, kung paano ito iguguhit nang tama, kung ano ang ipininta ng mga sikat na artista ng mga sketch
Hustle - para saan ito at para kanino ito?
Parami nang parami ang sumasayaw ngayon. Masigasig na salsa at emosyonal na kontemporaryo, kaakit-akit na oriental na sayaw at ballet, ngunit ang isa sa mga pinakasikat na uso ngayon ay pagmamadali, pamilyar sa lahat mula noong malayong seventies