Jiri Kilian: talambuhay, pagkamalikhain, mga review

2024 May -akda: Leah Sherlock | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 05:51

Jiri Kilian ay isang koreograpo na ang talambuhay ay ipapakita sa artikulong ito. Ito ay isang maalamat na tao na kilala sa buong mundo. Ang kanyang mga ballet ay orihinal at orihinal. Dumating ang kaluwalhatian kay Jiri noong ika-20 siglo.

Talambuhay

Jiri Kilian ay ipinanganak sa Prague noong 1947. Nagsimula siyang mag-aral ng ballet sa edad na 9. Sa una ay nag-aral siya sa paaralan sa Prague National Theatre. Sa edad na 15, pumasok siya sa conservatory. Pagkalipas ng limang taon, nagpunta si Jiri sa Britain (sa Royal Ballet School) para sa isang internship. Pagkatapos nito, pumasok siya bilang soloista sa tropa ni J. Cranko sa Stuttgart. Nagtrabaho siya doon ng ilang taon.

Nagsimula siyang magtrabaho bilang direktor noong 1975 sa Netherlands Dance Theater Jiri Kilian. Ang choreographer ay gumawa ng maraming produksyon kasama ang mga artista ng grupong ito. Hinati niya ang lahat ng mananayaw sa tatlong kategorya ng edad, bawat isa sa kanila ay may kanya-kanyang repertoire.

Si Jiri ay nakakuha ng katanyagan sa buong mundo sa pagtatapos ng dekada 70, nang itanghal niya ang kanyang mga ballet sa festival sa America: "Symphonietta", "On Overgrown Grass", "Pasture", "Child and Magic", "Forgotten Land ", "Symphony of Psalms" at "Wedding".

Noong dekada 80ang choreographer ay lalong lumilingon sa avant-garde at lumalayo sa mga paggawa ng plot.

Si Jiri ay nakabuo ng sarili niyang espesyal na istilo, dahil dito tinawag siyang choreographer-philosopher. Puno ng emosyon ang kanyang mga pagtatanghal.

Noong 1995, inimbitahan ang direktor sa Netherlands Dance Theater bilang artistic director. Hinawakan niya ang posisyong ito sa loob ng apat na taon. Pagkatapos noon, nakipagtulungan siya sa pangkat na ito bilang koreograpo sa loob ng isa pang sampung taon.

Mga pangunahing produksyon mula sa 70s-80s

Sa mga taong ito ay nakatanggap si Jiri Kilian ng internasyonal na pagkilala.

Mga iconic na ballet ng panahong ito:

• "Kasal";
• "Enlightened Night";
• "Torso";
• "Hakbang sa ritwal";
• "Symphony in D";
• "Sunken Cathedral";
• "Symphonietta";
• "Bumalik sa ibang bansa";
• "Bata at mahika";
• "Ang Kwento ng Isang Sundalo".

Ang mga ballet ay nakatakda sa musika ng mga kompositor gaya nina A. Schoenber, I. Stravinsky, L. Janacek, T. Takemits, C. Debussy, J. Haydn, C. Chavez, M. Ravel.

Sa paggawa ng "The Wedding", ipinakita ng koreograpo ang isang kamangha-manghang pagtagos sa kamalayan at mga ritwal ng mga Slav. Ang Orthodox Christianity at paganism ay pinaghalo dito.

Ang "A Soldier's Story" ay pinaghalong klasikal na ballet, modernong sayaw, pantomime at tango. Ang kwento ay tungkol sa isang lalaking nakipag-deal sa demonyo.

"Bata atmagic" ay kwento ng isang Pranses na manunulat na si G. S. Colette tungkol sa isang batang lalaki na napakasama at makulit. Isang gabi, lahat ng laruan na kanyang nabasag, lahat ng mga palaka at paru-paro na kanyang pinahirapan, ay nagsama-sama upang maghiganti sa kakila-kilabot na batang ito.

Pinakamagandang produksyon noong 90s

Sa panahong ito, binago ng sikat na koreograpo ang kanyang masining na pananaw. Nagbago na ang kanyang acting style. Si Jiri Kilian ay bumaling sa surrealismo at abstraction.

Staging ng oras:

• "The Fall of Angels";
• "Itim at puti";
• "Anim na Sayaw";
• "Sarabande";
• "Wala nang laro";
• "Masayang panaginip";
• "Munting Kamatayan";
• "Madilim na Tukso";
• "Kaguya";
• "Magandang pigura";
• "Kaarawan".

Ang pinakamatagumpay na produksyon ng ika-21 siglo

Noong 2004 itinanghal ni Jiri Kilian ang ballet na "Insomnia" sa musika ni Dirk Hibrich. Tampok sa dula ang anim na mananayaw. Isang puting papel na kurtina ang tumatawid sa entablado nang pahilis. Lumilikha ito ng isang linya sa pagitan ng fiction at katotohanan, mulat at walang malay. Ang mga mananayaw ay tumagos sa screen at doon nagsimula ang kanilang pagbabago. Ang ballet na "Insomnia" ay isang pagsusuri ng mga pagnanasa at relasyon ng tao sa pagitan ng mga tao, na sinabi sa anim na monologo atapat na numero ng duet.

Ako. Si Kilian ay tinatawag na dakilang master of nuances, siya ay ganap na nakakahanap ng gayong mga sayaw na galaw na maaaring magpahayag ng pinakamaliit na galaw ng kaluluwa - isang nakataas na balikat, isang nakalaylay na pulso, atbp.

Mga pagsusuri sa mga pagtatanghal

Ang Jiri Kilian (choreographer) ay pumukaw ng iba't ibang emosyon sa audience. Ang mga pagsusuri sa kanyang mga produkto ay makikita sa parehong positibo at lubhang negatibo. Marami ang nagsusulat na ang mga ballet ng koreograpo na ito ay hindi nahuhuli o tumatak sa kanila. Ang madla ay hindi maaaring maunawaan ang kakanyahan ng kung ano ang binalak at malasahan ang balangkas bilang walang kabuluhan. Marami ang naniniwala na sa mga ballet ni Jiri, hindi iisa ang musika at choreography, sila ay nagsasarili at hindi umaasa sa isa't isa. At ang mga mananayaw ay nagsasagawa lamang ng ilang mga paggalaw na hindi nagdaragdag sa anumang bagay at mas katulad ng mga ehersisyo sa sahig sa himnastiko. Ang mga pagtatanghal ng I. Kilian, ayon sa publiko, ay magiging interesado lamang sa mga tagahanga ng modernong ballet, at ang mga mas malapit sa mga klasiko ay hindi lamang mauunawaan ang mga ito. May mga taong nagsasabi na karamihan sa mga balete ni I. Kilian ay nagdudulot sa kanila ng isang pakiramdam ng patay na kawalan ng kaluluwa. Isinulat ng ilang manonood na hindi nila nagustuhan ang avant-garde sa entablado hanggang sa nakilala nila ang gawain ng sikat na Czech sa buong mundo. Ang mga tagahanga ng kontemporaryong sining ay tinatawag si Jiri na isang henyo, at ang kanyang mga pagtatanghal ay mga obra maestra.

Sa anumang kaso, dapat na talagang pumunta ka sa mga ballet ng direktor na ito upang maging pamilyar sa kanyang trabaho at bumuo ng iyong sariling opinyon tungkol sa kanya, na hindi mapapalitan ng mga review ng ibang tao.